Pravidlo sto osmdesáti stupňů (v odborném žargonu - "osm" ) - jedno z pravidel v kině a televizi , které říká, že při střihu scén, ve kterých spolu komunikují dvě postavy, na slepených střihových rámech , by kamera během natáčení měla nepřekračovat pomyslnou linii interakce těchto osob [1] . Jinými slovy, úhel pohledu a měřítko záběru se může změnit, ale směr pohledu herců během scény musí být zachován. Na sousedních záběrech, kde jsou herci pořizováni zblízka, by jejich oči měly směřovat k sobě a ve stejných směrech jako na obecných záběrech. Porušení tohoto pravidla diváka dezorientuje – zdá se mu, že interakce probíhá s třetí osobou. Aby však bylo dosaženo nějakého speciálního efektu, je možné porušit pravidlo 180 stupňů a v takovém případě se nazývá kruhová střelba .
V dialogické scéně mezi dvěma postavami si lze představit přímku, která jimi prochází. Pokud kamera zůstane na jedné straně této čáry, pak budou prostorové vztahy mezi postavami konstantní od snímku k snímku. Posunutím znaků na jiné strany v rámci se obrátí pořadí, ve kterém jsou vnímány.
Postava jdoucí nebo běžící před kamerou se musí v sousedních střizích pohybovat stejným směrem, jinak divák nabude dojmu, že jde k sobě. Podobně, pokud se k sobě v zápletce přiblíží různé postavy, pak by se měly na slepených rámech pohybovat opačnými směry.
Pokud vůz opustil rám vpravo, musí do dalšího rámu vjet z levé strany. Výstup vpravo a vstup vpravo vytváří stejný pocit dezorientace jako v příkladu dialogu. Chcete-li tento řetězec přerušit, musíte vložit plán přerušení pohybu přímo směrem k divákovi nebo od něj.
K indikaci času lze použít skokový řez . Pokud postava opustí rám z levé strany a také vstoupí zleva jinam, může to vyvolat iluzi dlouhého uplynutí.
Pravidlo 180 stupňů umožňuje divákům vizuálně se spojit s neviditelným pohybem kolem a za bezprostředním objektem, což je zvláště důležité pro předvádění bitevních scén .
Pomyslná čára umožňuje divákům orientovat se v pozici a směru děje ve scéně. Pokud je snímek, který následuje za předchozím snímkem v sekvenci, na opačné straně 180stupňové čáry, pak se to nazývá "back cut". Backcuty dezorientují diváka tím, že prezentují opačný pohled na akci ve scéně, a proto mění perspektivu akce a prostorovou orientaci nastavenou v původním snímku [2] .
Existuje mnoho způsobů, jak se vyhnout zmatkům při překročení pomyslné čáry kvůli určitým okolnostem způsobeným akcemi nebo situacemi ve scéně. Například lze změnit pohyb ve scéně nebo nastavit kamery na jednu stranu scény tak, aby všechny snímky odrážely pohled z této strany 180 stupňové linie [2] .
Dalším způsobem, jak překročit hranici 180 stupňů bez negativních důsledků, je pořídit několik záběrů, ve kterých se kamera během jedné scény pohybuje obloukem z jedné strany čáry na druhou. Takovým záběrem lze divákům ukázat, že se na jeviště dívají z jiného úhlu. V případě pohybu, kdy postava vstoupí do záběru zezadu z levé strany a míří k rohu budovy na pravé straně, když prochází za roh budovy, může ji kamera zachytit, jak jde směrem ke kameře. z druhé strany budovy vstupující do rámu z levé strany a pak mířící přímo ke kameře a opouštějící levou stranu rámu.
Chcete-li minimalizovat "mezera" mezi snímky v sekvenci na obou stranách 180stupňové čáry, můžete podél 180stupňové čáry oddělující každou stranu zahrnout vyrovnávací rámeček . To umožní divákovi vizuálně pochopit změnu úhlu pohledu vyjádřenou v sekvenci [2] .
V profesionální produkci je aplikace pravidla 180 stupňů klíčovým prvkem v teorii filmového střihu označovaném jako střih kontinuity . Ne vždy se však toto pravidlo dodržuje. Někdy režisér záměrně poruší linii akce, aby diváka dezorientoval. Carl Theodor Dreyer se této metodě věnoval v „ Utrpení Johanky z Arku “; Stanley Kubrick na něj odkazuje například v koupelnové scéně v The Shining , která vytváří zvláštní mystickou atmosféru [3] . Režiséři Jacques Demy , Tinto Brass , Yasujiro Ozu , Wong Kar-wai a Jacques Tati také někdy ignorovali toto pravidlo kontinuity, stejně jako Lars von Trier v Antikrist [4 ] . V zásadním filmu francouzské nové vlny Breathless Jean - Luc Godard toto pravidlo porušuje v prvních pěti minutách ve scéně z auta, kde kamera skáče mezi předními a zadními sedadly a improvizuje „estetickou vzpouru“, kvůli níž nová vlna je známo [5] . Když dojde k porušení pravidla náhodou nebo z technických důvodů (například nemožnost fyzicky nastavit kameru do správné polohy), existují triky, které pomohou chybu zakrýt. Střih může například před střih vložit pár slov dialogu, aby se divák soustředil na to, co bylo řečeno, a odvedl pozornost od porušování filmových konvencí.
Některé styly používající pravidlo 180 stupňů mohou vyvolat emoce nebo vytvořit vizuální rytmus. Přesunutím fotoaparátu blíže k ose pro záběry zblízka ve spojení s dlouhým záběrem můžete zvýšit intenzitu scény [6] . Když se fotoaparát po pořízení zblízka posune dále mimo osu, aby se pořídil dlouhý záběr, může to způsobit přerušení děje scény [6] .
V japonském anime Paprika oba protagonisté diskutují a demonstrují dezorientující účinek překročení hranice [7] . Ve druhé části Pána prstenů nám speciální přístup k pravidlu 180 stupňů umožňuje dosáhnout originálního způsobu reprezentace Gluma : tato postava mluvila sama se sebou, zatímco „hodný“ Glum se díval doleva a „Špatný“ Glum se podíval doprava, zatímco se změnila pouze pozice kamery, ale ne postava.
Praktické důkazy zkoumající důležitost dodržování pravidla 180 stupňů jsou omezené [8] . Základním předpokladem je, že dodržování pravidla pomáhá udržet postavy na správné straně obrazovky [9] . Předpokládá se tedy, že porušení pravidla může vést k rozptýlení [10] a zničit trvání okamžiku [11] . Stejná poloha je extrapolována za účelem ovlivnění rytmu nebo emocionální složky scény. Taková prohlášení však vycházejí ze subjektivních zpráv ředitelů, nikoli z praktických údajů [8] .
Studie ukázaly, že křížení čar může nepříznivě ovlivnit přesnost prostorové reprezentace scény [12] [13] . Kromě toho může obrácení pozic postav narušit divákovo chápání relativní orientace na obrazovce [14] . Zdá se, že poruchy ovlivňují také prostorovou paměť pro uspořádání objektů ve scéně, ale neovlivňují narativní paměť, pořadí událostí, které se odehrávají [15] nebo chápání narativního toku [16] .
Praktický výzkum obecně ukazuje, že dodržování pravidla 180 stupňů není v praktickém smyslu důležité. Přesné prostorové reprezentace nejsou pro scénu důležité a nejsou si zapamatovány po dlouhou dobu sledování filmu [14] [17] . Nedávnější výzkum navíc ukázal, že ačkoli si diváci mohou všimnout postižení, přítomnost těchto postižení neovlivňuje požitek ze scény nebo filmu ve srovnání s absencí postižení [18] .