Murillo, Bartolome Esteban

Murillo, Bartolomeo Esteban
španělština  Bartolome Esteban Murillo
Datum narození 31. prosince 1617( 1617-12-31 )
Místo narození Sevilla
Datum úmrtí 3. dubna 1682 (ve věku 64 let)( 1682-04-03 )
Místo smrti Sevilla
Země
Žánr náboženská malba [1] a žánrová malba [1]
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Bartolome Esteban Murillo ( španělsky  Bartolomé Esteban Murillo ; narozen pravděpodobně 31. prosince 1617 [2] , pokřtěn 1. ledna 1618 , Sevilla  - 3. dubna 1682 , tamtéž) - přední španělský malíř „ zlatého věku “, hlava sevillskou školu.

Životopis

Rodina, ve které se Esteban Bartolome narodil, žila v pronajatém klášterním domě. Dítě brzy osiřelo: v roce 1627 zemřel jeho otec a o rok později jeho matka, načež byl chlapec vychován v rodině matčiny sestry. Učil se u Juana del Castillo a pracoval nejprve svým suchým, tvrdým způsobem, až do města Pedro de Moya , který tam přenesl van Dyck styl , přesvědčil o jeho neuspokojivosti. Touha po zlepšení ho přivedla do Madridu , kde mu jeho krajan Velazquez poskytl příležitost studovat a kopírovat v královských palácích díla Tiziana , Rubense , van Dycka a Ribery a jeho svobodnou, mistrnou technikou, měl silný vliv na jeho vývoj. Roky 1642-1645 zůstávají nejzáhadnějšími v Murillově životě . V roce 1645 se vrátil do Sevilly jako zcela jiný umělec a brzy dostal velkou zakázku od františkánského kláštera. Splnění tohoto řádu se stalo jakousi zprávou o učňovských letech.

Práce na cyklu pro klášter se časově shodovaly se založením domova: v roce 1645 se Murillo oženil s Donou Beatriz Sotomayor y Cabrera, která mu porodila pět dětí. Vnitřní citový život umělce, odrážející se v jeho díle, se nepochybně podřizoval rytmům rodinného života. Až do roku 1633 byl kreativní vývoj mistra dynamickým pohybem vpřed. Po smrti své manželky 1. ledna 1664 pracoval Murillo dva roky poměrně pomalu. Postupně přešel do nové etapy svého života, která začala velkou zakázkou na kostel Santa Maria la Blanca, který se stal pomocnou farností sevillské katedrály . Nějakou dobu žil umělec v kapucínském klášteře , kde byl požádán, aby vyzdobil celou oltářní stěnu. V květnu 1665 byl Murillo přijat do Confraternity of Mercy. Odměna, kterou malíř za svou práci pro Bratrstvo obdržel, neovlivnila Murillův umírněný životní styl, který je mu vlastní. Brzy propustil otroka, který vyrostl v jeho domě.

V roce 1682 Murillo, který neopustil Sevillu od své cesty do Madridu , přijel do Cádizu , aby provedl pro místní kapucínský klášter velký oltářní obraz „Zasnoubení sv. Kateřina." Při práci na něm nedopatřením spadl z jeviště a zranil se natolik, že se musel okamžitě vrátit do Sevilly, kde na následky tohoto pádu 3. dubna téhož roku zemřel; obraz Cádizu dokončil jeho student Osorio.

Kreativita

Slávu Murillo získalo v roce 1645 provedením objednávky 11 obrazů pro místní klášter františkánského řádu. Hlavní jsou: sv. Diego krmí chudé“ ( Královská akademie výtvarných umění v San Fernando , Madrid ), „Zázrak sv. Diego“, nebo tzv. „ Kuchyně andělů “ ( Louvre , Paříž ), „Smrt sv. Clara“ ( Galerie Drážďany ), „Plague“ (v Herz. Pozzo di Borgo, Paříž) a „St. Diego Turning Bread into Roses (C. Curtis, New York ). Již v těchto dílech se přes tíhu a drsnost jejich tónů jasně projevuje koloristický sklon a národní, zejména sevillský charakter Murilla, který si z lidu bere sittery a modely pro své postavy.

Mnohem hladší a barevně harmoničtější jsou ty, které namaloval pro sevillskou katedrálu „St. Leander“ a „sv. Isidore“ (obě v sakristii této katedrály), a dvě hlavní díla ze série děl středního období jeho působení, „ Narození Panny Marie “ ( 1655 ; Louvre) a „ Vidění sv. Antonína Paduánského “ ( 1656 ; katedrála v Seville ). V roce 1665 byl Murillo zaneprázdněn prací pro sevillský kostel Santa Maria la Blanca, z nichž za nejdůležitější lze považovat čtyři půlkruhové obrazy: „Vítězný kostel“ (patřil před 30 lety Pourtales v Paříži), „Neposkvrněná početí“ (v muzeu Louvre), „Založení baziliky S. Maria Maggiore v Římě“ (v madridské Akademii umění) a „Sen římského senátora“ (tamtéž). V roce 1668 přišla zpod štětce Murilla velkolepá „Blahoslavená Panna v oblacích s osmi svatými, kteří na ni hledí“ (v kapitulní síni sevillské katedrály) a v roce 1670  – jedno z jeho nejlepších výtvorů v barevném smyslu, "Svatý. Rodina se sv. Alžběty a Jana Křtitele“ (v muzeu Louvre). Od druhého z právě naznačených let začíná obecně nejproduktivnější období Murillovy tvorby. V roce 1674 dokončil osm velkých obrazů zadaných pro něj pro kostel nemocnice „de la Caridad“ a zobrazujících skutky křesťanského milosrdenství – díla, která jsou nesrovnatelná jak v kresbě, perspektivě a barevnosti, tak v kompozici a expresivitě postav a tváře.

Tři z nich, tzv. „Žízeň“ („La Sed“; Mojžíš chrlí vodu ze skály), „Rozmnožování chlebů a ryb“ a „St. Juan de Dios, nesoucí nemocné,“ zůstali na svém původním místě, zatímco zbytek byl rozptýlen do různých sbírek. V letech 1675-76. Murillo namaloval přes 20 obrazů pro kapucínský klášter v Seville; 17 z nich, včetně zvláště pozoruhodných: „Svatá Panna ve slávě“, „Sv. Antonína se Spasitelem dítěte“ a „sv. Františka v extázi,“ nyní se chlubí v muzeu tohoto města. Přibližně stejný čas patří „ Neposkvrněnému početí “, které patří do stejného muzea a představuje snad nejmistrovější zobrazení zápletky, opakovaně interpretované umělcem. V roce 1678 provedl několik obrazů pro sevillskou nemocnici „de los Venerables Sacerdotes“, přeložených do ruštiny „ctihodnými duchovními“, mimo jiné „Panna ve slávě“, která je jedním z hlavních pokladů muzea Louvre.

Existuje přes 450 děl od Murilla (podle Curtise 481; podle Leforta 478). Jejich obsah je především náboženský. Významnou skupinou mezi nimi jsou obrazy zvláštního typu, které vytvořil, zasvěcené oslavě Matky Boží a známé jako "Neposkvrněné početí" ("La Inmaculada Concepción"), "Nanebevstoupení" ("La Asunción") a "La Purísima". V dílech tohoto druhu (některá z nich byla zmíněna výše) se Madona objevuje v podobě dívky nebo mladé dívky, stojící nebo plovoucí ve vzduchu, mezi mraky a obklopená množstvím jásajících dětí, andělů, často s půlměsícem nebo zeměkoulí pod nohama, s nenapodobitelným výrazem panenské čistoty, mírnosti, modlitební něhy a nadpozemské blaženosti přenášené v póze a tváři.

Murillo v těchto obrazech i ve svých dalších náboženských dílech zasahuje svobodou, odvahou a silou, s níž se jeho ohnivá animace ideálních témat přelévá do realistických, národně-španělských forem. Zápal fantazie mu někdy brání být stylový v kompozici, ale vždy je plný života a vynikající barvou a světlem a stínem. Na počátku středního období jeho tvorby dosahuje jeho barevnost vzácné bohatosti teplých, světlem nasáklých místních barev, které se pak v éře plného rozvoje jeho dovednosti redukují na jednu, světlou, vzdušně průhlednou obecný tón, nejvhodnější k jeho spiritistickým, nadpřirozeným příběhům. Murillo také maloval silně realistické žánry ze sevillského společného života, známé jako „děti ulice“ – chlapci a dívky zaneprázdněni jídlem, hraním kostek, počítáním drobných mincí, prodejem ovoce atd. Takové obrazy lze vidět v muzeu Louvre , mnichovské Pinakotéce, v Ermitáži, v Budapešti a mnoha dalších galeriích. Z prací Murillo nezmíněných v předchozích řádcích jsou nejpozoruhodnější: „Rebeka a Eleazar“ a „Výchova Panny Marie“ v madridském muzeu; Madonnas of the Dresden Gallery, Palazzo Pitti ve Florencii, Palazzo Corsini v Římě, muzea v Seville a Madridu; „Dítě Jana Křtitele s beránkem“, v Londýnské národní galerii; „Vize sv. Anthony“, v berlínském muzeu; „Zbytek sv. Rodiny na cestě do Egypta, „Neposkvrněné početí“, „Smrt Petra Arbueze“ a „Vidění sv. Anthony“, v Ermitáži, která má obecně 20 obrazů tohoto slavného španělského umělce.

Murillo se také zabýval krajinomalbou a krajinomalbou. Založením Akademie umění v Seville v roce 1660, v níž bylo studium nahého lidského těla poprvé oficiálně představeno, se stal jejím ředitelem, v důsledku čehož a ještě více díky svému vysokému talentu a slávy, měl silný vliv na mnoho malířů místní školy. Z jeho přímých žáků jsou nejvýraznější M. Osorio, S. Gomez, Perez de Holguin a Villavicencio, z imitátorů A.-M. de Tobar, X. de Valdes Leal .

Poznámky

  1. ↑ 1 2 https://www.nga.gov/collection/artist-info.1744.html
  2. ↑ El joven Murillo // Murillo, Bartolomé Esteban, 1617-1682 (výstava). - Museo de Bellas Artes de Bilbao, Museo de Bellas Artes de Sevilla (vědecký poradce Benito Navarrete Prieto, Alfonso E. Pérez Sánchez ). - Museo de Bellas Artes, 2009. - ISBN 978-84-96763-21-0 .

Literatura

  Přejděte na položku Wikidata  Tematické stránky
Slovníky a encyklopedie
Genealogie a nekropole