Coppelia

„Coppelia“ (celým jménem „Coppelia, aneb Kráska s modrýma očima“ , fr.  Coppélia ) je komický balet francouzského skladatele Lea Delibese . Libreto bylo napsáno podle povídky E. Hoffmanna „The Sandman “ od Charlese Nuittera a choreografa představení A. Saint-Leon . Balet měl premiéru v pařížské opeře 25. května 1870 za přítomnosti Napoleona III . a jeho manželky císařovny Eugenie . Prvními účinkujícími byli: Swanilda - Giuseppina Bozzacchi , Franz - Eugenie Fiocre ( travestie ), Coppelius - Doti; umělci Ch. Cambon, E. Deplete, Lavastr (kulisy), P. Lormier (kostýmy). Balet je velmi oblíbený, neustále ho uvádí mnoho divadel po celém světě.

Obecná charakteristika

Balet je součástí vybraného okruhu klasických baletů, které jsou trvale přítomny v repertoáru baletních souborů. Zároveň v tomto elitním kruhu zaujímá zvláštní místo. Komický charakter nezatížený přehnaným psychologismem, velké množství pantomimických mizanscén, rozmanité tance jej činí atraktivním pro absolventská a tréninková představení choreografických škol, umožňují ukázat schopnosti absolventů i premiérové ​​představení. pro mladé, vytvořené týmy.

Balet se objevil v době, kdy evropské baletní umění procházelo krizí. Ve společnosti převládl pohled na balet jako na zábavné umění, neschopné řešit výrazné tvůrčí problémy. Balet "Coppelia" byl prvním krokem k překonání této situace a vytvoření symfonického baletu, proces, který vyvrcholil vytvořením baletů P. I. Čajkovského . Balet, jehož autorem je vynikající francouzský skladatel, žák Adolpha Adama , navazuje na nejlepší tradice romantického baletu. Zároveň se v plastické harmonické hudbě tohoto baletu, prostoupené valčíkovými rytmy, popisnými momenty a žánrovým zabarvením, rozvíjejí symfonické prvky a zvyšuje se realisticko-psychologická expresivita jednotlivých obrazů. Delibes s využitím zkušeností z tvorby operet vnesl do baletu žánrové náčrty postav. Delibesovu baletní hudbu si velmi cenili P. I. Čajkovskij a A. K. Glazunov , kterým byly blízké jeho tvůrčí principy, především symfonizace baletu.

Inscenace tohoto baletu je považována za nejúspěšnější z děl francouzského choreografa Saint-Léona ; bylo to poslední dílo v jeho životě a následovalo po jeho desetiletém pobytu v Rusku jako hlavní císařský choreograf; při práci v Rusku však neustále pokračoval v uvádění nových baletů v Paříži, kam často z Ruska zajížděl. V minulosti virtuózní tanečník Saint-Leon hodně a plodně pracoval, na ruské scéně nastudoval zejména „ Kůň hrbatý “ od Caesara Pugniho podle pohádky P. P. Ershova a „ Zlatá rybka “ od Ludwig Minkus podle A. S. Puškina . Ve snaze zvýšit spektakulární rozmanitost baletů vyvinul Saint-Leon žánr charakteristického tance, stylizující národní tance pro baletní scénu.

Balet Coppelia aneb Dívka se smaltovanýma očima, poslední francouzský romantický balet, je světovými baletními kritiky uznáván jako vrchol celého díla Arthura Saint-Leona [1] [2] .

Jako poslední francouzský romantický balet toto dílo velkolepě uzavírá žánr baletního romantismu, který zahájil balet " La Sylphide ". Podle J. Balanchina , zatímco "La Sylphide" je uznávána jako největší tragédie v historii baletu, "Coppelia" je největší z choreografických komedií [2] . Styl romantismu ve francouzském baletu tedy začal tragédiemi a skončil komedií.

Čtyři měsíce po úspěšné premiéře baletu Coppelia Arthur Saint-Léon nečekaně zemřel ve věku 49 let.

Obsah baletu

Hlavní dějová linie baletu dává dostatečný prostor pro vytváření alternativních scénářů, čehož většina režisérů využívala. Zde je krátké převyprávění scénáře podle verze nastudované Petipou a Ceccheti a restaurované Sergejem Vikharevem v Novosibirsku a Velkém divadle. Některé další verze najdete na odkazech:

• verze Petipa a Cecchetti, implementovaná Sergejem Vikharevem  (nepřístupný odkaz)
• podobná možnost uvedená na webu Russian Cinema
• verze Natalia Kasatkina a Vladimir Vasilev
• verze Andrey Petrov

První dějství

Děj německé pohádky Hoffmann je přenesen do Haliče , což umožňuje zařadit do baletu maďarské a polské tance. Scéna zobrazuje náměstí malého města. V okně jednoho z domů profesora Coppelia lze pozorovat jeho dceru Coppélii, krásnou a tajemnou už proto, že nikdy nevychází na ulici a s nikým ve městě nekomunikuje. Někteří mladí muži ve městě se jí snažili dát znamení, ale ona na ně neodpovídá. Na scéně se objeví hlavní postava baletu, místní dívka Swanilda, která je zasnoubená s Franzem, ale tuší, že jejímu snoubenci, stejně jako mnoha mladým lidem z města, není Coppelia lhostejná.

Po nějaké době se na náměstí objeví Franz, nejprve jde do Swanildina domu, ale pak se v domnění, že ho nevidí, ukloní Coppelii, která na jeho poklonu odpovídá. Coppelius a Swanilda to sledují z okna ze svého úkrytu. Vyběhne a pronásleduje motýla. Franz chytí motýla a připne si ho na klobouk. Svanilda je pobouřena jeho krutostí a rozejde se s ním.

Na náměstí se objevuje dav lidí a purkmistr. Oznámí blížící se svátek, aby dostal nový zvon. Ptá se Swanildy, zda má zároveň zařídit svatbu s Franzem. Ve slaměném tanci ukazuje, že s Franzem skončili.

V noci je náměstí prázdné. Coppelius odchází z domu do nedaleké krčmy. Je obklopen davem mladých lidí, kteří se k nim nabízejí. Utrhne se a odejde, ale při tom ztratí klíč od domu. Klíč najde zástup dívek. Přemluví Swanildu, aby vstoupila do Coppeliusova domu.

Objeví se Franz, aniž by věděl, že dívky jsou v domě, položí žebřík a pokusí se prolézt oknem. V této době se vrací Coppelius, který vidí, jak se Franz snaží dostat do domu.

Druhé dějství

Děj druhého dějství se odehrává v Coppeliusově noční dílně, plné knih, nástrojů, automatů. Dívky rozhlížející se po dílně si všimnou Coppelie a uvědomí si, že je to panenka. Děvčata po dohrání stisknou pružiny a panenky se začnou pohybovat. Swanilda se převlékne do Coppeliiných šatů. Objeví se Coppelius a odežene dívky pryč. Prohlíží si panenku, která se zdá být neporušená. V tu chvíli Franz vleze dovnitř oknem. Zamíří směrem k Coppelii, ale starý muž ho popadne. Franz mu vypráví o své lásce k Coppelii. Pak Coppelius dostane nápad oživit panenku. Franze omámí vínem a prášky na spaní.

Pomocí magie chce přenést vitalitu Franze. Zdá se, že se to daří - panenka postupně ožívá, tančí španělský tanec a jig . Pohybuje se stále rychleji, začíná shazovat nástroje, chce Franze probodnout mečem. Coppelius s velkými obtížemi usadil panenku na její místo. Starý muž si chce odpočinout. Franz se probouzí a odchází z domu se Svanildou vystupující zpoza závěsu. Coppelius pochopí, že byl oklamán a roli panenky hrála Svanilda.

Třetí dějství

Městská slavnost svěcení zvonu Ohňostroj Radost Franz a Swanilda se usmířili. Objeví se Coppelius, který požaduje náhradu za zkázu spáchanou v dílně. Swanilda mu chtěla dát své věno, ale purkmistr dává peníze. Svátek začíná alegorickými tanci.

Hudba

Některá představení

V Rusku a SSSR

• 24. ledna (OS 5. února) 1882 v moskevském Velkém divadle . Nastudoval choreograf I. Hansen (Gansen) (podle Saint-Leona, dirigent S. Ya. Ryabov , umělci A. S. Guryanov, K. F. Waltz a F. I. Nordmak. Hrají: Svanilda - Lydia Gaten (později Lyubov Roslavleva , Adeline Juri a další) , Franz - Nikolskaya, Coppelius - V. Wanner .
• 25. listopadu 1884 - ve Velkém divadle Petrohradu , choreograf M. Petipa , kostýmní výtvarník P. Grigoriev. Hrají: Svanilda - Varvara Nikitina , Franz - Pavel Gerdt , Coppelius - Timofei Stukolkin [3] .
• 17. února 1894 - v Mariinském divadle , choreograf Enrico Cecchetti a Lev Ivanov , choreografie M. Petipa, umělci I. P. Andreev (1. dějství), G. Levot (Levot) (2. dějství), P. B. Lambin (3. dějství) ), E. P. Ponomarev (kostýmy); Svanilda - Pierina Legnani (později Matilda Kshesinskaya , Olga Preobrazhenskaya a další).
• 25. února 1905 ve Velkém divadle, choreograf A. A. Gorsky . Hrají: Swanilda - Ekaterina Geltser , Franz - Vasily Tikhomirov , Coppelius - Vasily Geltser .
• 6. března 1918 v Petrohradském divadle opery a baletu obnovil choreograf Cecchetti produkci z roku 1894; dirigent Lachinov
• 12. září 1924 ve Velkém divadle na scéně Experimentálního divadla, obnoveno po A. A. Gorském, dirigent Yu. F. Fayer ; umělec C. F. Waltz . Hrají: Swanilda - Anastasia Abramova , Franz - Ivan Smoltsov , Coppelius - Vladimir Ryabtsev .
• Kolem roku 1929 - soubor Moskevského uměleckého baletu pod vedením V.V. Kriegera , který se brzy spojil s Hudebním divadlem pojmenovaným po K.S. Stanislavském a Vl. I. Nemirovič-Dančenko . "Coppelia" - jedno z prvních představení souboru
• 4. dubna 1934 v Leningradském divadle Malé opery choreograf F. V. Lopukhov podle vlastního scénáře ve 3 jednáních s prologem, s loutkovou mezihrou E. S. Demmeni , výtvarník M. P. Bobyshov , dirigent I. E. Sherman . Hrají: Svanilda - 3. A. Vasiljevová , Franz - P. A. Gusev , Coppelius - M. A. Rostovtsev .
• 7. května 1949 - v pobočce Velkého divadla choreografové E. I. Dolinskaya a A. I. Radunsky podle choreografie A. A. Gorského, dirigent Yu. F. Fayer , výtvarník L. N. Silich . Hrají: Svanilda - O. V. Lepeshinskaya (tehdy S. N. Golovkina ), Franz - Yu. G. Kondratov , Coppelius - V. I. Tsaplin (tehdy A. I. Radunsky ).
• 1949 - nová inscenace v Leningradském divadle Maly , výprava G. B. Yagfeld;, choreografka N. A. Anisimova , výtvarník T. G. Bruni , dirigent E. M. Kornblit ; Svanilda - G. I. Isaeva , Coppelia - V. M. Rosenberg , Franz - N. L. Morozov.
• 14. prosince 1973 - nová inscenace v Leningradském divadle Maly, choreograf O. M. Vinogradov , výtvarnice M. A. Sokolova , dirigent V. A. Černušenko. Hrají: Coppelius - G. R. Zamuel, S. A. Sokolov, Coppélia - L. V. Filina , Svanilda - T. I. Fesenko , V. C. Mukhanova, Franz - N. A. Dolgushin .
• 16. června 1975 Hudební divadlo pojmenované po K. S. Stanislavském a Vl. I. Nemirovič-Dančenko, choreograf Chichinadze , scénář A. V. Chichinadze a A. S. Agamirova, výtvarník E. G. Stenberg , dirigent - G. G. Zhemchuzhin ; Hrají: Svanilda - M. S. Drozdová , Franz - V. S. Tedeev , Coppelius - A. N. Domashev , V. B. Ostrovskij.
• 24.12.1977 - Moskevská choreografická škola a Moskevská konzervatoř na scéně Kremelského paláce kongresů , choreografové Sofia Nikolajevna Golovkina , Maxim Saakovič Martirosjan , A. I. Radunskij obnovili produkci A. A. Gorského, výtvarníka V. S. A. Kopylova, dirigenta A. Obsazení; Svanilda - I. M. Pjatkina (tehdy E. Luzina, I. Kuzněcovová), Franz - V. I. Derevjanko (tehdy I. D. Mukhamedov , A. N. Fadějev ), Coppelius - A. I. Radunskij.
• 1992 – Moskevské vydání „Ruského baletu“ V. M. Gordějeva
• 24. března 1992 - Mariinské divadlo, choreograf O. M. Vinogradov, výtvarník V. A. Okunev (scéna), I. I. Press (kostýmy), dirigent A. Vilyumanis; Coppelius - P. M. Rusanov, Coppelia - E. G. Tarasová, Svanilda - L. V. Lezhnina, Irina Shapchits. Franz - Michail Zavialov.
• 8. března 2001 Baletní divadlo Kreml ve Státním paláci Kreml, choreograf a autor nové verze libreta - Andrej Petrov. Scénografie - Boris Krasnov, výtvarník - Pavel Orinyansky, kostýmní výtvarník - Olga Polyanskaya. V baletu je použit Prezidentský orchestr Ruské federace, umělecký šéf a dirigent Pavel Ovsyannikov, fragmenty hudby Ernsta Theodora Amadea Hoffmanna. Profesor magie - Valery Lantratov , Franz - Konstantin Matveev, Svanilda - Jeanne Bogoroditskaya , Coppelia - Nina Semizorova [4]
• 24. května 2001 v Novosibirském divadle opery a baletu obnovil choreograf Sergej Vikharev inscenaci Mariinského divadla z roku 1894. Choreografie M. Petipy a E. Cecchettiho byla restaurována s použitím poznámek N. Sergejeva z roku 1894. systém choreografické notace V. Stepanova , z divadelní sbírky Harvardské univerzity . Scénograf - Vjačeslav Okunev obnovil původní scénografii. Dirigent - Andrey Danilov. Turné po NGATOiB s baletem "Coppelia": Španělsko (2002), Portugalsko (2002), Japonsko (2003), Thajsko (2004) [5] .
• V roce 2007 uvedlo Tatarské státní akademické divadlo opery a baletu Musa Jalil inscenaci Coppelia v choreografii A. Saint-Leona a M. Petipy. Scénograf - Anna Nezhnaya (Moskva). Choreograf - Vladimir Jakovlev .
• 11. března 2009 Divadlo klasického baletu (Moskva) inscenace Natalie Kasatkiny a Vladimira Vassileva ve 2 jednáních, v novém vydání libreta. Choreografie: Arthur Saint-Leon, Enrico Cecchetti, Marius Petipa, Alexander Gorsky, Natalia Kasatkina a Vladimir Vassilev. Umělcem je Elizaveta Dvorkina. Orchestr Divadla Nové opery. Dirigent - Valery Kritskov. Hrají: Svanilda - Lyudmila Doksomova; Franz - Alexej Orlov; Coppelia - Jekatěrina Berezina; Coppelius - Vladimír Muravlev; Ekaterina Khapova - v "alegorických" tancích (Úsvit - Modlitba - Práce - Soumrak)
• 12. března 2009. Představení Velkého divadla v nastudování Sergeje Vikhareva opakuje jeho novosibirský pokus z roku 2001 obnovit choreografii Mariuse Petipy a Enrica Cecchettiho druhé petrohradské verze baletu z roku 1894. Oživení kulis - Boris Kaminsky, kostýmy - Tatiana Noginova. Režisérem představení je Igor Dronov . Hrají: Svanilda - Maria Alexandrova , Natalya Osipova , Anastasia Goryacheva, Franz - Ruslan Skvortsov, Vjačeslav Lopatin , Artem Ovcharenko .

Představení v operních a baletních divadlech v jiných městech:

• 1918 - Voroněž, choreograf M. F. Moiseev
• 1925 – Ázerbájdžánské státní akademické divadlo opery a baletu pojmenované po. M. F. Akhundova (Baku), choreograf Govorkov.
• 1922 - choreografické studio pod vedením 1. běloruského divadla (nyní Běloruské divadlo pojmenované po Y. Kupalovi ) (Minsk), choreograf K. A. Aleksyutovič
• 1922 - Sverdlovské divadlo opery a baletu , choreograf K. L. Zalevsky
• 1927 - Ukrajinské divadlo opery a baletu pojmenované po T. G. Shevchenko (Kyjev), choreograf Ryabtsev
• 1928 - Ukrajinské divadlo opery a baletu pojmenované po T. G. Shevchenko (Kyjev), choreograf Diskovsky
• 1933 - Sverdlovské divadlo opery a baletu
• 1935 - Běloruské divadlo opery a baletu (Minsk), choreograf F. V. Lopukhov , ředitel produkce G. N. Petrov
• 1935 - Gruzínské divadlo opery a baletu. 3. P. Paliashvili (Tbilisi), choreograf V. A. Ivashkin
• 1936 - Dněpropetrovsk, choreograf F. V. Lopukhov
• 1937 – Gorkého státní divadlo opery a baletu pojmenované po A.S. Puškinův choreograf Sidorenko
• 1938 - Gruzínské divadlo opery a baletu. 3. P. Paliashvili (Tbilisi), choreograf V. A. Ivashkin.
• 1940 – Baškirské státní divadlo opery a baletu (Ufa), choreograf N. G. Zaitsev, dirigent H. V. Fazlullin (1948, 1963)
• 1941 - Ukrajinské divadlo opery a baletu pojmenované po T. G. Shevchenko (Kyjev), choreograf S. N. Sergeev
• 1941 - Kyrgyzské státní divadlo opery a baletu (Frunze), choreograf V. V. Kozlov
• 1943 - Ukrajinské divadlo opery a baletu pojmenované po T. G. Shevchenko v evakuaci choreograf S. N. Sergeev
• 1946 – Gorkého divadlo opery a baletu pojmenované po A. S. Puškinovi, choreografovi S. V. Insarském
• 1947 - Uzbecké divadlo opery a baletu pojmenované po Alisher Navoi (Taškent), choreograf P. K. Yorkin
• 1948 - Divadlo opery a baletu v Oděse , choreograf V. I. Vronskij
• 1949 – Permské akademické divadlo opery a baletu pojmenované po Petru Iljiči Čajkovském , choreografovi Yu. P. Kovalevovi;
• 1948 – Arménské akademické divadlo opery a baletu pojmenované po. A. Spendiarová (Jerevan)
• 1948 - Tatarské divadlo opery a baletu pojmenované po M. Jalilovi (Kazaň), choreografovi F. A. Gaskarovovi
• 1949 – Burjatské hudební a dramatické divadlo (Ulan-Ude)
• 1953 - Ukrajinské divadlo opery a baletu pojmenované po T. G. Shevchenko (Kyjev), choreograf N. S. Sergeev
• 1958 - Irkutské oblastní hudební divadlo pojmenované po N. M. Zagurském , choreografovi A. D. Gulesko
• 1959 - Orenburg
• 1960 – Permské divadlo opery a baletu, choreograf G. V. Shishkin
• 1961 – Státní operní a baletní divadlo Severní Osetie ( Ordžonikidze )
• 1963 – Tatarské divadlo opery a baletu pojmenované po M. Jalilovi (Kazaň), choreografovi S. M. Tulubevovi
• 1965 - Krasnojarské divadlo hudební komedie - choreograf A. D. Gulesko
• 1965 - Uzbecké divadlo opery a baletu pojmenované po Alisher Navoi (Taškent), choreografovi A. V. Kuzněcovovi
• 1966 - Divadlo opery a baletu Lotyšské SSR (Riga) - choreograf I. K. Strode
• 1967 – Estonská národní opera (Tallinn), choreograf M. O. Murdmaa
• 1970 - Voroněžská choreografická škola , choreografka K. A. Esaulova
• 1974 - Sverdlovské divadlo opery a baletu, choreograf M. N. Lazareva,
• 1975 - Gruzínské divadlo opery a baletu. 3. P. Paliashvili (Tbilisi), choreograf G. D. Aleksidze
• 1975 – Gorkého divadlo opery a baletu pojmenované po A. S. Puškinovi, choreografovi K. A. Esaulovovi
• 1978 - Estonská národní opera (Tallinn) - choreograf G. R. Zamuel
• 1983 - Krasnojarské divadlo opery a baletu - choreograf K. A. Shmorgoner, po A. A. Gorském
• 1984 - Novosibirské divadlo opery a baletu  - choreograf V. A. Budarin .
• 1985 - Moldavské divadlo opery a baletu (Kišiněv) - choreograf M. M. Gaziev
• 1987 – Arménské divadlo opery a baletu pojmenované po. A. A. Spendiarova (Jerevan) - choreograf M. S. Martirosyan
• 1991 - Voroněžská choreografická škola, choreografové N. G. Pidemskaya a E. V. Bystritskaya)
• 1993 - Moskevské dětské hudební divadlo pojmenované po N. I. Satsovi, choreografovi Ljapajevovi

V pobaltských státech

• 4. prosince 1925 - první balet na litevské národní scéně - Litevské divadlo opery a baletu (Kaunas), choreograf P. Petrov
• 1922 - první kompletní inscenace dosud poloprofesionálního baletního souboru divadla "Estonia", realizovaná V. Kriegerem, který hostoval v Estonsku.
• 2002 - Estonská národní opera, inscenace Maura Bigonzettiho, tragická interpretace zápletky.
• 4. března 2010 - první balet nově vzniklého Estonského národního baletu na scéně Estonské národní opery v režii anglického choreografa Ronalda Hynda.
• 23. ledna 2009 - Lotyšská národní opera, baletní ředitel - ředitel lotyšského baletu Aivars Leimanis, umělkyně Inara Gauja. Swanildu hrají tři herci: Elza Leimane, Baiba Kokina a Sabine Guravska, Franz - Raymond Martynov, Artur Sokolov a Sigmar Kirilko.

V jiných zemích

• 29. listopadu 1871 - Théâtre de la Monnaie ( Brusel ), choreograf Joseph Hansen (nebo Hansen) (Joseph Hansen) pro Saint-Leon. Uvede také balet v moskevském Velkém divadle
• 1877 - Budapešť , choreograf Campilli
• 1884 - Maďarská opera , Budapešť, choreograf Campilli.
• 8. listopadu 1884 – Jednoaktová verze v režii Bertranda podle St. Leona, Empire Theatre, Londýn . Swanilda - A. Holt, Coppelius - W. Ward.
• 11. března 1887 - Metropolitní opera , New York
• 26. ledna 1896 - La Scala ( Milán ), choreograf Giorgio Saraccio (Giorgio Saracco),
• 27. prosince 1896 - Královský dánský balet ( Kodaň ), choreografové G. Glazerman a Hans Beck, Swanilda - V. Borksenius, Franz - Beck.
• 21. listopadu 1896 - Dvorní divadlo v Mnichově, choreograf Alexander Genet, Swanilda Adeline Genet (Genee)
• 14. května 1906 - restaurování inscenace v Empire Theatre v Londýně
• 1912 – Maďarská opera, Budapešť, choreograf N. Guerra.
• 1928 - Sofijská lidová opera , choreograf A. Petrov
• 1929 - První australský baletní soubor vznikl v Austrálii pod vedením M. Burlakova a L. Lightfoota, kteří vystupovali na scéně Savoy Theatre v Sydney , Coppelia byla jedním z prvních představení
• 21. března 1933 - soubor " Vic Wells balle " na scéně " Sadler's Wells ", Londýn , ve 2 jednáních, choreograf N. G. Sergeev po Petipovi a Cecchetti; Swanilda - L. V. Lopukhová (později Ninette de Valois ), Franz - S. Judson, Coppelius - X. Brige.
• 1936 - soubor " Valle rus de Monte Carlo ", choreograf N. Zverev , výtvarník M. V. Dobužinskij ; Svanilda - V. Němčinov .
• 22. října 1942 - Simon Semjonov po Saint-Leon, Ballet Theatre, New York
• 1942 - v Japonsku byla vytvořena skupina Kaitani baredan pod vedením Yaoko Kaitani , "Coppelia" - jedno z prvních představení
• 1948 - Parlic, Dmitry (Raglic), Bělehrad
• 1951 - Pino a Pia Mlakar (Mlakar) - v Lublani
• 1951 - v Kanadě ( Toronto ) byl vytvořen soubor " National Ballet of Canada " pod vedením Celia Franca (Franca) , "Coppelia" - jedno z prvních představení
• 1953 – Maďarsko, choreograf D. Harangozo ,
• 1956 - Státní opera, Berlín, choreograf L. Gruber.
• 31. srpna 1956 - "Londýnský festivalový balet" (London Festival Ballet), London Harold Lander (Harold Lander) od Glasemana (Glasemann) a Becka (Beck) Swanilda - B. Wright, Franz - J. Gilpin.
• 1961 - Milan, choreografka A. D. Danilová
• 1962 – Chile , Santiago , soubor O. Chintolesi „Balet moderního umění“
• 24. prosince 1968 – American Ballet Theatre, Brooklyn Academy, New York, choreograf Enrico Martinez (Enrique Martinez)
• 1973 Paris Opéra Ballet, Pierre Lacotte restaurování původní produkce Saint-Leon
• Červenec 1974 - " New York City Ballet " (New York City Ballet, Saratoga Springs) produkce George Balanchine za účasti Alexandry Danilové, choreografie Petipa a Cecchetti. Po zachování Petipovy choreografie ve 2. dějství vytvořil Balanchine novou choreografii pro 3. dějství a pro mazurku, čardase a Franzovu variaci z 1. dějství. Hrají: Swanilda - Patricia McBridge (Patricia McBride); Franz - Helgi Tomasson, Coppelius - Shaun O'Brian
• 18. září 1975 - Marseille Ballet, choreograf Roland Petit (Petit).
• Duben 2001 - Choreografie Pařížské opery: Albert Aveline a Pierre Lacotte. Hrají: Swanhilde-Charlene Geiserdanner, Franz-Mathieu Gagnot, Coppelius-Pierre Lacotte
• 1. května 2004 - Opera v Chemnitz nová inscenace Thorstena Hendlera (Thorsten Händler). Akce je přenesena do školy počátku 20. století.
• 19. listopadu 2005 - Státní divadlo Karsruhe, anglický choreograf Peter Wright podle verze Mariuse Petipy a Enrica Cecchettiho. Hudba: Baden State Chapel Karlsruhe.
• 29. ledna 2006 Vídeňská státní opera Choreografii Gyuly Harangoza reprodukuje jeho syn Gyula Harangozo Jr. Svanilda - Polina Semjonová, Franz - Tomas Tamás Solymosi - Coppelius - Lukas Gaudermark (Lukas Gaudernak), Coppélia - Shoko Nakamura (Shoko Nakamura)

Baletní umělci

Swanilda

• Abramova, Anastasia Ivanovna  - Velké divadlo
• Bogoroditskaya, Zhanna Vladimirovna  - první představení v Kreml Ballet Theatre
• Vasilyeva, Zinaida Anatolyevna  - první představení v Leningradském divadle Maly
• Will, Elsa Ivanovna  — Mariinské divadlo
• Gavrilova, Alexandra Ivanovna  – ukrajinské divadlo opery a baletu pojmenované po Tarase Ševčenka (Kyjev)
• Gaten, Lidia Nikolaevna  - první představení ve Velkém divadle
• Geltser, Jekatěrina Vasilievna  - Velké divadlo
• Golikova, Elena Vasilievna  - Hudební divadlo pojmenované po K. S. Stanislavském a Vl. I. Nemirovič-Dančenko
• Golovkina, Sofia Nikolaevna  - Velké divadlo
• Dzhuri, Adelina Antonovna  - Velké divadlo
• Drozdova, Margarita Sergeevna  - Hudební divadlo pojmenované po K. S. Stanislavském a Vl. I. Nemirovič-Dančenko
• Eremeeva, Diana Igorevna — Permské divadlo opery a baletu, debut 20.11.2014
• Zharova, Anna — Novosibirské divadlo opery a baletu
• Genet, Adeline (Genee) - Dvorní divadlo Mnichov 1896
• Ivanova, Galina Michajlovna  - Tatarské divadlo opery a baletu pojmenované po M. Jalilovi
• Jozapayte, Maria Iozovna  – Litva
• Jordan, Olga Genrikhovna  - Divadlo. Kirov
• Isaeva, Galina Ivanovna  - Leningradské divadlo Maly
• Kazinets, Marina Ivanovna  - Gruzínské divadlo opery a baletu. 3. P. Paliashvili
• Kaitani, Yaoko  - Japonsko, ve svém vlastním souboru "Kaitani baredan"
• Kirillova, Galina Nikolaevna  - Leningradské divadlo Maly
• Kokurina, Anastasia Nikolaevna  - Permské divadlo opery a baletu
• Krieger, Victorina Vladimirovna  - Velké divadlo
• Kshesinskaya, Matilda Feliksovna  — Mariinské divadlo
• Kuzmina, Maria — Novosibirské divadlo opery a baletu
• Kyaksht, Lidia Georgievna  - Mariinské divadlo
• Lakatos, Gabriella (Lakatos) - Maďarsko
• Pierina Legnani  - Mariinské divadlo
• Lepeshinskaya, Olga Vasilievna  - Velké divadlo
• Lytkina, Elena — Novosibirské divadlo opery a baletu
• Maleinaite, Olga Viktorovna  – Litva
• Malysheva Alla Nikolaevna  - Leningradské divadlo Maly
• Mlakar, Veronica  - Jugoslávie, Mnichovská opera
• Nasretdinova, Zaytuna Agzamovna  - Baškirské divadlo opery a baletu
• Nerina, Nadya (Nerina) - anglický královský balet
• Nikitina, Varvara Alexandrovna  - Velké divadlo Petrohradu
• Nikolaeva, Alexandra Vasilievna  - Bělorusko
• Preobraženskaja, Olga Iosifovna  — Mariinské divadlo
• Roslavleva, Ljubov Andreevna  - Velké divadlo
• Savička , Olga (Savička) - Polsko
• Statkun, Tamara Vitalievna  - Leningradské divadlo Maly
• Trefilova, Věra Alexandrovna  — Mariinské divadlo
• Urusova, Victoria Arnoldovna  - Ázerbájdžánské divadlo opery a baletu. M. F. Akhundova
• Fesenko, Taťána Ivanovna  - Leningradské divadlo Maly
• Fonteyn, Margo (Fonteyn) - Anglie
• Froman, Margarita Petrovna  - Velké divadlo
• Shearer, Moira (Shearer) - Anglie
• Yarygina, Antonina Vasilievna  – Ukrajina

Coppelia

• Bitner, Barbara (Bittnerowna) - Polsko
• Gaten, Lidia Nikolaevna  - Velké divadlo
• Kun, Zhuzha  - Maďarsko
• Kuzněcovová, Svetlana Aleksandrovna  — Novosibirské divadlo opery a baletu
• Kullik, Margarita Garaldovna  - Leningradské divadlo. Kirov
• Linnik, Anna Sergejevna  - Leningradské divadlo Maly
• Malysheva, Alla Nikolaevna  - Leningradské divadlo Maly
• Dort, Galina Nikolaevna  - Leningradské divadlo Maly
• Rosenberg, Valentina Maksimovna  - Leningradské divadlo Maly
• Statkun, Tamara Vitalievna  - Leningradské divadlo Maly
• Filina, Ljudmila Vladimirovna  - Leningradské divadlo Maly

Franz

• Volinin, Alexander Emelyanovich  - Velké divadlo
• Gerdt, Pavel Andreevich  - Velké divadlo Petrohradu, první účinkující
• Grishenkov, Maxim — Novosibirské divadlo opery a baletu
• Gusev Pyotr Andreevich  - první představení v Leningradském divadle Maly
• Dolgushin, Nikita Alexandrovič  - Leningradské divadlo Maly
• Žukov, Leonid Alekseevič  - Velké divadlo
• Kondratov Jurij Grigorjevič  - Velké divadlo
• Kyaksht, Georgy Georgievich  - Mariinské divadlo
• Moiseev, Michail Fedorovič  - Voroněž, 1918
• Ostrovskij, Vasilij Borisovič  - Leningradské divadlo Maly
• Podushin, Vasilij Serafimovič  - Krasnojarské divadlo
• Ponomarev, Vladimir Ivanovič - Divadlo. Kirov
• Smoltsov, Ivan Vasiljevič  - Velké divadlo
• Sokolov, Nikolaj Sergejevič  - Leningradské divadlo Maly
• Staats, Leo (Staats) - Francie
• Tedeev, Vadim Sergeevich  - Hudební divadlo pojmenované po K. S. Stanislavském a Vl. I. Nemirovič-Dančenko
• Tikhomirov, Vasilij Dmitrijevič  - Velké divadlo
• Fulop, Victor (Fulop) - Maďarsko
• Shcherbakov Victor Viktorovich (nar. 1981), ctěný umělec Ukrajiny, laureát Státní ceny Ukrajiny v oblasti choreografického umění pojmenované po. A. F. Shekery, Národní opera Ukrajiny, Kyjev
• Carreño, Yoel  - Kubánský národní balet

Coppelius

• Bulgakov, Alexej Dmitrijevič  - Velké divadlo
• Geltser, Vasilij Fedorovič  - Velké divadlo
• Grashchenko, Evgeny — Novosibirské divadlo opery a baletu
• Domashev, Alexander Nikolaevich  - Hudební divadlo pojmenované po K. S. Stanislavském a Vl. I. Nemirovič-Dančenko
• Orlov, Alexandr Alexandrovič  - Mariinské divadlo
• Obukhov, Michail Konstantinovič  — Mariinské divadlo
• Radunsky, Alexander Ivanovič  - Velké divadlo
• Rostovtsev, Michail Antonovič  - první účinkující v Leningradském divadle Maly
• Rjabcev, Vladimir Alexandrovič  - Velké divadlo
• Sarkisov Vyacheslav Georgievich  - Hudební divadlo pojmenované po K. S. Stanislavském a Vl. I. Nemirovič-Dančenko
• Simkin, Dmitrij Feliksovič  - Novosibirské divadlo opery a baletu
• Sidorov, Ivan Emelyanovich  - Velké divadlo
• Stukolkin, Timofei Alekseevich  - první účinkující ve Velkém divadle v Petrohradě,
• Harangozo, Gyula - Maďarsko
• Helpman, Robert (Helpmann) - Anglie
• Tsaplin, Viktor Ivanovič  - Velké divadlo
• Shiryaev, Alexander Viktorovič  - Mariinské divadlo
• Chljustin, Ivan Nikolajevič  - Velké divadlo
• Wanner, Wilhelm  - Velké divadlo
• Chekrygin, Alexander Ivanovič  - Mariinské divadlo
• Yanin, Gennadij Petrovič  - Velké divadlo

V astronomii

Planetka (815) Coppelia , objevená v roce 1916 německým astronomem Maxem Wolfem , je pojmenována po baletu „Coppelia“ [6] .

Ve výtvarném umění

Má se za to, že obraz „Anny“ a zejména pozdější kresby „loutek“ od jednoho z nejvýznamnějších britských umělců 20. století Lawrence Stephena Lowryho byly inspirovány Delibesovou Coppélií.

Poznámky

1. ↑ Online encyklopedie kolem světa. SVATÝ LEON, ARTHUR . Získáno 28. listopadu 2010. Archivováno z originálu 14. listopadu 2012. (neurčitý)
2. ↑ 1 2 Jak oživit dívku se smaltovanýma očima . Získáno 28. listopadu 2010. Archivováno z originálu 17. března 2010. (neurčitý)
3. ↑ Coppelia v encyklopedii baletu, SE, 1981 . Datum přístupu: 7. ledna 2011. Archivováno z originálu 2. října 2009. (neurčitý)
4. ↑ COPPELIA (nepřístupný odkaz) . Datum přístupu: 7. července 2010. Archivováno z originálu 27. ledna 2010. (neurčitý) 
5. ↑ http://www.operanovosibirsk.ru/afisha/copelia.php  (nepřístupný odkaz)
6. ↑ Schmadel, Lutz D. Slovník jmen vedlejších planet  . — Páté opravené a zvětšené vydání. - B. , Heidelberg, N. Y. : Springer, 2003. - S. 75. - ISBN 3-540-00238-3 .

Odkazy

• Divadelní encyklopedie v 6 svazcích Ch. vyd. P. A. Markov. — M.: Sovětská encyklopedie
• ruský balet. Encyklopedie. Velká ruská encyklopedie, 1997 ISBN 5-85270-162-9 , 9785852701626
• Balet "Coppelia" nastudovaný Divadlem klasického baletu, režie N. Kasatkina a V. Vasilev
• Libreto hry na webu Balletmusic