| Claude Champagne | |
|---|---|
| Claude Champagne, 1941 | |
| základní informace | |
| Jméno při narození | Šampaňské Joseph Arthur Adonay |
| Datum narození | 27. května 1891 |
| Místo narození | Montreal |
| Datum úmrtí | 21. prosince 1965 (74 let) |
| Místo smrti | Montreal |
| Země | Kanada |
| Profese | hudební skladatel , hudební pedagog |
| Nástroje | klavír |
| Žánry | klasická hudba |
| Mediální soubory na Wikimedia Commons | |
Claude Champagne ( fr. Claude Champagne , 27. května 1891 , Montreal – 21. prosince 1965 , Montreal) je kanadský skladatel, učitel a hudební funkcionář poloviny 20. století.
Joseph Champagne se narodil irské matce narozené v Paříži. Otec a matka pomohli odhalit jeho hudební nadání. Na jeho hudebním vzdělání se podílel i jeho dědeček, houslista z Repentigny, díky kterému zaznívají motivy quebecké lidové hudby v další tvorbě Champagne. Joseph začal chodit na hodiny klavíru ve věku deseti let. Jeho učitelem byl montrealský klavírista a varhaník O.-F. Devo a po něm chlapce učil R.-O. Pelletier . Ve věku 14 let navštěvuje Joseph hodiny houslí u Alberta Chamberlaina a od té doby jsou housle jeho oblíbeným nástrojem. V letech 1908 a 1909 vystudoval dvě soukromé školy v oboru teorie a hry na klavír a v letech 1910 až 1921 sám vyučoval hru na klavír, housle a další nástroje a také soukromé hodiny hudební teorie a skladby. Zároveň hraje v plukovní kapele Canadian Grenadiers, kde pro sebe ovládá nové nástroje: violu a saxofon. Působí také jako korepetitor několika sborů a hraje na housle v Národním varietním divadle .
Již v roce 1914 začal Champagne sám skládat hudbu, nejprve pro svůj orchestr a poté pro jevištní produkce. V roce 1918 mu přátelé domluvili setkání s Alfredem la Liberte . La Liberte byl tak ohromen rukopisem symfonického díla Hercules et Omphale ( francouzsky Hercule et Omphale ), že se mu podařilo najít prostředky na posílání šampaňského na tři roky do Paříže, aby mohl dále studovat. Na pařížské konzervatoři Champagne studuje umění kontrapunktu a fugy, kompozice a orchestrace. Zároveň sám přednáší, pracuje jako korepetitor a sestavuje katalogy pro pařížskou pobočku Public Archives of Canada. V roce 1922 se ožení s Jeanne Marshal z Lutychu.
V letech 1926 a 1928 byla v Paříži provedena dvě díla Champagne: nejprve Hercules a Omphale a poté Kanadská suita ( francouzsky Suite canadienne ), která ve stejném roce 1928 získala cenu Quebeckého hudebního festivalu. V prosinci 1928 se Champagne vrátila do Kanady a do roku 1937 zastávala řadu zaměstnání souvisejících s výukou hudby a administrativními činnostmi, včetně výuky na hudebních školách organizovaných ženskými řeholními řády. Od roku 1932 do roku 1941 také vyučoval skladbu na McGill University v Montrealu a také školil učitele základní hudby jako součást svého spojení s Montrealskou katolickou školskou komisí.
V roce 1942 se Champagne stal zástupcem ředitele nově otevřené Quebecké konzervatoře . V rámci své práce na konzervatoři a před tím na McGill University vyškolil mnoho z příští generace kanadských skladatelů, včetně Violet Archer , François Brassard , Jean Vallerand , Serge Garand a Gilles Tremblay . Je zvolen čestným předsedou Kanadské rady pro umění, v důsledku čehož se stává členem Mezinárodní hudební rady při UNESCO . Od roku 1949 do roku 1965 vedl kanadské oddělení Broadcast Music Incorporated , organizace věnující se ochraně autorských práv skladatelů a interpretů. V tomto období téměř nepíše nová díla, jeho čas je rozdělen mezi pedagogickou a administrativní práci včetně účasti na mezinárodních konferencích a poroty festivalů. Posledním velkým dílem Champagne je Nadmořská výška , napsaná v roce 1959 .
Klíčovou roli ve vývoji Champagne jako skladatele sehrála kultura Quebecu, stejně jako současná francouzská hudba . Jeho styl se vyznačuje jasností, přísností a logickou úplností, kterými se vyznačovala francouzská hudba přelomu století. Jeho současník Leo-Paul Maran popisuje svou hudbu takto:
Vytříbené umění, výjimečně civilizované, bez ostrých hran, jehož cílem je jemná kontura, jemné formy, preciznost a výstižnost. Do stylu tohoto hudebníka, jednoho z nejzkušenějších a nejupravenějších své generace, se nevkrádá žádný spěch, žádná hrubost, žádné prokrastinace [1] .
Původní text (anglicky)[ zobrazitskrýt] „Vytříbené umění, extrémně civilizované, se zaoblenými rohy, které hledá krásný obrys, krásné formy, přesnost a stručnost. Žádné plýtvání, žádné hrubé hrany, žádná váhavost nikdy nezasahuje do stylu tohoto hudebníka, jednoho z nejlépe informovaných a nejvyváženějších ve své generaci.Champagne dokonale zvládl hudební styl 19. století, aniž by cítil potřebu ho opustit a vymýšlet něco nového. Nové rysy v jeho tvorbě se objevily až na konci kariéry, v roce 1954 ve smyčcovém kvartetu a Vysotě. V jeho tvorbě jsou časté lidové motivy, které však nezpracoval a ponechal je v původní podobě. Jeho klasická instrumentace mu umožnila dosáhnout lyrického účinku srovnatelného s efektem Faurého , Francka a Debussyho [1] .
V Antologii kanadské hudby z roku 1988 ( Radio Canada International ) je na jednom z disků obsazeno dílo Clauda Champagne.
Kromě čestného předsednictví Kanadské umělecké rady byl Claude Champagne v roce 1956 zvolen čestným členem kanadské ligy skladatelů. Byl posmrtně zvolen členem Kanadského hudebního centra. V roce 1946 získal čestný doktorát hudby na univerzitě v Montrealu a v roce 1963 mu byla udělena medaile od Canadian Arts Council.
V roce 1964 se v Kanadě konal Rok Claude Champagne, během kterého byly natočeny dva dokumenty o jeho životě a díle. V roce 1991 na oslavu stého výročí jeho narození uspořádala Kanadská knihovna a archiv výstavu věnovanou jemu. V roce 1994 byla odhalena pamětní deska věnovaná Champagne. V montrealské čtvrti Outremont je po něm pojmenována třída.