Burene, Danieli

Daniel Buren
Daniel Buren

Daniel Buren v roce 2014
Datum narození 25. března 1938 (84 let)( 1938-03-25 )
Místo narození Boulogne-Billancourt , Hauts-de-Seine , Francie
Státní občanství  Francie
Žánr instalace , sochařství
Studie
Styl abstraktní minimalismus ,
koncept umění ,
veřejné umění
Ocenění komandér Řádu umění a literatury (Francie)
Ceny Zlatý lev (1986),
Imperial Prize (2007)
webová stránka www.danielburen.com
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Daniel Buren ( fr.  Daniel Buren , nar. 25. března 1938, Boulogne-Billancourt , dep. Hauts-de-Seine ) je francouzský konceptuální umělec . Jeden ze zakladatelů umělecké skupiny " BMPT ". Považován za jednoho z „nejdražších“ žijících francouzských umělců.

Životopis

Daniel Buren se narodil v Boulogne-Billancourt v roce 1938. V roce 1960 absolvoval École Nationale Supérieure des Métiers d'Art v Paříži [1] .

Po roce 1966 vytvořil estetickou formu, která mu umožnila soustředit se pouze na polohu uměleckého díla v prostoru: zaměřil se na obraz střídání bílých a barevných pruhů [1] . Tato kreativní strategie se stala jeho charakteristickým znakem.

V roce 1969 Buren zveřejnil prohlášení, ve kterém se zřekl tvorby „komponovaných“ obrazů. Prokázal úplnou svobodu od tradice a začal kreslit pruhy stejné šířky a střídal páry barev. Když se Buren rozhodl zúčastnit průzkumné výstavy v newyorském Guggenheimově muzeu , přišel s plánem pověsit dvě pruhovaná plátna, z nichž jedno, asi 20x9 metrů, mělo viset ve střední části haly, a druhé - nad 88. ulicí. Myšlenka byla taková, že když divák sešel po spirálové rampě muzea, viděl plátno visící uvnitř z různých stran - jako trojrozměrnou strukturu , která mění funkci samotné rampy.

V roce 2012 se výstava Daniela Burena Monumenta v Grand Palais stala nejnavštěvovanější pařížskou výstavou roku [2] .

Kreativita

Principy

Buren viděl smysl své činnosti v nevnucování, nekonstruování, nerozhodování o tom, jak uspořádat vnitřní řád díla. V této pozici se snažil udržet po celá 80. léta, kdy byla jeho tvorba často obviňována, že se stala pouhým znakem, prázdným způsobem radikálního chování. Návrhy Daniela Burena, jakkoli dekorativní, přesto vyžadovaly, aby divák přemýšlel o tom, jak umělecké dílo závisí na svém umístění v prostoru. Když Buren mluvil o stavbě, kterou připravil v roce 1984 pro výstavu v Gentu , navrhl následující logickou konstrukci: „Ačkoli všechny prvky tohoto díla jsou ve skutečnosti prvky tradiční malby, nelze říci, že to, o čem zde mluvíme je malování. Dále, i když jsou všechny tyto prvky stacionární, nemůžeme říci, že to, o čem zde mluvíme, je socha. A přestože lze celou budovu považovat za dekoraci, která se v závislosti na pohybu a poloze diváků otevírá ze dvou stran, takže se z nich stávají herci ve hře beze slov, přesto nám to všechno nedovoluje říci, že to, co mluvíme, říkáme - divadlo ... To, co se ukazuje, je jen to, co se ukazuje.

Práce

Pruhované sloupy Buren (kompozice „Dvě úrovně“), instalované v roce 1986 na nádvoří pařížského Palais Royal a proti nimž Pařížané protestovali, se později proměnily ve významnou dominantu francouzské metropole.

Hodnota umělcova díla postupem času narůstá. Takže „Bílá akrylová barva na červenobílé pruhované látce“ (1968) za 22 let vzrostla na 102krát: v roce 1997 byla prodána v Paříži za 3,5 tisíce $ a v roce 2019 v Londýně - již za 357 $ , 4 tis. V květnu 2019 byl Burenův „Painting with Indeterminate Forms“ (1966), což je střídání bílých a oranžových svislých pruhů, prodán v Christie's za 2,175 milionu $, s počátečními náklady 1-1,5 milionu $.

12. září 2019 v Centre Pompidou zaútočila neznámá osoba na Burenův obraz a několikrát ho bodla.

Rozpoznávání

Poznámky

  1. ↑ 12 Tate Gallery . Datum přístupu: 22. listopadu 2016. Archivováno z originálu 22. listopadu 2016.
  2. ↑ Hodnocení návštěvnosti muzeí a výstav // The Art Newspaper Russia č. 4 (13). - 2013. - Květen.

Odkazy

  Přejděte na položku Wikidata  Tematické stránky
Slovníky a encyklopedie