Poiret, Paul

Paul Poiret
fr.  Paul Poiret
Datum narození 20. dubna 1879( 1879-04-20 ) [1] [2] [3] […]
Místo narození
Datum úmrtí 30. dubna 1944( 1944-04-30 ) [3] [4] (ve věku 65 let)nebo 28. dubna 1944( 1944-04-28 ) [5] (ve věku 65 let)
Místo smrti
Země
obsazení grand couturier , návrhář , fotograf , módní návrhář
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Paul Poiret ( fr.  Paul Poiret ; 20. dubna 1879 [1] [2] [3] […] , Paříž - 30. dubna 1944 [3] [4] nebo 28. dubna 1944 [5] , Paříž ) - Paříž módní návrhářka , vlivná osobnost ve světě módy první čtvrtiny 20. století. Jeho služby módě 20. století jsou přirovnávány k přínosu Picassa k umění 20. století [7] [8] .

Životopis

Paul Poiret se narodil v Paříži ve Francii v roce 1879 jako syn soukeníka. Začal pracovat jako učeň v ateliéru, kde se vyráběly deštníky. Ze zbytků látek na deštníky šili šatičky pro panenky [9] .

Svou kariéru začal jako módní návrhář pracující pro Jacquese Douceta, poté se přestěhoval do ateliéru Charlese Fredericka Wortha . V roce 1903 Poiret založil „ Dům Poiret a raquo “. Salon Paula Poireta byl vyzdoben v orientálním stylu s prvky starověkého řeckého umění, protože módní návrhář se v těchto letech velmi zajímal o Japonsko , Čínu a starověkou Hellas, což se odrazilo v jeho modelech nových ženských kostýmů.

V období 1890-1910 módní návrhář prosazoval návrat ke starověké módě : nabídl Paříži šaty v podobě tuniky a peplos a také zavedl módu kimon v Evropě.

Poiret v roce 1905 navrhl střih košile pro ženské šaty bez korzetu [10] .

Krejčí je také vynálezcem tzv. " lame skirt " [11]  - sukně o šířce pod kolena asi 30 cm, která umožňovala pohyb pouze mrštnou chůzí [12] .

Paul Poiret je prvním módním návrhářem v kontinentální Evropě, který v roce 1911 uvedl na trh svou vlastní značku haute couturier parfémů a pojmenoval je na počest zesnulé nejstarší dcery Rosine ( fr.  Rosine ) [13] . Osobně vybíral vůni, vymýšlel design flakonu, balení a reklamu [9] . Pro výrobu parfémů založil návrhář na památku své dcery oddělení parfumerie domu Les Parfums de Rosine, kde parfuméři Emannuel Bouler a Maurice Schaller  vytvářeli vůně . Chaler byl foukač skla a zpočátku vyráběl flakony pro Poireta, ale poté, co objevil zálibu v parfumerii, začal také vytvářet vůně. V roce 1914 byl do Les Parfums de Rosine pozván parfumér Henri Almeras ( francouzsky Henry Almeras. 1892 - 1965 ) .  

Od roku 1911 do roku 1929 vydalo Les Parfums de Rosine v Domě Poiret 35 (jiné zdroje uvádějí 50) vůní.

Také v roce 1911 Poiret otevřel módní oddělení Les École Martine, které pojmenoval po své druhé dceři.

Ksenia Kuprina , dcera spisovatele A. I. Kuprina , která pracovala jako modelka pro módní dům Poiret, ve svých pamětech napsala „Můj otec je Kuprin“ [14] :

Sám majitel se ve svém státě choval jako král. Vlasy a vousy měl záměrně ostříhané na půl centimetru. Tento naprostý excentrický muž byl všude známý, novináři na něj neustále umisťovali karikatury. Poiret často organizoval skvělé recepce pro reklamu. Majitel seřadil modelky do půlkruhu a podíval se na každou dívku dlouhým tvrdým pohledem, pak najednou udělal gesto, jako by odehnal mouchu. To znamenalo, že tato dívka byla vyhozena.

Kostýmní ples „1002 nocí aneb perská oslava“, který pořádal v jeho pařížském sídle 24. června 1911, získal širokou popularitu a četné napodobeniny. Dekorace byla vyrobena na základě kolekce Poiret s orientálními motivy. Tato slavnost, která byla jakousi poctou ruskému baletu, byla inspirována baletem „ Šeherezáda “, který v „ Ruských ročních obdobích “ uvedl Sergei Diaghilev . Všichni, kdo se na této maškarádě shromáždili, byli oblečeni v orientálním stylu (perští velvyslanci, osmanští eunuchové, indičtí bajadéři , arabské odalisky atd.). Sám Poiret se objevil v podobě východního sultána, jeho manželka Denise Boulet - jeho harémová manželka [15] . Většinu kostýmů na ples si Paul Poiret připravil sám. Míč ho stál velkou sumu.

Poiret dominoval módě až do první světové války , velmi intenzivně spolupracoval s divadly v kostýmním výtvarnictví, ale svůj módní dům v roce 1927 uzavřel. Módní historici se domnívají, že důvodem Poiretova odchodu ze světa vysoké módy byla přílišná domýšlivost tehdejších modelek. Poiret se po 1. světové válce nedokázal přizpůsobit emancipaci, demokratizaci a industrializaci módy, kostýmní tvorbu považoval za umění , o které v meziválečném období nebylo zájem. V roce 1933 vydal jarní kolekci pro významný pařížský obchodní dům Printemps. Nakonec zavírá své domy v Paříži a Cannes v roce 1934. Ve 30. letech 20. století pro zlepšení své finanční situace vydal knihy: Dressing the Age, Fashion and Finance a Come Back!

Paul Poiret zemřel v okupované Paříži 28. (podle nápisu na hrobě) nebo 30. (podle životopisných knih) dubna 1944 v téměř úplném zapomnění.

Vůně

Estetika a dědictví

Poiretovým hlavním přínosem pro módu (vedle zbavení žen korzetů) byla krejčovská technika módního návrháře známá jako drapování . Poiret, fascinovaný stylem antických a orientálních kostýmů, preferoval modely střižené do rovných linií a postavené z pravoúhlých dílů. Strukturální jednoduchost jeho oděvu představovala „klíčový moment ve vzniku modernismu“ obecně a „účinně nastavila paradigma moderní módy, nenávratně změnila směr dějin kostýmů“ [17] . Paul Poiret zároveň pod vlivem v té době v Paříži módního orientálního umění, zejména japonských dřevorytů, zavedl do módy kimono a linii S-proud , která měla zvláštní estetické a stylistické vlastnosti, která se nazývala "Poiretova linie". Je pozoruhodné, že podobné linie, ale trochu jiné kvality, odlišují tzv. květinový styl dekorativního umění období secese . V tomto ohledu je příznačný další název pro Poiretovy inovace, vycházející z estetiky zakřivených linií: „květinová žena“ a „tulipánová žena“. Tento styl se zrodil ne bez vlivu pařížské produkce S. P. Diaghileva, tanečníků A. Duncana a L. Fullera a také postimpresionistických umělců, které Poiret přitahoval k vydávání časopisů „módních obrázků“: L. Bakst , P. Iriba, R. Dufy, P. Picasso, R. Erte [18] .

V roce 1912 Poiret otevřel společnost, která zahrnovala dílnu, obchod a školu kreslení, pojmenoval ji na počest své dcery „Martin“ (Atelier Martine nebo Martina). Kromě oblečení obchod prodával nábytek, nábytek ve stylu Liberty a předměty užitého, dekorativního a šperkařského umění od pařížských secesních umělců. „Martinův styl“ byl ovlivněn japonským uměním, inscenacemi Ruských baletních sezón v Paříži, kostýmovanými inscenacemi „ Tisíc a jedna noc “ (1913) a dalšími představeními, stejně jako naivními kresbami na látky R. Dufyho a L. Xu, vyrobený jako imitace kreseb dětí, které studovaly na "Martinově" škole [19] [20] .

Poiretova designérská tvorba je zastoupena ve sbírkách muzeí módy po celém světě a často se objevuje na výstavách. Jednou z takových výstav byla „Paul Poiret et Nicole Groult, Maîtres de mode Art Déco“ v ​​Palais Gallière v Paříži v roce 1986.

V květnu 2005 představila módní návrhářka Azzedine Alaia šatník umělcovy manželky Denise Poiret na přehlídce nazvané „Svobodná kreativita“ (La Création en Liberté), než byla kolekce dána do aukce . [21]

Newyorské Metropolitní muzeum umění získalo mnoho položek z těchto aukcí, které se staly jádrem první americké retrospektivní výstavy v roce 2007 Paul Poiret: King of Fashion [22] .

V roce 2011 byla tato výstava vystavena v Rusku u příležitosti 100. výročí návštěvy Paula Poireta v Moskvě a Petrohradu. [23]

Parfém Poiret's Parfums de Rosine se nachází v několika muzeích, včetně Osmotheque ve Versailles. [24]

V roce 2013 představilo Mezinárodní muzeum parfémů v Grasse Poiretův průkopnický vývoj v parfumerii na výstavě s názvem „Paul Poiret: Couturier Parfumer“ [25] .

Oživení značky

Obchodně zaniklá značka Poiret od roku 1933 přitahovala zájem mnoha. Několik společností zpochybnilo práva na značku, dokud Luvanis , lucemburská soukromá investiční společnost specializující se na revitalizaci spící značky, nezískala na počátku roku 2010 plná práva na ochrannou známku „Paul Poiret“. Po převzetí plného vlastnictví značky se Luvanis obrátil na londýnskou investiční banku Savigny Partners, aby našel vhodného kupce. [26]

Po dlouhém a pečlivém výběru byl pro oživení značky Poiret vybrán jihokorejský módní gigant Shinsegae International , rovněž distributor značek Givenchy , Céline , Brunello Cucinelli a Moncler . Luvanis, přesvědčený Shinsegaeovými ambicemi, kreativní vizí a respektem k Poiretovu odkazu, prodal v roce 2015 práva na značku korejskému gigantovi [27] .

V lednu 2018 Shinsegae oficiálně potvrdil mezinárodní relaunch značky Poiret. Jako vedoucí domu byla představena Anne Chapelle a na pozici uměleckého ředitele se ujal pařížský návrhář Yiqing Yin [28] .

Poznámky

  1. ↑ 1 2 Paul Poiret  (holandština)
  2. ↑ 1 2 Paul Poiret // Encyklopedie Brockhaus  (německy) / Hrsg.: Bibliographisches Institut & FA Brockhaus , Wissen Media Verlag
  3. ↑ 1 2 3 4 Paul Poiret // Store norske leksikon  (kniha) - 1978. - ISSN 2464-1480
  4. ↑ 1 2 (Parijs 1879 - 1944) // Webová stránka sbírky NMVW
  5. ↑ 1 2 Library of Congress Authority  (anglicky) - Library of Congress .
  6. ↑ RKDartists  (holandština)
  7. ↑ Bowles, Hamish. "Móda století." Vogue (květen 2007): 236–250
  8. ↑ Josh Patner. The Way We Move   //Břidlice . — 2007-05-18. — ISSN 1091-2339 . Archivováno z originálu 1. prosince 2017.
  9. ↑ 1 2 Mark Tangate, 2014 , str. 25.
  10. ↑ Ivanova I. Styl za milion od Chanel po Putina. Tajemství z pravého šatníku . — Litry, 2018-03-13. — 97 str. — ISBN 9785457749474 . Archivováno 24. dubna 2018 na Wayback Machine
  11. ↑ T. V. Kozlová, E. V. Iljičeva. Styl v kostýmu 20. století . - MSTU im. Kosygina, 2003. - 160 s. Archivováno 24. dubna 2018 na Wayback Machine
  12. ↑ Ermilova D. Historie módních domů 3. vyd., přel. a doplňkové Učebnice pro vysoké školy . — Litry, 2018-04-13. — 444 s. — ISBN 9785041101527 . Archivováno 24. dubna 2018 na Wayback Machine
  13. ↑ Paul Poiret: první oběť módy - Newspaper Ya  (rusky) , Newspaper Ya  (28. září 2011). Archivováno z originálu 24. dubna 2018. Staženo 24. dubna 2018.
  14. ↑ Kuprin K. A. Kuprin je můj otec . www.rulit.me. Získáno 24. dubna 2018. Archivováno z originálu 24. dubna 2018.
  15. ↑ Sklyarenko V. M., Vologzhina N. I., Isaenko O., Kolozinskaya I. A. 100 slavný módní svět . — Directmedia, 2013-12-30. — 509 str. — ISBN 9789660333109 . Archivováno 24. dubna 2018 na Wayback Machine
  16. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 parfémy.cz
  17. ^ Metropolitní muzeum umění - Speciální výstavy: Poiret: Král módy . Staženo 21. 5. 2019. Archivováno z originálu 16. 11. 2017.
  18. ↑ Ilustrovaná encyklopedie módy. - Praha: Artia, 1986. str. 302-306
  19. ↑ Vlasov V. G. . "Martina" // Vlasov V. G. Nový encyklopedický slovník výtvarného umění. V 10 svazcích - Petrohrad: Azbuka-Klassika. - T. V, 2006. - S. 361
  20. ↑ Rosenthal R., Ratzka H. Dějiny užitého umění New Age. - M .: Umění, 1971. - S. 56-57
  21. ↑ Menkes, Susie. Krásná svoboda: Poiretova modernistická vize. . New York Times (26. dubna 2005). Staženo 21. 5. 2019. Archivováno z originálu 1. 12. 2017.
  22. ↑ Poiret: Král módy . Staženo 21. 5. 2019. Archivováno z originálu 16. 11. 2017.
  23. ↑ Chekurda, Jekatěrina. "Poiret, zapomenutý módní návrhář" (11. října 2011). Získáno 21. května 2019. Archivováno z originálu 6. srpna 2020.
  24. ↑ [www.osmotheque.fr/en/ Osmothèque – Conservatoire international des parfums.] .
  25. ↑ Paul Poiret, přední módní návrhář, slavný v Grasse . Získáno 21. května 2019. Archivováno z originálu dne 19. dubna 2021.
  26. ↑ Socha, Miles. "Paul Poiret připraven na oživení značky" (27. října 2014). Staženo 21. 5. 2019. Archivováno z originálu 16. 11. 2017.
  27. ↑ Astrid Wendlandtová. "Znovuzrození Paula Poireta" (5. července 2017). Staženo 21. 5. 2019. Archivováno z originálu 20. 6. 2019.
  28. ↑ Ahmed, Osman. Další krok Anne Chapelle: Rebooting Poiret (30. ledna 2018). Staženo 21. 5. 2019. Archivováno z originálu 5. 10. 2018.

Literatura

  Přejděte na položku Wikidata  Tematické stránky
Slovníky a encyklopedie
Genealogie a nekropole