Goldschmidtová, Gertruda

Goldschmidt Gertruda
Jméno při narození Němec  Gertrud Goldschmidt
Přezdívky Gego
Datum narození 1. srpna 1912( 1912-08-01 ) [1] [2] nebo 8. ledna 1912( 1912-01-08 ) [3]
Místo narození
Datum úmrtí 17. září 1994( 1994-09-17 ) [4] [5] [3] […] (82 let)
Místo smrti
Státní občanství  Německá říše
Státní občanství  Venezuela
Žánr Pohybové umění ,
sochařství ,
malířství
Studie
Ocenění
Velký kříž Řádu Andrése Bella Orden de Andrés Bello (Venezuela) - stuha bar.gif
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Gertrud Goldschmidt ( německy  Gertrud Goldschmidt , celým jménem Gertrud Louise Goldschmidt , známá také jako Gego ; 1912 - 1994 ) je venezuelská umělkyně a sochařka německého původu. [9]

Představitel směru současného umění ZERO . Spolu s Lygií Clark a Mirou Shendel se stali nejznámějšími jihoamerickými umělci druhé poloviny 20. století .

Životopis

Narozen 1. srpna 1912 v Hamburku v židovské rodině a byl šestým ze sedmi dětí Eduarda Goldschmidta ( Eduard Martin Goldschmidt ) a jeho manželky Elisabeth Dehn ( Elizabeth Hanne Adeline Dehn ). Přestože byla Gertruda neteří historika umění Adolfa Goldschmidta , který vyučoval na univerzitě v Berlíně , rozhodla se v roce 1932 zapsat na Technickou školu ve Stuttgartu (nyní Univerzita ve Stuttgartu ), kde ji učil slavný zednářský umělec Paul . Bonatz . [9] Po promoci v roce 1938 získala diplom v oboru architektonické inženýrství . Tou dobou se v Německu dostali k moci nacisté, život židovských rodin se stal velmi obtížným; její německé občanství bylo v roce 1935 zrušeno. Rodina byla nucena opustit Německo a v roce 1939 se přestěhovala do Venezuely .

V roce 1940 se seznámila s německým urbanistou z architektonické kanceláře Ernstem Gunzem , za kterého se provdala. S jeho podporou vytvořila vlastní dílnu Gunz , která se zabývala designem a výrobou nábytku a svítidel. Paralelně vykonávala práce na řadě architektonických zakázek. V roce 1942 se páru narodil syn Thomas a v roce 1944 dcera Barbara. Po narození druhého dítěte Gertrude dílnu zavřela, aby mohla trávit více času se svými dětmi. V roce 1948 se vrátila k navrhování soukromých domů, nočních klubů a restaurací. V roce 1952 získala Gertruda venezuelské občanství a téhož roku se rozvedla s Ernstem Gunzem. Brzy potkala grafického designéra, umělce a učitele Gerda Leuferta , který se od roku 1953 stal jejím životním partnerem. Usadili se ve městě Tarma ve státě Vargas . V tomto období Gertruda dělala své první práce - kresby a akvarely, zabývala se monotypem a rytinou ; její díla byla ve stylu figurativního umění a expresionismu .

V roce 1956 se pár vrátil do Caracasu, kde Gertruda začala vytvářet trojrozměrná díla, díky podpoře Alejandra Otera a Jesúse Sota . Současně se věnovala pedagogické činnosti, která trvala od roku 1958 do roku 1977 ve vzdělávacích institucích Venezuely: School of Plastic Arts. Cristobal Rojas (1958-1959); Fakulta architektury Centrální univerzity ve Venezuele (1958-1967); Design Institute, Neumann Foundation (1964-1977). V roce 1959 doprovázela Gertrude svého manžela ke studiu na University of Iowa ; poté, v roce 1960, studoval a pracoval v Threitel-Gratz Co. v New Yorku . Ve stejném roce se vrátila do Caracasu a nadále se aktivně věnovala kinetickému umění .

V roce 1961 byla v Muzeu výtvarných umění v Caracasu uspořádána první velká samostatná výstava Gertrude Goldschmidt pod názvem „Dibujos recientes“ . V roce 1962 vytvořila sochu pro sídlo Industrial Bank of Venezuela  , své první velké dílo integrované do architektury, obdržela také své první ocenění: Primer Premio de Dibujo, IV Exposición Nacional de Dibujo y Grabado (první cena v r. kategorie kresba na IV. Národní výstavě kresby a rytiny).

V roce 1963 se Gertrude specializovala na vzdělávání na University of Berkeley v Kalifornii na stipendiu od Rady pro vědecký a humanistický rozvoj Central University of Venezuela. Ve stejném roce navštívila Tamarind Lithography Workshop v Los Angeles (nyní Tamarind Institute) na pozvání June Wayne a vytvořila mnoho tisků v dílně Graphic Institute v New Yorku . Od roku 1964 začala umělkyně experimentovat s drátem z nerezové oceli namísto obvyklého, což její práci dodalo grácii. Od roku 1967 se věnuje plastické a sochařské tvorbě v Caracasu.

Zemřela 17. září 1994 v Caracasu.

Po smrti Gertrudy Goldschmidtové v roce 1994 převzaly její děti a vnoučata odpovědnost za zachování umělcova odkazu založením Fundación Gego .

Kreativita

Goldschmidtová je známá především svými geometrickými a kinetickými sochami dokončenými v 60. a 70. letech 20. století. Její série Reticuláreas je nejoblíbenější a nejdiskutovanější skupinou uměleckých děl. První série vznikla v roce 1969 – kusy hliníku a oceli byly spojeny dohromady a vytvořily tak propletení sítí a tkanin, které při vystavení vyplnily celou místnost. Umělcova pozornost k linii a prostoru vytvořila pro diváka zajímavé umělecké dílo. Od její smrti je sbírka Reticuláreas umístěna v Národní galerii umění v Caracasu ve Venezuele. [deset]

Gertrude Goldschmidt se od roku 1958 účastní mnoha výstav. Po její smrti je její dílo nadále vystavováno až do 21. století . Většina jejích děl je v Muzeu moderního umění v Caracasu .

Rozpoznávání

Gertrude Goldschmidt a její práce získaly řadu ocenění, včetně:

Bibliografie

Poznámky

  1. RKDartists  (holandština)
  2. Archiv výtvarného umění – 2003.
  3. 1 2 3 Muzeum moderního umění – 1995.
  4. http://clara.nmwa.org/index.php?g=artist_index&p=g
  5. Gego  (holandština)
  6. http://www.thewowa.com/en/top/detail/94cdrvmq.html
  7. http://www.studiointernational.com/index.php/gego-review-gertrud-goldschmidt-artist-henry-moore-institute-sculpture
  8. http://www.nyartbeat.com/event/2014/3932
  9. 12 Gego . _ Získáno 27. srpna 2019. Archivováno z originálu dne 28. srpna 2019.
  10. Gego's Reticulárea: Transcending Space and Time . Získáno 28. srpna 2019. Archivováno z originálu dne 28. srpna 2019.

Odkazy