Vladivostok International Biennial of Visual Arts (VIBVA) je mezinárodní festival vizuálního umění, který se koná každé dva roky ve městě Vladivostok . Od roku 1998 do roku 2013 se konalo osm bienále . V roce 2015 se Bienále ve Vladivostoku nekonalo.
Po čtyřleté přestávce obnovilo v roce 2017 bienále ve Vladivostoku svou činnost pod vedením proaktivní kurátorky a umělecké kritičky Yulie Klimko, zakladatelky ENSO Foundation . Bienále změnilo svůj název, aktualizovalo svého odborníka a správní radu. Dříve se festival jmenoval Bienále vizuálního umění Vladivostok.
Myšlenka uspořádat bienále ve Vladivostoku patří Leonidu Ivanoviči Anisimovovi, který byl v roce 1998 uměleckým ředitelem Přímořského komorního činoherního divadla (dnes Přímořské oblastní činoherní divadlo mládeže). Leonid Anisimov byl vůdcem a organizátorem prvních bienále ve Vladivostoku. Zpočátku bylo bienále založeno odborem kultury Primorského území, později byl festival převeden pod správu Vladivostoku.
První bienále ve Vladivostoku bylo výhradně divadelní. Konal se v dubnu 1998 pod heslem „Ze světa divadla do divadla světa“ a sešlo se na něm více než 150 účastníků z Ruska, Japonska, USA, Korejské republiky, Číny, Německa, Vietnamu a Nového Zélandu. Své umění pak předvedlo devět divadel z Ruska a asijsko-pacifických zemí. Po prvním festivalu bylo rozhodnuto jít nad rámec divadelního bienále a udělat z něj bienále výtvarného umění.
Druhé Vladivostocké bienále vizuálního umění se konalo v roce 2000 od 29. června do 5. července. Byla věnována 140. výročí Vladivostoku a 140. výročí Čechova. Jejím mottem je "Kreativita je jazykem vzájemného porozumění." Ve městě se sešlo více než 300 účastníků z Ruska, Japonska, Jižní Koreje a USA. Rostl nejen počet účastníků bienále a destinací, ale také zapojených míst.
Již potřetí se Bienále konalo pod heslem „HOMINI, URBI ET ORBI“ / „Člověku, městu a světu“. Rok 2003 byl ruským prezidentem Vladimirem Putinem vyhlášen rokem japonské kultury v Rusku. Své dovednosti na bienále předvedli divadelníci, umělci a hudební skupiny z Ruska a Japonska , zástupci muzeí z Jakutska, Ust-Orda Burjatského autonomního okruhu , Židovské autonomní oblasti a měst Přímořského kraje. Celkem se třetího bienále zúčastnilo více než 200 mistrů umění.
V rámci bienále byly prezentovány následující tematické programy:
Od 30. června do 6. července 2005 se pod heslem „Umění za hranicemi“ konalo čtvrté bienále Vladivostok. Hlavním tématem je "Vladivostok na křižovatce časů a dálek." Expozice byly prezentovány muzeem. Arseniev, Státní muzeum Dálného východu. Groděkov (Chabarovsk); Amurské regionální muzeum místní tradice pojmenované po Novikov-Daurském ; Městské muzeum Hakodate .
Hudební program zahrnoval vystoupení folklorních skupin z Ruska, Číny, Japonska, XIII. rusko-japonská hudební setkání. V rámci Bienále se konala divadelní představení, přednášky, tvůrčí setkání, kulaté stoly. Komunikační program zahrnoval II. mezinárodní konferenci a specializované kulaté stoly, prezentace expozic, mistrovské kurzy, představení nových postupů ruských muzeí: „Arteterapie“ Ruského muzea z Petrohradu, zvukové instalace z Kaliningradu, „Video Art pro město“ z Jekatěrinburgu.
Od 28. června do 6. července 2007 se ve Vladivostoku konalo páté Bienále výtvarného umění. Byl zařazen do cyklu akcí na počest oslav 149. výročí založení Vladivostoku.
Hlavní směry byly:
Program bienále zahrnoval výstavy umění a fotografií, performance, mistrovské kurzy, festival Ruské ostrovní labyrinty, vystoupení japonského hudebního souboru Sakamoto-Kagura a program filipínské lidové taneční skupiny Bayanihan. Zvláštní místo v programu bienále zaujal Mezinárodní festival klasických her. V jeho rámci se v divadelních sálech ve Vladivostoku, Ussurijsku a Nachodce uskutečnila řada představení divadelních souborů Přímořského teritoria, ale i Japonska, Jižní Koreje, Číny a USA.
V roce 2009 se na šestém bienále vizuálního umění ve Vladivostoku sešli začínající umělci a uznávaní mistři kultury z Ruska, Japonska, Vietnamu, Číny, kteří prezentovali svou tvorbu v šesti oblastech: umění (malba, grafika, instalace), fotografie (umělecká fotografie, fotomontáže, fotoinstalace, video, fotoprojekty, fotokoláže), národní umění (umění a řemesla, kaligrafie, manga komiksy, ikebana, čajové obřady), hudební a divadelní umění, multimediální umění.
Festival se týkal téměř všech kulturních míst ve městě. Mistrovské kurzy, prezentace, výstavy, koncerty, představení se konaly v sálech muzeí Arseniev a Artetage Museum of Contemporary Art, na území Muzea pevnosti Vladivostok, ve výstavních síních Svazu umělců, na území Univerzity ve Vladivostoku - FESTU, VSUES, FSU, stejně jako v Přímořském oblastním loutkovém divadle, Přímořské oblastní filharmonii.
V rámci projektu Arteterapie - ruský zážitek se uskutečnilo setkání vedoucích dílny Aikobo se zástupci veřejné organizace handicapovaných ve Vladivostoku Blagoe Delo. Součástí programu jsou mistrovské kurzy keramiky pro osoby s omezenou schopností pohybu, diskuse u „kulatého stolu“ o projektech na vytvoření prostoru „Bez bariér“ v městském prostředí.
Na šestém bienále se delegace z Japonska stala největší, byli v ní herci, umělci, fotografové, zpěváci, mistři etikety, ikebany, kimon, historie a dokonce i badatel ruské kuchyně - pouhých 33 lidí. Mezi zahraničními hosty jsou také umělci z Yanbian-korejské autonomní oblasti (ČLR), Nanjing (ČLR), Busan (Korejská republika), lidově uměleckí řemeslníci Bohai z Mudanjiang (ČLR), fotografové a herci z Japonska, Vietnamu, Číny. Rusko zastupovali hosté z Magadanu, Chabarovsku, Moskvy a mistři umění z celého Přímoří.
7. bienále výtvarného umění se konalo ve dnech 11. až 15. září 2011 ve Vladivostoku pod heslem „Illuminating the Imaginary“. Hlavními směry byly: tradiční umění - vizuální, národní, divadlo a film a videoart zařazený do programu poprvé. Geografie zúčastněných zemí se oproti předchozím bienále výrazně rozšířila. Kromě sousedů z asijsko-pacifického regionu navštívili festival hosté z evropských zemí - Německa, Polska, Švýcarska a dalších [1] .
V rámci akcí 7. bienále vizuálního umění ve Vladivostoku bylo zapojeno několik městských míst: Muzeum. Arsenieva, Přímořské oblastní činoherní divadlo mládeže, Přímořská státní umělecká galerie, Dům důstojníků flotily, kino NewWave, umělecké sídlo 9288 km, je to také sklad masa obchodního oddělení KTOF, je to také Lednice a ostatní.
Během týdne bienále se příznivci výtvarného umění zúčastnili řady akcí. Nejvýraznějšími projekty byly: filmové projekce hraných filmů a dokumentů zahraničních autorů; "Street of Masters", kde byla demonstrována keramika přímořských autorů [2] ; speciální projekt kaliningradské pobočky Národního centra pro současné umění „Evolution from Couture: Art and Science in the Postbiologická éra“; umělecký projekt „Photophobia-1“ a „Photophobia-2“. Během 7. bienále proběhly výstavy: „Cesty a portréty Tichého oceánu“, „Krása unikající“, „150 let dálněvýchodní fotografie“, „Setkání“ a další. Konaly se semináře, tvůrčí setkání, mistrovské kurzy se slavnými ruskými herci a režiséry.
Účastníci 7. bienále:
Osmé bienále se konalo ve Vladivostoku v srpnu 2013 pod heslem „Umění je blíž“. Zvláštní pozornost byla tentokrát věnována takovým oblastem, jako je umění nových technologií (nová média) a street art [4] . Od 21. srpna do 1. září sledovali obyvatelé a hosté Vladivostoku četné výstavy obrazů, grafik, fotografií, videoartu, světla, projekční instalace, 3D mapování na stránkách města, navštěvovali přednášky, mistrovské kurzy, představení, koncerty, festival moderního tance a mnoho dalšího.
Pokyny 8. bienále:
Účastníky 8. bienále se stalo více než 60 zástupců kreativního prostředí Ruska, Japonska, Číny, Korejské republiky, USA, Ukrajiny, Hongkongu, Singapuru, Filipín, Thajska, Malajsie a Francie. Představili více než 20 kreativních projektů [5] .
Během bienále ve Vladivostoku se objevilo několik uměleckých předmětů, které se staly charakteristickým znakem města. V parku sesterských měst tedy například pracovaly světové hvězdy street artu. Americká graffiti umělkyně Gaia ztvárnila amurského tygra [6] , autogram zanechala Japonka Yuma Yoshimura v podobě černobílého podvodního království [7] . Mistři vladivostocké umělecké skupiny „33+1“ vymalovali stěny v obloucích obytných domů č. 61 a 63 na ulici Svetlanskaja. Umělci Daria a Evgeny Tkhorzhevsky zobrazili slovanskou abecedu na jedné stěně a na protější stěně nejvýznamnější slova podle autorů: moudrost, radost, smysl, život, dobro. Na opěrné zdi u sv. Vsevolod Sibirtsev vytvořil uměleckou instalaci Tichá regata [8] s pomocí umělecké skupiny Concrete Jungle (Vladivostok) .
Na programu bienále byly již tradičně tvůrčí setkání, mistrovské kurzy, přednášky o umění a kulaté stoly na aktuální témata.
Nejvýraznější díla 8. bienále:
Osmého Vladivostockého bienále vizuálního umění se zúčastnily tisíce obyvatel a hostů města. Tato událost byla pokryta místními, federálními i zahraničními médii. Čínský magazín Vogue věnoval přímořskému festivalu samostatný článek [20] .
Po přestávce v roce 2015 se Yulia Klimko, umělecká kritička a kurátorka, ujala iniciativy oživit bienále v aktualizované podobě. „Předchozí bienále se zaměřovala na určité oblasti výtvarného umění. Letos představíme čtyři programy: hlavní, paralelní, speciální a vzdělávací, které doplní program pro děti“ [21] . Samotný festival dostal nový název VIBVA - Vladivostok International Biennale Of Visual Arts. Od 22. září do 20. října Bienále představilo publiku sérii výstav, instalací, uměleckých programů, přednášek a diskuzí.
Poprvé bylo bienále ve Vladivostoku kurátorem přizvaného zahraničního kurátora Xiang Liping, který dříve pracoval na bienále v Singapuru a Šanghaji, Ph.D. z Čínské akademie umění a vedoucí výstavního oddělení Elektrárny Art , první čínské státní muzeum současného umění. Projekt hlavního programu, který navrhla, dostal název „Pravidla hry“, což se stalo podtitulem hlavního tématu, které spojuje všechny programy bienále – „ Morfologie přístavu “.
Vladivostok v tématech | |
---|---|
Příběh | |
Symboly | |
Zeměpis |
|
Síla a ovládání |
|
Události a aktivity | |
Počet obyvatel | |
Vzdělávání a věda |
|
zdravotní péče | Zdravotní ústavy |
Ekonomika |
|
Transportní systém | |
Spojení |
|
kultura | |
Sport | Sportovní zařízení |
Architektura |