Uki-e ( jap. 浮絵, rozsvícený. "plovoucí obrázek") je žánr japonských tisků ukiyo-e , jehož charakteristickým rysem je použití přímé lineární perspektivy . [1] Vzácněji se tento termín používá pro označení jiných typů malby, ve kterých je patrné použití perspektivních technik.
Konstrukce obrazů na rytinách podle zákonů lineární perspektivy se v Japonsku rozšířila po seznámení dřevorubců s čínskými překlady evropských pojednání o perspektivě a s díly o umění samotných čínských autorů v 18. století. [2] Pojednání o principech západní perspektivy napsali také japonští umělci Shiba Kokan a daimjó z Akity jménem Satake Yoshiatsu. [3] Japonci se také mohli seznámit s evropským malířstvím a také s knihami o západním umění prostřednictvím zaměstnanců holandské obchodní stanice na ostrově Dejima v přístavu Nagasaki. [4] Utváření žánru ovlivnila i evropská tvorba v žánru veduta , která zobrazovala městskou krajinu. [5]
Nejprve se žánr uki-e používal především pro obrazy vnitřních prostor, jako jsou divadla kabuki a sály sumo , jejichž interiérové objekty (sloupy a tatami) mohly sloužit jako jasné referenční body pro umělce, kteří se snažili vytvořit perspektivní efekt. [6] Brzy se však začala šířit tvorba v žánru krajiny, často městského, včetně pokusů o zobrazení evropských měst. [7] Existují také uki-e tisky zobrazující výjevy z lidových mýtů a legend, stejně jako slavné orientační body japonského souostroví ( meisho-e , lit. "obrazy slavných míst"). [osm]