Petr Andrejevič Kobjakov | |
---|---|
autoportrét | |
Datum narození | 12. února 1917 |
Místo narození | |
Datum úmrtí | 25. ledna 1999 (81 let) |
Místo smrti | |
Mediální soubory na Wikimedia Commons |
Kobyakov Petr Andrejevič ( 12. února 1917 - 25. ledna 1999, Bogoroditsk ) - ruský umělec, učitel, veřejný činitel, člen Svazu umělců Ruska (od roku 1947), představitel staré rodiny Bogoroditských [1] , zmíněno zpět v 18. století ve slavných " Zápiscích " A. T. Bolotova . Většina mého života je spojena s městem Bogoroditsk v oblasti Tula .
Po absolvování bogoroditské školy JZD v 15 letech odešel Pjotr Kobjakov pracovat na stavbě chemického závodu Stalinogorsk (dnes Novomoskovsk). V roce 1933 vstoupil P. A. Kobyakov na Rjazaňskou uměleckou akademii, kterou v roce 1937 absolvoval s vyznamenáním. Jeho absolventským dílem byl obraz „Poslední minuty Puškinova života“, věnovaný 100. výročí básníkovy smrti, široce oslavované v SSSR. V letech 1938-1946 byl Petr Andrejevič Kobjakov žákem malířského oddělení Všeruské akademie umění v Leningradu [2] .
Kobyakovův učitel je žákem Konstantina Alekseeviče Korovina , lidového umělce SSSR Borise Vladimiroviče Iogansona , který určil charakter a sklony Kobyakova jako nejlepšího textaře. Na jedné straně malířský styl ruských poutníků výrazně ovlivnil formování Kobyakovova tvůrčího stylu . Na druhé straně francouzští impresionisté , od nichž umělec převzal zásadu zprostředkovat vše „otevřenými“ barvami.
Za vynikající studium v letech 1940-1946. Kobjakov dostává zvýšené Stalinovo stipendium, které však sotva stačilo na nejskromnější existenci. Leningrad Kobyakov napsal málo, ale zachovala se díla napsaná během prázdnin v Bogoroditsku: „Sanatorium Rudého horníka“, „Polina Dymova“, „Stará žena“. [3]
Během let studia spadá Velká vlastenecká válka 1941-1945, během níž byl Kobyakov spolu s dalšími studenty a učiteli Akademie umění evakuován z obleženého Leningradu do města Samarkand. Během tohoto období Kobyakov maloval obrazy: "Tamerlánovo mauzoleum", "Registan", "Shakhi-Zinda".
Po válce se Kobyakov speciálně vrátil na východ. Po návštěvě Ašchabadu a jeho továrny na koberce tam umělec maluje obrazy „Tkalci koberců“, „Gul“. [4] V roce 1947 byl Kobyakov na doporučení umělců N. P. Uljanova a P. N. Krylova přijat do Svazu umělců RSFSR . Pyotr Andrejevič se však na útěku před poválečným hladomorem vrací z Leningradu do své vlasti. Znalec Bogoroditského starověku, Pyotr Andreevich upřímně miloval své město, a nyní pouze v umělcových obrazech se zachovaly jeho zmizelé rohy: „Uritsky Street“, „Bolotovsky Oak“. [5] Ve 40. a 60. letech se Kobyakov intenzivně věnoval svému oblíbenému žánru, portrétování. V JZD Pobeda maluje portréty vesnických dělníků: „Portrét hrdiny socialistické práce Startseva“, „Starý ženich“. Obdivován pracovním výkonem kombinační brigády V. I. Kochetova, který v roce 1957 vytvořil rekord v potopení v povodí Moskevské oblasti, vytváří obraz „Horníci“. Aby dosáhl pravdivosti, umělec více než jednou šel dolů s horníky do tváře. [6]
Od konce 40. let 20. století Kobjakov téměř čtvrt století působí jako učitel výtvarné výchovy na městských školách. V roce 1950 umělec zorganizoval stálou konzultaci v Bogoroditsku na pomoc amatérským umělcům a později umělecké studio.
V návaznosti na obnovu palácového a parkového souboru hrabat Bobrinských, zničeného během Velké vlastenecké války (1941-1945), vytvořeného v 18. století architektem I. E. Starovem a agronomem A. T. Bolotovem, Petr Andrejevič Kobjakov nápad tvořit v umělecké škole v Bogoroditsku. [7]
V roce 1966, u příležitosti 25. výročí osvobození Bogoroditska od nacistů, Kobjakov namaloval sérii portrétů účastníků Velké vlastenecké války: "Partizáni", "Portrét hrdiny Sovětského svazu N. I. Zinověva", "Osvoboditelé". 6. července 1969 byla u vjezdu do města otevřena Mohyla nesmrtelnosti položená o rok dříve, kde byly znovu pohřbeny ostatky vojáků a civilistů města, kteří zemřeli během Velké vlastenecké války. Tým autorů pro vypracování projektu pomníku vedl P. A. Kobyakov. [čtyři]
Pyotr Andreevich zanechal celou galerii bogoroditských celebrit 20. století a vytvořil „Portrét ctihodného učitele RSFSR A.P. Burtseva“, „Portrét starého učitele S.A. Kozhina“, „Portrét L.S. Maslennikova“. Lyudmila Sergeevna Maslennikova, ctěná doktorka Ruské federace, organizátorka protituberkulózní služby v okrese Bogoroditsky, byla po mnoho let nejen stálým modelem, ale také manželkou umělce. Umělec neměl děti.
V roce 1964 byl P. A. Kobyakov, který velmi dobře znal historii svého rodného města, zařazen do veřejné rady pro řízení práce Bogoroditského lidového muzea místní tradice. Hlavní atrakcí Bogoroditska byl vždy palácový a parkový soubor hrabat Bobrinských, vytvořený v 18. století architektem I. E. Starovem a agronomem A. T. Bolotovem.
1. října 1971 byla z iniciativy P. A. Kobjakova ve dvoupatrové budově z 18. století, kde dříve sídlila Škola pro prostý lid Volost, otevřena Dětská umělecká škola na území starého parku. V průběhu roku byl Kobyakov jediným učitelem a zároveň ředitelem. Za 13 let práce ve škole vychoval Petr Andreevich mnoho nadaných žáků, kteří si hrdě říkají „mláďata z Petrova hnízda“. [8] Od 9. dubna 1999 z rozhodnutí Dumy města Bogoroditsk a okresu nese škola jeho jméno.
V letech 2007-2008 se soubor paláce a parku zúčastnil soutěže „ 7 divů Ruska “, kde se probojoval mezi semifinalisty. V prosinci 1941, během bojů za osvobození Bogoroditska z nacistické okupace, byl Bobrinskij palác zničen. V roce 1965 se místní úřady rozhodly zbourat „hraběcí ruiny“, které znetvořily město. V předvečer demolice Kobyakov napsal dopis do novin Sovetskaya Kultura a osobně odjel do Moskvy, kde přesvědčil zaměstnance ministerstva kultury, aby zrušili již přijaté rozhodnutí místních úřadů a zahájili práce na obnově paláce a parku. .
Čin Kobyakova, který se sám postavil proti systému a porazil ho, rozvířil celé město. Na obnově paláce se podíleli téměř všichni obyvatelé Bogoroditska. P. A. Kobyakov provedl obrovskou vzdělávací práci, mluvil ve školách a institucích města s příběhy o „zázraku Matky Boží z 18. století“. Po mnoho let umělec vedl prohlídky parku a obnoveného paláce. Téma "paláce" zaujímá v díle Kobyakova obrovské místo. Maloval Bogoroditsky palác před válkou a ležící v troskách, v průběhu restaurování a restaurování. [2]
Literární a divadelní večery konané v budově ZUŠ za aktivní účasti P. A. Kobyakova vedly v roce 1987 k vytvoření divadla v Bogoroditsku (od roku 2009 - Městské domácí divadlo "U Gashi" ). Pyotr Andreevich se podílel na vytváření malebných kulis pro první inscenace divadla a byl jeho pravidelným publikem.
Oleg Yegorovič Shcherbatykh, stálý člen Mezinárodní federace umělců, člen Svazu umělců Ruska. Technika psaní připomíná způsob starých vlámských mistrů. Díla Olega Shcherbatycha jsou vystavena v Ústředním domě umělců v Moskvě, jsou v galeriích a soukromých sbírkách v USA, Anglii, Rakousku, Švédsku, Německu, Francii.
Aleksey Yegorovich Shcherbatykh, držitel diplomu Ruské kulturní nadace, stálý účastník uměleckých výstav v Moskvě, Vídni, Curychu, Luganu, Ženevě. Obrazový styl je zvláštním iracionálním světem obývaným lstivými postavami středověkých balad. Sergey Yegorovich Shcherbatykh, tvůrce jediné třídy malování ikon v regionu Tula, která přitahuje studenty všech věkových kategorií z různých měst ke studiu. Třída byla vytvořena na základě ZUŠ P. A. Kobyakova. [9]
Igor Yuryevich Tarnov, člen Moskevské profesionální unie umělců. Majitel jasného individuálního stylu, poetizující moderní městskou krajinu. Umělcovy obrazy jsou ve sbírkách Ruska, Velké Británie, Německa, Austrálie a USA.
Valery Nikolaevich Karpuschenko, ilustrátor historických knih. Cyklus obrazů V. N. Karpushchenka podle děl Ivana Šmeleva je vystaven ve stálé expozici spisovatelova domu-muzea v Alushtě.
Elena Vasilievna Karpova, mistryně umělecké malby na dřevo a módní návrhářka divadelních kostýmů. Jeho díla jsou uložena v soukromých sbírkách v USA, Velké Británii, Německu, Itálii a Indii. Od roku 2011 - ředitel umělecké školy pojmenované po P. A. Kobyakovovi.
Od roku 1947 Kobyakov opakovaně vystavoval v Tule a na putovních výstavách děl umělců z regionu a také v Bogoroditsku. V půlstoletí starém článku o Kobjakovovi napsali: „Jeho díla mají velkou lyrickou expresivitu a jsou plná optimistického realismu. Pjotr Andrejevič je vynikající umělec, na kterého mohou být obyvatelé Bogoroditska hrdí. [5]
Jubilejní výstavy v letech 1982, 1987, 1992, 1997 a posmrtné v roce 2000 se konaly v sálech Bogoroditského paláce-muzea, obnoveného z ruin díky osobní iniciativě Petra Andreeviče. Díla P. A. Kobyakova jsou uchovávána ve sbírkách Muzea výtvarných umění v Tule, Muzea a parku Bogoroditského paláce, Muzea Akademie umění v Petrohradě a také v soukromých sbírkách v různých zemích.