Burjatské státní akademické činoherní divadlo. Hotsa Namsaraeva | |
---|---|
Budova divadla po rekonstrukci (2011) | |
Založený | 3. července 1932 |
Ocenění |
![]() |
divadelní budova | |
Umístění | Burjatská republika , Ulan-Ude , St. Kuibysheva, 38 (3012) 222-451 |
Architektonický styl | brutalismus |
Řízení | |
Ředitel | Tsypilma Ochirová |
Umělecký ředitel | Sajan Žhambalov |
webová stránka | Oficiální stránka |
Mediální soubory na Wikimedia Commons |
Státní burjatské akademické činoherní divadlo pojmenované po Khots Namsaraev pořádá představení v burjatském a ruském jazyce.
Nachází se ve městě Ulan-Ude , st. Kuibyshev , 38.
Státní burjatské akademické činoherní divadlo vzniklo rozhodnutím kolegia Lidového komisariátu školství Burjatsko-mongolské ASSR v červenci 1932 na základě již existujícího divadla. Prvním režisérem a uměleckým ředitelem byl vedoucí divadelního oddělení Vysoké školy umění, režisér Michail Khaptagaev. Divadlo zahájila premiéra představení " Průlom " od Namzhila Baldana . GV Brauer, E. Prosvetov, M. Svjatskaja, A. Mironskij, V. Arbenin, A. Afrikanov a S. Benkendorf poskytli neocenitelnou pomoc při odborném vzdělávání burjatských umělců.
V roce 1936 začali v divadle pracovat první profesionální burjatští režiséři, absolventi GITIS Gombozhap Tsydynzhapov a Maria Shambueva. Repertoár tvořily hry prvních burjatských dramatiků: Sergeje Baldaeva, Innokenty Dadueva, Chots Namsaraev , Apollon Shadayev , klasická díla a hry sovětských autorů: „ Oyuun Bilik “ od Petra Dambinova, „ Tartuffe “ od Jeana Moliere, „ Sluha dvou Masters " od Carla Goldoniho, " Plato Gyrfalcon od Alexandra Korneichuka, Mergen od Apollona Shadayeva, Jeden z mnoha od Namzhila Baldana. Milníky prvních ročníků byly: „ Sesegma “ od Zhamso Tumunova, „ Bair “ od Gombo Tsydynzhapova a Apollona Shadayeva, „ Othello “ od Williama Shakespeara, „ Zrada a láska “ od Friedricha Schillera, „ Vassa Zheleznov “ od Maxima Gorkého, „ Silver Pad “ od Nikolaje Pogodina, „ Hosteska hotelu » Carlo Goldoni.
V roce 1938 bylo v Burjatském činoherním divadle uvedeno první národní hudební drama „ Bair “ (hudba P. Berlinsky , text G. Tsydynzhapov a A. Shadajev). V roce 1939 bylo přijato usnesení o reorganizaci národního činoherního divadla na hudebně činoherní divadlo.
Počátkem 40. let se Burjatské hudebně-dramatické divadlo připravovalo na 1. dekádu burjatské kultury a umění v Moskvě. Pro představení vznikla první národní opera „ Enkhe Bulad bator “ (libreto N. Baldano), hudbu napsal zakladatel Sverdlovské konzervatoře Markian Frolov . Druhým představením desetidenního repertoáru bylo hudební drama " Bair ". Třetím představením byla hra " Erzhen " od N. Baldana a M. Edela v režii N. Baldana. V důsledku Dekády bylo divadlu udělen Leninův řád, umělecký ředitel divadla Gombozhap Tsydynzhapov byl oceněn titulem Lidový umělec SSSR, dramatik a režisér Namzhil Baldano se stal Ctěným umělcem RSFSR. Tituly „Ctěný umělec RSFSR“ získali Norma Garmaeva, Naidan Gendunova, Choyzhinima Geninov , Antrop Ilyin, Nikolai Tarov. V sezónách válečných let byla obnovena představení „ Bair “, „ Erzhen “, „ Enkhe Bulad Bator “. V roce 1942 se konala premiéra hry Valentina Kataeva „ Voják šel z fronty “ v nastudování režiséra Alexandra Mironského. Téma války se odrazilo ve hře „ Sniper “ od Gombozhapa Tsydynzhapova (1943) - skutečný odstřelovač Velké vlastenecké války Tsyren-Dashi Dorzhiev byl prototypem hlavní postavy.
V roce 1945 se konala premiéra hry Taishi Whip od Hotse Namsaraeva, v roce 1948 měla premiéru hra Othello od Williama Shakespeara. V témže roce se hudebně činoherní divadlo rozdělilo na dvě samostatné skupiny - Divadlo opery a baletu a Činoherní divadlo. V roce 1950 bylo organizováno Burjatské činoherní divadlo.
Světlými událostmi v dějinách národního divadelního umění poválečného období byly premiéry „ Kremelské zvonkohry “ Nikolaje Pogodina v nastudování Fjodora Sacharova , „ Sluha dvou pánů “ Carla Goldoniho, „ Běda vtipu “ Gribojedova. Z děl národního dramatu byly nejvýznamnější: komedie „ Budamshuu “ od Tsyrena Shagzhina (1954), „ První rok “ a „ Píseň jara “ od Tsyrena Shagzhina (1957), „ Barometr ukazuje bouři “ od Dashirabdan Batozhabay (byl divadelní herec v letech 1940-1941) .
Od roku 1959 je divadlo pojmenováno po Khots Namsaraevovi , autorovi četných her, znalci folklóru, který prováděl literární zpracování a publikoval mistrovská díla starověké lidové poezie - Uligerovy legendy " Alamzhi Mergen ", " Sagaadai Mergen ", " Kharaltuur Khan “. V roce 2014 oslavilo divadlo 135. výročí narození tohoto vynikajícího člověka.
V roce 1952 byl Tsyren Balbarov jmenován ředitelem a Tsyren Shagzhin, Ctěný umělecký pracovník Ruska, byl jmenován hlavním ředitelem.
V listopadu 1959 se divadlo zúčastnilo II. dekády literatury a umění Burjatské ASSR v Moskvě. Repertoár zahrnoval pět představení – „ Běda z vtipu “ od Gribojedova, „ Tajfun “ od Cao Yu, „ Barometr ukazuje bouři “ od Dashirabdana Batozhabaye, „ Budamshuu “ od Tsyrena Shagzhina, „ Peers “ od Batomunko Purbueva
V roce 1965 byl Fjodor Sakhirov jmenován hlavním ředitelem . V 60. letech začíná proces střídání hereckých generací. Z pódia postupně odcházejí herci starší generace - Naidan Gendunova , Vladimir Khalmatov , Sofya Khaltagarova, Yulia Shangina, Tseden Damdinov, Maria Stepanova , Sundup Rabsalov. V roce 1969 byl soubor doplněn o patnáct absolventů druhého leningradského studia.
V letech 1976 a 1983, během turné v Moskvě a Leningradu, byly promítány následující: " Král Lear ", " Lubov Yarovaya " od Konstantina Treneva, " Serampel " od Hots Namsaraeva, " Song of Spring " a " The Burning Jungle " od Tsyren Shagzhin.
V roce 1977 získalo divadlo za zásluhy o rozvoj umění titul „Akademik“.
V roce 1982 se divadlo přestěhovalo do nové budovy na ulici Kuibyshev .
Základem divadelního souboru v různých letech byli absolventi burjatských ateliérů: SPbGATI (bývalý LGITMiK ) 1934, 1969, 1988 a 2011, dále absolventi Institutu umění Dálného východu v letech 1975 a 1981 a absolventi Východosibiřská akademie kultury a umění .
Počátkem 10. let 20. století působili v divadelním souboru herci několika generací, od včerejších absolventů až po vyzrálé umělce - absolventy druhé generace Leningradského studia. Repertoár divadla tradičně zahrnuje představení burjatských dramatiků, současných autorů i činoherních klasiků.
Burjatské divadlo má s Mongolskem dlouhodobé přátelství , v roce 1971 se v Ulan-Ude konal festival mongolské dramaturgie. Na jevišti divadla byla uvedena tři představení na motivy her mongolských spisovatelů: komedie „ Dalan Khudalch “ od Ch.Oidoby, „ Pět prstů “ od Ch.Lodoidamby a historicko-revoluční drama „ Eedree “ od L. Namdaga. Časté zájezdy burjatského divadla do Mongolska dále posilují přátelské vztahy. Repertoár burjatského divadla zahrnuje takové hry mongolských autorů jako Sengyn Erdene " Khoito nahandaa uulzahabdi " (" Potkej mě v tom životě "), "Ehe" (" Matka ") podle Dashzevegiina Mandsaikhana a další.
Burjatské činoherní divadlo vede aktivní festivalový život a propaguje svou divadelní tvorbu na meziregionální a mezinárodní úrovni. V roce 2002 byla na festivalu "Sibiřský tranzit" oceněna diplomem I. stupně hra " Čingischán " B. Gavrilova v nastudování Tsyrendorzha Balzhanova. V roce 2004 se laureátem v pěti nominacích najednou stal Racek Antona Čechova v inscenaci Tsyrendorzho Balzhanov.
Hudební představení „ Ulei Girls “ Sayan a Erzhene Zhambalovových, založené na burjatských legendách a tradicích, žilo dlouhým a bohatým festivalovým životem, který začal v roce 2004 na Mezinárodní divadelní olympiádě v Moskvě, v roce 2008 bylo představení uvedeno v běloruském městě Brest na mezinárodním divadelním festivalu "Bílá věž" . Ve stejném roce bylo představení uvedeno na Mezinárodním festivalu ruského umění a kinematografie v Nice.
V roce 2006 se představení „ Opera za tři groše “ podle hry Bertolta Brechta v režii Cyrendorzha Balzhanova stalo vítězem diplomu na festivalu Sibiřský tranzit v Krasnojarsku.
V roce 2008 v Barnaulu divadlo poprvé vstoupilo na festival Zlatá maska s hrou Olega Yumova Maksar. Step in the blood “ podle adaptace tragédie Williama Shakespeara „ Macbeth “ na stepní motivy.
V roce 2009 bylo divadlo pozváno do Moskvy v rámci rozšířeného programu celoruského divadelního ocenění „Zlatá maska“ pod názvem „Maska plus“ s představením meditace „ Cesta k osvícení “ v režii Tsyrendorža Balžanova.
V roce 2011 se v divadle v rekonstrukci konal první festival národních divadel „ Altan Serge “. Představení Tsyrendorzho Balzhanova „Stuped Age “ podle hry Gennady Bashkueva bylo oceněno dvěma festivalovými cenami.
V roce 2013 pojmenoval umělecký ředitel a úřadující ředitel GBATD. Hotsa Namsaraeva byla jmenována lidovou umělkyní Republiky Burjatsko, váženou pracovnicí kultury Ruska Erzhena Zugdarovna Zhambalova. Od tohoto okamžiku začíná nová etapa v historii divadla, jeho apel na místní historický a folklórní materiál jako základ pro vytváření představení.
„Dnes pokračujeme v budování divadla a klademe prvořadý důraz na uměleckou úroveň inscenací, které ladí s novým dnem. Moderní národní divadlo není jen odrazem života lidí, pochopením výzvy, kterou vrhá doba, ale také místem setkávání různých divadelních trendů a strategií. Burjatské divadlo i po mnoha letech uchovává ducha lidu, jeho paměť a jazyk, bez nichž je národ nemyslitelný,“ uvedla ve slavnostním proslovu k divákům u příležitosti 85. výročí otevření divadla.
V roce 2014 se již podruhé konal II. mezinárodní festival národních divadel „Altan Serge“ a Moskevské akademické divadlo pojmenované po A.I. Vakhtangov , který poprvé v historii divadelního umění Burjatska předvedl 8 svých nejlepších výkonů. Příjezd divadla Vakhtangov se stal možným díky programu Federálního centra pro podporu turistických aktivit Ministerstva kultury Ruska „Great Tours. Divadelní léto Ruska-2014.
V roce 2013 byla nastudována hra "Neporozumění", režie - Krzysztof Zanussi, výtvarník - Pavel Pavlov.
V roce 2013 byla vydána aktualizovaná verze hry „Uleen basagad“ („Ulei Girls“), režiséři - Sayan Zhambalov, Erzhena Zhambalova , Jemma Batorova, produkční designér - Evgenia Budazhapova, plastový režisér - Igor Grigurko.
Také v prosinci bylo nastudováno představení "Popelka" v režii Jemmy Batorové
Výkony v roce 2014:
Výkony v roce 2015:
Výkony v roce 2016:
Výkony roku 2017: