Strange (film)

The Strange One je film noir z roku  1957 režírovaný Jackem Garfeinem .

Film je založen na hře End as a Man od  Caldera Willinghama podle jeho vlastního stejnojmenného románu z roku 1947. Film je o psychopatickém starším kadetovi Southern Military College Jocku De Paris ( Ben Gazzara ), který s pomocí svých nohsledů, kadetů Harolda Nobleho ( Pat Hingle ) a Rogera Gatta ( James Olson ), šikanuje mladší kadety. Pokusy majora Averyho ( Larry Gates ) dostat Jocca z vody jsou frustrovány jeho vynalézavostí a „kodexem cti“ mezi kadety, který nařizuje neinformovat o svých kamarádech. Když se Jokovi podaří Averymu pomstít, nejprve nechat vyhodit jeho syna a poté dostat na pokraj vyhození samotného majora, mladý kadet Robert Marcase ( George Peppard ) se Jokovi otevřeně postaví a shromáždí kolem sebe mnoho dalších nespokojených kadetů. Film se dotýká témat, která jsou pro kinematografii své doby tak aktuální, jako je šikana v armádě a homosexualita .  

Film je adaptací hry, která běžela na Broadwayi v sezóně 1953-1954 a kterou rovněž režíroval Jack Garfein. Řada herců z broadwayské produkce, včetně Bena Gazzary, Pata Hinglea, Petera Marka Richmana a Arthura Storcha , hrála ve filmu stejné role jako na jevišti. Téměř všichni herci a technický personál reprezentovali slavnou divadelní skupinu " Actors Studio " z New Yorku .

Film se stal debutem pro takové slavné herce jako Ben Gazzara, George Peppard a Julie Wilson .

Děj

Večer po zhasnutí světel v kampusu Southern Military College vstoupí dva starší kadeti - Joco de Paris ( Ben Gazzara ) a Harold Noble ( Pat Hingle ) do pokoje dvou základních kadetů Simmonse ( Artur Storch ) a Roberta Marcase ( George Peppard ). Po demonstraci své moci nad nimi Joko prohlásí, že přišel uspořádat karetní hru, ve které bude hrát další starší, hloupý Roger Gatt ( James Olson ), který je hvězdou univerzitního fotbalového týmu. Noble přesvědčí chlapy, že je to jen neškodný žert, a oni jsou neochotně nuceni poslechnout starší. Brzy se objeví Gutt a hra začíná, Joko vytáhne dvě láhve whisky a nařídí Simmonsovi, aby udržoval Guttovu sklenici plnou. Brzy se Gatt opije a začne se chovat agresivně. Na Jokoův návrh popadne koště a začne s ním bít Simmonse. Hluk probudí Georgieho Averyho ( Geoffrey Horne ), kadeta, jehož otec je vysokoškolský major. Před časem major Avery potrestal Joka za porušení kázně a teď se Joko rozhodla vyrovnat se s ním. Georgie zamíří ke svému otci, který má tu noc službu v kampusu, a informuje ho o hluku. Společně vstoupí do pokoje mladých kadetů a Joka, ale všichni předstírají, že klidně spí. Major pochybuje o příběhu svého syna a jde do své kanceláře. Jakmile Avery starší odejde, kadeti vyskočí z postelí a Roger vyleze z úkrytu na záchodě. Povyk začíná znovu, a když George vběhne do místnosti, Joko na něj pošle zuřícího Rogera, který toho chlapa zbije. Druhý den ráno, během formace na dvoře, kadeti vidí Georgie ležet poblíž stromu s modřinami a modřinami, kolem kterých jsou rozházené lahve. Vyšší důstojník vysoké školy, plukovník Cliff Raimi ( Clifton James ), povolá Joko do své kanceláře a odhalí, že ho Georgie obvinila z napadení sebe sama. Joko odpovídá, že byl na Georgie v poslední době zřejmě příliš přísný, v důsledku čehož si vytvořil komplex, že ho prý pronásleduje. Ve skutečnosti nic takového nebylo a Georgie se jen opila a spadla ze schodů. Plukovník říká, že pochybuje, že byl Georgie opilý, ale přesto poslal Georgii krev na vyšetření. A pokud se ukáže, že Georgie nemá v krvi žádný alkohol, pak bude zřejmé, že šlo o plánovaný útok. Krátce před formací je oznámeno, že Georgie byla vyloučena z koleje.

Marcase, který právě před pár měsíci nastoupil na vysokou školu, je naštvaný tím, co se stalo a že se toho musel zúčastnit. Jocko nepochybuje, že Simmons bude o všem mlčet, ale o Marcase se bojí a posílá Harolda, aby si s ním promluvil. Harold nechá Marcase pochopit, že pokud promluví, bude trpět nejen Joko, ale mnoho slušných kadetů, včetně něj. Marcase se neodvažuje úřadům o všem říct, bojí se jeho vyhoštění, načež Simmons, který se bojí Joka, přesto vyčítá Marcase zbabělost a pokrytectví. Joko vstoupí do místnosti a přinutí Simmonse, aby si čistil boty, a Marcase, aby si vyčistil meč. V rozhovoru se Joko vysmívá Simmonsovu strachu ze žen prohlášením, že mu domluvil rande, aby překonal svou slabost. Simmons, který neví, jak ze situace ven, v panice vymyslí, že se na počest svého bratrance kaplana , který zemřel ve válce, rozhodl jít v jeho stopách, a proto složil slib celibátu . Jocko však snadno odhalí Simmonsovy lži a nařídí mu, aby se večer ohlásil v místní kavárně, kde bude mít rande s dívkou jménem Rosebud ( Julie Wilson ). Krátce nato major Avery zavolá Simmonse a Marcase do své kanceláře a nařídí jim, aby řekli, co se skutečně stalo Georgie předchozí noci, nicméně oba kadeti tvrdí, že spali a nic neslyšeli. Avery si uvědomuje, že něco vědí, ale notoricky známý „kodex cti“ jim nedovoluje informovat o svém kamarádovi. Když tedy Avery ničeho nedosáhl, nechá je jít, načež zuřivý Marcase vstoupí do místnosti k Joko a poruše veškerou podřízenost prohlásí, že pokud se byť jen jednou nechá zatáhnout do svých špinavých činů, vykroutí si vaz. Večer mu kadet Perren "Cockroach" Mackey ( Paul Richards ), který je zřejmě zamilovaný do Jocka, řekne, že ho viděl minulou noc lít Georgii do krku whisky gumovou hadičkou. Poté prozradí, že cítí, že má talent na psaní, a právě píše Jokovu biografii tím, že mu přečte pasáž, která bez uvedení jmen popisuje události předchozí noci. Přestože Perrin Joka znechucuje, zvláště když ho jemně vezme za ruku, Joko je nucen snášet jeho přítomnost. Toho večera Joko vezme Rosebuda do kadetní kavárny na rande se Simmonsem, který se schoval ve druhém patře. Když je Joko začne posměšně představovat, objeví se hlídka oznamující Jokovo zatčení a doprovodí ho do kanceláře majora Averyho.

Poté, co se neúspěšně pokusil chytit Joka při jeho přestupcích, Avery poté získá gumovou hadičku, která byla nalezena v Jokově skříňce. Major tvrdí, že v dýmce byly nalezeny stopy whisky, a tvrdí, že právě s pomocí této dýmky naléval Joko synovi alkohol do krku, když byl v bezvědomí. Jocko však odpovídá, že ne, a pokud ano, důkladně by si dýmku umyl, než si ji dal do skříňky, takže Majorova slova jsou blaf. Když Jocko řekne Averymu, že by neměl hledat nepřátele na straně, ale měl lépe vychovat vlastního syna, major to nevydrží a nazvat Jka lhářem, několikrát ho udeří do obličeje, což vidí mnozí. kadeti se shromáždili u dveří kanceláře. Když odchází, spokojená Joko říká Haroldovi, že major bude nyní vyhozen také. Když uslyší tato slova, rozzuřený Marcase jde za Rogerem a navrhuje, aby se spojil s ostatními kadety a řekl pravdu o Joko. Přestože se Roger bojí vyloučení, přesto souhlasí, že se setká s těmi, kteří byli toho večera, aby prodiskutovali situaci. Během setkání Marcase mluví o tom, jak se všichni chovají jako zbabělci, když mlčí o tom, co Joko dělá, a nechají ho, aby je použil. Tvrdí, že škola může také za to, že se tam daří lidem jako Joko, a přesvědčí ostatní, aby svůj příběh vyprávěli Rogerovu spolubydlícímu, kadetu plukovníku Corgerovi ( Peter Mark Richman ).

Nic netušící Joko vezme Rosebuda zpět do kavárny, aby se setkala se Simmonsem. Markeys k němu přistoupí s tím, že kadeti s ním chtějí mluvit ve druhém patře. Když Joko viděl, že východ z kavárny blokovali další kadeti, je nucen jít nahoru, kde se shromáždilo několik desítek kadetů. V jejich přítomnosti dává Corger Jockovi papír, který jeho jménem uvádí doznání toho, co se skutečně stalo Georgie předchozí noc. Joko tvrdí, že nemá žádné svědky, pak Corger pozve do místnosti Rogera, Marcase, Simmonse a Harolda, kteří potvrdí, co je uvedeno v novinách. Joko se snaží utéct s tím, že to byl jen vtip, ale Corger, naznačující možnost použití síly, donutí Joka podepsat přiznání. Poté kadeti popadnou Joka, natlačí ho do auta a odvezou na odlehlé místo poblíž železničních kolejí, načež mu zavážou oči. Když Joko zaslechne hvizd blížícího se vlaku, rozhodne se, že ho kadeti chtějí hodit pod kola vlaku a prosit o jeho život. Když vlak zastaví, kadeti natlačí bezmocného, ​​vyděšeného Joka do posledního vagónu a odjedou. Když vlak odjíždí, Joko si sundá pásku z očí a vyběhne do zadní části vlaku a zuřivě křičí na kadety: „Vrátím se! Dostanu se k vám! To jsi Jocku de Paris neměl dělat!"

Obsazení

• Ben Gazzara  jako kadet seržant Joko De Paris
• Pat Hingle  jako kadet Harold Noble
• Peter Mark Richman  jako kadet plukovník Laurie Corger
• Arthur Storch  jako kadet Simmons
• Paul Richards  jako kadet Perrin McKee
• Larry Gates  jako major George Avery Sr.
• Clifton James  - plukovník Raimi
• Geoffrey Horn  jako kadet George Avery Jr.
• James Olson  jako kadet Roger Gatt
• Julie Wilson  - Pivoňka nebo "Rosebud"
• George Peppard  jako kadet Robert Marcase

Filmaři a přední herci

Sam Spiegel byl jedním z nejuznávanějších producentů v Hollywoodu. Prvního Oscara obdržel jako producent filmu Elia Kazana On the Port (1954) a v době vzniku filmu souběžně pracoval na filmu Davida Leana Most přes řeku Kwai (1957), pro nějž byl Oscaremtaké oceněn Později dostal Spiegel dalšího Oscara za film Laurence z Arábie (1963) s Leanem a byl také nominován na Oscara za Nicholas a Alexandra (1971) [1] [2] .

Kahn napsal v The New York Times , filmový historik Neil Genzlinger, filmař Jack Garfein , narozený v Mukačevu : „ Přeživší holocaust se stal uznávaným režisérem, producentem a učitelem herectví ve Spojených státech, spolupracuje s některými z největších herců a dramatiků své doby." Podle novinářky byla Garfein v 50. letech klíčovou postavou Actors Studio na Manhattanu , když na sebe upoutala pozornost tím, že postavila hereckou hru podle metody vyvinuté K. S. Stanislavským . Garfein poprvé vzbudil širokou pozornost v roce 1953 jako režisér na jevišti Broadwaye Caldera Willinghama The End as a Man . V té době bylo Garfeinovi pouhých 23 let a do New Yorku dorazil o sedm let dříve, aniž by uměl ani slovo anglicky. Genzlinger píše: „Byl to úžasný začátek kariéry, která zahrnovala pět dalších broadwayských inscenací, které dělal jako producent nebo režisér, a také nespočet mimobroadwayských představení. Garfein hrál hlavní roli při otevření pobočky Actors Studio na západním pobřeží v roce 1966." Kromě toho výrazně přispěl k formování takových filmových hvězd jako Ben Gazzara , George Peppard a Steve McQueen a „mohl mít podstatnější vlastní filmový resumé“, ale po tomto snímku režíroval pouze jeden film. - drama " Něco divokého " (1961) [3] .

Podle filmového historika Dennise Schwartze je „tento film jedinečný v tom, že byl natočen téměř výhradně herci a technickým personálem Actors Studio“ [4] , konkrétně „herci Ben Gazzara, Arthur Storch , Pat Hingle a Paul E. Richards ve filmu zopakoval své role z Broadwayské hry [5] . Podle Amerického filmového institutu , „jak pro režiséra Jacka Garfenyho, který režíroval hru na Broadwayi, tak pro herce Hingle, Gazzara, George Peppard, Geoffrey Horne a Julie Wilson , byl tento film debutem“ [5] [4] .

Ben Gazzara následně hrál hlavní nebo významné role v takových filmech, jako je právní drama Otta Premingera Anatomie vraždy (1959), dramata Johna Cassavetese Manželé (1970), Vražda čínského bookmakera (1976) a Premiéra (1977) , stejně jako v thrillerech " Camorrist " (1986), " Španělský vězeň " (1997) a " Aféra Thomase Crowna " (1999) [6] .

George Peppard hrál hlavní nebo významné role v takových romantických melodramatech jako " Home from the Hill " (1960), "Snídaně u Tiffanyho " (1961), drama " Big Men " (1964), stejně jako vojenské filmy " Operation Kuše" "(1965), " Blue Max " (1966) a " Tobruk " (1967) [7] .

Historie vzniku a distribuce filmu

Film je založen na hře End as a Man od spisovatele a dramatika Caldera Willinghama , kterou napsal podle svého vlastního stejnojmenného románu z roku 1947. Hra měla úspěch na Broadwayi v sezóně 1953-1954 [8] .  

O tuto produkci se začal zajímat producent Sam Spiegel , který se rozhodl podle ní natočit film na vysoké úrovni. Chtěl vzít Eliu Kazana jako režiséra a Jamese Deana jako hlavního herce, ale nedostal jejich souhlas k účasti na tomto projektu. Spiegel se pak rozhodl natočit nízkorozpočtový film, režírovat Jacka Garfeina , který režíroval hru na Broadwayi, a také „zahájit několik členů Actors Studio , kteří byli ve výrobě na Broadwayi“ [1] .

Pracovní názvy filmu byly Konec jako muž a Mladý [  5 ] . Film byl produkován mezi červencem a srpnem 1956 [9] . Podle Hollywood Reporter v červenci 1956 byl film natočen na místě na univerzitě svobodných umění Rollins College ve Winter Parku , Greater Orlando , Florida , a na The Citadel Military College v Charlestonu v Jižní Karolíně . Natáčení interiéru probíhalo v Shamrock Studios ve Winter Parku [5] .  

Ben Gazzara v hlavní roli ve své autobiografii In the Moment :  My Life as Actor zavzpomínal na práci na filmu takto: „Garfein jako filmový režisér mě překvapil. Pro nás všechny to byl první film, ale působilo to především pohodlně a sebejistě. Na produkci Actors Studio se nepodíleli dva herci  – mladý a pohledný George Peppard , o kterém jsem do té chvíle nikdy neslyšel, který nahradil Williama Smitherse ( anglicky  William Smithers ), a James Olson , který hrál hloupý fotbal. hráč, kterého Albert Salmi . Jack do sebe dokázal oba herce dokonale zapadnout. Peppard vnesl do své role nevinnost a zranitelnost, což pomohlo příběhu, zatímco Olson dosáhl humoru na stejných místech jako Salmi. Arthur Storch , který hrál terč za všechny urážky a šikanování , udělal další krok a vložil do sebe speciální destičku vyštípaných zubů. Na jevišti nepoužil takové vizuální médium, aby ukázal vnější nepřitažlivost své postavy, ale bylo rozhodnuto, že to ve filmu bude dobře fungovat. Tak to bylo. Komické zobrazení Paula Richardse jako homosexuála , který píše knihu o Jockovi, bylo stejně dobré jako vždy. A můj poskok Pat Hingle se svým strachem z porušení protokolu hrál ve filmu ještě lépe než na jevišti .

Produkce a budoucnost filmu však narazily na problémy, které podle filmového historika Dennise Schwartze částečně pramenily z toho, že „režisér Jack Garfein se s obsedantním producentem nedokázal dohodnout a jednoho dne do něj prostě kopl mimo scénu." [4] .. Jak napsal filmový vědec Paul Tatara, "Garfein si zpočátku vytvořil blízký vztah se Spiegelem, ale pak se mu producent úplně přestal líbit." Zejména Spiegel byl nespokojený s otevřeným koncem obrazu a navíc považoval Willinghama za „verbózní nudu“ a Willingham zase neměl rád Spiegel [1] . Jak píše Tatara, během natáčení Garfeina velmi rozčilovaly nečekané výstupy Spiegela na place, doprovázené podrážděnými komentáři. Garfein se obrátil na respektovaného režiséra George Stevense s žádostí o radu, co by v podobné situaci udělal. Stevens navrhl, že producent by měl být jednoduše vykopnut ze scény. Výsledkem bylo, že jednoho dne během natáčení, neschopný odolat dalšímu vystoupení Spiegela, ho Garfein požádal, aby opustil pavilon, „což Spiegel úplně postavilo proti sobě“. Jak napsal Gazzara: "Samova pomsta byla dlouhotrvající a dalekosáhlá." Po dokončení natáčení vzal Spiegel film od Garfeina, který nestihl udělat finální střih a skóre [1] .

Poté bylo „pod vlivem cenzury odstraněno několik klíčových scén na téma homosexuality“, načež se podle Tatary „Garfeinova původní vize obrazu změnila k nepoznání“ [1] . Podle Daily Variety Správa produkčního kódu nařídila odstranit tři minuty z filmu, který se zabýval tématem homosexuality , s odůvodněním, že „porušuje pravidla proti sexuální zvrácenosti nebo jejímu náznaku“. Ačkoli není tam žádný výslovný odkaz na homosexualitu ve filmu, tam je skrytý homosexuální konotace skrz film, který byl také přítomný ve hře a románu [5] . Podle filmového historika Hala Ericksona se „filmařům podařilo obejít cenzuru tím, že odstranili tři minuty údajně urážlivého záběru a z nejotevřeněji homosexuální postavy filmu udělali kluzkého, protivného parchanta (další vágně homosexuální postava, kterou hraje Arthur Storch , je zobrazena jednoduše slabý a utlačovaný)“ [10] .

Jak Gazzara dále píše, „byl to dobrý film, velmi dobře udělaný, ale Jackova (Garfeinova) kariéra byla vážně poškozena jeho střetnutím se Samem. Kontaktoval nesprávnou osobu a všichni jsme tím trpěli. Sam nevynaložil žádné úsilí na propagaci našeho filmu. Vypadá to, že se snažil nedělat nic, co by Jackovi pomohlo k úspěchu. Nebyla žádná propagační recepce pro hosty, žádné promítání pro tvůrce veřejného mínění. Ani si nevzpomínám, že bych dal alespoň jeden rozhovor. V New York Times byla jen malá reklama “ [1] . Podle Schwartze Spiegel „sabotoval svůj vlastní film tím, že jej odmítl propagovat, což mělo za následek slabý výkon pokladny“ [4] .

Film měl premiéru 27. března 1957 v Los Angeles a do kin byl uveden v květnu 1957 [9] . I když podle Tatary po premiéře v New Yorku získal film slušné recenze od kritiků, v pokladně si vedl špatně. Zároveň se podle Gazzary „premiéra konala v Londýně s úžasnými recenzemi, které byly adresovány jak filmu jako celku, tak zejména mému výkonu. V Anglii se na film chodilo dívat hodně lidí, ale v USA nám to vůbec nepomohlo.“ [1] .

Rozdíly mezi filmem a výchozím materiálem

Podle Amerického filmového institutu existují určité významné rozdíly mezi filmem a zdrojovým materiálem (román a hra). Zejména ve hře i v románu je Joko de Paris synem mocného muže, jehož hněvu se vedení vysoké školy bojí. Ve hře i v románu se Joka zbavuje vedení školy, nikoli kadeti . Tyto body zaznamenal i kritik The New York Times Bosley Crowser , který poznamenal, že změny, které ze zdrojových materiálů nejvíce oslabily film, se objevují až na konci. „Místo toho, aby se ukázalo, jak vedení vysoké školy problém vyřešilo, ve filmu je intrikář vytlačen skupinou tajně sestavených dobrovolných policejních kadetů,“ což je podle Krausera „ne bezdůvodně srovnatelné s metodami Ku. Klux Klan » [11] . Krauser také poznamenal, že „homosexuální téma, ve hře tak silné, je zde jen jemně naznačeno“ a také absence „bití scény opilé a bezmocné fotbalové hvězdy“ [11] . Navíc, jak je uvedeno na stránkách Amerického filmového institutu, ve hře ani v románu není žádná taková postava jako Rosebud [5] . Jak naznačuje filmový vědec Hal Erickson, Willingham zavedl do scénáře filmu z komerčních důvodů „zbytečnou zábavnou dívčí postavu jménem Rosebud“ . Podle Krausera je tato „zápletka zkorumpovaného chlapce prostitutkou jen načrtnuta ve slabé scéně“. Obecně platí, že podle Krausera film „vynechává tolik z toho, co bylo v románu a ve hře, že společenská kritika příběhu pana Willinghama na plátně bohužel chybí“ [11] .

Kritické hodnocení filmu

Jak po uvedení filmu napsal filmový recenzent z New York Times Bosley Crowser , „hlavní věc na románu a hře Caldera Willinghama “, totiž „že krutost a zkaženost mladých lidí, která je v rozporu se zdravým rozumem, byla podporována a chráněna „kodex cti“, který existoval na jižní vojenské škole“, zůstal v zákulisí. Místo toho „dostáváme pouze nechutnou ukázku toho, jak jeden kadet používá svou mysl a svou zlou vůli, aby se „vyrovnal“ s jiným mladým mužem. A pan Garfein svou produkcí vytvořil v kasárnách pocit tajemna a zloby, docela vhodný pro malý hororový příběh . Pokud jde o herce, pak podle Krausera „od Bena Gazzary jako hlavního výtržníka dostáváme odpudivý obraz mladého padoucha v akci... Vytváří výjimečný obraz ďábelské mysli, arogance a arogance, z níž krev tuhne." Další herci v rolích kadetů podle kritika „také působí silným dojmem. Pat Hingle je upřímný a zábavný jako potížistův nepříliš chytrý jižanský přítel. George Peppard je odhodlaný jako nováček, který odolává tomu, aby byl proměněn v nástroj zla. Arthur Storch je opovrhován jako zbabělá 'krysa' a James Olson je krátce komický a trochu bezvýznamný jako praštěná fotbalová hvězda .

Současný filmový historik Paul Tatara nazval film „psychologickým dramatem o morálce vojenské školy a skříňové homosexualitě “. Jak dále Tatara píše, film byl prezentován jako dílo „kompletně provedené herci a tvůrčím týmem Actors Studio z New Yorku a je to znát. Síla i narcismus této konkrétní školy múzických umění jsou zde vystaveny v hojnosti." Tatara také poznamenal, že „i když pod vlivem správy produkčního kódu byly některé scény nakonec cenzurovány nebo méně explicitní, na svou dobu to byl stále šokující film, který byl pro některé své herce předzvěstí velkých věcí“ [1 ] .

Podle Craiga Butlera jde o „silné a napjaté, ale nakonec nepřesvědčivé drama ‚svého času‘, které je vnímáno spíše jako příležitost pro skupinu mladých (nebo mladistvých) herců ukázat svou hodnotu, než jako koherentní film.“ Podle Butlera byl „scénář Cauldera Willinghama, založený na jeho knize a hře, slabý. Počáteční sžíravost zničujícího „čestného kodexu“ vojenské školy ve filmu do značné míry chybí a navíc „většině současných diváků bude zápletka připadat příliš přitažená za vlasy a manipulativní“. Přesto jde o „skutečně výjimečný projekt 50. let a historici filmu a společenských věd ocení, jak zachycuje atmosféru éry ‚rebelů s příčinou i bez‘“ [12] . Pokud jde o práci režiséra, podle Butlera „Garfein režíruje film zdatně, ale poněkud nudně; většinou ho zajímají interpreti, což je skvělé, ale nevěnuje dostatečnou pozornost vizuální stránce filmu. Naštěstí jsou herci pozoruhodní, přičemž Gazzara je obzvláště děsivě dobrý. Cítí se zcela pod kontrolou, jak se na jeho postavu sluší, a nepříjemné charisma, které vytváří, je neuvěřitelné. Dominuje obrazu, navzdory dobrému výkonu ostatních herců, včetně George Pepparda“ [12] .

Dennis Schwartz poznamenal, že „tento film šel proti srsti normální hollywoodské produkce“, založený na hře „demonstrující ztrátu lidského vzhledu mladými lidmi skrývajícími se za ‚kodex cti‘, který platil na Southern Military College. Toto psychologické drama předběhlo svou dobu a ukazovalo sadismus , který ve škole bují , zahalený narážkami na skrytou homosexualitu. A přesto film „zanechal většinu z toho, co představovalo hodnotu románu a hry“. V každém případě tvůrci filmu „potřebovali prokázat značnou odvahu, aby do filmu v 50. letech vnesli homosexuální tematiku, i když mnohem měkčí, než se to dělá ve hře“. Shrnuto, Schwartz píše, že ačkoli "bylo z obrazu vyhozeno příliš mnoho na to, aby ukázal svou plnou sílu, přesto byl na svou dobu stále šokující" [4] .

Poznámky

1. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Paul Tatara. The Strange One (1957). Článek  (anglicky) . Turner Classic Movies (27. března 2007). Získáno 14. března 2021. Archivováno z originálu dne 6. února 2021.
2. ↑ Sam Spiegel. Ocenění  (anglicky) . Internetová filmová databáze. Datum přístupu: 14. března 2021.
3. ↑ Neil Genzlinger. Ve věku 89 let umírá Jack Garfein, ředitel společnosti Actors Studio's Heyday  . New York Times (7. ledna 2020). Získáno 14. března 2021. Archivováno z originálu 1. února 2021.
4. ↑ 1 2 3 4 5 Dennis Schwartz. The Strange One (1957)  (anglicky) . Recenze Ozusových světových filmů (25. června 2007). Získáno 14. března 2021. Archivováno z originálu dne 3. března 2021.
5. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 The Strange One (1957). Historie  (anglicky) . Americký filmový institut. Datum přístupu: 14. března 2021.
6. ↑ Nejlépe hodnocené celovečerní filmy s Benem  Gazzarou . Internetová filmová databáze. Datum přístupu: 14. března 2021.
7. ↑ Nejlépe hodnocené celovečerní filmy s Georgem  Peppardem . Internetová filmová databáze. Datum přístupu: 14. března 2021.
8. ↑ Konec jako muž  . Internetová Broadway databáze. Získáno 14. března 2021. Archivováno z originálu dne 11. dubna 2021.
9. ↑ 1 2 The Strange One (1957). Podrobnosti  (anglicky) . Americký filmový institut. Datum přístupu: 14. března 2021.
10. ↑ 12 Hal Erickson. The Strange One (1957). Synopse  (anglicky) . AllMovie. Získáno 14. března 2021. Archivováno z originálu dne 31. října 2020.
11. ↑ 1 2 3 4 5 Bosley Crowther. Obrazovka: 'The Strange One'; Ben Gazzara hraje v novém filmu v  Astoru . New York Times (13. dubna 1957). Získáno 14. března 2021. Archivováno z originálu dne 21. března 2021.
12. ↑ 12 Craig Butler . The Strange One (1957). Recenze (anglicky) . AllMovie. Získáno 14. března 2021. Archivováno z originálu dne 3. listopadu 2020.  

Odkazy

• Divný v Turner Classic Movies

Tematické stránky	AllMovie AlloCine ČSFD Internetová filmová databáze Shnilá rajčata