| Hazel Scottová | |
|---|---|
| Hazel Scottová | |
| Snímek z traileru k filmu Raphsody in Blue | |
| základní informace | |
| Datum narození | 11. června 1920 |
| Místo narození | Port of Spain , Trinidad a Tobago |
| Datum úmrtí | 2. října 1981 (ve věku 61 let) |
| Místo smrti | Mount Sinai , New York , USA |
| Pohřben | |
| Země | |
| Profese | herečka , televizní moderátorka , klavíristka , jazzová hudebnice , zpěvačka |
| Nástroje | klavír |
| Žánry | jazz |
| Mediální soubory na Wikimedia Commons | |
Hazel Dorothy Scottová ( narozena 11. června 1920 – 2. října 1981 ) byla americká jazzová a klasická pianistka, zpěvačka a herečka, která si zahrála v několika hollywoodských filmech. První Afroameričanka, která měla v televizi svůj vlastní pořad s názvem The Hazel Scott Show (eng. The Hazel Scott Show ) [1] . Nejlépe placený jazzový hráč poloviny minulého století. Měla obrovský dopad na práva Afroameričanů v showbyznysu i mimo něj. Stejně jako mnoho jejích kolegů ze showbyznysu trpěla v 50. letech při tzv. " Rudé hrozby ", když byla podezřelá ze spojení s komunistickou stranou. V souvislosti s tím byla nucena se na konci padesátých let přestěhovat do Paříže a žít ve Francii a do Spojených států se vrátila až v roce 1967.
Narodila se v Port of Spain , hlavním městě Republiky Trinidad a Tobago , 11. června 1920 [2] . Byla jediným dítětem v rodině R. Thomase Scotta, anglického vědce z Liverpoolu , který se přestěhoval do anglické kolonie v Západní Indii, a Almy Long Scottové, učitelky a interpretky klasické hudby. Již v raném věku Hazel prokázala schopnosti zázračného dítěte a absolutního ducha. Když Hazelina matka objevila talent své dcery, rozhodla se zaměřit na svou hudební kariéru. Ve čtyřech letech se Hazel přestěhovala se svou matkou a babičkou do New Yorku. Poté, co svým mimořádným talentem dobyla jednoho z profesorů slavné Juilliard School of Music , získala ve svých 8 letech stipendium na této prestižní instituci, ačkoli minimální věk pro přijetí byl 16 let. Hazelina matka se naučila hrát na saxofon a začala vystupovat v ženských orchestrech, které byly v té době velmi populární. A brzy si vytvořila vlastní - "Alma Jazz Band", kde Hazel, ještě jako teenager, začala hrát na trubku a klavír.
Ve věku 16 let je Hazel Scott již pravidelným rádiovým umělcem a získává si pověst „virtuózní klasiky“ [3] . V polovině 30. let vystupovala v newyorské Roseland Dance Hall s Count Basie Orchestra a měla neuvěřitelný úspěch. Začíná hrát v muzikálových produkcích na Broadwayi .
Během 30. a 40. let hrál Scott v různých nočních klubech jazz , blues , balady, populární hudbu (v té době melodie na Broadwayi a boogie-woogie) a klasickou hudbu. Scottovým charakteristickým stylem byla jazzová klasika. Před ní to dělali jiní interpreti, ale nikdo nebyl tak profesionální v klasickém provedení a schopnosti swingu současně jako ona. V roce 1939 vystoupila na světové výstavě v New Yorku. Od roku 1939 do roku 1943 byla hlavní celebritou Café Society, prvního nočního klubu v New Yorku, který přijal smíšený dav. A stalo se tak díky Billie Holliday , která v tomto klubu zpívala. Když byla nucena ukončit smlouvu, trvala na tom, aby Hazel začala zpívat místo ní v klubu. Hazel se stává hlavní atrakcí klubu. [čtyři]
Scott je spolu s Lenou Horne jednou z prvních západoindických černošek, které získaly prestižní role ve velkých hollywoodských filmech. Zahrála si v takových filmech jako např. I Dood It (MGM 1943), Broadway Rhythm (MGM 1944), The Heat's On (Columbia 1943), kde byla jedinou černošskou herečkou a kde naprosto fantasticky improvizuje na dvou klavírech. zároveň pomocí otočného křesla, stejně jako ve filmech Něco na co křičet (Columbia 1943) a Rhapsody in Blue (Warner Bros 1945).
V letech 1941 a 43 vystoupila v Carnegie Hall na koncertě nazvaném „From Bach to Boogie-Woogie“. Scott je první Afroameričanka, která má vlastní televizní show The Hazel Scott Show , která se poprvé vysílala 3. července 1950. Představení vychází třikrát týdně a trvá 15 minut.
V roce 1945 vydělávala 75 000 $ (dnes 1 019 501 $) [5] ročně [6] .
Scott je dlouholetým aktivistou za lidská práva , zejména v Hollywoodu . Odmítla přijmout roli „zpívající hospodyňky“ [7] . Navíc požadovala možnost vybrat si outfit pro roli z vlastního šatníku, pokud by jí poskytnutý kostým připadal nevhodný a zdůrazňoval její afroamerickou identitu. Poslední rozchod s Colombia Pictures zahrnoval formulaci „šaty, ve kterých běloši viděli černochy“ [8] . Odmítla také zpívat na místech, která byla vyhrazena pouze pro bělochy, nebo v nichž byla sedadla rozdělena mezi černé a bílé. "Proč mě někdo chce poslouchat, černý, ale nechce sedět vedle toho samého jako já?" řekla magazínu Times .
V roce 1949 Scott podal žalobu proti majitelům restaurace v Pasco, pc. Washington , když servírka odmítla obsloužit ji a jejího přítele, protože „byli černí“ [10] . Scottovo vítězství povzbudilo Afroameričany ve Spokane ve státě Washington, aby bojovali proti rasové diskriminaci, a také dalo impuls skupinám prosazujícím „tlačit zákonodárce ve státě“ . Washington schválil zákon o veřejných místech“ v roce 1953 [11] .
V roce 1950, s příchodem Rudé hrozby v televizním průmyslu , se Scottovo jméno objevilo v brožuře Red Channels o vlivu komunistů na televizi a rozhlas. Stejně jako dalších 151 osobností z oblasti kultury a showbyznysu byla podezřelá z napojení na Komunistickou stranu USA. Během komunistické hysterie studené války stačilo dostat se do Red Channels, abyste přišli o práci a dostali se na černou listinu. Aby ochránila svou kariéru, Scott z vlastní iniciativy vystoupila před výborem pro neamerické aktivity Sněmovny reprezentantů USA , aby hájila svá práva. Popřela spojení s komunistickou stranou, ale odsoudila kompilaci Red Channels. [12]
O týden později byl její televizní program zrušen. Jeho poptávka a tím i jeho obliba začala rychle klesat. Její manželství praskalo ve švech.
Aby se zabránilo politickému pronásledování ve Spojených státech koncem 50. let, Scott a její syn se přestěhovali do Paříže. Zahrála si ve francouzském filmu Le Désordre et la Nuit (1958) a pokračovala ve vystupování ve Francii, turné po Evropě a vydávání alb. V roce 1963 se připojila k demonstrantům před americkou ambasádou v Paříži proti rasismu v Americe. Do USA se vrátila až v roce 1967. Do této doby vedlo Hnutí za občanská práva černochů ve Spojených státech k legislativě, která ukončila rasovou segregaci a posílila ochranu hlasovacích práv pro všechny občany.
V New Yorku Scott nadále příležitostně hrála v nočních klubech a objevovala se v televizi až do posledního dne svého života. Ale už neměla ten ohromující úspěch a popularitu, jakou měla před svým odjezdem. Do módy přišly další hudební styly.
2. října 1981 Hazel Scott zemřela na rakovinu v nemocnici Mount Sinai na Manhattanu. Bylo jí 61 let. Byla pohřbena na Flushing Cemetery v Queens, New York, vedle dalších hudebníků - Louis Armstrong , Johnny Hodges , Dizzy Gillespie (zemřel v roce 1993).
V roce 1945 se Scott jako katolík oženil s baptistou Adamem Claytonem Powellem (Jr.), prvním černým americkým kongresmanem. Jejich svatba byla velkou společenskou událostí. Byl to nejslavnější černý pár v Americe. Rozešli se v roce 1960. V roce 1961 se Scott znovu oženil se švýcarským komikem Eziem Bedinem. [13]
Scott byl světově proslulý jazzový umělec. Ve svém vystoupení dokázala kombinovat různé žánry. Dovedně se houpala, hrála klasiku a měla krásný silný hlas. Scott hrála se všemi velikány, hrála v hudebních filmech jako ona sama, stala se nejlépe placenou jazzovou hráčkou poloviny minulého století a první ženou s čokoládovou pletí, která měla vlastní televizní show. Návštěvníky nočních klubů fascinovala improvizovanými interpretacemi děl Bacha, Chopina, Liszta a Rachmaninova a obratně do nich vetkla podpisové synkopy. „Tam, kde jiní zabíjejí klasiku, Scott prostě zapálí,“ napsal o ní časopis TIME. Její album Relaxed Piano Moods je dnes kritiky považováno za její nejúspěšnější album [14] . Atraktivní, silná, sebevědomá, odvážně se postavila za svá práva a inspirovala další Afroameričany k boji za svá. Měla významný vliv na politiku, otevřela cestu Afroameričanům ve filmovém průmyslu a showbyznysu. Bojovala za to, aby její černí kolegové dostávali stejný plat jako běloši. Odmítla zpívat na místech pouze pro bílé nebo tam, kde bylo jasné oddělení bílých a černých sedadel. Odmítla hrát na jevišti i ve filmech obraz stereotypní Afroameričanky. Byla hlavním mozkem boje za práva černochů.