| Jevgenij Jakovlevič Sagaidačnyj | |
|---|---|
| ukrajinština Evgen Yakovich Sahaydachny | |
| Autoportrét, 1933 | |
| Datum narození | 22. dubna 1886 |
| Místo narození | Cherson |
| Datum úmrtí | 21. srpna 1961 (75 let) |
| Místo smrti | Kosiv |
| Studie | |
Evgeny Yakovlevich Sahaidachny (22. dubna 1886, Cherson - 21. srpna 1961, Kosiv , Ivano-Frankivsk region) - ukrajinský umělec, divadelní dekoratér, sochař, učitel, etnograf a sběratel. Jeden z prvních učitelů Keramické vysoké školy Mezhyhirsk .
Výtvarné vzdělání získal v Petrohradě. Studoval v soukromých dílnách J. Zionglinského a M. Kardovského , školu barona Stieglitze v Petrohradě. Účastník uměleckých výstav (od roku 1909). V letech 1910-1912 cestoval po Itálii, Řecku a Osmanské říši. Na počátku své tvůrčí činnosti si vyzkoušel různé druhy umění, sblížil se s různými levicovými avantgardními spolky a účastnil se jejich výstav. Zejména v roce 1912 na výstavě „Oslí ocas“ vystavil svých 12 děl [1] . Dekoratér v divadlech Petrohradu a Kyjeva (1911-1918). Studoval na Ukrajinské akademii umění (1917-1920, dílna M. Boychuka ).
Učil kresbu a kompozici, sochařství na Uměleckoprůmyslové škole. N. V. Gogol v Mirgorodu (1920-1922). Profesor sochařské fakulty Kyjevského uměleckého institutu (1922-1932), na jehož organizaci se podílel. Přednášející na Mezhigorsk Ceramic College (1922-1932). Od roku 1923 - na Kyjevské uměleckoprůmyslové škole a od roku 1932 učil na vzdělávacích institucích v Luhansku (umělecká pracovní fakulta), Dněpropetrovsku (umělecká škola, od roku 1936) a Nižyně . Od roku 1946 se usadil v Kosovu , od roku 1947 učil na Kosovské uměleckoprůmyslové škole.
Sagaidačného díla z let 1910-1920 se vyznačují lakonickou a asketickou tvarovou jednoduchostí, jeho obrazy jsou spjaty s ukrajinským národním prostředím a jsou naznačeny optimistickým vyzněním.
Velkou pozornost věnoval žánrovým krajinám, které otevíraly široké pole pro experimenty. Přitahovala ho lakonická logika kubismu.
Po přestěhování na Ukrajinu v roce 1917 se začal zajímat o práci na sochařství s využitím dřeva a keramiky – materiálů, které nejvíce odpovídaly jeho tvůrčí povaze.
Od 30. let 20. století dochází k odklonu od formálních pozic avantgardy.
Věnoval se také knižní grafice a rytectví.
Dekorativní obraz "Svatba" (1911).
Akvarely z huculského života: "Na bazaru" (1949), "Od Sokolivky k Javorivu" (1951), "Bramborové květiny" (1952), "Zimní bazar" (1954), "Cesta k Pištínu" (1957), " Předměstí Kosova“ (1960).
Plastika: "Žena na kolenou", "Dělník s kladivem", "Žena v plakhtě", "Žena se modlí" (vše - 20. léta 20. století).
Když žil a pracoval v oblasti Hutsul, začal se zajímat o sbírání ručních prací. Zanechal velkou sbírku lidového, zejména huculského umění.