Juergen Brouwer | |||
---|---|---|---|
Němec Jürgen Brauer | |||
Datum narození | 6. listopadu 1938 (83 let) | ||
Místo narození | Lipsko , Německo | ||
Státní občanství |
Nacistické Německo → Východní Německo → Německo |
||
Profese |
režisér scenárista kameraman |
||
Kariéra | 1962 - současnost | ||
Směr | sociální realismus | ||
Ocenění |
|
||
IMDb | ID 0105657 |
Jurgen Brauer ( německy Jürgen Brauer , narozen 6. listopadu 1938 , Lipsko , Sasko ) je německý kameraman, režisér a scenárista. Jeho nejvýznamnější režijní práce se týká dětských filmů. Proslavil se celovečerními filmovými adaptacemi literárních děl z různých období a zemí věnovaných teenagerům. V posledních desetiletích působil v televizi, kde inscenoval epizody v seriálech. Filmoví kritici si všimnou vysoké kultury videoseriálu a emocionality Brouwerových filmů a považují je za alternativu k „dokumentárnímu každodennímu realismu“, který se usadil v kině NDR [1] .
Jurgen Brauer je laureátem mezinárodních a národních filmových festivalů. V letech 1977 až 1990 byl Brouwer členem prezidia Asociace filmových a televizních pracovníků NDR. Od roku 1984 vyučuje na Filmové a televizní akademii v Postupimi-Babelsbergu[2] [3] .
Jurgen Brauer se narodil v roce 1938 v rodině ševce. V roce 1956 nastoupil na Fyzikální fakultu Technické univerzity v Drážďanech . Kromě dalších aktivit se mladý muž účastnil přednášek o vědecké fotografii. Brouwer se začal zajímat o fotografii, začal se účastnit výstav, dostával ceny za svou práci. Browerova univerzita nedokončila. Jeden rok pracoval v továrně na výrobu fotografického vybavenía v roce 1958 nastoupil na katedru kamery Německé filmové akademie v Postupimi-Babelsbergu.
Brouwer absolvoval Akademii v roce 1962, poté se vyprofiloval jako kameraman ve studiu DEFA , kde pracoval (v letech 1962-1964 [4] ) na satirické sérii krátkých filmů "Das Stacheltier"[5] [3] . V roce 1966 se Jurgen Brauer stal poprvé kameramanem celovečerního celovečerního filmu – byla to páska režiséra Heinera Karova „Cesta do Zundevitu“(podle stejnojmenného románu německého dětského spisovatele Benno Pludryo dobrodružstvích osmiletého chlapce). Filmový kritik deníku Neues Deutschland o 30 let později zaznamenal v Brouwerově díle vzácnou poezii spojenou s tím, že kameraman ukázal neživé krajiny Baltského moře jako odraz psychologie mladého hrdiny. V "Rusové přicházejí"(1967), který vypráví o posledních dnech války , surrealismus Brouwerova natáčení některých scén podle Martina Munda umožnil cenzorům snímek interpretovat jako vážnou odchylku od zásad socialistického realismu a zakázat jej. K publiku se film dostal až o 20 let později [1] .
„Cesta do Zundevit“ znamenala začátek dlouhé spolupráce mezi Brouwerem a Karovem, která pokračovala v následujících filmech:
Později Brouwer nadále pracoval jako kameraman ve svých vlastních filmech, stejně jako ve filmech jiných režisérů. Filmoví kritici označili Brouwerovu spolupráci s režisérem Günterem Reischem za úspěšnou . Brouwer byl kameraman ve svých filmech "Lord of Alexanderplatz"(1966), "Na cestě k Leninovi" (1969, společná výroba SSSR a NDR), "Navzdory všemu!"(1971), "Woltz - Život a transformace německého anarchisty"(1973) a "Nevěsta"(1980, v tomto filmu kvůli nemoci nějakou dobu působil jako režisér Raish Braer) [8] [3] . Na Mezinárodním festivalu nezávislých filmů v Eberswalde získal Jurgen Brauer dvakrát ( 1982 a 1984 ) cenu v nominaci „Nejlepší kinematografie“ [9] .
Jürgen Brouwer natočil svůj první film jako režisér v roce 1980 . V tomto filmu ( "Button") se také podílel na scénáři (spolu s Heinerem Karovem, který měl tento film původně sám režírovat [7] ) a kameramanem. Film podle románu Alfreda Wellma[10] , vypráví příběh dvanáctiletého chlapce v posledních týdnech druhé světové války a prvních měsících po jejím skončení, demonstruje proměny jeho vidění světa pod vlivem známosti se sovětskými vojáky a důstojníky. Po smrti své matky chlapec opouští svůj domov, vstupuje do přátelských vztahů se starým rybářem, který se stává vzorem pro Heinricha a někoho jako otce (chlapec se od něj naučí pár ruských slov a slovo „Pugowitza “, kterou si oblíbil především ve své přezdívce [11] ) a sovětští vojáci, nachází nový domov. Kritici nazvali filmovou adaptaci románu „působivou“ a „mistrovskou“ [3] . Podle filmového kritika Martina Munda proměnil režisér„ Odysseu “ dvanáctiletého teenagera v mýtus , v němž jsou fantastické obrazy navrstveny na realitu, pronikají do ní a transformují ji [1] . Na druhou stranu Heinz Kersten napsal, že film připomíná idylu a je nepravděpodobné, že poskytne spolehlivé informace o problémech a životních podmínkách těžkého poválečného období, a režisér „nedokázal vdechnout život“ hrdinům kazety. [11] .
Druhým Brouwerovým režijním dílem byla „Gritta z Krysího hradu“( 1985 ). Jedná se o filmovou adaptaci pohádky, kterou v roce 1840 napsala Bettina von Arnim a její dcera Gisela .„Život hraběnky Gritty z Krysího hradu“ [12] . Z cenzurních důvodů nebyla pohádka za života autorů nikdy publikována. Brouwerovu pozornost k tehdy zapomenutému dílu přitáhla spisovatelka, režisérka a autorka rozhlasových pořadů Krista Kozik.. Podílela se také na tvorbě scénáře k filmu. Filmová adaptace byla věnována výročí Bettiny von Arnim [13] . Podle zápletky pohádky a filmu žije dívka Gritta se svým excentrickým otcem vynálezcem na zchátralém Krysím zámku. Po svatbě svého otce, vdovce, je vychovávána v klášteře. Tam se dívka dozví o spiknutí proti králi a spolu s dalšími žáky prchá z kláštera. Dívky se náhodou setkají s královým malým synem. Na konci filmu Gritta zachrání krále a stane se jeho poradcem [14] .
Film se dotkl otázky náctileté sexuality a také provedl některé změny v zápletce, které nebyly zřejmé divákům, kteří nejsou obeznámeni s původním textem příběhu. Bettina a Gisela von Arnim Gritta jsou dobře vychovaná, vzorná dívka. Ve filmu je ostrá puberťačka a neváhá se vůči svému otci chovat provokativně a nazvat ho „ztroskotancem, vandrákem… zbytečným idiotem“ a nevlastní matkou „hloupou krávou“. Gritta čte provokativní knihy a upřímně věří, že děti mohou změnit svět [15] . Přestože Gritta patří ke šlechtě , kvůli otcově lhostejnosti k materiálním problémům žije na zámku zamořeném krysami a každý den jí kaši. Hrdinkou filmu je obyčejná dívka, díky čemuž byla její dobrodružství atraktivní zejména pro mladé diváky z východního Německa. Stejně jako román je i film feministickým romantickým příběhem, který svědčí o ženské vynalézavosti, síle, přátelství a nadřazenosti nad muži. Obhajoba emancipace žen odpovídá v románu i ve filmu duchu boje a sebezdokonalování [16] .
Kinna Schön ve své knize o pohádkových filmech DEFA napsala, že v pohádce Bettiny a Gisely von Arnimových a filmu Jurgena Brauera kultura a společnost, reprezentovaná patriarchální rodinou a církví, utlačují dívky, které hledají útěchu v přírodě a vytvořit si vlastní nezávislou komunitu v lese. Romantický mladý princ má do Grittina světa blízko. Dává přednost zelené trávě před zlatým trůnem, ale je závislý a bezmocný. Na konci filmu Gritta vyprovokuje prince, aby si strhl tuhý krajkový límec, čímž ho osvobodil od společenských konvencí. Na rozdíl od knihy Bettiny a Gisely von Arnimových hlásá film podle Kinny Shen odmítnutí elitářství a „triumf obyčejných“ [16] . Kinna Shen tvrdila, že Brouwer záměrně zkopíroval obrazy obrazů romantického umělce Caspara Davida Friedricha ve scéně hádky malých hrdinů o možnosti změnit svět, ve scéně loučení Gritty a Petera na pozadí západu slunce. a ve scéně útěku z kláštera hrozivým ponurým lesem. Poznamenala, že v Brouwerově filmu byly použity skutečné krysy (přátelé a komplicové hlavní postavy), a nikoli animované, jako ve filmech od Disneyho pro podobné zápletky. Podle Shena filmový štáb v tomto filmu použil speciální druh krysy, která byla výsledkem chovu agresivních divokých šedých krys s manuálními laboratorními krysami v Magdeburském výzkumném ústavu [17] .
Na Mezinárodním filmovém festivalu v Berlíně v roce 1986 získal film cenu UNICEF [18] . Na Mezinárodním festivalu dětských filmů Zlatý vrabecv Geře v roce 1987 byl film oceněn zvláštní cenou předsedy Státního výboru pro televizi Rady ministrů NDR. Tato cena, stejně jako výstřední auto, vytvořené podle scénáře otce hlavní postavy, jsou uloženy v Postupimském filmovém muzeu .[19] . Ve filmu "Gritta z Krysího hradu" poprvé a naposledy v celovečerním filmu hrála hlavní roli jedenáctiletá Nadia Klir., který se později stal známým fotografem , dokumentaristou a kameramanem ve znovusjednoceném Německu [20] [21] .
O rok později natočil Jurgen Brauer spolu se spisovatelem Günterem Rückerem (autorem stejnojmenného románu) film Hilda, služebná ., ve kterém působil jako provozovatel, spoluautor scénáře a spolurežisér [22] . Film se odehrává v roce 1938, dějovým základem melodramatické zápletky byl boj podzemní skupiny proti fašistickému režimu. Autoři "Encyklopedie německé kinematografie" popsali děj filmu jako příběh čtrnáctiletého chlapce, který byl na pozadí událostí v Československu sexuálně zděšen [8] . Filmu si všimli filmoví kritici [23] .
V roce 1988 Jürgen Brouwer režíroval a podílel se na scénáři filmu Pirátské srdce.. Film je založen na příběhu publikovaném v roce 1985 spisovatelem Bennem Pludrou [24] . Desetiletá dívka najde kámen, který představuje zkamenělé srdce piráta Williama. Osamělá dívka mu svěří své starosti a kámen jí vypráví o životě a dobrodružstvích pirátů. Otec hrdinky, cirkusák, který před mnoha lety opustil rodinu, se vyklube jako pirát. Nejprve v dívce vzbuzuje naděje a sympatie, ale pak nesplní její očekávání. Podle názoru filmových kritiků se Brouwerovi jako režisérovi a kameramanovi „zdánlivě lehce“ podařilo vytvořit atmosféru filmu. Spojoval poezii s humorem, každodennost se snem, citlivě a vážně přistupoval k obavám a pocitům dítěte [3] .
Film získal státní certifikát „wertvoll“ ( rusky „cenný“, „významný“ ). Na dětském filmovém festivalu Zlatý vrabec v roce 1989 získal snímek cenu v kategorii „Nejlepší hraný/televizní film“; herečka Johanna Schall, která ztvárnila roli matky hlavního hrdiny, obdržela čestný diplom. „Srdce piráta“ byl v roce 1988 oceněn jako „Nejlepší dětský film pro kino a televizi“ Asociací filmových a televizních pracovníků NDR [25] .
Po sjednocení Německa pokračoval režisér v tvorbě pro děti. V roce 1993 představil publiku celovečerní film „Anna Anna“. Brouwer režírovala švýcarská kostýmní výtvarnice Grety Klei, kterému v té době bylo již 62 let. Byl to její debut jako režisér. Byl to Klei, kdo Brouwera upozornil na knihu dětského autora Lukase Hartmana .a zajistil si práva k jeho zfilmování [26] . Film se natáčel v Kolíně nad Rýnem a Berlíně od 10. října do 29. listopadu 1991 [27] . Film v koprodukci Německa, Švýcarska a Lucemburska stál tvůrce 266 786 eur [28] . Děj je založen na příběhu dobrodružství školačky a jejího dvojníka (zápletka populární v 90. letech). Film měl premiéru teprve 13. května 1993 v Berlíně a v televizi byl film uveden 25. prosince 1994. Kritici chválili herecké schopnosti umělců a surrealistický humor přítomný ve filmu, ale poznamenali, že páska postrádá pečlivě vytvořenou dramaturgii [27] .
V celovečerních celovečerních filmech "Passion" natočených po znovusjednocení Německa(1990, podle knihy Jurije Kocha [29] ) a "Tanec na smetišti"(1991, podle knihy Jurije Kocha [29] ) Jurgen Brauer se zamýšlel nad důvody ztráty ideálů východními Němci [1] .
Ve sjednoceném Německu byl Brouwer v televizi žádaný. Režíroval několik epizod televizního seriálu "Dance on the Volcano" (1996, německy "Tanz auf dem Vulkan" , tři epizody), "City Express" (1999, německy "CityExpress" ), "Dobré ráno, Mallorca!", "Místo činu" (2 epizody), "Policejní telefon - 110" (2 epizody) a "Vyšetřovatel". Podílel se na natáčení televizní telenovely studia Saxonia Media Filmproduktion "Všichni přátelé", od roku 1999 do roku 2014 inscenoval 138 svých epizod [4] .
Posledním dětským filmem Jurgena Brauera je Lorenz v zemi lhářů., založený na kombinaci animovaného a hraného filmu ( 1997 ) [8] . Film je volnou interpretací příběhu italského spisovatele Gianni Rodariho „ Gelsomino v zemi lhářů “ [29] .
Juergen Brouwer v současnosti žije v Berlíně [7] .
Kino je podle Jurgena Brauera především vizuální umění. Za nejdůležitější ve své práci považoval „subjektivitu, osobní přístup“. Filmy, v nichž Brouwer působil jako kameraman, označil kritik listu Neues Deutschland za klasické filmy DEFA, díla vysoké obrazové kultury a emocionality, která lze vnímat jako alternativu k „dokumentárnímu každodennímu realismu“. Režisér řekl, že jeho snem zůstává natočit film podle románu Benno Pludry „Aloa-he“ – „film pro dospělé s teenagery v hlavní roli“. Brower napsal, že vzhledem k tomu, že se události v románu odehrávají v roce 1943, nikdo nechce financovat filmovou adaptaci [1] .
Rok | Název filmu | Výrobce | napsáno | Operátor | Ocenění |
---|---|---|---|---|---|
1974 | " Susie, sladká Susie " / Suse, liebe Suse (NDR) | Ano | |||
1980 | Knoflík[33] ( Pugowitza , východní Německo, 101 minut) | Ano | Ano | Ano | |
1985 | Gritta z Krysího hradu[34] ( Gritta von Rattenzuhausbeiuns , východní Německo, 83 minut) | Ano | Ano | Ano | Vítěz: Berlínský filmový festival 1986 - Cena UNICEF ; Mezinárodní festival dětských filmů "Golden Sparrow" v Gera 1987 - Velká cena festivalu "Golden Sparrow" |
1986 | Hilda, služka[35] ( Hilde, das Dienstmädchen , NDR) | Ano | Ano | Ano | |
1988 | Pirátské srdce[36] ( Das Herz des Piraten , východní Německo, 83 minut) | Ano | Ano | Ano | Vítěz: Mezinárodní dětský filmový festival Zlatý vrabec v Gera 1989 - Velká cena festivalu Zlatý vrabec . Nejlepší dětský film pro kino a televizi v roce 1988 podle filmových kritiků NDR. |
1990 | Vášeň[37] ( Sehnsucht , NDR) | Ano | Ano | Ano | |
1991 | Tanec na hromadě odpadků[38] ( Tanz auf der Kippe , východní Německo, 97 minut) | Ano | Ano | Ano | |
1993 | Anna Anna[39] ( Anna annA , Německo, 76 minut) | Ano | Ano | Ano | |
1997 | Lorenz v zemi lhářů[40] ( Lorenz im Land der Lügner , Německo, 85 minut) | Ano | Ano | Ano |
Tematické stránky | ||||
---|---|---|---|---|
|