Burjatské činoherní divadlo pojmenované po Kh. N. Namsarajevovi

Aktuální verze stránky ještě nebyla zkontrolována zkušenými přispěvateli a může se výrazně lišit od verze recenzované 23. dubna 2022; ověření vyžaduje 1 úpravu .
Burjatské státní akademické činoherní divadlo. Hotsa Namsaraeva

Budova divadla po rekonstrukci (2011)
Založený 3. července 1932
Ocenění Řád rudého praporu práce - 1982
divadelní budova
Umístění Burjatská republika , Ulan-Ude , St. Kuibysheva, 38 (3012) 222-451
Architektonický styl brutalismus
Řízení
Ředitel Tsypilma Ochirová
Umělecký ředitel Sajan Žhambalov
webová stránka Oficiální stránka
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Státní burjatské akademické činoherní divadlo pojmenované po Khots Namsaraev pořádá představení v burjatském a ruském jazyce.

Nachází se ve městě Ulan-Ude , st. Kuibyshev , 38.

Historie

Státní burjatské akademické činoherní divadlo vzniklo rozhodnutím kolegia Lidového komisariátu školství Burjatsko-mongolské ASSR v červenci 1932 na základě již existujícího divadla. Prvním režisérem a uměleckým ředitelem byl vedoucí divadelního oddělení Vysoké školy umění, režisér Michail Khaptagaev. Divadlo zahájila premiéra představení " Průlom " od Namzhila Baldana . GV Brauer, E. Prosvetov, M. Svjatskaja, A. Mironskij, V. Arbenin, A. Afrikanov a S. Benkendorf poskytli neocenitelnou pomoc při odborném vzdělávání burjatských umělců.

V roce 1936 začali v divadle pracovat první profesionální burjatští režiséři, absolventi GITIS Gombozhap Tsydynzhapov a Maria Shambueva. Repertoár tvořily hry prvních burjatských dramatiků: Sergeje Baldaeva, Innokenty Dadueva, Chots Namsaraev , Apollon Shadayev , klasická díla a hry sovětských autorů: „ Oyuun Bilik “ od Petra Dambinova, „ Tartuffe “ od Jeana Moliere, „ Sluha dvou Masters " od Carla Goldoniho, " Plato Gyrfalcon od Alexandra Korneichuka, Mergen od Apollona Shadayeva, Jeden z mnoha od Namzhila Baldana. Milníky prvních ročníků byly: „ Sesegma “ od Zhamso Tumunova, „ Bair “ od Gombo Tsydynzhapova a Apollona Shadayeva, „ Othello “ od Williama Shakespeara, „ Zrada a láska “ od Friedricha Schillera, „ Vassa Zheleznov “ od Maxima Gorkého, „ Silver Pad “ od Nikolaje Pogodina, „ Hosteska hotelu » Carlo Goldoni.

V roce 1938 bylo v Burjatském činoherním divadle uvedeno první národní hudební drama „ Bair “ (hudba P. Berlinsky , text G. Tsydynzhapov a A. Shadajev). V roce 1939 bylo přijato usnesení o reorganizaci národního činoherního divadla na hudebně činoherní divadlo.

Počátkem 40. let se Burjatské hudebně-dramatické divadlo připravovalo na 1. dekádu burjatské kultury a umění v Moskvě. Pro představení vznikla první národní opera „ Enkhe Bulad bator “ (libreto N. Baldano), hudbu napsal zakladatel Sverdlovské konzervatoře Markian Frolov . Druhým představením desetidenního repertoáru bylo hudební drama " Bair ". Třetím představením byla hra " Erzhen " od N. Baldana a M. Edela v režii N. Baldana. V důsledku Dekády bylo divadlu udělen Leninův řád, umělecký ředitel divadla Gombozhap Tsydynzhapov byl oceněn titulem Lidový umělec SSSR, dramatik a režisér Namzhil Baldano se stal Ctěným umělcem RSFSR. Tituly „Ctěný umělec RSFSR“ získali Norma Garmaeva, Naidan Gendunova, Choyzhinima Geninov , Antrop Ilyin, Nikolai Tarov. V sezónách válečných let byla obnovena představení „ Bair “, „ Erzhen “, „ Enkhe Bulad Bator “. V roce 1942 se konala premiéra hry Valentina Kataeva „ Voják šel z fronty “ v nastudování režiséra Alexandra Mironského. Téma války se odrazilo ve hře „ Sniper “ od Gombozhapa Tsydynzhapova (1943) - skutečný odstřelovač Velké vlastenecké války Tsyren-Dashi Dorzhiev byl prototypem hlavní postavy.

V roce 1945 se konala premiéra hry Taishi Whip od Hotse Namsaraeva, v roce 1948 měla premiéru hra Othello od Williama Shakespeara. V témže roce se hudebně činoherní divadlo rozdělilo na dvě samostatné skupiny - Divadlo opery a baletu a Činoherní divadlo. V roce 1950 bylo organizováno Burjatské činoherní divadlo.

Světlými událostmi v dějinách národního divadelního umění poválečného období byly premiéry „ Kremelské zvonkohry “ Nikolaje Pogodina v nastudování Fjodora Sacharova , „ Sluha dvou pánů “ Carla Goldoniho, „ Běda vtipu “ Gribojedova. Z děl národního dramatu byly nejvýznamnější: komedie „ Budamshuu “ od Tsyrena Shagzhina (1954), „ První rok “ a „ Píseň jara “ od Tsyrena Shagzhina (1957), „ Barometr ukazuje bouři “ od Dashirabdan Batozhabay (byl divadelní herec v letech 1940-1941) .

Od roku 1959 je divadlo pojmenováno po Khots Namsaraevovi , autorovi četných her, znalci folklóru, který prováděl literární zpracování a publikoval mistrovská díla starověké lidové poezie - Uligerovy legendy " Alamzhi Mergen ", " Sagaadai Mergen ", " Kharaltuur Khan “. V roce 2014 oslavilo divadlo 135. výročí narození tohoto vynikajícího člověka.

V roce 1952 byl Tsyren Balbarov jmenován ředitelem a Tsyren Shagzhin, Ctěný umělecký pracovník Ruska, byl jmenován hlavním ředitelem.

V listopadu 1959 se divadlo zúčastnilo II. dekády literatury a umění Burjatské ASSR v Moskvě. Repertoár zahrnoval pět představení – „ Běda z vtipu “ od Gribojedova, „ Tajfun “ od Cao Yu, „ Barometr ukazuje bouři “ od Dashirabdana Batozhabaye, „ Budamshuu “ od Tsyrena Shagzhina, „ Peers “ od Batomunko Purbueva

V roce 1965 byl Fjodor Sakhirov jmenován hlavním ředitelem . V 60. letech začíná proces střídání hereckých generací. Z pódia postupně odcházejí herci starší generace - Naidan Gendunova , Vladimir Khalmatov , Sofya Khaltagarova, Yulia Shangina, Tseden Damdinov, Maria Stepanova , Sundup Rabsalov. V roce 1969 byl soubor doplněn o patnáct absolventů druhého leningradského studia.

V letech 1976 a 1983, během turné v Moskvě a Leningradu, byly promítány následující: " Král Lear ", " Lubov Yarovaya " od Konstantina Treneva, " Serampel " od Hots Namsaraeva, " Song of Spring " a " The Burning Jungle " od Tsyren Shagzhin.

V roce 1977 získalo divadlo za zásluhy o rozvoj umění titul „Akademik“.

V roce 1982 se divadlo přestěhovalo do nové budovy na ulici Kuibyshev .

Základem divadelního souboru v různých letech byli absolventi burjatských ateliérů: SPbGATI (bývalý LGITMiK ) 1934, 1969, 1988 a 2011, dále absolventi Institutu umění Dálného východu v letech 1975 a 1981 a absolventi Východosibiřská akademie kultury a umění .

Počátkem 10. let 20. století působili v divadelním souboru herci několika generací, od včerejších absolventů až po vyzrálé umělce - absolventy druhé generace Leningradského studia. Repertoár divadla tradičně zahrnuje představení burjatských dramatiků, současných autorů i činoherních klasiků.

Burjatské divadlo má s Mongolskem dlouhodobé přátelství , v roce 1971 se v Ulan-Ude konal festival mongolské dramaturgie. Na jevišti divadla byla uvedena tři představení na motivy her mongolských spisovatelů: komedie „ Dalan Khudalch “ od Ch.Oidoby, „ Pět prstů “ od Ch.Lodoidamby a historicko-revoluční drama „ Eedree “ od L. Namdaga. Časté zájezdy burjatského divadla do Mongolska dále posilují přátelské vztahy. Repertoár burjatského divadla zahrnuje takové hry mongolských autorů jako Sengyn Erdene " Khoito nahandaa uulzahabdi " (" Potkej mě v tom životě "), "Ehe" (" Matka ") podle Dashzevegiina Mandsaikhana a další.

Burjatské činoherní divadlo vede aktivní festivalový život a propaguje svou divadelní tvorbu na meziregionální a mezinárodní úrovni. V roce 2002 byla na festivalu "Sibiřský tranzit" oceněna diplomem I. stupně hra " Čingischán " B. Gavrilova v nastudování Tsyrendorzha Balzhanova. V roce 2004 se laureátem v pěti nominacích najednou stal Racek Antona Čechova v inscenaci Tsyrendorzho Balzhanov.

Hudební představení „ Ulei Girls “ Sayan a Erzhene Zhambalovových, založené na burjatských legendách a tradicích, žilo dlouhým a bohatým festivalovým životem, který začal v roce 2004 na Mezinárodní divadelní olympiádě v Moskvě, v roce 2008 bylo představení uvedeno v běloruském městě Brest na mezinárodním divadelním festivalu "Bílá věž" . Ve stejném roce bylo představení uvedeno na Mezinárodním festivalu ruského umění a kinematografie v Nice.

V roce 2006 se představení „ Opera za tři groše “ podle hry Bertolta Brechta v režii Cyrendorzha Balzhanova stalo vítězem diplomu na festivalu Sibiřský tranzit v Krasnojarsku.

V roce 2008 v Barnaulu divadlo poprvé vstoupilo na festival Zlatá maska ​​s hrou Olega Yumova Maksar. Step in the blood “ podle adaptace tragédie Williama Shakespeara „ Macbeth “ na stepní motivy.

V roce 2009 bylo divadlo pozváno do Moskvy v rámci rozšířeného programu celoruského divadelního ocenění „Zlatá maska“ pod názvem „Maska plus“ s představením meditace „ Cesta k osvícení “ v režii Tsyrendorža Balžanova.

V roce 2011 se v divadle v rekonstrukci konal první festival národních divadel „ Altan Serge “. Představení Tsyrendorzho Balzhanova „Stuped Age “ podle hry Gennady Bashkueva bylo oceněno dvěma festivalovými cenami.

V roce 2013 pojmenoval umělecký ředitel a úřadující ředitel GBATD. Hotsa Namsaraeva byla jmenována lidovou umělkyní Republiky Burjatsko, váženou pracovnicí kultury Ruska Erzhena Zugdarovna Zhambalova. Od tohoto okamžiku začíná nová etapa v historii divadla, jeho apel na místní historický a folklórní materiál jako základ pro vytváření představení.

„Dnes pokračujeme v budování divadla a klademe prvořadý důraz na uměleckou úroveň inscenací, které ladí s novým dnem. Moderní národní divadlo není jen odrazem života lidí, pochopením výzvy, kterou vrhá doba, ale také místem setkávání různých divadelních trendů a strategií. Burjatské divadlo i po mnoha letech uchovává ducha lidu, jeho paměť a jazyk, bez nichž je národ nemyslitelný,“ uvedla ve slavnostním proslovu k divákům u příležitosti 85. výročí otevření divadla.

V roce 2014 se již podruhé konal II. mezinárodní festival národních divadel „Altan Serge“ a Moskevské  akademické divadlo pojmenované po A.I. Vakhtangov , který poprvé v historii divadelního umění Burjatska předvedl 8 svých nejlepších výkonů. Příjezd divadla Vakhtangov se stal možným díky programu Federálního centra pro podporu turistických aktivit Ministerstva kultury Ruska „Great Tours. Divadelní léto Ruska-2014.

Divadelní soubor

Umělecká část

Repertoár

V roce 2013 byla nastudována hra "Neporozumění", režie - Krzysztof Zanussi, výtvarník - Pavel Pavlov.

V roce 2013 byla vydána aktualizovaná verze hry „Uleen basagad“ („Ulei Girls“), režiséři - Sayan Zhambalov, Erzhena Zhambalova , Jemma Batorova, produkční designér - Evgenia Budazhapova, plastový režisér - Igor Grigurko.

Také v prosinci bylo nastudováno představení "Popelka" v režii Jemmy Batorové

Výkony v roce 2014:

Výkony v roce 2015:  

Výkony v roce 2016:

Výkony roku 2017:

Poznámky

Literatura

Odkazy