Uvarov, Viktor Dmitrijevič

Stabilní verze byla zkontrolována 7. října 2021 . Existují neověřené změny v šablonách nebo .

Datum narození

1. července 1955 (67 let)

Místo narození

Batumi , Adjara ASSR

Státní občanství

SSSR → Rusko

Ocenění

Hodnosti

Ctěný umělec Ruské federace

webová stránka

kartauvarova.jimdo.com

Vědecká činnost
Datum narození	1. července 1955( 1955-07-01 ) (67 let)
Místo narození	Batumi , Gruzínská SSR , SSSR
Vědecká sféra	historie umění
Alma mater	Maďarská akademie umění a řemesel (nyní Laszlo Moholy Nagy Art University, Budapešť)
Akademický titul	doktor dějin umění
Známý jako	Umělec, výtvarný kritik, učitel
Ocenění a ceny

Viktor Dmitrievich Uvarov je ctěným umělcem Ruské federace.

Životopis

Z vojenské rodiny. V roce 1976 absolvoval Moskevskou uměleckou školu na památku roku 1905. Od 04.1977-01.1991 - člen "Sdružení mladých umělců a uměleckých kritiků" při Svazu umělců SSSR

V roce 1985 promoval na Maďarské akademii umění a řemesel (nyní Laszlo Moholy Nagy Art University, Budapešť). Od 01.1991 do současnosti je členem "Asociace výtvarných umělců" regionální veřejné organizace "Moskevský svaz výtvarníků"

V roce 1994 obhájil disertační práci pro stupeň kandidáta umělecké kritiky.

V roce 1995 nastoupil do sekce malby Mezinárodního uměleckého fondu.

Titul doktor umění byl udělen na zasedání odborné rady pro disertační práci D-019.02.01 Ruské akademie umění dne 28. listopadu 2000 a schválen Rozhodnutím Vyšší atestační komise ze dne 23. března 2001 č. 13d. / 79.

Rozhodnutím prezidia AIM ze dne 25. listopadu 2005 č. 10/03 byl Uvarov VD zvolen řádným členem Akademie imageologie.

Dne 15. února 2010 podepsal prezident Ruské federace D. A. Medveděv dekret o udělení čestného titulu Ctěný umělec Ruské federace V. D. Uvarovovi. Certifikát pro státní vyznamenání Z č. 216981

V letech 2008-2011 Vedoucí oddělení interiérového umění na Socioekonomickém institutu.

V letech 2011-2012 vedl katedru kreativity v sociální a marketingové komunikaci na International Advertising Institute.

04/01/13 Nařízením č. 170 / nk Ministerstva školství a vědy Ruské federace (Ministerstvo školství a vědy Ruské federace) byl umělcům udělen akademický titul profesor. č. 09/1-1232 PK 08.08. 2012

V roce 2014 vstoupil do „Asociace uměleckých kritiků“

Od roku 1987 do současnosti je ředitelem Uměleckého centra Viktora Uvarova

Od roku 1991 je Uvarov V.D. členem Moskevského svazu umělců a Mezinárodního uměleckého fondu, účastník 60 ruských a mezinárodních výstav, z toho 25 osobních. Vytvořil 146 uměleckých děl. Jeho díla jsou prezentována v různých veřejných i soukromých sbírkách u nás i v zahraničí, včetně moskevského Muzea moderního umění. Mnohé z jeho skladeb jsou výsledkem zavádění vědeckých závěrů kandidátských a doktorských disertačních prací do uměleckého procesu.

V. Uvarov se pravidelně účastní výstav pořádaných Moskevským svazem výtvarníků, ale za zmínku stojí především významné mezinárodní recenze úspěchů světového uměleckého textilu - jsou to Trienále tapisserie a umění tkaní v Tournay (Belgie), Trienále tapisserie v Lodži (Polsko), festival textilního umění v Görlitz (Německo), kde bylo umění naší země adekvátně zastoupeno kompozicemi tohoto umělce.

Vědecká činnost

Oblastí vědeckého výzkumu je Moderní umělecký proces, umění gobelínů, kostýmů a módy.

V roce 1994 obhájil Ph.D., v roce 2000 - doktorskou disertační práci; profesor (2013).

Autor více než 102 prací, z toho 3 monografií a 5 učebnic.

Vybrané publikace

Knihy

Uvarov V.D. "Prostor kreativity" Tapisserie, malba, grafika. Album. -M.: Ivan a partnerství, 1997.

Uvarov V.D. Barva a znamení času. Monografie. - M.: NOU VPO SFGA, 2007, 110 s.

Uvarov V.D. Sergej Grigorash. Monografie -M. Ed. Bílé město 2007. 45 s.

Uvarov Viktor Dmitrievich ./ Dekorativní umění Moskvy. Sdružení výtvarníků dekorativního umění. Moskevský svaz umělců. Album -M.: ROO AHDI 2010 -S.23

Uvarov V.D. Autorský gobelín. Monografie - M .: GOUVPO "MSTU im. A. N. Kosygin“ 2010. 325 s.

Návody

Uvarov V.D. Textura a textura povrchu látky. Tutorial. RIO MGTA, 1998 - 38 s.

Uvarov V.D. Harmonizace barev ve výtvarném řešení kostýmu a gobelínu. Tutorial. RIO MSTU, 2000 - 64 s.

Uvarov V.D. Ornament v obleku. Tutorial. - M., GOUVPO MSTU im. A. N. Kosygin. 2010 -56 s.

Uvarov V.D. Historické etapy změny obrazu gobelínu. Tutorial. –M., GOUVPO MSTU im. A. N. Kosygin. 2010 -73 s.

Uvarov V.D. Obraz moderní gobelín. Kostým Vanguard. Tutorial. –M., GOUVPO MSTU im. A. N. Kosygin. 2011 - 92 s.

Články

Uvarov V.D. Maďarské textilie Dekorativní umění SSSR-1989.-№ 4. S.29-32

Uvarov V.D. Moskauer textil // Textil v Moskvě a St. Petrohrad. Erfurt Turingen 1992-S. 4-5

Uvarov V.D. Figurální systém textilní plasticity v ekologii designu subjektivně-prostorového prostředí interiéru.// Syntéza umění a umělecké kultury. So. vědecký tr. MHPI je. S. G. Stroganov. - M. 1995.-S. 125-130

Uvarov V.D. Události světových dějin v umění tapisérie 19.-20. století. / Evropské umění 19.-20. Historické vztahy. Státní ústav uměleckých studií, - M.: 1998. s. 130-145

Uvarov V.D. Textilní miniatura jako zvláštní druh experimentu v současném umění./Design. So. vědecký Tr. Vydání č. 6.-M VNIITE 2000, - S.120-130.

Uvarov V.D. Umění tapisérie/Prioritní oblasti základního výzkumu. kulturologie. Digest RAS, Ústav pro vědecké informace o společenských vědách 2001-2 (17) - S.121-129

Uvarov V.D. Textilní trienále v Lodži. Dekorativní umění 2003 -№3-4.- S.55-58

Uvarov V.D. Umění gobelínů. Deco -2004.-№1/6. -str.28-31

Uvarov V.D. Body art je umění těla. Umělecká rada -2004 č. 2 (36) -S. 20-21

Uvarov V.D. Experimentalismus v maďarské tapisérii./Maďarské umění a literatura XX století. So. články ruských a maďarských vědců. Aletheya, Petrohrad: 2005, -S. 369-407

Uvarov V.D. Transformace obrazu umění / Sborník Akademie imageologie, ročník 1. - M .: RIC AIM 2005 - S. 210-235.

Uvarov V.D. Textilní performance jako produkt vývoje kinetického umění / Móda a design: historické zkušenosti - nové technologie. Materiály 10. mezinárodní vědecké konference-Petrohrad: SPGUTD, 2007.-s. 320-327

Uvarov V.D. Hledání plastických řešení v prostorové tapisérii Polska./Polská kultura v zrcadle staletí. Ruská akademie věd, Federální agentura pro kulturu a kinematografii Ruské federace, Státní institut uměleckých studií, Institut slovanských studií (Federální cílový program "Kultura Ruska") -M .: Pevnina, 2007.-S.642-659

Uvarov V.D. Image, textil a performance Sborník vysokých škol. Technologie textilního průmyslu 2009, č. 3 (317) S.73-75

Uvarov V.D. Typografie ve výtvarném designu tapisérie. / Sborník příspěvků ze sedmého mezinárodního vědeckého kongresu. Role podnikání v transformaci ruské společnosti. Sekce "Design a umění: způsoby interakce" M.: MFPU "Synergie" 2012.

Uvarov V.D. Problém estetické organizace prostředí a moderní trendy ve vývoji interiérové architektury. Sborník článků výroční celoruské vědecké a praktické konference s mezinárodní účastí Aktuální problémy ekonomických, právních a společenských věd - Perm: ANO VPO "Permský ústav ekonomie a financí", 2013. - S. 366-369

Uvarov V.D. Umělecké předměty japonských umělců v environmentálním designu. Vliv Východu na umění a vědu: So. materiály 16. konference z cyklu Grigorjevových čtení. -M.: Nakladatelství Moskevské univerzity pro humanitní vědy 2014. -C 137-140.

Uvarov V.D. Obraz, umění, interiér. Firemní a osobní image v diskurzu interkulturních a sociálních komunikací - Sborník příspěvků z první mezinárodní konference 3.-4. února 2014, Kyjev-Moskva / Under science. vyd. Prof. E. A. Petrova. -Moskva, Vydavatelství Akademie imageologie, 2014 - C 196-201.

Uvarov V.D. Vliv na strukturně-plastický jazyk tapisérie děl lidového umění Sborník materiálů Mezinárodní vědeckotechnické konference. "Design, technologie a inovace v textilním a lehkém průmyslu" - M .: FGBOU VPO "MGUDT" 2014.-S. 128-132

Ocenění a uznání

Laureát páté mezinárodní soutěže „Image Directory“ v nominaci „Nejlepší projekt roku v oblasti image Education and Enlightenment“ v roce 2009.

Udělen čestný titul Ctěný umělec Ruské federace; 2010 Uvarov V. D. získal certifikát Moskevské finanční a průmyslové univerzity „Synergie“ za aktivní účast v sekci „Design a umění: způsoby interakce“ sedmého mezinárodního vědeckého kongresu „Role podnikání v transformaci ruské společnosti“ v roce 2012. Má také certifikát, osvědčující vysokou úroveň vedení ve výzkumné činnosti mladých lidí při přípravě vědeckých prací pro Všeruské fórum vědecké mládeže „Krok do budoucnosti“. 2013

Uvarov V.D. je laureátem (vítězem diplomu) mezinárodních a celoruských výstav, soutěží, festivalů. Získal Diplom umělecké výstavy ARTS - 2003, Diplom laureáta 4. mezinárodní odborné výstavy nábytkového umění, designu, interiéru, inovací Artmebel ARFEX - 2004, Diplom Moskevské unie designérů, Diplom of I. stupeň Mezinárodního festivalu textilního umění v Görlitz (Německo), Diplomatické kulturní vědecké a informační centrum Maďarské republiky za velký přínos k rozvoji ruského umění a oddanost maďarským klasickým tradicím atd.

V lednu 2010 se v Ruském centru vědy a kultury v Jakartě konala osobní výstava V. D. Uvarova „Music of Color“ a byla načasována na 60. výročí navázání diplomatických vztahů mezi Ruskem a Indonésií. V lednu-únoru 2011 se v hlavním městě Marockého království v Rabatu uskutečnila osobní výstava V. D. Uvarova. V lednu až únoru 2013 se v Moskvě s velkým úspěchem konala osobní výstava "Penetration".

Kreativní činnost

	Uvarovovy textilní práce, figurativní i abstraktní tapisérie, mají symbolický význam. V díle je určité napětí, je zde hra, kolize, konflikt prostoru, malebnosti a architektonickosti. Všechno je v nějakém složitém vztahu. "Pyramida" je věc s filozofickým začátkem. Je někde lyrická i dramatická zároveň, neklidná a harmonická
Dynamika forem, pohyb linií a barevných skvrn, bohatost barevných odstínů vytváří iluzi pohybu skutečných i fantastických postav, krajinných motivů, pozemských i nebeských těles. Obecnou romantickou náladu ozvláštní tapisérie Commedia dell'Arte
V díle „Vesmír“ autor dosáhl stereoskopického efektu. Zůstal věrný prvotní tradici a nemohl nepřinést charakteristické interpretace, které jsou charakteristické pro ducha naší doby. Především se jedná o pečlivé studium vlastností světla a vytváření koloristických prostorů a perspektiv na tkaném plátně, jako by uvádělo diváka do vnímání třetího rozměru.V kroku k vytvoření iluzivního prostoru se projevuje se také emocionální potřeba moderního člověka znovu pocítit kouzlo hloubky.
	Forma plovoucí v prostoru je základem pro vytvoření obrazu "Transcendence" . Kompozice tapiserie je volná a asymetrická: zlatým polem se žene barevná smršť a vytváří pocit touhy po něčem, co přesahuje, nedosažitelné.
	Gobelín "Turbulence" se dotýká problému utváření vesmíru. Zrození světa, model galaxie, symbol rozvoje civilizace – to vše si lze představit v prostoru nástěnného koberce. Východiskem pro vnímání této „krajiny“ je karmínový barevný akcent v centrální části díla.
V tapisérii „Nebeské linie“ vymezuje studená barva karmínu centrální „nerv“ díla, jeho prostorové plány. Estetické kvality barev a tvarů hrajících si mezi sebou jsou ve složitých vztazích, v jejichž důsledku vzniká metaforický prostor, připomínající ztracené znalosti lidstva o sobě, o světě, o Kosmu.
	V gobelínu „Meditace“ vibrace povrchu, bizarní hra nefigurativních prvků, hra nejjemnějších odstínů karmínových a zlatých tónů umožňují ponořit se do nerušené meditace nebo alespoň přispět k touze dopřát si ve filozofických úvahách.
Kreativní koncept textilní instalace Žízeň po svobodě je založen na myšlence osvobození. Je to konstrukce ze dřeva, opletená hedvábnými nitěmi. Zde je přímá asociace se strunami, protože podle autorova pojetí: "svět zní jako struna." Hlavním leitmotivem díla jsou napínané hedvábné nitě, tvořící lesklou, průhlednou síťovinu, opletoucí celou strukturu a vytvářející transparentní efekt.
Malba V. Uvarova se vyznačuje komplexní barevností hlubokých tónů, dynamickými tahy a durovou tonalitou. V hudbě máme strukturální vztahy, které vytvářejí různé tonality, umělcovy obrazy odrážejí fenomén hudby, který se stal plastickým obrazem. Stejně jako V. Kandinskij a K. Malevič hlásali překonání objektivity, V. Uvarov má daleko k tomu, aby skutečně reprodukoval viditelné. "Umlčet"
	Nevytváří ani přesné obrazy, ani věrohodné ilustrace, ale vytváří neobjektivní svět, projevující se v abstraktních symbolech, malebných odstínech barev, které mají vysokou míru emocionality a silný estetický dopad. "Neznámý"
Expresivní obrazově-plastický prvek uměleckého obrazu, který se objevuje na plátně, spojuje estetické problémy řešené mistrem a odhaluje divákovi kontinuitu figurativních rešerší vlastní tvorbě Viktora Uvarova s avantgardním uměním počátku dvacátého století. . "Pozvání"
Přirozený svět se před divákem objevuje v celé své originalitě a originalitě. "Horská krajina" Zima.
	Koloristicky subtilní malebná krajina se zároveň vyznačuje grafickým a ornamentálním vzorováním charakteristickým pro umělcova díla. "Jaro"
Pro autora je důležitý první dojem, kdy koloristicky a kompozičně propojí umělecké dílo s prostředím. V dílech V. Uvarova je toto spojení cítit - umělec a svět kolem něj. "Kouzlo očí"
Za povšimnutí stojí především styl akvarelů V. Uvarova, malovaných s velkou zručností a emocionálním vzepětím, snadno a transparentně, v nichž bělost papíru působí jako symbol prostoru Vesmíru. "Jarní svěžest"
	Akvarely Viktora Uvarova evokují v duši zvláštní druh zvuku – silný a uctivý zároveň. Nejednoznačnost prostorů je nápadná, bloudění, kterými znovu objevujete barevnost a paletu svých pohledů na svět. Zde je sbírka nálad, stavů mysli, optická partitura hudby, hlasy lidí a úryvky poezie. "Hmatatelnost" 1. část
Hudební a poetická struktura akvarelových obrazů je prodchnuta smysluplnou modlitební reflexí, která přispívá k pochopení harmonického obrazu vesmíru. Je to velmi malebné, obrazové a hudební: let duše, bílý zvuk, meditace. "Hmatatelnost" část 2
	V současném umění není mnoho umělců, kteří ovládají umění linie. Viktor Uvarov je jedním z nich. Ve svých plátnech dovedně kombinuje rytmickou barevnou strukturu a hladkou, půvabnou siluetu. To určuje jak konvenčnost interpretace formy, tak dekorativnost figurativního řešení a téměř hudební vyznění barvy - jemné a jemné, ale ne bez akcentů. "Hmatatelnost" 3. část
Ale pro toho, kdo ocení především figurativnost reálného světa v jeho specifických podobách, bude pro horské krajiny bezpochyby zajímavé dílo V. Uvarova. Toto je pocta milovanému Karadagovi a horám obecně. "Řádek pocitů # 10"
	V grafických dílech se snad nejzřetelněji projevuje obsah hlavních motivů umělcovy tvorby. Hory slouží jako symbol vzestupu duše do nebeského nebeského světa. "Řádek pocitů #20"
Grafické listy ohromují hrou bizarních obrysů hřebenů, skal řítících se k nebi a padajících do moře se spletitým rytmem a plastických pohybů kamenných bloků. "Řádek pocitů #3"
	Prostor horských krajin je budován podle zákonů hudební harmonie a uvádí diváka do zvláštního univerzálního zvuku světa, který se před ním objevuje, evokující asociace zvláštního symbolicky významného vesmíru. "Horizonty #15"
V. Uvarovovi je vlastní touha zprostředkovat pohyb, ve vší svěžesti a úzkosti. Prostředky výtvarného vyjádření jsou v tomto případě linie a spot. "Stříbrná krajina" č. 1
	Divák může interpretovat díla V. Uvarova podle svých pocitů, kultury a vkusu. Můžeme o nich říci slovy francouzské spisovatelky Nathalie Sarrot: „takové věci jsou nevysvětlitelné, nelze to všechno přesně definovat – poezie, skrytý význam, velká tajemství, hlubiny a polostín. "Stříbrná krajina" č. 2

Výstavy

Samostatné výstavy

jeden	"Barva a forma", DVS im. A. A. Yablochkina, Moskva	1990
2	"Meditace", koncertní síň. Čajkovskij, Moskva	1991
3	"Tapisérie, malba, grafika", Maďarské kulturní centrum, Moskva	1991-92
čtyři	"Vánoční večery", Stanislavskij a hudební divadlo Nemirovič-Dančenko, Moskva	1992
5	Monopol, Hamburk, Německo	1992-93
6	"Tapisérie Vernisáž", Ústřední dům novinářů, Moskva	1993
7	"La Correlation", Saint-German, Sceau, Francie	1994
osm	"L'Entreplacement", Sainte Bathilde, Châtenay-Malabri, Francie	1995
9	"La Confiance", Le center d'art sacre, Paříž, Francie	1995
deset	"La Penetration", Institut d'etudes Theologique, Brusel, Belgie	1995
jedenáct	Universum, Sofitel Iris, Moskva	1995
12	"La Constellation", Belvedere Gallery, Lisieux, Francie	1996
13	Hotel Sofitel. Paris Forum Rive-Gauche, Paříž, Francie	1997
čtrnáct	"Proces hledání bílé", Maďarské kulturní centrum, Moskva	1997
patnáct	"Prostor kreativity", Státní muzeum umění, Čerepovec	1998
16	"Vyjádření pocitů", Akademie výtvarných umění, Lodž, Polsko	1998
17	"Vánoční dárky", Chuck Norris Enterprise, Beverly Hills	1999
osmnáct	"Filozofie malby", výstavní síň Colorit Center, Moskva	1999
19	"Plastové metafory", Velvyslanectví Polské republiky, Moskva	2001
dvacet	Artemis, Rusko-německý dům, Moskva	2003
21	"Horizonty Kara-Dag", Maďarské kulturní centrum, Moskva	2006-2007
22	"Melodie hor", výstavní síň SFGA, Moskva	2007
23	"Hudba barev", Jakarta, Indonésie	2010
24	"Setkání s Marokem", Rabat, Marocké království	2011
25	"Proniknutí", Smart Club "Dobrá republika". Moskva	2013

Skupinové výstavy

jeden	Výstava děl mladých umělců moskevské oblasti, Moskva	1977
2	"Moskva a Moskvané", Moskevský svaz umělců, Moskva	1979
3	"Olympiáda - 80", Sport v umění mladých lidí, Moskva	1980
čtyři	Podzimní výstava děl moskevských umělců, Moskva	1983
5	"Plastika", Magyar Iparmuveszeti foiskola, Budapešť, Magyarorszag	1985
6	Výstava vesmírné malby "Ciolkovskij, Kosmos, Kaluga", Kaluga	1985
7	XVII. výstava mládeže, Dům umělců "Kuzněckij Most", Moskva	1986
osm	Dny Ruska „Moje Rusko“ ve Finsku, Helsinkách	1987
9	Republikánská výstava umění "Mládež Ruska", Ústřední dům umělců, Moskva	1987
deset	Všesvazová výstava „Mládež země“, Ústřední výstavní síň. Manéž, Moskva	1987
jedenáct	Moskevská výstava textilních miniatur. Galerie A-3, Moskva	1988
12	XVIII Výstava mládeže Centrální výstavní síň. Manéž, Moskva	1988
13	Republikánská výstava umění "Mládež Ruska", Ústřední dům umělců, Moskva	1989
čtrnáct	"Moskva gobelín", Moskevský svaz umělců, Dům umělců "Kuzněckij Most", Moskva	1990
patnáct	Mezinárodní sovětsko-americká výstava "Ke hvězdám-91", Ústřední dům umělců, Moskva	1991
16	"Umění dnes". Galerie "Izograph", Moskva	1991
17	Pan Hallen. Hamburk, Bundesrepublik Deutschland	1992
osmnáct	Výstava děl členů "Asociace umělců dekorativního umění", Moskva	1992
19	"Bílé noci", Ruské muzeum, Petrohrad	1993
dvacet	Deuxieme triennale internationale de Tournai tapisseries et art tissu de l'autre Europe. Tournai, Belgie	1993
21	"Zlatý podzim", All-ruské muzeum dekorativního a lidového umění, Moskva	1993
22	Mezinárodní umělecké centrum Universum. Hotel Cosmos, Moskva	1994
23	Mezinárodní bienále uměleckých textilií, Etnografické muzeum, Petrohrad	1995
24	"Dokument", (Shemyakin, Uvarov, Dubrovin), Ksenia Art Agency, Ústřední dům umělců, Moskva	1995
25	"Kolem gobelínu". Galerie "Klasika budoucnosti", Moskva	1996
26	"9. mezinárodní trienále tapisserie", Lodž, Polsko	1998
27	Výstava umění v Contact Gallery Varšava, Polsko	1998
28	„Datum a čas“, Mezinárodní výstava, Výstavní palác, Budapešť, Maďarsko	1999
29	Výstava věnovaná 75. výročí moskevské akademické umělecké školy na památku roku 1905. Nová manéž, Moskva	1999
třicet	Textilní miniatury. Artemision, Centrum pro umění vláken, Gorlitz, Germani	2000
31	"Petersburg-Moskva", Petrohrad, VZ "Manege"	2000
32	"Vzácné blikání gobelínu", galerie "Arcade", Moskva	2001
33	"Buď světlo", výstava dekorativního umění Moskvy. Dům umělců "Kuzněckij Most", Moskva	2002
34	Mezinárodní festival "Artemision", Centrum pro umění vláken, Gorlitz, Germani	2002
35	Výstava textilu, Zgorzelec, Polsko	2002
36	"Krajinářský design" All-Russian Exhibition Center, Moskva	2002
37	Výstava věnovaná 70. výročí Moskevského svazu umělců, Centrální výstavní síň Manéž	2003
38	Textilní fórum, Sprinderikhallen, Kedelhuset, Dánsko	2003
39	"Karadag - Koktebel" Státní výstavní síň SEAD v Moskvě	2003
40	"A znovu jaro", Všeruská kulturní nadace, Moskva	2003
41	ARTS-2003, Výstavní a kongresové centrum Sokolniki, Moskva	2003
42	Specializovaná výstava "Fashion Stuff", All-Russian Exhibition Center Moskva	2003
43	"Karadag - Koktebel" Státní výstavní síň SEAD v Moskvě	2004
44	Art Salon, Sokolniki Exhibition and Convention Center, Moskva	2004
45	"Moderní panství", All-Russian Exhibition Center, Moskva	2005
46	"Karadag-Koktebel", Státní výstavní síň SEAD v Moskvě	2007
47	Výstava "Svět umělce" věnovaná Festivalu vědy. MSTU	2007
48	„Portrét v práci učitelů FPI“. MSTU	2008
49	Výstava prací učitelů MSUTU	2008
padesáti	Výstava "Solární vítr" společně s K. Malakhovem, E. Kosičenkem, M. Roshnyakem.	2009
51	Vystoupení v kulturním centru Green 7, Koktebel.	2009
52	Představení v domácím muzeu Maxmiliána Vološina, Koktebel.	2009
53	"Roční období", Výstava věnovaná 90. výročí univerzity. MSTU	2010
54	Výstava věnovaná 65. výročí vítězství. MSTU	2010
55	Výstava prací učitelů MSUTU	2010
56	Výstava k 90. výročí Fakulty užitých umění. MSTU	2010
57	Vystoupení v kulturním centru Green 7, Koktebel.	2011
58	Představení v domácím muzeu Maxmiliána Vološina, Koktebel.	2011
59	Festival pravoslavné kultury. Výstavní síň MSTU im. A. N. Kosygina	2011
60	"Karadag-Koktebel", Art-salon "Jihovýchod"	2012
61	Plein Air, výstavní síň Moskevské státní technické univerzity. A. N. Kosygina	2012
62	"Jarní výstava" pedagogů Institutu umění. Výstavní síň FGBOU VPO "MGUDT"	2013
63	"Podzimní výstava" pedagogů Institutu umění. Výstavní síň FGBOU VPO "MGUDT"	2013
64	"Jarní výstava" pedagogů Institutu umění. Výstavní síň FGBOU VPO "MGUDT"	2014
65	Výstavní síň "Věnováno Moskvě" FGBOU VPO "MGUDT"	2014
66	Výstava "Červené období" Galerie Chertanovo	2014

Literatura

Nina Alekseeva. Kreativní růst mladých. Malíř. č. 1, 1978
Jurij Arbuzov. Den otevřených dveří. Horká klávesa. Sobota 22. září 1979
Jurij Arbuzov. Přineste radost z poznání. Výstava v Domě kreativity. Horká klávesa. Čtvrtek 11. října 1979
Irina Batisi. Něco málo o tapisérii. Maďarský týden. 24. září – 27. října 1984
Batizi Irina. Aprolekos munkaval. Szovjetunio. 4, 1985
Andrej Danilov. Výstava "Ciolkovskij-Kaluga-kosmos". Umělec č. 2, 1986
Včera byla zahájena výstava gobelínů. Moskevská pravda. č. 104 (21322), sobota 5. května 1990
P. Asin. Tapiserie Viktora Uvarova. Večerní Moskva. Pondělí 14. května 1990
Tapisérie hudba. Pravda. č. 184 (26267), 3. července 1990
Alexej Ždanov. V tvořivých dílnách: sedm dní na Kurské kose. Kaliningradská pravda. č. 151 (12400), 4. července 1990
Uvarovské gobelíny. Moskevské komomolety. č. 242 (16.242), 19. prosince 1991
Vernisáž gobelínů. Večerní Moskva. Pondělí 23. prosince 1991
Výstava Viktora Uvarova. Galerie. Edice pro umělce a sběratele. č. 1 (12), Tallinn, 1992
Taťána Dmitrochinová. Tapiserie Viktora Uvarova. Moskevský umělec. #3 (1387), 17. ledna 1992
Umění podnikání. Výstava Viktora Uvarova. Business-Banks-Exchange č. 3 (26. ledna 1992).
Živá duše tapisérie. Mezinárodní noviny Domostroy č. 4, 28. ledna 1992
Deuxieme triennale international de Tournai. Edice: Fondation de la Tapisserie, des Arts du Tissu et des Arts muraux de la Communaute francaise de Belgique. Tournai, červen 1993
Nikolaj Focht. Viktor Uvarov v zemi tapisérií. Zprávy. 16. března 1995
Taťána Danilyantsová. Obecné noviny. č. 12 (88), 23.-29. března 1995
"Universum" od Viktora Uvarova. Večerní Moskva. č. 57 (21460), čtvrtek 30. března 1995
Hotel "Sofitel". Výstava Viktora Uvarova. Muzea a výstavy. Argumenty a fakta. č. 16, 12. dubna 1995
Společnost Renault představuje Victor Uwaroff. Průvodce moskevskou galerií. (#31), duben 1995
Muzea a výstavní síně. Večerní Moskva. Pátek 28. dubna 1995
Maria Pupsheva. Tkát prostor. Sudarushka. č. 18 (198), 9. května 1995
Andrew Smith. Tapiserie: Mystické okno. Moskevská tribuna. Sobota 27. května 1995
Tapiserie Viktora Uvarova: krása a půvab. Stáří. č. 13 (130), 1995
Tradice gobelínů. Moskevská recenze. 4.-30. června 1995
Tapiserie: umění pro teplo. Šotek. #9, září 1995
Taťána Duškevič. Problém interakce látek. Capital ed. Kommersant. č. 21, 24. listopadu 1997
Alexandr Volkov. V procesu hledání bílé. Stáří. č. 46 (263), 5. až 11. prosince 1997
Taťána Danilyantsová. V. Uvarov a jeho dílna. Obecné noviny. č. 45 (224), 13.-19. listopadu 1997
NRG Nový ruský průvodce. Průvodce moderním životním stylem č. 1 (33), leden-únor.
9. mezinárodní trienále gobelínů. Lodž. Grey Studio Polsko 1998
Prostor tepla a radosti. Literární noviny. č. 51 (5726), 16. ledna 1998
"Prostor kreativity". Tapisserie, malba, grafika. -M.: Ivan a partnerství, 1997.
Elena Petrová. Profesionální práce je modlitba hodná Boha. Čerepovec hlas. 20. února 1998
Vernisáž. Čerepovec hlas. 10. března 1998
Ekspresja učuc. Wiadomosci dnia. Poniedzialek, 9. listopadu, Polska, 1998
Kasino je také umění. Velká hra. č. 11 (č. 26), 1998
Fedor Dubrovin. Tapisserie. Umění králů. Soukromý interiér Ruska, Interiér salonu, č. 8 (31), 1999
Textilní miniatury. Artemis Galerie 2000
Varvara Urganová. „Plastové metafory“ dvou generací. NRG Nový ruský průvodce. Průvodce moderním životním stylem. č. 1 (33), leden-únor 2002
Tvůrčí dílna Viktora Uvarova. Člověk, příroda, kreativita. Design krajin. Katalog. 13.–16. března 2002
Ljudmila Kramarenko. Vesmírné hry. Festival dekorativního umění. 4.–10. dubna 2002
Živý Metafors. Textilní fórum. 2/2002, Hannover, Německo
Von Frank Fischer. Showdown im Paradies. Saechsische Zeitung. Dienstag 7. května 2002
Af Lise Grunnet. Vlákno kunst pa vandring. Herningfolkeblad 17.01.2003
Textilní trienále v Lodži. Dekorativní umění. č. 3/4, 2003
Výstava Koktebel-Karadag. Náš izograf. č. 3, březen 2003
Ludmila Urazová. Duchovní prostor v umění Viktora Uvarova. Náš nábytek. č. 12/1, prosinec/leden 2003/2004
Art Center "Viktor Uvarov". Moskevská příručka. Moskevský průvodce. Artip. 2004
Body art je umění těla. Artrada. Umělecká rada. č. 2 (36). 2004
Umění gobelínů. Deco. č. 1/6 a č. 2/7 2004
Valeria Mikhalyuk. Art Center "Viktor Uvarov". ArtMarketing. č. 2 2005
Jurij Tamojko. Jubilejní výstava Viktora Uvarova. Náš izograf. č. 2 (154), únor 2007
Viktor Uvarov. Výstavy. Novinky Moskevského svazu umělců č. 1. 2007
Natálie Ustinová. Výstava Koktebel-Karadag. Galerie №3, březen 2007
Sergej Stachorskij. Barva a znamení času. Album. —M.: NOÚ SFGA, 2007
Viktor Uvarov. Aqua malování. Jména v umění Ruska. Náš izograf — M.: 2007.–S.206
Světlana Smetanina. Goblini s tím nemají nic společného! Starobylé umění gobelínů se vrací do módy. Moskevské zprávy č. 30 (1397) / 03-09.08.2007, s. 44-45.
Uvarov Victor a umělecká skupina "Nine". První ruské trienále současného gobelínu v Caricynu. Moskva: Vydavatel Alexander Vorobyov, 2012 - S.294.

Odkazy

Webové stránky umělce Viktora Dmitrieviče Uvarova [1]
„Člověk byl schopen umění od počátku dějin, říkají odborníci…“ [2]
[3] (nedostupný odkaz)