Zemlyansky, Sergej Jurijevič

Zemljanskij Sergej Jurijevič 15. června 1980, Čeljabinsk. Režisér-choreograf, zakladatel New Plastic Drama/režie beze slov, pedagog. Autor představení beze slov, využívající dramaturgii, originální hudbu, prvky choreografie a nový pohled na tělesnou expresivitu práce s hercem.

Životopis

Narodil se ve městě Čeljabinsk. V roce 2002 absolvoval choreografickou fakultu Čeljabinské státní akademie kultury a umění (mistr kurzu Viktor Ivanovič Panferov) se specializací učitel-choreograf.

Již ve čtvrtém ročníku byl pozván do Jekatěrinburgu, do divadla „Provinční tance“ od Taťány Baganové, kde pět let působil jako tanečník.

V této době se jako asistent choreografa podílel na inscenacích: "Podzim" Taťány Baganové pro společnost ABCDance (Rakousko, 2003) a opery-balet I. Stravinského "Slavík" (Permské akademické divadlo opery a baletu), nominace za cenu „Zlatá maska“.

Jako tanečník spolupracoval se zahraničními choreografy: hra „Na cestě“ v inscenaci J. Schlemera (Německo), hra „STAU“ v nastudování Anouk Van Dyck (Holandsko), projekt byl realizován v červenci 2004 v Moskvě.

V lednu 2006 byl pozván do Moskvy Vladimírem Pankovem, uměleckým ředitelem studia SounDrama, jako choreograf a herec.

Jejich společná práce na prvním představení „Transition“, v centru dramaturgie a režie A. Kazanceva a M. Roshchina, byla v roce 2006 oceněna cenou Zlatá maska ​​v nominaci „Inovace“. Ve spolupráci se studiem SoundDrama jako choreograf nastudoval 15 představení v Rusku i v zahraničí.

Další etapou Sergeje práce bylo představení „The Orpheus Syndrome“ (společný projekt Divy-Lausanne Theatre, Švýcarsko, Studio SounDrama, baletní školy Maurice Bejarta „Rudra Bejart“ a Mezinárodní konfederace divadelních unií, 2012). práce shromáždila vynikající tisk během velkého turné ve Francii a ruských městech. Zúčastnili se ho dva přední studenti školy, profesionální tanečníci, kteří dnes působí ve světových tanečních souborech. Sandra Bordois (Gauthier Dance Company, Stuttgart) a Manon Andral. V roce 2012 se jako choreograf a herec podílel na filmu „Doktor“ režiséra Vladimira Pankova a scénáře Eleny Isaevy v produkci Vladimira Menshova a Alexandra Litvinova.

V roce 2012 nastudoval hru „Maminčino pole“, která měla premiéru 9. října 2012 na pobočce Puškinova divadla.

Toto představení lze nazvat prvním v režii New Plastic Drama, které se objevilo na pomezí tří divadelních žánrů: činoherního představení, tanečního divadla a výrazových emocí pantomimy. Základem stylu beze slov bylo vytvoření uměleckého obrazu nejen s plasticitou těla a jasnými hudebními akcenty, ale také s využitím charakteristických tanečních prvků. Výkony Sergeje Zemlyanského se vyznačují skvělým výrazem, groteskním podáním postav, využitím vizuálních a hudebních efektů.

Velkou roli při vytváření nového stylu sehráli hlavní výtvarník Maxim Obrezkov, hlavní výtvarník Vachtangova divadla a skladatel Pavel Akimkin a autor libreta Vladimir Motašnev.

Do roku 2022 Sergej jako režisér-dodavatel se svým týmem nastudoval 20 nezávislých představení, ve kterých vypiloval svůj styl.

V dubnu 2022 byl jmenován hlavním choreografem Divadla satiry [1] .

Hodnota nového stylu plastické dramatiky spočívá v tom, že překládá dramatická díla do jazyka srozumitelného v jakékoli zemi světa. Emoce jsou srozumitelné každému. Zůstává jen nejhlubší smysl, očištěný od nepravdivosti slov. Tím, že hlas Zemlyansky připravil dramatického herce o jeho důležitý nástroj – text, nachází nové nástroje. Přichází na pomoc hudba, scénografie, vizuální efekty.

Hlavní představení/Kreativita

Režisér vlastních představení

Uznání a ocenění

Poznámky

  1. ↑ Divadlo. • Sergej Zemlyansky se stal hlavním choreografem Divadla satiry  (anglicky) . Divadlo časopisu. (19. dubna 2022). Získáno 21. dubna 2022. Archivováno z originálu dne 21. dubna 2022.

Odkazy

  Přejděte na položku Wikidata  V bibliografických katalozích