Složení s červenou, modrou a žlutou

„Kompozice s červenou, modrou a žlutou“ je  obraz z roku 1930 od holandského umělce Pieta Mondriana , jednoho ze zakladatelů abstraktní malby .

„Kompozice s červenou, modrou a žlutou“ je dílo vytvořené v rámci nizozemského hnutí „ De Stijl “ ( holandština.  „De Stijl“ , „Style“) [3] . Mondrian je považován za jednoho z vynikajících představitelů tohoto hnutí a byl to právě on, kdo přispěl k popularitě spíše abstraktního stylu [4] . Po přestěhování do Paříže a studiích ve Francii se umělec chtěl na čas vrátit do Nizozemí, ale kvůli vypuknutí 1. světové války tam několik let pobyl [4] . Během této doby vedly Mondrianovy známosti s několika umělci a postavami důležitými v jeho životě k vytvoření De Stijl. A tak se Mondrian prostřednictvím setkání s umělcem Bartem van der Leckem dozvěděl o konceptu malování plochých ploch čistou barvou – dříve pracoval s barvami, podle jeho vlastních slov „ impresionistickými “, které byly příliš neklidné a emotivní [4 ] . Místo toho Van der Leck přijal Mondrianův koncept budování kompozice založené na horizontálních a vertikálních liniích [4] . Mondrian, van der Leck a Theo van Doesburg začali vydávat časopis s názvem De Stijl [4] . Následně se k jejich týmu přidali další umělci a architekti.

Mondrian se pokusil definovat směr De Stijlovy práce ve svém uměleckém manifestu Neoplasticism in Painting (1917). Základem tvořivosti by měl být přenos podstaty života samotného prostřednictvím abstrakce , nadřazenost univerza nad partikulárním, universálními prostředky tvůrčího vyjádření - rovnými liniemi a čistými primárními barvami [5] [6] . "Složení s červenou, modrou a žlutou" plně odráží tyto principy Mondrian. Kontrastní horizontální a vertikální linie, použití základních barev - červená , modrá , žlutá , černá a bílá . Kompozici tvoří černé čáry různé tloušťky. V pravém horním rohu je velký červený čtverec a v dolních rozích malé žluté a modré obdélníky [7] . Černé čáry ohraničují pouze dvě strany barevných ploch, zbylé dva okraje se zdají být mimo plátno [7] . Barevné plochy se vzájemně ovlivňují: velký červený čtverec nepotlačuje žlutý a modrý obdélník, všechny tři barevné plochy vyvažují kompozici [7] . Umělec přitom na plátně zanechal sotva znatelné tahy štětcem [7] . Obraz vnitřní reality (esence života), harmonie se přenáší interakcí kontrastních geometrických prvků obrazu [4] . Sám Mondrian přitom toto dílo ani nepovažoval za svůj úspěch, označil ho za „statické“ [4] .

Poznámky

1. ↑ Zahraniční sbírka umění . Národní muzeum v Bělehradě . Získáno 5. dubna 2020. Archivováno z originálu dne 16. října 2019. (neurčitý)
2. ↑ 1 2 https://mplus.kunsthaus.ch/MpWeb-mpZuerichKunsthaus/v?mode=online&l=cs#!m/Object/os9zByCse_U9eSrVr_DuSg/form/ObjCatalogueViewOnlineUser
3. ↑ de Stijl . the-artists.org (28. prosince 2008). Získáno 9. dubna 2017. Archivováno z originálu 5. dubna 2017. (neurčitý)
4. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Sweeny, James Johnson. Piet Mondrian // Bulletin Muzea moderního umění. - T. 12 .
5. ↑ Blotkamp, ​​​​C. Mondrian: The Art of Destruction . — Reakční knihy, 2001. - S. 128. - ISBN 978-1-86189-100-6 .
6. ↑ Fingesten, Peter. Spiritualita, mystika a neobjektivní umění // Art Journal. - 1961. - T. 21 , č. 1 . - S. 2-6 . — ISSN 0004-3249 . - doi : 10.2307/774289 . — .
7. ↑ 1 2 3 4 Historie jednoho obrazu: "Kompozice s červenou, modrou a žlutou" od Pieta Mondriana . Elle (200-03-07). Získáno 5. dubna 2020. Archivováno z originálu dne 30. října 2020. (neurčitý)