Gushchin, Vadim Vitalievich

Aktuální verze stránky ještě nebyla zkontrolována zkušenými přispěvateli a může se výrazně lišit od verze recenzované 29. května 2020; kontroly vyžadují 26 úprav .

Vadim Vitalievich Gushchin
Datum narození	27. září 1963( 1963-09-27 ) [1] (ve věku 59 let)
Místo narození	Novosibirsk , Ruská SFSR , SSSR
Země	Rusko
obsazení	umělec - fotograf
Studie	MPEI, ZNUI
Hodnosti	Čestný člen Svazu fotografů Ruska
webová stránka	vadimgushchin.ru
Mediální soubory na Wikimedia Commons

Vadim Vitalyevich Gushchin (nar. 1963 v Novosibirsku ; Ing.  Vadim Gushchin ) je současný ruský umělec - fotograf , kurátor Fakulty fotografie IGUMO (Institutu humanitního vzdělávání) [2] .

Životopis

Narozen v roce 1963 ve městě Novosibirsk.

Proslavil se především svými díly v žánru postkonceptuálního zátiší.

V roce 1986 absolvoval Moskevský energetický institut, byl poslán do ozbrojených sil distribucí. V letech 1986 až 1988 sloužil jako letecký technik u letounu MiG-21 v hodnosti poručíka. První umělecké experimenty ve fotografii spadají do období vojenské služby. V roce 1988 se vrátil do Moskvy a věnoval se fotografii jako fotograf na volné noze.[3]

V letech 1988-1989 byl členem moskevského fotoklubu „Innovator“, kde prošel dobrou školou střelby s monoklem pod vedením fotoumělce Anatolije Vorona. http://www.photoart.ru/photoart/vip/voron/voron.html

V letech 1990-1991. vystudoval kurz moderní fotografie na Svobodné akademii na ZNUA (Korrespondenční Lidová univerzita umění), kterou založili Ilja Piganov a Leonid Ogarev, kde absolvoval celý kurz přednášek a setkal se s Alexandrem Slyusarevem, Vladimirem Kuprijanovem, Andrejem Bezukladnikovem a dalšími přední fotografové té doby.

Pracoval jako fotograf v divadle, zabýval se fotografováním architektury, fotil portréty umělců pro umělecké časopisy. Zabýval se užitou střelbou malby a grafiky.

Od konce devadesátých let spolupracuje s historikem fotografie Valerijem Timofeevičem Stigneevem, ve spolupráci s nímž bylo realizováno několik dokumentárních a konceptuálních fotoprojektů.

Umělečtí kritici rozdělují dílo Vadima Gushchina do několika etap:

V 90. letech jeho práce, počínaje cyklem „Stránky armádního deníku“, publikovaným v časopise „Sovětská fotografie“ v dubnu 1991, pokračovala v konceptuální tradici a byla textovou montáží. Gushchin navíc vytváří sérii pseudobarokních zátiší, která jim nakládá buď s ironickým významem, nebo proměňuje zápletky čísly, čísly, signaturami, postmodernisticky si pohrává s převládajícími klišé ve vnímání žánru zátiší. ve výtvarném umění. Za výsledek tohoto období lze považovat výstavu „My Things“ v Muzeu fotografie v Braunschweigu v Německu v březnu 1999, ke které byl vydán katalog s hlavní sérií prací Vadima Gushchina. ISBN3-922618-17-0

Od roku 2000 natáčí Gushchin pomocí formátové kamery černobílé typologické série minimalistických kompozic. Objekty jeho pozornosti jsou předměty z každodenního prostředí, které fotografie přetváří v archetypy. Tak se objevují série „Gypsum“ 2001, „Chléb“ 2004, „Papír“ 2004, „Šatník“ 2006 a další. Stylisticky Gushchin využívá přímou metodu fotografování předmětu z nízkého bodu a vytváří figurativní portréty věcí, které zdůrazňují jedinečnost každého předmětu, někdy i toho nejnepatrnějšího. Za výsledek tohoto období lze považovat Výstavu v Muzeu dějin fotografie v Petrohradě v dubnu 2009 a monografii „Fotografie. Vadim Gushchin“, vydané v roce 2008 moskevským nakladatelstvím „Umělec a kniha“.

V roce 2010 Vadim Gushchin začíná pracovat s barvou a přechází na digitální fotografii, čímž navazuje na suprematistickou a geometrickou tradici ruského a sovětského umění 20. století. Ve své tvorbě věnuje velkou pozornost knize jako posvátnému předmětu.

V letech 2005 až 2016 úzce spolupracoval jako fotograf s umělcem Vladimirem Nemukhinem (1924-2016), komunikace s nímž měla významný dopad na Gushchinovu barevnou tvorbu.

V roce 1992 byl přijat do Svazu fotografů Ruska , číslo lístku 459, čestným členem Svazu. [3]

Fotografii vyučuje od roku 2001.

„Vadim Gushchin je jedním z nejjasnějších představitelů moderní umělecké fotografie, v Rusku i v zahraničí je známý svými minimalistickými experimenty ve fotografování objektů. Gushchin interpretuje tradici evropského zátiší po svém, chce pochopit podstatu tématu prostřednictvím jeho čistého fotografického obrazu.

— Olga Averyanova, kandidátka na dějiny umění, vedoucí oddělení fotografického umění Puškinova muzea im. Puškin

„Vadim Gushchin balancuje na tenké hranici mezi objektivním a neobjektivním. Svět myšlenek je světem Maleviče. Prostor předmětů je prostorem spotřeby. Umístěním předmětů ze supermarketu do Malevichova prostoru je Gushchin vrátí tam, odkud kdysi přišly. Do původní prázdnoty Do prostoru čistých idejí. [čtyři]

"Je to obrázek, který nás k ničemu nenutí, nezahltí nás spoustou detailů, ale vidíte nějakou velmi malou věc a ta malá věc je schopna ve vás zapnout velké množství paměti." . To znamená, že se jedná o fotografie, které pracují s kulturní pamětí, která je v nás složená, s časem, který je složen v nás samotných.“ [5]

— Michail Sidlin, umělecký kritik

„Když mluvíme o fotografiích Vadima Gushchina, bez ohledu na to, která z jeho sérií se stane předmětem rozhovoru, ocitáme se v situaci nadnárodní tradice fotografie. Stejně jako je mluvit o existenci národních filozofických škol méně objektivní než mluvit o školách založených na jejich příslušnosti k tomu či onomu filozofickému pojetí bytí, tak i Gushchinova fotografie patří ke skutečně přirozené fotografické škole, jejíž kořeny nelze nalézt uvnitř estetické a historické koncepce národních fotografických škol. [6]

— Irina Chmyreva, PhD v oboru dějin umění

Ruský umělecký fotograf Vadim Gushchin, který kombinuje minimalistické, konceptualistické a abstraktní strategie, je také vetkán do dvou základních aspektů ruského umění, které jsou neoddělitelné od národní identity a historie. Fotografuje ty nejvšednější věci ze svého (i našeho) každodenního života, každý v sérii: knihy, obálky, pilulky, tašky, chleba. Fotografové od Stephena Shorea po Gabriela Orosca také vyfotografovali ty nejméně působivé prvky v našich domovech – talíř, kbelík, podložku na stůl –, ale Gushchinovi se podařilo transponovat globálně rozpoznatelné, bezvýznamné, jednorázové kousky života do primordiálních artefaktů, krásných ve svých dokonalost, která nabízí vidět jeho díla.

Vicki Goldberg, blog Aperture NYC

http://www.aperture.org/blog/more-russian-photographs/

Když už mluvíme o odcizení předmětu od osoby v Gushchinových zátiších, nelze si nevšimnout odcizení prostoru, ve kterém se předměty nacházejí. Jestliže holandské zátiší úzce souviselo s každodenním žánrem, a tudíž prostorovými zónami jeho umístění byly dům, interiér, lokalita, pak v Gushchinových zátiších je prostor abstraktní, sterilizovaný, není zde jediný náznak přítomnost osoby. Zdá se, že předměty jsou v tomto bezduchém prostoru okouzleny. Takto umělec prosazuje myšlenku fragmentace významu a věcí, opozici člověka k jeho vlastnímu prostředí - a to jsou problémy, kterým čelí každý z nás.

— Larisa Kashuk, PhD v oboru dějin umění https://www.ais-aica.ru/2011-01-23-07-11-18/2011-01-31-18-54-08/2011-02-07- 05- 19-33/1578-2011-03-02-18-02-03.html

Fotografická zátiší Vadima Gushchina jsou zároveň elegantní, jednoduchá a čistá, přesto překvapivě poutavá a zapamatovatelná, ladící se suprematismem, ruským uměleckým hnutím, které zjednodušilo vizuální dojem na abstrakci a ploché geometrické formy. Gushchinovy ​​minimalistické kompozice a dovedné osvětlení přeměňují tyto knihy, stůl a okolní prostor na pole barev, které nějakým způsobem dodávají těmto skromným objektům nepopsatelně vysoký význam a emocionální rezonanci.

- Alexander Strecker a Jim Kasper https://www.lensculture.com/articles/vadim-gushchin-cultural-treasures

Vadim Gushchin žije a pracuje v Moskvě.

Účastní se výstav od roku 1991, první samostatná výstava se konala v roce 1995. Má více než 40 samostatných výstav. B včetně:

• Výstava "Meine Dinge" (Moje věci) v Muzeu fotografie , Braunschweig , Německo, 1999.
• Výstava v galerii "ROSIZO", Moskva, 1999.
• "Personalismus des Dinges" (Personalismus objektu), výstavní síň kulturní stanice Eller, Düsseldorf, Německo 2004. [7]
• Osobní výstava "Dřevo a chléb" na Mezinárodním fotografickém festivalu FotoFest v Houstonu, USA, 2006. [8]
• "Chléb", Johan Larsen Museum, Odense, Dánsko, 2006.
• Výstava v Muzeu dějin fotografie, Petrohrad, 2009. [9]
• "Estetika statiky" Alexander Grinberg/Vadim Gushchin v galerii "Viktor Grray", Düsseldorf, Německo, 2010. [10]
• "Inventář jedné soukromé knihovny", Blue Sky Gallery, Oregon Center for Photographic Arts, Portland, OR, USA, 2013. [11]
• "Věc. Funkce. Vzhled." Centrum pro fotografii. Bratři Lumiere, Moskva, 2013. [12] [13] [14]
• "Prošel", Měsíc fotografie, Bratislava, Slovensko, 2013. [15]
• "Cultural Values", na Mezinárodním festivalu fotografie Lianzhou Foto 2014, Lianzhou, Čína, 2014. [16] [17]
• "Interpretace předmětu" na 7. mezinárodním festivalu fotografie "PhotoVisa", Krasnodar, Rusko. 2015 [18]
• "Ze soukromé knihovny" Centrum fotografie. Bratři Lumiere, Moskva, 2018-2019. https://rosphoto.com/events/iz_chastnoy_biblioteki-7018 https://www.colta.ru/articles/art/20141-piktorializm-byl-detskoy-boleznyu http://www.lumiere.ru/exhibitions/archive/ id-244/
• Výstava v PDNB Gallery, Dallas, Texas, USA, 2019 https://www.facebook.com/PDNBGallery/posts/10156846827722858?comment_id=10156854689087858

Zúčastnil se také více než 60 skupinových výstav v galeriích a muzeích v Rusku i v zahraničí.

Jeho práce byly prezentovány v rámci mezinárodních a ruských skupinových projektů, včetně:

• "A la recherche du pere" (Hledá se otec) 1993-94, Paříž.
• "Neue Fotokunst aus Russland" (Nové fotografické umění z Ruska) 1994-95, turné po 5 městech v Německu.
• „Aufbruch. Neue russische Fotografie (Breakthrough. New Russian Photography) 1998, Leverkusen, Německo.
• "Idea Photographic after Modernism" (Myšlenka fotografie po modernismu) 2002, Santa Fe, USA. [19]
• Trienále fotografie v Odense, Dánsko, 2006.
• "In Box of Dreams" (Výstava současné ruské fotografie) Mezinárodní festival fotografie Pingyao, Čína, 2009.
• „Den otevřených dveří“, Moskevské muzeum moderního umění, Moskva, 2010. [20]
• "Leben elementar" (Základní život), Trier, Německo, 2010.
• “Contamporary Russian Photography” (Současná ruská fotografie), FotoFest Biennale, Houston, USA, 2012. [21]
• "Muzeum. Pohled fotografa“, Státní muzeum výtvarných umění. Puškin, Moskva, 2012. [22]
• „Současná ruská fotografie: Od mystéria k poezii a zpět“, (Současná ruská fotografie: od záhady k poezii a zpět) 5. ročník festivalu Seoul PHOTO 2013, Soul, Korea, 2013. [23] [24]
• "Tarantel 2", Kuenstlerhaus Bethanien, Berlín, Německo, 2013 [25] [26]
• „Pozvánka na večeři. Kuchařka Ruského muzea, Ruské muzeum, Petrohrad. 2013-2014. [27] [28] [29]
• Nová ruská avantgarda. Kunst als Bruecke zwieschen Ost und West. (Nová ruská avantgarda. Umění jako most mezi Východem a Západem.) Galerie Kellermann, Düsseldorf, Německo. 2015 [30]
• "Sovětská fotografie", Centrum pro fotografii. Bratři Lumierové, Moskva. 2015 [31] [32]
• "Ruský dům" (Russian House), Schilt Publisching Gallery, Amsterdam, Holandsko. 2015 [33]
• "Nové akvizice 1994-2014", Státní ruské muzeum, Petrohrad. 2015 [34]
• „After Glamour“, Výstava současného ruského umění, KIT, Düsseldorf, Německo. 2016 http://www.fine-european-arts.com/docs/PRESENTATION-nach-glamour-after-glamour.pdf
• "Zátiší ve fotografii" Státní ruské muzeum St. Petersburg. 2018 http://www.rusmuseum.ru/stroganov-palace/exhibitions/still-life-in-photography/#rmPhoto%5Bgallery7972%5D/1/

V roce 2007 získal Grand Prix soutěže Moskevského domu fotografie „Stříbrný fotoaparát“ v kategorii „Architektura“. [35] [36]

Díla jsou ve sbírkách

• Puškinovo státní muzeum výtvarných umění , Moskva. [37]
• Státní ruské muzeum, Petrohrad. [38]
• Muzeum Moskevský dům fotografie , Moskva. [39]
• Státní centrum pro současné umění , Moskva. [40]
• Muzeum Moskvy, Moskva. [41]
• Centrum pro fotografii. Bratři Lumierové, Moskva. http://www.lumiere.ru/
• Moskevské muzeum moderního umění , Moskva.
• Muzeum fotografických sbírek , Moskva.
• Muzeum ruské fotografie, Kolomna. http://mrf.museumart.ru/
• Státní ruské muzeum fotografie, Nižnij Novgorod. http://www.fotomuseum.nnov.ru/
• Sbírka Svazu fotografů Ruska, Moskva.
• Surgutské muzeum umění, Surgut.
• Museum fuer Fotografie, Braunschweig, Německo.
• Muzeum pro Fotokunst, Odense, Dánsko.
• Muzeum výtvarného umění, Santa Fe, Nové Mexiko, USA.
• Museum of Fine Art, Houston, Texas, USA. [42] [43]
• Santa Barbara Museum of Art, Santa Barbara, Kalifornie, USA.
• Muzeum Albertina, Vídeň, Rakousko. [44] [45] [46]
• Museu de Arte Moderna, Rio de Janeiro, Brazílie.
• Boghossian Foundation, Brusel, Belgie. [47]
• Spallart Collection, Salzburg, Rakousko. https://www.sammlung-spallart.at/en/

Soukromé sbírky, Rusko, Německo, Francie, Itálie, Brazílie, Velká Británie, USA, Belgie, Jižní Korea.

Knihy a katalogy (výběr)

• Fotovízum. Jazyk paměti 15. 10. - 15. 11. 2015. VII Mezinárodní festival fotografie na území Krasnodar. [48]
• "Inscenační setkání" Lianzhou Fotofestival, 2014. [49]
• Monografie "Každodenní předměty/kulturní poklady", Schilt Publishing, Amsterdam, 2013. [50]
• Současná ruská fotografie. FOTOFEST 2012, Houston, 2012. [51]
• Valery Stigneev "Populární estetika fotografie", Moskva, 2011.
• "Den otevřených dveří" Ruské umění 1989-2009 ze sbírky Moskevského muzea moderního umění, Moskva, 2010. [52]
• Monografie „Fotografie. Vadim Gushchin", Moskva, nakladatelství "Umělec a kniha", 2008. [53]
• FOTOFEST 2006, Houston, 2006. [54]
• "Odense Foto Triennale 2006", Odense, 2006.
• „Foto relé. Od Rodčenka do našich dnů“, Moskva, 2006. [55]
• Valery Stigneev „Věk fotografie. 1894-1994“, Moskva, 2005. [56]
• "Idea Photographic after Modernism", Santa Fe, 2002. [57]
• Wadim Gutschtschin "Meine Dinge", Braunschweig, 1999. [58]
• „Aufbruch. Die neue russische Fotografie", Koeln, 1998.
• "A la recherche du pere", Paříž, 1994. [59]

Internetové výstavy

• «Kulturní poklady» 2014. [60]
• "Knihy a jiné" 2012. [61]
• "Atributy spirituality a umění" 2002. [62]

Filmy a rozhovory

• Rozhovor v časopise COLTA, prosinec 2018. https://colta.ru/articles/art/20141-piktorializm-byl-detskoy-boleznyu
• Rozhovor v časopise ART Knot, prosinec 2018
• Reportáž o výstavě v Centru fotografie. Bratři Lumiere 13.11.2018. https://www.youtube.com/watch?v=RhSMjQjWE-Q
• Rozhovor v Bleek-Magazine, říjen 2014. [63]
• Rozhovor v programu Crop Factor televizního kanálu Vechernyaya Moskva, červen 2013. [64]
• Film "Vadim Gushchin - zátiší" natočený pro vernisáž samostatné výstavy v moskevské galerii "Glaz", listopad 2011. [65]
• Film "Vadim Gushchin", z cyklu "Light painting", 2007. [66]
• Film natočený k prezentaci knihy „Vadim Gushchin. Fotografie“, červen 2008. [67]

Poznámky

1. ↑ Německá národní knihovna , Berlínská státní knihovna , Bavorská státní knihovna , Rakouská národní knihovna Záznam #121087832 // Obecná regulační kontrola (GND) - 2012-2016.
2. ↑ O jedinečnosti Fakulty fotografie IGUMO - IGUMO Institute a IT . www.igumo.ru _ Datum přístupu: 12. června 2020. (neurčitý)
3. ↑ Svaz fotografů Ruska (nepřístupný odkaz) . Získáno 23. srpna 2012. Archivováno z originálu dne 21. září 2012. (neurčitý) 
4. ↑ Michail Sidlin: PŘEDMĚT JAKO SOCHA. Vadim Gushchin: mezi supermarketem a prázdnotou (nepřístupný odkaz) . Získáno 20. srpna 2012. Archivováno z originálu 5. července 2012. (neurčitý) 
5. ↑ Film "Vadim Gushchin: zátiší" . Získáno 29. září 2017. Archivováno z originálu 12. dubna 2016. (neurčitý)
6. ↑ Opozice a znovusjednocení (nepřístupný odkaz) . Získáno 23. srpna 2012. Archivováno z originálu 3. září 2014. (neurčitý) 
7. ↑ „Personalismus des Dinges“ . Získáno 2. září 2012. Archivováno z originálu 3. března 2016. (neurčitý)
8. ↑ VADIM GUSHCHIN.Bread and Wood (nedostupný odkaz) . Získáno 23. srpna 2012. Archivováno z originálu 7. ledna 2011. (neurčitý) 
9. ↑ "Fotky. Vadim Gushchin “ (nepřístupný odkaz) . Získáno 23. srpna 2012. Archivováno z originálu 17. března 2016. (neurčitý) 
10. ↑ Výstava “Alexander Grinberg - Vadim Gushchin. Estetika statiky " (nepřístupný odkaz) . Získáno 23. srpna 2012. Archivováno z originálu 17. března 2016. (neurčitý) 
11. ↑ "Inventář jedné soukromé knihovny" (downlink) . Získáno 24. března 2013. Archivováno z originálu 18. října 2013. (neurčitý) 
12. ↑ Item sága Archivováno 22. října 2013 na Wayback Machine
13. ↑ Sklo jako symbol . Získáno 21. října 2013. Archivováno z originálu 21. října 2013. (neurčitý)
14. ↑ Vadim Gushchin "Objekt. funkce. Image" Archivováno 21. října 2013 na Wayback Machine
15. ↑ Vadim Gushchin „Prošel“. listopadu 2013 (nedostupný odkaz) . Datum přístupu: 13. prosince 2014. Archivováno z originálu 14. prosince 2014. (neurčitý) 
16. ↑ "Lianzhou Foto 2014" Archivováno 16. prosince 2014 na Wayback Machine
17. ↑ "Kulturní hodnoty" (nepřístupný odkaz) . Datum přístupu: 13. prosince 2014. Archivováno z originálu 14. prosince 2014. (neurčitý) 
18. ↑ PhotoVisa / Vernisáž výstavy "Interpretace předmětu", Vadim Gushchin, Rusko . www.photovisa.ru Datum přístupu: 26. ledna 2016. Archivováno z originálu 19. ledna 2016. (neurčitý)
19. ↑ Myšlenka fotografického po modernismu (nepřístupný odkaz) . Získáno 23. srpna 2012. Archivováno z originálu dne 7. června 2013. (neurčitý) 
20. ↑ Ruské umění 1989-2009 ze sbírky muzea. Archivováno 18. dubna 2010 na Wayback Machine
21. ↑ „Současná ruská fotografie“. (nedostupný odkaz) . Získáno 23. srpna 2012. Archivováno z originálu dne 4. září 2012. (neurčitý) 
22. ↑ Státní muzeum výtvarných umění. Puškin. . Získáno 24. srpna 2012. Archivováno z originálu 15. května 2022. (neurčitý)
23. ↑ Hostující země : Rusko. (nedostupný odkaz) . Získáno 5. září 2013. Archivováno z originálu 9. května 2014. (neurčitý) 
24. ↑ Současná ruská fotografie v Soulu. Archivováno 3. září 2014 na Wayback Machine
25. ↑ Tarantel 2. . Získáno 5. září 2013. Archivováno z originálu 25. září 2020. (neurčitý)
26. ↑ Der Biss Der Spinne. Archivováno 4. září 2014 na Wayback Machine
27. ↑ Pozvánka na večeři. Cookbook of the Russian Museum” Archivní kopie ze 14. prosince 2014 na Wayback Machine
28. ↑ "Pozvánka na večeři"  (nepřístupný odkaz)
29. ↑ "Kuchařka Ruského muzea" . Získáno 13. prosince 2014. Archivováno z originálu 14. července 2014. (neurčitý)
30. ↑ Ausstellung "Neue Russische Avantgarde", 1. 11. 2015 - 21. 2. 2015 . galerie-kellermann.de. Datum přístupu: 26. ledna 2016. Archivováno z originálu 26. ledna 2016. (neurčitý)
31. ↑ Nejlepší fotografie sovětského období byly vystaveny v galerii bratří Lumierů . Ruské noviny. Datum přístupu: 26. ledna 2016. Archivováno z originálu 2. února 2016. (neurčitý)
32. ↑ Iskaková, Yana . Sedm desetiletí sovětské fotografie - v obrazech  (anglicky) , The Guardian  (23. června 2015). Archivováno z originálu 26. ledna 2016. Staženo 26. ledna 2016.
33. ↑ Schilt Publishing. Exhibitions & Spotlight: Schilt Publishing (nedostupný odkaz) . www.schiltpublishing.com. Datum přístupu: 26. ledna 2016. Archivováno z originálu 26. ledna 2016. (neurčitý) 
34. ↑ Ruské muzeum (nepřístupný odkaz) . rusmuseum.ru. Datum přístupu: 26. ledna 2016. Archivováno z originálu 2. února 2016. (neurčitý) 
35. ↑ Vadim Gushchin „Jaro. Krajina okraje“. . Získáno 23. srpna 2012. Archivováno z originálu 24. května 2018. (neurčitý)
36. ↑ Vadim Gushchin "Moskva" tváře. . Získáno 23. srpna 2012. Archivováno z originálu 21. května 2013. (neurčitý)
37. ↑ Puškinovo státní muzeum výtvarných umění . Získáno 22. srpna 2012. Archivováno z originálu dne 28. července 2020. (neurčitý)
38. ↑ Ruské muzeum . rusmuseum.ru. Datum přístupu: 26. ledna 2016. Archivováno z originálu 26. ledna 2016. (neurčitý)
39. ↑ Moskevský dům fotografie . Získáno 22. srpna 2012. Archivováno z originálu 15. května 2022. (neurčitý)
40. ↑ Státní centrum pro současné umění . Získáno 22. srpna 2012. Archivováno z originálu 3. března 2016. (neurčitý)
41. ↑ Muzeum Moskvy - Celá historie města, aktuální výstavy, místo pro setkávání a komunikaci. . mosmuseum.ru. Datum přístupu: 26. ledna 2016. (neurčitý)
42. ↑ Muzeum výtvarného umění, Houston. MFAH | The Museum of Fine Arts, Houston (odkaz není dostupný) . collections.mfah.org. Datum přístupu: 26. ledna 2016. Archivováno z originálu 2. února 2016. (neurčitý) 
43. ↑ Muzeum výtvarného umění, Houston. MFAH | The Museum of Fine Arts, Houston (odkaz není dostupný) . collections.mfah.org. Datum přístupu: 26. ledna 2016. Archivováno z originálu 26. ledna 2016. (neurčitý) 
44. ↑ 24 000 návštěvníků na VIENNAFAIR 2013 Archivováno 29. listopadu 2013 na Wayback Machine
45. ↑ Albertina kauft zum Auftakt der VIENNAFAIR mehrere Kunstwerke von Sevda Chkoutova und Wadim Guschtschin Archivováno 28. července 2020 na Wayback Machine
46. ↑ Albertine . Získáno 21. října 2013. Archivováno z originálu 14. srpna 2011. (neurčitý)
47. ↑ Boghossian Foundation . Získáno 24. března 2013. Archivováno z originálu 18. května 2022. (neurčitý)
48. ↑ PhotoVisa/PhotoVisa 2015 . www.photovisa.ru Datum přístupu: 26. ledna 2016. Archivováno z originálu 24. července 2015. (neurčitý)
49. ↑ "Inscenační setkání" . Datum přístupu: 13. prosince 2014. Archivováno z originálu 2. února 2022. (neurčitý)
50. ↑ „Každodenní předměty/Kulturní poklady“ (downlink) . Získáno 24. března 2013. Archivováno z originálu dne 7. listopadu 2013. (neurčitý) 
51. ↑ Katalog bienále FotoFest 2012 (downlink) . Získáno 23. srpna 2012. Archivováno z originálu dne 23. září 2012. (neurčitý) 
52. ↑ Den otevřených dveří. Zámeček - tělocvična - poliklinika - muzeum. Archivováno 18. dubna 2010 na Wayback Machine
53. ↑ Monografie „Fotografie. Vadim Gushchin “ (nepřístupný odkaz) . Získáno 23. srpna 2012. Archivováno z originálu 18. června 2012. (neurčitý) 
54. ↑ "FOTOFEST 2006" (nepřístupný odkaz) . Získáno 23. srpna 2012. Archivováno z originálu 7. ledna 2011. (neurčitý) 
55. ↑ "Foto relé. Od Rodčenka po současnost . Získáno 23. srpna 2012. Archivováno z originálu dne 4. března 2021. (neurčitý)
56. ↑ Valery Stigneev „Věk fotografie. 1894-1994"
57. ↑ "Idea Photographic after Modernism" (nepřístupný odkaz) . Získáno 23. srpna 2012. Archivováno z originálu dne 7. června 2013. (neurčitý) 
58. ↑ Wadim Gutschtschin „Meine Dinge“ Archivováno 3. srpna 2014 na Wayback Machine
59. ↑ "A la recherche du pere" . Získáno 23. června 2022. Archivováno z originálu dne 15. května 2022. (neurčitý)
60. ↑ "Kulturní poklady" od Vadima Gushchina (nepřístupný odkaz) . Datum přístupu: 13. prosince 2014. Archivováno z originálu 14. prosince 2014. (neurčitý) 
61. ↑ "Knihy a další" (nepřístupný odkaz) . Získáno 23. srpna 2012. Archivováno z originálu dne 20. srpna 2012. (neurčitý) 
62. ↑ "Atributy spirituality a umění" (nepřístupný odkaz) . Získáno 23. srpna 2012. Archivováno z originálu dne 20. srpna 2012. (neurčitý) 
63. ↑ Vadim Gushchin: "Umělec je taková továrna na využití dojmů" (nepřístupný odkaz) . Staženo 11. května 2020. Archivováno z originálu dne 5. září 2019. (neurčitý) 
64. ↑ Rozhovor - Vadim Gushchin. "Crop factor" 06/10/2013 . Získáno 5. září 2013. Archivováno z originálu 16. října 2015. (neurčitý)
65. ↑ Film "Vadim Gushchin - zátiší" . Získáno 29. září 2017. Archivováno z originálu 12. dubna 2016. (neurčitý)
66. ↑ Film "Vadim Gushchin" . Získáno 29. září 2017. Archivováno z originálu 19. srpna 2014. (neurčitý)
67. ↑ Filmový záběr k prezentaci knihy „Vadim Gushchin. Fotografie"

Odkazy

• vadimgushchin.ru - oficiální stránky Vadima Gushchina
• Vicki Goldberg: Více historie v ruských fotografiích 2014
• Stránka na Lensculture.com
• "Umění kvality", materiál v časopise "Foto & Video", 2014.
• Historik umění Michail Sidlin: „OBJEKT JAKO SOCHA. Vadim Gushchin: mezi supermarketem a prázdnotou» červen 2012
• Umělecká kritička Marina Bondarenko, „Investice do ruské konceptuální fotografie“, říjen 2010
• Umělecký kritik Michail Bode „O nových fotografiích Vadima Gushchina nebo o historii „triku“. Pokračování", 2011.
• Kandidátka umělecké kritiky Irina Chmyreva „BŮH je věc“, 2004.

Foto, video a zvuk	Youtube
V bibliografických katalozích BNF : 16077026t GND : 121087832 ISNI : 0000 0000 6669 3058 LCCN : n00014231 NTA : 317173847 SUDOC : 184334926 VIAF : 90747268 Světová kočka VIAF : 90747268 ULAN : 500341722