Ivan Ajvazovský | |
Wrath of the Seas . 1886 | |
Plátno, olej. 70,1 × 110 cm | |
Soukromá sbírka |
Hněv moří je obraz ruského umělce Ivana Konstantinoviče Ajvazovského , namalovaný v roce 1886. Plátno, olej. Rozměr: 70,1 × 110 cm [1] .
V blízkosti skal je vyobrazeno rozbouřené moře, jehož obrysy se ztrácejí ve tmě. Rozbouřené moře splývá s rozbouřenou oblohou. Blesky z temných mraků. Vlny narážejí na vysoký břeh a stékají po skalách. Atmosféra bouře, hněv moře, je přenášena tak silně, že divák jako by slyšel hukot vln a hřmění.
V popředí vlevo je loď s lidmi, kteří unikají z vraku lodi. Jeden z nich ukazuje rukou na břeh, další veslují a tato vůle k životu dává naději na záchranu lidí, kteří se nepoddali živlům.
Paleta obrazu je zaměřena na tmavou barvu, ale velkolepý kontrast mezi neproniknutelnými, ponurými mraky a jasnými okraji mraků, kterými se prodírá měsíční světlo, prozrazuje sytou barevnost díla. Je postavena na kombinaci studené a teplé šedé, tmavě modré a žlutookrových tónů.
loď s lidmi
Mraky a blesky
Podpis na přední straně
Podpis na zadní straně
Spíše filozofický charakter obrazu, který odlišuje nejlepší umělecká díla, splývající v jedno moře a nebe, s odlesky šarlatových blesků na vodě, evokuje asociace s dílem dalšího vynikajícího mistra romantické přímořské krajiny, anglického námořního malíře. W. Turner [2] [3] .
Obchodníci s otroky házejí mrtvé a umírající přes palubu, blíží se tajfun. 1840
Věčný mír. Pohřeb na moři 1842
Hannibal překračující Alpy. 1812
Blizzard - parník opouští přístav, dává signály v mělké vodě a měří hloubku s lotem. 1842
Slova Fjodora Michajloviče Dostojevského o Aivazovského obrazu „Bouře nad Evpatorií“: „V jeho bouři je uchvácení, je tu ta věčná krása, která diváka udivuje v živé, skutečné bouři“ a dále: „v obraze nekonečného rozmanitost bouře, žádný účinek se nemůže zdát přehnaný“ [4] je třeba plně připsat obrazu „Hněv moří“, přestože byl napsán 25 let po článku Dostojevského (1861).
Obraz má dva autorské podpisy, což není u I.K. Aivazovský . Jeden z nich je na přední straně, v pravém dolním rohu, proveden v černé barvě: „Aivazovský 1886“. Charakteristická barva sdílí craquelure s podkladovou vrstvou barvy. Na rubové straně vpravo nahoře je podpis druhého autora, provedený hnědou barvou: „Aivazovský“.
Výrobek je ve výborném stavu.
Při tvorbě obrazu umělec použil složitou malířskou techniku, včetně přípravné kresby grafitovou tužkou na zemi, několika vrstev barvy různých textur a směrů, glazury a reflexů, tahů různých tvarů, hustot a délek, různé textury těsnění.
Obraz je napsán v několika fázích. Hlavní registrace je vytvořena velkými tahy střední hustoty. Poté se na mírně vybledlou vrstvu píší menší detaily. Osvětlené okraje mraků jsou malovány krátkými tahy štětinových štětců, které velmi dobře vyjadřují jejich zaoblené tvary. Finální registrace (úseky mřížky pěny rozpouštějící se ve vlnách, proudy vody stékající ze skal atd.) jsou psány průsvitnou vápno lazurou. Pěna vln se přenáší v tenkých fluidních klikatách, místy (na osvětlených rovinách) kondenzuje ve formě různých sraženin. Postavy lidí, malované modrými, smaragdovými, červenými, okrovými hadovitými tahy, jsou zobecněny a vyjadřují jediný impuls ke spáse [5] .
Dílo je psáno na tenkém vzácném středně zrnitém plátně s lehkým továrním základním nátěrem, napnutým na posuvných nosítkách. Umělec často používal tento typ plátna v jiných dílech.
Studium mikrovzorků malby pomocí infračervené spektroskopie, mikrochemické, emisní spektrální, luminiscenční a termochemické analýzy zjistilo, že pigmentové složení malby je vysoce charakteristické pro I.K. Aivazovský . Barvy, které malíř nepoužíval nebo používal jen zřídka, nebyly v práci nalezeny [6] [7] .
Obraz je ze slavné knížecí sbírky v Německu [8] . V roce 2007 byl majitel, který jej získal ve 40. letech 20. století z výše uvedené soukromé sbírky [8] , dán do dražby v aukční síni Sotheby's v Londýně.
Vystaveno na výstavě mistrovských děl ruského výtvarného umění, která byla zahájena 8. listopadu 2007 ve Státním historickém muzeu Ruska [9] .
Odborníci obraz vyzdvihli jako vynikající dílo, jedno z nejlepších na aukci. Zejména vedoucí ruského uměleckého oddělení aukčního domu Joanna Vickery poznamenala: „Zvláštní pozornost si zaslouží obraz „Hněv moří“, ve kterém se umělci podařilo zprostředkovat nepokoje přírody tak emocionálně a expresivně. [10] .
26. listopadu 2007 na vůbec první večerní aukci ruského umění v londýnské divizi aukčního domu " Sotheby's " [11] [12] byl obraz "Hněv moří" (Lot N 12) prodán za 513,3 tisíce liber [ 13] nebo více než za milion dolarů (bez aukčních a jiných poplatků).
Obraz je v současné době v soukromé sbírce.
Ivan Ajvazovský | |
---|---|
Seznam prací | |
| |
Viz také: Feodosia Art Gallery pojmenovaná po I. K. Aivazovském |