Memling, Hansi

Hans Memling
Němec  Hans Memling

Autoportrét, detail oltářního obrazu Panny Marie, ca. 1468, Národní galerie , Londýn
Jméno při narození Hans Memling
Datum narození 1433 /1435
Místo narození Seligenstadt
Datum úmrtí 11. srpna 1494( 1494-08-11 )
Místo smrti Bruggy
Země
Styl vlámská škola
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Hans Memling ( německy  Hans Memling , nizozemsky  Jan van Mimmelynghe , latinsky  Johannes Memmelinc nebo Memlinc ; 1433/1435 , Seligenstadt - 11.  srpna 1494 , Bruggy ) - vlámský malíř německého původu, jeden z nejvýznamnějších umělců ve Flandrech severní renesance . Memling pokračoval v pozdně gotické malířské tradici a maloval především na duchovní témata. Rodák z Hesenska působil především v Bruggách, kde je dnes po něm pojmenované muzeum .

Životopis

Příjmení Memling pravděpodobně pochází z názvu obce Mömlingen u Aschaffenburgu v Bavorsku . Je známo, že jistý Hans Memlingen, možná otec umělce, zemřel v roce 1451 v Zelingenstadtu. Málo je známo o Memlingových raných letech. Pravděpodobně studoval počátky řemesla v benediktinském opatství v Zelingenstadtu. Předpokládá se, že se jako umělec zformoval v Kolíně nad Rýnem : v jeho díle lze vysledovat vliv sofistikovaného Stefana Lochnera [2] . Kolem 1459-1460 přišel do Nizozemí . Memling pravděpodobně studoval u Rogiera van der Weydena [3] v Bruselu , ale neexistují žádné písemné doklady o jeho vyučení. Ale vliv van der Weydena na umělce je nepochybný: Memling ve svých dílech často opakoval van der Weydenova kompoziční rozhodnutí.

Memling se přestěhoval do Brugg , kde získal občanství (30. ledna 1465 ) a stal se členem cechu svatého Lukáše . V registru občanů Brugg je uveden jako Jan van Mimmelinghe ghebooren Zaleghenstadt . Dochovala se romantická legenda o Memlingovi, vojákovi v armádě Karla Smělého , zraněném v bitvě u Nancy (1477). Dostal útočiště v nemocnici St. John v Bruggách a z vděčnosti pro něj namaloval několik obrazů. Skutečnosti odpovídá pouze to, že Memling maloval obrazy pro nemocnici a s vojenskými operacemi měl vztah pouze jako bohatý měšťan, který v roce 1480 půjčil Maxmiliánovi I. určitý obnos peněz na boj s francouzským králem. Žil na Sint-Jorisstraat ve čtvrti malířů. Byl ženatý s Annou Falkenare († 1487) a měl tři syny: Jana, Cornelise a Nicholase. Zemřel 11. srpna 1494 [4] a byl pohřben na hřbitově svatého Ghislaina.

Kreativita

Umělec si užíval evropské slávy. Memlingovi zákazníci žili v Anglii, Francii a Itálii. Dlouhodobá stálost stylu jeho děl spolu s nedostatkem listinných dokladů vytváří určité potíže v jejich chronologickém řazení. Jemně navržené interiéry a krajinná pozadí prozrazují Memlingův vliv italského renesančního malířství .

Jedním z jeho raných mistrovských děl je triptych Poslední soud (1466-1473), vytvořený pro Jacopa Taniho , manažera bruggské pobočky banky Medici . V této monumentální kompozici se objevily charakteristické rysy severoevropského malířství 15. století: pozornost k detailu, světelné efekty, kterých bylo možné dosáhnout pouze s nejlepší olejomalbou na „ vlámský způsob “. Zobrazením pádu hříšníků do pekla se Memling vyhýbá hrubému naturalismu při zobrazování jejich trápení. Nádherný portrétista, zaměřuje se na zprostředkování pocitu zkázy, hrůzy, bolesti v rysech obličeje postav. Memling dosáhne vrcholu dovedností ve scéně představení ráje. Podle S. Zuffiho ze všech umělců, kteří se zabývali tématem Posledního soudu, ztělesňoval Memling „nejkrásnější obraz ráje, jaký byl kdy vytvořen“ [5] . Badatelé umělcova díla si všímají podobnosti oltáře s kompozicemi na stejné téma od van der Weydena a Lochnera. Obraz byl po moři poslán do Florencie a v Baltském moři se stal kořistí piráta Paula Benekeho. Poslední soud skončil v Gdaňsku a přes veškerou snahu Lorenza Mediciho ​​o vrácení obrazu tam zůstal (nachází se v Pomořanském muzeu).

" Umučení Páně " (1470-1471) - umělec interpretoval epizody umučení poněkud neobvyklým způsobem. Gospelové scény umístil do městského prostředí podobného jednomu z měst v Nizozemsku, kombinuje mytologické a realistické motivy.

" Bathsheba " (1485-1490) - v té době vzácný obraz nahé ženy. Memling obklopuje biblickou hrdinku láskyplně namalovanými domácími předměty bohatého měšťanského domu a vytváří obraz plný intimního pohodlí.

V obraze „Music-Playing Angels“ (80. léta 14. století) poskytl Memling organologicky správný obraz deseti různých hudebních nástrojů, které jsou pro něj současné (včetně tak vzácných, jako je trubka ), patřících do různých klasifikačních skupin.

Jedním z nejslavnějších Memlingových pozdních děl je Rak svaté Uršuly (1489). Architektonický relikviář z pozlaceného dřeva v podobě miniaturního gotického chrámu, zdobeného výjevy ze života světice, nechala zpracovat abatyše kláštera v Bruggách. Kompozice bočních stěn relikviáře jsou šesti epizodami smutné legendy o Uršule, děj se odehrává na pozadí historických krajin.

Hans Memling byl jedním z prvních na severu Evropy, který zobrazoval lidi na pozadí krajiny [6] . Jeho štětce patří ke známým obrazům bruggských měšťanů, které byly kdysi záhybem diptychu, kde je dárce vyobrazen v okamžiku modlitebního apelu k Madoně. Umělec dokázal dodat lidským rysům jemnost a něhu a typ kompozice, kdy portrétovaný byl ve třičtvrtě otočení hrudníku na pozadí krajiny, se stal na dlouhou dobu vzorem. následovali italští a nizozemští umělci.

Memling zůstal věrný jednou provždy zvolenému stylu asi třicet let a navázal na tradice takových mistrů severní renesance, jako byli Jan van Eyck a Rogier van der Weyden. Následně však jeho vliv trval omezenou dobu a pouze v rámci jedné země: podle Friedländera „postupné generace považovaly jeho díla za bledá a nevýrazná“. Memlingův obraz znovuobjevil Friedrich Schlegel [7] , čímž jeho díla postavil na úroveň vynikajících obrazů německé školy.

Jestliže romantici a viktoriáni považovali jeho jemnost za nejvyšší projev středověkého umění, pak ho máme tendenci přirovnávat ke skladateli, jakým byl Felix Mendelssohn . Někdy zaujme, ale nikdy nedráždí, nikdy nešokuje a nikdy nepřemůže.

— Erwin Panofsky [8]
Cancer of Saint Ursula (1479, Memling Museum v Bruggách) Portrét muže s římskou mincí (před rokem 1480, Antverpy) "Svatý Sebastian" (1470, Brusel).

Viz také

Poznámky

  1. ↑ seznam umělců Národního muzea Švédska - 2016.
  2. ↑ S. Zuffi. Velký atlas malby. - M. : OLMA-PRESS, 2002. - S. 72. - 431 s. — ISBN 5-224-03922-3 .
  3. ↑ Píše o tom Vasari
  4. ↑ Podle deníkového záznamu Rombatuse de Doppere, notáře bruggského kostela sv. Donatiana (Viz F. Dzeri . Memling. Poslední soud. - M . : Bílé město. - S. 16. - 48 s. - (Jedna Sto velkých obrazů). - 5000) výtisků.  — ISBN 5-7793-0346-0 .
  5. ↑ S. Zuffi. Velký atlas malby. - M. : OLMA-PRESS, 2002. - S. 74-75. — 431 s. — ISBN 5-224-03922-3 .
  6. ↑ S. Zuffi. Renesance. XV století. Quattrocento. - M. : Omega-press, 2008. - S. 51. - 384 s. - 3000 výtisků.  - ISBN 978-5-465-01772-5 .
  7. ↑ F. Schlegel. Popis obrazů z Paříže a Nizozemí. 1802-1804. 1805.
  8. ↑ E. Panofsky. Rané nizozemské malířství, jeho původ a charakter. 1953. Op. autor: F. Dzeri . Memling. Hrozný rozsudek. - M .: Bílé město. - S. 46. - 48 s. — (Sto velkých obrazů). - 5000) výtisků.  — ISBN 5-7793-0346-0 .

Literatura

Odkazy

  Přejděte na položku Wikidata  Tematické stránky
Slovníky a encyklopedie
Genealogie a nekropole