Kumai, Kay

Kumai, Kay
Japonština 熊井啓
Angličtina  Kei Kumai
Datum narození 1. června 1930( 1930-06-01 )
Místo narození Toyoshina , Minamiazumi County, Prefektura Nagano , Japonská říše
Datum úmrtí 23. května 2007 (ve věku 76 let)( 2007-05-23 )
Místo smrti Tokio , Japonsko
Státní občanství  Japonsko
Profese filmový režisér
Kariéra 1964-2002
Ocenění Profesionální

Čestná cena Berlínského filmového festivalu za kariérní úspěchy, mnoho různých ocenění z mezinárodních filmových festivalů a národních filmových cen, včetně Japonské akademie, Kinema Junpo, Mainichi a Blue Ribbon [1]

Stát
Medaile cti s fialovou stuhou Řád vycházejícího slunce 4. třídy
IMDb ID 0474743

Kei Kumai ( jap. 熊井啓 Kumai Kei , anglicky  Kei Kumai ; 1. června 1930 , Toyoshina (součást moderního Azumino ), Minamiazumi County , Prefektura Nagano , Japonské impérium - 23. května 2007 , Japonsko ) - japonský filmař , Tokio , získal celosvětové uznání svými silnými dramatickými filmy, z nichž mnohé jsou založeny na kontroverzních tématech, pojednávají se vzácnou upřímností a zabývají se sociálními problémy japonské společnosti [2] .

Životopis

Raná léta

Kumai se začal zajímat o kinematografii ještě jako student na střední škole Matsumoto City High School od roku 1948 . Brzy se tato škola transformovala na Shinshu University [3] , kde Kumai pokračoval ve studiu na Fakultě sociálních věd. Byl předsedou univerzitního filmového klubu Matsumoto Film Association (Matsumoto eiga no kai) a jednou se setkal s režisérem Hideem Sekigawou , který je přijel navštívit . Sekigawa, který tehdy natáčel jeden ze společensky nejdojemnějších filmů těch let, Děti smíšené krve, pozval Kei Kumaie, absolventa s diplomem z literatury, aby se stal jeho asistentem, a otevřel mu tak cestu do kina [4 ] .

Sekigawa se držel komunistických názorů, pracoval v „nezávislém“ kině. Kumai se také přiklonil k marxisticko-leninské platformě, i když do strany nevstoupil. Kumai spolupracoval se Sekigawou na dvou projektech nezávislých na velkých studiích: Děti smíšené krve a Hirošima (oba filmy z roku 1953 ). V roce 1954 našel Kumai práci ve filmové společnosti Nikkatsu , která byla po dvacetileté přestávce znovu otevřena , v naději na nezávislou práci režiséra. Jak však bylo ve všech japonských studiích zvykem, nováček nedostal hned režisérskou židli. Než se kvalifikoval pro svůj režijní debut, musel se deset let vzdělávat jako asistent režie. Byl asistentem mistrů režie jako Tomotaka Tazaka , Seiji Hisamatsu , Yutaka Abe a další. V roce 1959 začal psát scénáře. Před jeho režijním debutem v roce 1964 bylo podle jeho scénářů natočeno 15 filmů [4] .

Režisérská kariéra

Jeho režijním debutem byl The Teigin Bank Incident. Suicide Man (1964), založený na dokumentárním románu Alibi od Takeo Yanagawa. První Kumaiho filmy byly thrillery, které využívaly detektivní vyšetřování jako prostředek k prozkoumání dědictví japonské vojenské agrese během druhé světové války a porážky v této válce, z níž japonská společnost na mnoho let přišla k rozumu. Film „Incident banky Teigin. The Death Row je založen na skutečném příběhu notoricky známé hromadné otravy zaměstnanců provinční banky Teigin v roce 1948. Pachatel se dopustil bankovní loupeže. Následně úřady zahájily proces a obvinily nevinného muže. Společenským podtextem všeho, co se děje na obrazovce, je, že úřady potřebovaly jakýmikoli prostředky vrhat stín na levicové strany, protože nevinně obviněný je komunista. V dalším Kumaiově díle Japonské souostroví ( 1965 ) se režisér dotýká hmatatelných a bolestných stop poválečného okupačního režimu, protože film vyšetřuje zločiny, do nichž je zapojen americký vojenský personál. Úspěch filmu byl výjimečný a Kumai obdržel zvláštní cenu od Asociace filmových režisérů Japonska, udělenou začínajícímu režisérovi. Navzdory úspěchu snímku šéfové filmové společnosti Nikkatsu, vyděšení zřejmým antiamerikanismem kazety, který byl v rozporu s oficiálním vládním kurzem, nespěchali, aby režisérovi dali další produkci. Kumai začal znovu psát scénáře a vážně uvažoval o odchodu ze studia [4] .

V tu chvíli dostal pozvání od dvou hvězd japonské kinematografie Toshiro Mifune a Yujiro Ishihara , kteří v té době měli své malé filmové společnosti: Mifune-pro a Ishihara-pro. Mladému režisérovi nabídli produkci filmu " Slunce nad Kurobe " ( 1968 ). Natáčení tohoto masivního projektu věnovaného výstavbě velké přehrady v japonských Alpách bylo připraveno podpořit několik energetických společností a stavebních firem, které se chtěly tímto způsobem propagovat [5] . Film měl v Japonsku obrovský úspěch u masového publika, ale neméně nespokojení s touto produkcí nebyli. Kritici obvinili producenty a zároveň režiséra ze zakázkové výroby pro slávu finančních korporací a jeden z producentů a hlavní herec Yujiro Ishihara, uražený kritiky i režisérem, následně všemožně zabránil aby byl film uveden jak ve filmové distribuci, tak i jeho uvedení na televizních obrazovkách a ve videopůjčovnách [6] . V důsledku jeho činů se film „Slunce nad Kurobe“ ukázal japonským divákům pouze v prvním roce pronájmu a poté ležel na polici. Zákaz jejího vystavování byl zrušen až po smrti Ishihary v roce 1987 .

Úspěšná distribuce filmu „Slunce nad Kurobe“ zvýšila podíly mladého režiséra v očích filmových podnikatelů, kteří byli připraveni investovat do jeho dalších projektů. Šéfové filmové společnosti Nikkatsu, ve které byl stále oficiálně uváděn jako zaměstnanec na plný úvazek, mu nabídli produkci jakéhokoli projektu podle jeho výběru. Útoky levicových kritiků a skandál s Yujiro Ishiharou však uvedly Kumaie do depresivního stavu a v roce 1969 opustil filmovou společnost Nikkatsu . Svou další produkcí (film byl natočen za peníze nezávislé společnosti Erufu-pro a Art Theatre Guild - ATG), adaptací příběhu Mitsuharu Inoue "The Earthly Herd " ( 1970 ), se Kumai snažil rehabilitovat v očima pokrokové veřejnosti. Režisér se v tomto filmu pokusil o sociálně-filozofické pochopení tragédie Hirošimy a Nagasaki a zároveň odhalil nejhlubší vředy japonské společnosti, kde se z obětí atomového bombardování stávali sociální vyvrhelové.

V roce 1972 Kumai natočil jeden ze svých nejlepších filmů, Shinobugawa (adaptace příběhu Tetsuo Miury Řeka trpělivosti). Film byl vyhlášen nejlepším filmem roku na prestižních japonských filmových cenách " Kinema Junpo " a " Mainichi ". Film zasazený do žánru melodramatu je rafinovanou studií vztahu dvojice rozčarovaných mladých lidí, kterým vzájemná náklonnost dodává sílu čelit životním peripetiím. Tento film, stejně jako jeho další tři filmy, natočil Kumai v Haiyuza Eiga Hoso Film Company, dceřiné společnosti slavného divadla Haiyuza (do distribuce se podílela vlivnější Toho Corporation ). "Shinbugawa", stejně jako "Slunce nad Kurobe", očekával mimořádný kasovní úspěch, jehož důležitým faktorem byla účast herečky Komaki Kurihara , která se později zamilovala do filmových diváků v SSSR . Film byl zakoupen pro distribuci v Sovětském svazu a zde se promítá od roku 1974 pod názvem „Difficult Love“ [comm. 1] [7] .

Romantické intonace obsažené v "Shinbugawa" lze vysledovat v následných dílech Kumai "Song of the Dawn" ( 1973 , za účasti populárního Tatsuya Nakadai ) a " Mys na severu " ( 1976 , kde hrála hvězda seriálu " Herečka francouzské nové vlny Claude Jade ), nicméně v obou páskách krása přírody a turistické požitky obskurní milostné příběhy [4] .

Jeho dalším významným dílem byl film " Sandakan, nevěstinec č. 8 " ( 1974 ), založený na dokumentárním románu Akiko Yamazaki (v sovětské filmové distribuci se film promítal od roku 1979 pod názvem "Nemoc z domu" [comm 2] [7] ). Hlavní role ve filmu ztvárnily herečky Komaki Kurihara a Kinuyo Tanaka , národní hrdost Japonců, které za tuto roli získaly řadu ocenění včetně Stříbrného medvěda na filmovém festivalu v Berlíně. Film byl oceněn Velkou cenou Asijsko-pacifického filmového festivalu , cenou OCIC na 25. MFF Západní Berlín a byl vyhlášen nejlepším filmem roku na Kinema Junpo Film Awards. V tomto dramatickém filmu byla zavržena tabu týkající se tématu karayuki-san, japonských žen prodávaných na začátku 20. století do nevěstinců na ostrovech jihovýchodní Asie.

Následně Kumai tíhnul k epickým filmům, nejčastěji založeným na historickém materiálu. Kostýmní drama „Lady O-Gin“ ( 1978 ) vypráví o událostech 16. století , kdy velitel Tojotomi Hideyoshi , který sjednotil celou zemi pod své velení, vydal v roce 1587 výnos o zákazu křesťanství a vyhnání jezuité ze země. V tomto filmu hrál Kumai dva z oblíbených herců Akiry Kurosawy , Toshiro Mifune a Takashi Shimura . Tempyo Era Tiled Roofs ( 1980 ) byl první japonský film, který byl natočen v poválečné Číně.

Mezi nejlepší díla režiséra období 80. let patří filmy „Moře a jed“ ( 1986 ) a „ Smrt mistra čajového obřadu “ ( 1989 ). Film „Moře a jed“, založený na románu Shusaku Endo, vyprávěl o japonských lékařích zapojených do vivisekce amerických válečných zajatců během druhé světové války . Režisérova upřímná zpověď o zločinech válečných let si zaslouží úctu k představiteli země, která má tendenci její historii spíše ignorovat, než přehodnocovat. Film byl oceněn Zvláštní cenou poroty na 37. Mezinárodním filmovém festivalu v Západním Berlíně ( 1987 ) a také národními filmovými cenami Kinema Junpo, Blue Ribbon a Mainichi. Ve filmu "Smrt mistra čajového obřadu" se Kumai vrátil k tématu svého předchozího filmu "Lady O-Gin", přizval do projektu dokonce stejného herce Toshiro Mifune a film zaznamenal určitý úspěch na festivalech (mj. věcí, byl oceněn Stříbrným lvem 46. filmového festivalu v Benátkách ), ale bohužel v témže roce byl uveden do kin film „Rikyu“ od Hiroshi Teshigahara , založený na stejném materiálu, který měl větší senzaci u světových pokladen a byl oceněn Velkou cenou Montrealského filmového festivalu [3] .

Ve filmu "Luminiscent Moss" ( 1992 , nominovaný na "Zlatého medvěda" na Berlínském filmovém festivalu) se děj odehrává během druhé světové války na ostrově Hokkaido, kde tři námořníci z nákladní lodi, kteří přežili po ztroskotání se uchýlit ke kanibalismu. V budoucnu natočil zajímavé dramatické filmy: " Hluboká řeka " ( 1995 , podle románu Shusaku Endo) - o skupině japonských turistů, kteří se na cestě do Indie snažili najít smysl života; ve filmu " To Love " ( 1997 ) jsou lidé trpící leprou ostrakizováni , ale režisérovy melodramatické techniky jsou poněkud okázalé; Japan 's Black Summer: False Accusation ( 2001 ) je strhující příběh o muži neprávem obviněném ze spáchání teroristického útoku v provinčním městě Matsumoto; ve skutečnosti byla pachatelem organizace Aum-Shinrikyo, nacvičující jejich následný útok na tokijské metro [8] . Režisér v tomto snímku prokázal jemnost, soucit a spravedlnost, které byly charakteristickým znakem Kumaiova nejlepšího díla.

Jeho nejnovější dílo " Only the Sea Knows " (možnost překladu názvu - "Sea Guards", 2002 ), natočené podle nerealizovaného scénáře Akiry Kurosawy. Tento film ukazuje život nevěstince 19. století, ale to, co jsme viděli na plátně, působilo poněkud útržkovitě a sentimentálně ve srovnání s nejlepšími příklady humanistické práce Kumaie a Kurosawy [3] .

V roce 1995 získal Kumai od japonské vlády čestnou medaili Purple Ribbon za zásluhy o kulturu a umění .

Kumaiovy filmy byly promítány na mnoha festivalech v Japonsku a po celém světě, ale měl obzvláště úzký vztah k Mezinárodnímu filmovému festivalu v Berlíně , kde byly jeho filmy uvedeny šestkrát v hlavní soutěži. V roce 2001 mu jako uznání zásluh mistra udělila porota Berlínského filmového festivalu Honorary Berlinale Camera Award za kariérní úspěchy [9] .

V roce 2003 byl Kumai oceněn Řádem vycházejícího slunce 4. třídy .

Kei Kumai zemřel v roce 2007 ve věku 76 let na krvácení do mozku a zanechal po sobě manželku Akiko a dceru Mi Amano [8] .

Filmografie

Komentáře

  1. ↑ V sovětské pokladně byl film promítán od prosince 1974, r/y Goskino SSSR č. 2186/74 (do 24. června 1981) - vydáno: “Komentovaný katalog filmů současného fondu: Zahraniční hrané filmy”, V/O Sojuzinformkino Ch. např. filmová produkce a filmová distribuce Goskino SSSR, M.-1980, S. 233.
  2. ↑ V sovětské pokladně byl film promítán od listopadu 1979, r / y Goskino SSSR č. 2002/79 (do 5. ledna 1986) - vyšlo: “Komentovaný katalog filmů aktuálního fondu: Zahraniční hrané filmy”, V/O Sojuzinformkino Ch. např. filmová produkce a distribuce Goskino SSSR, M.-1980, s. 228.

Poznámky

  1. ↑ Kei Kumai na IMDb-  Awards
  2. ↑ Kei Kumai archivováno 10. března 2016 na Wayback Machine v Encyclopedia Britannica 
  3. ↑ 1 2 3 4 Jacoby, Alexander Kritická příručka japonských filmových režisérů. - Berkeley, Kalifornie: Stone Bridge Press, 2008. - ISBN 978-1-933330-53-252295
  4. ↑ 1 2 3 4 Gens, Inna Yuliusovna . Challengers: Japonští filmaři 60. a 70. let. / Následky. V. Cvětová; Umělecká kritika VNII. - M .: Umění, 1988. - 271 S. (str. 158-177).
  5. ↑ Gens, Inna Yuliusovna . Toshiro Mifune / (Mistři zahraničního filmového umění) - M .: Art, 1974. - 166 S. (s. 90)
  6. ↑ „Kurobe no Taiyou“ se přizpůsobuje inscenaci Archivováno 7. března 2017 ve Wayback Machine na tokyograph.com  
  7. ↑ 1 2 Seznam zahraničních filmů v distribuci SSSR od roku 1955 do roku 1991. Archivováno 18. května 2017 na Wayback Machine na fóru Phoenix Film Club  (ruština)
  8. ↑ 1 2 Kei Kumai, 76, japonský režisér, který se specializoval na pravdivé příběhy, zemřel na webu The New York Times 
  9. ↑ Kei Kumai, režisér, 76 Archivováno 2. února 2016 na Wayback Machine na hollywoodském  webu Variety
  10. ↑ 熊井啓 (Kei Kumai) Archivováno 4. března 2016 na Wayback Machine na JMDb (japonská filmová databáze)  (japonsky)
  11. ↑ Kei Kumai Archivováno 10. února 2009 na Wayback Machine na IMDb 

Literatura

  Přejděte na položku Wikidata  Tematické stránky
Slovníky a encyklopedie