Couture, Thomasi

Thomas Couture
fr.  Thomas Couture

autoportrét
Datum narození 21. prosince 1815( 1815-12-21 ) [1] [2] [3] […]
Místo narození Senlis
Datum úmrtí 30. března 1879( 1879-03-30 ) [4] (ve věku 63 let)
Místo smrti Villiers-les-Belles
Země
Žánr historická malba
Studie Antoine-Jean Gros , Paul Delaroche
Styl akademismus
Ocenění druhá Římská cena za malbu [d] ( 1837 )
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Thomas Couture ( francouzsky  Thomas Couture ; 21. prosince 1815 [1] [2] [3] […] , Senlis - 30. března 1879 [4] , Villiers-le-Belle ) byl francouzský akademický umělec . Je známý především jako autor historických obrazů, alegorických a žánrových obrazů. Studoval u Antoine-Jean Gros a Paul Delaroche . Proslavil se obrazem „ Římané v úpadku “, který maloval tři roky a vystavoval na pařížském salonu v roce 1847. Po tomto úspěchu si v Paříži otevřel vlastní dílnu, kde pracovalo několik desítek studentů, včetně studentů z jiných zemí. Postupem času se zájem o jeho práci vytrácí. V roce 1863 byl nucen zavřít svou dílnu a v roce 1869 se přestěhoval do Villiers-les-Belles , kde zemřel v roce 1879.

Životopis

Thomas Couture se narodil v Senlis v roce 1815 do rodiny ševce . Již od útlého věku projevoval umělecké schopnosti. Dostalo se mu špatného všeobecného vzdělání (opakovaně se označoval za nevzdělaného), což mu nebránilo v úspěšném malování. Později Couture rád vzpomínal, že v deseti letech neuměl číst, protože dopisy ho zajímaly pouze jako kresby [7] . V té době chodil do církevní školy a byl často kárán za pravopisné chyby, ale podařilo se mu získat cenu za dobrý rukopis. V tomto ohledu jeden z jeho učitelů řekl: „Tento osel se od přírody nenaučí číst svá písma ani po mnoha letech“ [8] .

Když bylo Tomovi 11 let, jeho rodina se přestěhovala do Paříže, kde studoval na National Higher School of Arts and Crafts a poté na Ecole des Beaux-Arts . Byl žákem Antoine-Jean Gros a Paul Delaroche [9] , od kterého odešel se skandálem [10] . V roce 1837 obdržel Prix de Rome . Následující rok mu bylo na pařížském salonu poprvé představeno plátno, které ukazovalo obraz Benátčana po noci plné orgií [11] .

V roce 1840 začal vystavovat historické a žánrové obrazy na pařížském salonu. Počátkem 40. let 19. století byl velmi oblíbený díky svému elegantnímu rukopisu, charakteristickému pro klasickou francouzskou školu, který je spojován s vytříbeným smyslem pro barvy a letem tvůrčí představivosti. Kvůli tomu byl Couture nazýván „francouzským Veronesem “ a někteří současníci ho dokonce stavěli nad benátského umělce. V roce 1847 vystavil v Salonu svůj nejslavnější obraz Římané v úpadku , na kterém pracoval tři roky. "Abych dosáhl mistrovství, musel jsem začít tento obrázek ne dvacetkrát, ale stokrát," řekl [8] . Tam ji čekal obrovský úspěch a uznání. Théophile Gauthier napsal, že to představovalo „nejpozoruhodnější dílo“ na výstavě [12] . Mnozí považovali za symbolické, že v sále po dobu soutěže zaujala obvyklé místo „ Svatby v Káně Galilejské “ od Veronese; výborná hodnocení zazněla i ve prospěch plátna francouzského umělce, a nikoli italského klasika [13] . Coutureův obraz byl oceněn zlatou medailí I. stupně, byl státem zakoupen za 12 000 franků a jeho autor byl vyznamenán Řádem čestné legie [12] . Od roku 1848 je vystaven ve sbírce Lucemburského muzea a později převeden do sbírky Musée d'Orsay [13] .

Po takovém úspěchu Couture sám vysoce ocenil jeho umění. „Považuji se za jediného skutečně vážného umělce naší doby,“ rád říkal [8] . John Rewald ve své „Historie impresionismu“ uvedl jednu ze svých možností pro takový soud, že: „velmi jistý, že je největším žijícím umělcem a všichni ostatní jsou jen špinaví“ [14] . Krátce po tomto triumfu otevřel Couture nezávislý ateliér v domě na rue Laval a Pigalle v Paříži. Ve výuce malby tehdy konkurovala Škole výtvarných umění. Bylo to několik desítek studentů nejen z Francie, ale i z jiných zemí (USA, Německo) [7] . Ohledně mentoringu bylo jeho krédem: „Nepředstírám, že tvořím génia, ale rád bych vychoval malíře, kteří se vyznají ve své práci“ [8] . Navzdory akademickým ideálům a odpovídajícímu způsobu výuky Couture požadoval, aby studenti dosáhli individuality, ne kopírovali jeho styl [15] . Více než šest let, od ledna 1850, byl učitelem Édouarda Maneta [13] . Nicméně, v důsledku jeho konfliktu s Couturem (a akademismem obecně), Manet opustil svého učitele a stal se jedním ze zakladatelů nového trendu - impresionismu . Opakovaně se neshodli z různých důvodů. V zápalu jedné z hádek se Edouard sbalil a opustil hodiny, ale na naléhání svého otce se vrátil. K velkému konfliktu došlo v roce 1855 v souvislosti s novým dílem mladého umělce. "Můj příteli," řekl, "pokud chceš vést uměleckou školu, založ ji někde jinde" [10] . Definitivní zlom, po kterém se už nikdy nesetkali, nastal u Manetova slavného absintového pijáka (1858-1859, New Carlsberg Glyptothek ). Autor pozval učitele k sobě domů, kde Couture uvedl, že je pobouřen „opilcem“ a „podlostí“, kterou umělec vytvořil [16] . Mezi další Coutureovy studenty, víceméně dlouho, patřili Puvis de Chevannes , Američan Edward Harrison May mladší , Němci Rudolf Friedrich Henneberg , Otto Knille a Wilhelm Karl Gentz , Gustave Colin . John La Farge , který Coutureho dílnu na krátkou dobu navštívil, později poznamenal, že ho nejvíce odpuzovaly útoky svého učitele na „větší umělce“ jako Eugene Delacroix a Jean-Francois Millet [14] . Delacroix o něm zároveň zanechal vyváženější hodnocení: „Nikdy nebude schopen získat to, co mu chybí, ale plně vlastní to, co zná“ [17] .

Postupem času začal zájem o tvorbu Couture chladnout. Po nástupu Louise-Napoleona k moci byla zrušena objednávka na obraz „Záznam dobrovolníků v roce 1792“ (1848-1852) [18] pro sál Národního shromáždění , od něhož vkládal velké naděje na uznání [19] . V roce 1855 na světové výstavě Couture vystavil obraz „Sokolník“, kde se jí nepodařilo získat nejvyšší ocenění, což považoval za velký neúspěch. V důsledku toho odmítá medaili první třídy, která mu byla udělena za tento obraz a za Římany v úpadku [17] [20] . Umělec nějakou dobu doufal, že splní rozkazy od dvora Napoleona III., ale ty byly zrušeny [21] . V roce 1863 byl nucen svou dílnu zavřít, a to i kvůli tomu, že mnoho jeho studentů se rok předtím dostalo pod patronát Gustava Courbeta [22] . V roce 1867 vydal v Paříži knihu Methods and Conversations in the Studio ( Méthodes et entretiens d'atelier ) [17] [23] . V roce 1869 se přestěhoval do Villiers-les-Belles , kde by podle kritika Alberta Wolffa žil „v ústraní, což ho díky naprosté lhostejnosti jeho současníků proměnilo v pohřbeného zaživa“. Navzdory zapomnění v jeho domovině však byla jeho práce ve Spojených státech žádaná, což mu umožnilo úplně „neopustit scénu“. V lednu 1870 o tom napsal: „Tvrdě pracuji, milenci sem jezdí jako do Paříže a já, který ctím jen umění, s jejich pomocí bohatnu jako koloniální kupec“ [16] . Couture na sklonku života pracoval se svým vnukem na autobiografické knize Thomas Couture, sa vie, son oeuvre, son caractère, ses idées, sa méthode ) [17] [23 ] . Zemřel 29. nebo 30. března 1879 ve Villiers-les-Belles, poté byl pohřben na hřbitově Père Lachaise v Paříži .

Kreativita

Je znám především jako autor historických, alegorických a žánrových obrazů [9] . Velkou oblibu si získal Coutureův obraz „Římané úpadku“ (1847, Paříž, Musée d’Orsay ) , na jehož příkladu lze vidět, jakým vývojem prošel klasicismus od Davidovy éry , kdy hrdinové antiky sloužili jako ideál. morálky a občanství, k obrazu Říma, utopeného v požitcích a luxusu. Antika získala rysy zábavy. Couture pracoval také na monumentálních obrazech. Maloval portréty (Jules Michelet, cca 1843, Paříž, Carnavalet Museum ; Alfred Brillat, 1850, Montpellier , Fabre Museum ). Nejzajímavější jsou jeho drobné skici ("Crazy", Rouen, Museum of Fine Arts and Ceramics ). Zde je na rozdíl od velkých pláten, vyrobených suchým akademickým způsobem, malebnější a upřímnější. Jeden z Coutureových nejlepších obrazů, „The Little Bather “, je ve Státní Ermitáži [9] [24] .

Poznámky

  1. ↑ 1 2 RKDartists  (holandština)
  2. ↑ 1 2 Thomas Couture  (anglicky) - OUP , 2006. - ISBN 978-0-19-977378-7
  3. ↑ 1 2 Thomas Couture // Encyclopædia Britannica 
  4. ↑ 1 2 Archiv výtvarného umění – 2003.
  5. ↑ seznam umělců Národního muzea Švédska - 2016.
  6. ↑ Kolektiv autorů, 1978 , s. 88.
  7. ↑ 1 2 Perruchot, 1988 , str. 34-35.
  8. ↑ 1 2 3 4 Perruchot, 1988 , str. 35.
  9. ↑ 1 2 3 Berezina, 1983 , str. 165.
  10. ↑ 1 2 M. a A. Seryulla, 2005 , str. 110.
  11. ↑ Kolektiv autorů, 1978 , s. 89.
  12. ↑ 1 2 Kolektiv autorů, 1978 , str. 87.
  13. ↑ 1 2 3 Perruchot, 1988 , str. 34.
  14. ↑ 1 2 Rewald, 1959 , str. 38.
  15. ↑ Perruchot, 1988 , s. 42.
  16. ↑ 1 2 Perruchot, 1988 , str. 62.
  17. ↑ 1 2 3 4 Kolektiv autorů, 1978 , s. 90.
  18. ↑ L'Enrôlement des volontaires de 1792  (francouzsky) . mudo.oise.fr. _ Získáno 29. listopadu 2021. Archivováno z originálu dne 29. listopadu 2021.
  19. ↑ Perruchot, 1988 , s. 43.
  20. ↑ Perruchot, 1988 , s. 53.
  21. ↑ Perruchot, 1988 , s. 56-57.
  22. ↑ Revald, 1959 , str. 62.
  23. ↑ 1 2 Rewald, 1959 , str. 45.
  24. ↑ Státní Ermitáž. — Couture, Thomasi. "Malý koupač" . Staženo 31. 1. 2018. Archivováno z originálu 1. 2. 2018.

Literatura

Odkazy

  Přejděte na položku Wikidata  Tematické stránky
Slovníky a encyklopedie
Genealogie a nekropole