Zlotnikov, Jurij Saveljevič
Aktuální verze stránky ještě nebyla zkontrolována zkušenými přispěvateli a může se výrazně lišit od
verze recenzované 29. června 2022; kontroly vyžadují
2 úpravy .
Jurij Zlotnikov |
---|
Zlotnikov na vernisáži výstavy „Jurij Zlotnikov. Malování. Grafika. 1957-2013" v Regionálním muzeu umění Samara. 2013 |
Jméno při narození |
Jurij Saveljevič Zlotnikov |
Datum narození |
23. dubna 1930( 1930-04-23 ) |
Místo narození |
Moskva , SSSR |
Datum úmrtí |
25. září 2016 (86 let)( 2016-09-25 ) |
Místo smrti |
Moskva , Rusko |
Státní občanství |
SSSR → Rusko |
Styl |
abstrakcionismus |
Jurij Saveljevič Zlotnikov ( 23. dubna 1930 , Moskva - 25. září 2016 , Moskva [1] ) - sovětský a ruský abstraktní umělec [2] .
Jurij Zlotnikov je považován za jednoho z prvních abstraktních umělců období tání . Systematický přístup k organizaci uměleckého jazyka odlišuje Zlotnikovovu tvorbu na pozadí jiných projevů abstrakcionismu v rámci neoavantgardy , která do jisté míry přebírá malířské systémy V. V. Kandinského a P. Mondriana . Jeho dílo ovlivnilo vývoj ruského současného umění ve druhé polovině 20. století a na počátku tohoto století. Na počátku 60. let vyvinul „signální systém“, ve kterém spojil umělecký přístup a vědecké metody.
Životopis
Narozen v Grauermanově porodnici na Arbatu v rodině vědce v oboru metalurgie Savely Lvoviče Zlotnikova a Etel Lvovny Zlotnikovové.
V letech 1943 až 1950 studoval na moskevské střední umělecké škole na Akademii umění SSSR [3] . Poslouchal přednášky v Puškinově státním muzeu výtvarných umění, navštěvoval dům Favorských-Efimovů.
Od roku 1951 do roku 1959 pracoval jako hlavní výtvarník-designér na VDNKh ve Vědeckém pavilonu.
- 1954-1956 - pracoval ve Velkém divadle jako stážista - dekoratér, spolupracuje s A. Tyshlerem, V. Ryndinem. I. Rabinovič,
- 1961-1979 - řídil dětský umělecký ateliér Domu pionýrů Leninského okresu v Moskvě,
- 1955-1970 - spolupracoval jako ilustrátor knih v moskevských nakladatelstvích,
- 1974-1989 - Spolupráce s grafickou dílnou Kombinace grafiky MOSH.
Člen Svazu umělců SSSR od roku 1974.
V polovině 50. let se po absolvování přednášek z kybernetiky a matematiky začal věnovat abstraktnímu umění . Jeho zájmy v nejužším okruhu stejně smýšlejících lidí sdíleli umělci V. Slepyan a B. Turetsky , zejména spolu s Vladimírem Slepyanem probíhaly tzv. „simultánní malování“, které lze nazvat nejvíce radikální experimenty v evropském umění těch let, na křižovatce neobjektivního a performativního umění [4] . Vladimíra Slepjana označil za svého podobně smýšlejícího člověka v umění, s nímž se jejich tvůrčí cesty nakonec rozešly: „Byl jeden přítel - Vladimír Slepjan. Studoval se mnou na umělecké škole. Pak vstoupil do mekhmatu a pak se znovu vrátil k umění. V padesátých letech jsme spolu chvíli spolupracovali. Brzy odešel do Francie, kde se věnoval různým aktivitám. Byli jsme první abstrakcionisté. Ale dělal jsem to velmi těžce. Měl jsem svůj vlastní směr, svůj vlastní jazyk. Slepyan byl intelektuální umělec v širším slova smyslu, a proto jsme se rozešli. Ano, a další umělecké skupiny vznikly později, když jsem si již vytvořil svůj vlastní jazyk“ [5] .
V letech 1956-1957 vyvinul ve výtvarném umění „Signální systém“, v jehož rámci dochází k zásadnímu sbližování vědeckých a uměleckých paradigmat. Spolu s psychology prováděl experimenty a snažil se pochopit, jak lidský mozek vnímá signály vysílané obrázky. V roce 1958 uspořádal Všesvazovou výstavu elektrického svařování v pavilonu „Mechanizace a elektrifikace zemědělství“ na základě „Signálové soustavy“. Díla z cyklu "Signals" jsou zařazena do sbírky Centre Pompidou .
Od počátku 60. let měl umělec zálibu v inženýrské psychologii, průmyslovém designu: dělal designové projekty pro školy a tovární areály. Zabýval se pedagogickou prací v moskevské pobočce Svazu umělců SSSR , jejímž členem se stal až v roce 1972 .
V 60. – 80. letech experimentoval s figurativní malbou, později se vrátil k přehodnocení modernistické abstrakce a vytvářel nejen obrazy, ale i grafiky na plátno.
V roce 1998 obdržel stříbrnou medaili od Ruské akademie umění . Zemřel v Moskvě v roce 2016 ve věku 86 let. Retrospektivy Jurije Zlotnikova byly vystaveny ve Státní Treťjakovské galerii , Moskevském muzeu moderního umění , Státním ruském muzeu , Domě umělců (Jeruzalém) a dalších.
Díla jsou ve sbírkách
- Národní centrum pro umění a kulturu Georgese Pompidoua, Paříž. [6]
- Státní Treťjakovská galerie , Moskva .
- Státní ruské muzeum , Petrohrad .
- Státní muzeum výtvarných umění. A. S. Puškin , Moskva.
- Moskevské muzeum moderního umění , Moskva .
- ART4.RU , Moskva.
- Národní centrum pro současné umění , Moskva .
- Státní literární muzeum, Moskva.
- Státní muzeum L.N. Tolstoj, Moskva.
- Státní historicko-architektonické umělecké a krajinářské muzeum-rezervace "Caritsyno", Moskva.
- Muzeum umění Dálného východu, Chabarovsk .
- Muzeum. Andrej Sacharov, Moskva
- Národní muzeum umění, Saint-Paul-de-Vence, Francie
- Gallery De France, Paříž, Francie
- Georges Olivier Gallery, Paříž, Francie
- Binet Gallery, Tel Aviv, Izrael
- Galerie Engel, Tel Aviv, Jeruzalém, Izrael
Samostatné výstavy
- 2022 – Jurij Zlotnikov. Kontrapunkt: dynamika dopadu. pop/off/art galerie , Moskva
- 2018 - Jurij Zlotnikov. Kosmologie umělce. Ve třech sekcích. Galerie Nadia Brykina, Moskva,
- 2016 - Jurij Zlotnikov. Ze soukromých sbírek Nadace Tsukanov Family Foundation, Michaila Alshibaye, Marka Kurtsera a muzea ART4. Muzeum multimediálního umění, Moskva
- 2015 - "Malba - rozbor psychofyziologie člověka a reflexe jeho existenciálního prostoru" . Galerie umění Zurab Tsereteli, Moskva
- 2011 - "Neformální setkání" ze sbírky Ruského muzea N. Brykiny, Petrohrad
- 2011 - Pohyb. Prostor. Galerie N. Brykina, Curych
- 2011 - "Kosmos Jurije Zlotnikova". Moskevské muzeum moderního umění , Moskva . [3] [7]
- 2010 - Jurij Zlotnikov. Bewegung. Raum / Jurij Zlotnikov. Provoz. Prostor /. Galerie Nadia Brykina, Curych, Švýcarsko
- 2008 – Státní ruské muzeum, Mramorový palác, Petrohrad.
- 2007 - „Jurij Zlotnikov. Retrospektivní. Státní Treťjakovská galerie , Moskva. [osm]
- 2004 - Státní Treťjakovská galerie , Moskva. [9]
- 2003 - Jurij Zlotnikov a Alexander Konstantinov. diskrétní a konkrétní. NCCA , Moskva
- 2002 - "Umělecký festival", Dillí
- 2001 - Galerie M. Zandzman, Berlín
- 2000 - Výstava k 70. výročí, Galerie "Na Soljance" , Moskva
- 2000 - Výstava k 70. výročí, Dům umělců na Kuzněckém mostě, Moskva
- 1992 Municipality Club, Maalot, Izrael
- 1991 - Prostor, barva, impuls. Artist's House, Jeruzalém, Izrael
- 1990 - Prostor, barva, impuls. Centrum pro současné umění, Moskva / Varšava
- 1990 - Festival ruského umění "Helsinki
- 1987 - Kreativní večer v rámci výstavy "Retrospekce díla moskevských umělců. 1975-1987", sdružení Ermitáž, Moskva
- 1986 - Dům umělců na Kuznětském mostě v Moskvě
- 1985 - Moskevský dům architektů, Moskva
- 1978 - Jednodenní výstava a večer v Domě umělců na Kuzněckém mostě v Moskvě
- 1977 - Ústav dějin umění pod Ministerstvem kultury SSSR, Moskva.
- 1972 - Dům umělců na Kuznětském mostě v Moskvě
Skupinové výstavy
- 2021 — Laboratoř budoucnosti: Kinetické umění v Rusku. Státní Treťjakovská galerie na Krymském údolí . Moskva
- 2021 – věc. Moskevské muzeum moderního umění . Moskva
- 2020 – Jasné kontury. Galerie Alina Pinsky. Moskva
- 2020 - Pod tlakem. Pop/off/art galerie . Moskva
- 2019 - Geometrie v kultuře XX-XXI století. Stoleté výročí Bauhausu. Státní centrum pro současné umění . Moskva
- 2019 - Abstrakce v popředí. Centrum pro současné umění. Sergej Kurjochin . Petrohrad
- 2019 - Mezi nulou a jedničkou. Alexander Pankin a avantgarda. Moskevské muzeum moderního umění. Moskva
- 2019 — 7. mezinárodní veletrh současného umění Cosmoscow. Gostiny dvůr . Moskva
- 2017 - 2016 - KOllEKTSIA! Současné umění v SSSR a Rusku. 1950-2000. Velký dar. Centre Pompidou. Paříž. Francie
- 2016 - Tři: Michail Roginskij, Boris Turecký, Jurij Zlotnikov. ART4; Ústřední dům umělců . Moskva
- 2016 - tání v Moskvě: 1953-1968. Státní muzeum výtvarných umění. A. S. Puškin ; Státní Treťjakovská galerie ; Gorkého park ; Muzeum Moskvy . Moskva
- 2015 - Zkušenost svobody: Tvůrčí sdružení "Hermitage" 1986-1988. Galerie "Belyayevo". Moskva
- 2012 - Ze sbírky Nadie Brykiny. Kreativita šedesátých let. Galerie Nadja Brykina. Moskva
- 2011 - Moskva. Věnování Malevichovi. Galerie Nadja Brykina. Moskva
- 2010 - Vizuální / Spekulativní. Státní centrum pro současné umění . Moskva
- 2010 - Oblast působnosti. Moskevská konceptuální škola a její kontext. Kulturní nadace "Ekaterina". Moskva
- 2006 – Čas na změnu. Umění 1960–1985 v Sovětském svazu. Státní ruské muzeum . Petrohrad
- 2004 - Moskva - Berlín / Berlín - Moskva. 1950-2000. Moderní vzhled. Státní historické muzeum. Moskva
- 2001-2002 - Abstrakce v Rusku. XX století. Státní ruské muzeum . Petrohrad
- 2002 - 2004 - moskevského času. Centrum současného umění. Vilnius. Litva; Nižnij Novgorod; Kirov; Yoshkar-Ola; Stavropol; Petrozavodsk
- 2001 - 10. mezinárodní výstava současného umění. Dillí. Indie
- 1999 - 1998 - A.S.P. oddaný. Putovní výstava v rámci festivalu současného umění "Puškin a moderna". Centrum pro současné umění "Ars Forum", Jaroslavl; Městská umělecká galerie, Kostroma; Státní historické, architektonické a umělecké muzeum-rezervace, Plyos; Státní muzeum umění, Nižnij Novgorod; Městské muzeum výtvarných umění, Nižnij Tagil; Muzeum výtvarných umění, Jekatěrinburg; Republikánské muzeum umění. M.V. Nesterová, Ufa; Regionální muzeum umění, Samara; Státní muzeum výtvarných umění Republiky Tatarstán, Kazaň
- 1998 - Workshop konstruktivismu. Geometrie. Struktura. Ornament. Barva. Státní Treťjakovská galerie . Moskva
- 1994 - Moskevští umělci. Nový vzhled. Dům umělce na Kuznětském mostě. Moskva
- 1993 - Adresse provisoire pour l'art contemporain russe. Musee de la poste. Paříž
- 1992 - Klasické muzeum a současné umění. Státní muzeum výtvarných umění. A. S. Puškin . Moskva
- 1991 - Současný umělec - Malevichovi. Státní Treťjakovská galerie . Moskva
- 1991 - diaspora. Ústřední dům umělce. Moskva; Adligheten a Rysk Konst. Galleri Otso. Helsinki. Finsko
- 1991 - 1990 - Ostatní umění. Moskva 1956–1976. Státní Treťjakovská galerie . Moskva; Státní ruské muzeum . Leningrad
- 1990 - Čtyři umělci z Moskvy. Dům umělce. Tel Aviv. Izrael
- 1990 - Perestrojka Art, année 5. Galerie L'Orangerie. Saint-Paul-de-Vence. Francie
- 1990 - Sovětské současné umění. Vlastnost sbírky knihy. The Puck Building (Habsburg, Feldman, Inc. of Geneva. Fine Art Auctioneers). New York. USA
- 1989 - Labyrint. Neue Kunst aus Moskau. Hamburg. Německo
- 1989 - Moskevští umělci v Londýně. Riverside Artist's Group. Londýn. Velká Británie
- 1989 - Vědeckotechnický pokrok a výtvarné umění. Dům umělce na Kuznětském mostě. Moskva
- 1988 - 2. výstava Prvního tvůrčího spolku. Dům umělce na Kuznětském mostě. Moskva
- 1988 - Geometrie v umění. Výstavní síň okresu Krasnogvardeisky na ulici. Akademik Millionshchikov ("Na Kaširce"). Moskva
- 1988 - Festival umění. Bagdád. Irák
- 1988 - Exposition de la peinture sovietique. Galerie Francie. Paříž. Francie
- 1988 - Grafika moskevských umělců: Do města a do světa. Ústřední dům umělců . Moskva
- 1988 - Autoportrét v díle moskevských umělců. Dům umělce na Kuznětském mostě. Moskva
- 1988 - Labyrint. Moskevský palác mládeže . Moskva
- 1987 - 1. celosvazová výstava stojanové grafiky. Ústřední dům umělců . Moskva
- 1987 - Umělec a moderna. 1. výstava Prvního tvůrčího spolku. Okres VZ Krasnogvardeisky na ulici. Akademik Millionshchikov ("Na Kaširce"). Moskva
- 1987 - Filosofická kresba. Ústřední dům umělců . Moskva
- 1987 - Retrospekce díla moskevských umělců. 1957–1987 Amatérské sdružení "Hermitage", VZ na Profsoyuznaya, 100; Kulturní centrum "Na Petrovsky Lines". Moskva
- 1986 - 17. výstava mladých umělců Moskvy a moskevské oblasti (retrospektivní sekce). Dům umělce na Kuznětském mostě. Moskva
- 1986 - Umění a vědeckotechnický pokrok. Ústřední dům umělců . Moskva
- 1985 - Výstava děl moskevských umělců. Ústřední dům umělců . Moskva
- 1984 - Avantgarda v malbě a hudbě. Jednodenní výstava. Dům umělce na Kuznětském mostě. Moskva
- 1980 - Výstava děl moskevských umělců. Dům umělce na Kuznětském mostě. Moskva
- 1979 - Výstava umělců-pedagogů. Centrální palác průkopníků. Moskva
- 1978 - Lev Tolstoj ve výtvarném umění. Muzeum L.N. Tolstoj. Moskva
- 1972 - Jednodenní výstava moskevské grafiky. Dům umělce na Kuznětském mostě. Moskva
- 1966 - Výstava mladých umělců Moskvy a moskevské oblasti. Dům umělce na Kuznětském mostě. Moskva
- 1962 - Výstava děl moskevských umělců. Kina " Illusion " a " Bubeník ". Moskva
1956 - 1978 - četné bytové výstavy, Moskva
Citáty
- „Hlavní myšlenkou mé práce je: realizujeme svou duševní aktivitu. Umění je modelem našeho vnitřního života. Komunikace s matematiky mi ukázala, že kromě verbálních operací existuje i jednodušší jazyk – jazyk naší fyziologie. Dnes vyšlo mnoho knih, abstrakce se stala módou. Pokud bychom se ještě zajímali o poznání, pak je dnes abstraktní umění jakousi pozicí, která nese sociální zátěž“ [10] – Jurij Zlotnikov, 2013.
- „Moje linie v umění má sémanticko-vědecký charakter, zkoumal jsem možnosti vlivu malby na lidské myšlení. To vše učinilo můj osud osamělejším, nemohl jsem mít svůj vlastní kruh “ [5] - Jurij Zlotnikov, 2013.
- „Zlotnikovova laboratorní práce zahrnuje tisíce náčrtů, listů – je to jako nekonečné obrázky fyzických částic v oblačné komoře. Těžko říct, ve kterém z nich je signál konečně jasně rozlišitelný. Posuzování vkusu zde nemůže být vždy spolehlivým kritériem, protože krása kompozice může být klamná a může se ukázat jako ústupek, byť nedobrovolný, prožitku chuti. Člověk nemá tolik hodnotit každé dílo, ale extrahovat význam z celého jejich množství a aplikovat tento extrahovaný význam na samostatné dílo, aby mu porozuměl“ [11] - Alexander Rappaport , 1991 .
- „Jurij Zlotnikov je ve své práci zběsilý, každé dílo považuje za mistrovské dílo a pevně věří ve svou vlastní jedinečnost. Hodně pracuje, nekonečně mění barvy, geometrické tvary a nachází v nich srozumitelný a nepochopitelný význam. Proto je jeho obraz věnovaný Malevičově „Černému náměstí“ velmi symbolický. Vášnivě zpochybňuje Malevichovo přesvědčení, že toto dílo ukončuje barevný vztah ke světu. Jurij Zlotnikov svými chytlavými, intenzivními, energickými tahy jakoby ničí „Černý čtverec“ a ukazuje nekonečnost barevných vjemů, symbolickou a metaforickou povahu celého světa kolem“ [12] - Evgraf Konchin, 2004 .
Odkazy
Zdroje
- ↑ Zemřel umělec Jurij Zlotnikov . ArtGuide (25. září 2016). Získáno 25. září 2016. Archivováno z originálu 25. září 2016. (neurčitý)
- ↑ Salnikov V. Téměř první ruský abstraktní umělec // Večerní Moskva. - 2004. - 2. března.
- ↑ 1 2 Dyakonov V. Timely "Signals" Archivní kopie z 5. května 2011 na Wayback Machine // Kommersant. - 2011. - 4. května.
- ↑ Vladimír Slepjan / Eric Pied. Hledej svobodného muže. Konference. Reklama a PR. Elektronické vydání AdBusiness.Ru - tiskové zprávy, novinky, události, nabídky, analýzy, konzultace. . www.adbusiness.ru Získáno 19. října 2017. Archivováno z originálu 19. října 2017. (neurčitý)
- ↑ 1 2 Jurij Zlotnikov: „Neopouštějí zemi ve špatném stavu“ | Colta.ru _ www.colta.ru Získáno 20. října 2017. Archivováno z originálu dne 20. října 2017. (neurčitý)
- ↑ Centre Pompidou // Wikipedie. — 2018-07-16. (Ruština)
- ↑ Vlastní. kor. Vernisáže týdne. 25. dubna – 1. května Archivní kopie ze 4. března 2016 na Wayback Machine // OpenSpace.Ru. - 2011. - 25. dubna.
- ↑ Kovalev A. Abstraktní příroda // 7. světadíl. - 2007. - 7. února
- ↑ Kovalev A. Modernismus pro Matrix // Ruský časopis. - 2004. - 5. března.
- ↑ Jurij Zlotnikov: „Vždycky jsem žil trochu odděleně“ | Průvodce uměním . Průvodce uměním. Získáno 20. října 2017. Archivováno z originálu dne 20. října 2017. (neurčitý)
- ↑ Rappaport A. . O obraze Jurije Zlotnikova Archivní kopie z 8. července 2011 na Wayback Machine // Creativity. - 1991. - č. 11.
- ↑ Konchin E. "Stages of thinking" od Jurije Zlotnikova Archivní kopie z 1. června 2008 na Wayback Machine // Gif.Ru. - 2004. - 12. března.
Slovníky a encyklopedie |
|
---|
V bibliografických katalozích |
---|
|
|