Finsko | |
---|---|
Rané vydání klavírního aranžmá, 1902 | |
Skladatel | Jean Sibelius |
Formulář | symfonická báseň |
Žánr | symfonická báseň |
Klíč | Bytový obor |
Doba trvání | 8:35 |
datum vytvoření | 1899 |
Opusové číslo | 26 |
Datum prvního zveřejnění | 1900 |
Provádějící personál | |
symfonický orchestr | |
První představení | |
datum | 2. července 1900 |
„Finsko“ ( finsky Finlandia ) je symfonická báseň finského skladatele Jeana Sibelia . První verze byla napsána v roce 1899 (jako poslední díl cyklu symfonických obrazů na prázdniny na počest finského tisku), upravena pro klavír a v roce 1900 dostala své moderní jméno . Závěrečná část básně, „Hymna Finska“, je známá jako nezávislé dílo a byla provedena s různými texty v průběhu 20. století.
Konec 19. století byl ve Finsku charakterizován vzestupem národního vědomí a pokusy ruské vlády tomu zabránit zpřísněním cenzury. V únoru 1899 vydal císař Nicholas II manifest , který omezil autonomii Finského velkovévodství , což ve Finsku vyvolalo protest, a to i v kruzích umělců. Mezi postavy rozhořčené politikou metropole patřil i skladatel Jean Sibelius , který, jak upozorňuje web Sibelius.fi, považoval za svůj úkol promítnout tento protest do hudby [1] (tento názor není obecně přijímán; současný autor životopisů Sibelia Veio Murtomyaki tedy zdůrazňuje, že sám Sibelius bral svá díla především jako hudbu, a ne jako politické deklarace [2] ).
Sibelius v průběhu roku napsal hry „Píseň Athéňanů“ a „Tání ledu na řece Uleo “ (na slova básníka S. Topelia , ve kterých zní leitmotiv „Narodil jsem se svobodný a budu zemřít zdarma“) a v říjnu vytvořil cyklus symfonických obrazů věnovaných slavnostem na počest finského tisku. Cyklus zahrnoval předehru a šest obrazů ilustrujících historii a mytologii finského lidu:
Výtěžek z provedení díla měl jít do finského novinového penzijního fondu, ale zároveň byl koncipován jako projev za svobodu slova proti cenzuře ruského generálního guvernéra Bobrikova .
Poslední obraz, The Awakening of Finland, byl později téhož roku přepracován na nezávislou symfonickou báseň na začátku roku 1900 . Bylo rozhodnuto, že skladba bude provedena během evropského turné dirigentem Robertem Cajanusem a na radu Sibeliova přítele Axela Carpelana dostal název „Vlast“. V listopadu 1900 Sibelius dokončil práci na klavírní úpravě díla, které také na radu Carpelana dal jméno „Finsko“. V únoru 1901 již Cajanus dirigoval symfonickou báseň pod svým novým názvem, který se dochoval dodnes. Brzy byla vydána nová, vylepšená verze hudby a v roce 1911 byly vydány revidované Historické obrazy jako orchestrální suita, do níž bylo opět zahrnuto Finsko. Sibelius pokračoval v práci na této soupravě až do února 1921.
Nicméně „Finsko“ se stalo široce známým samo o sobě. V roce 1909 byla upravena pro vojenskou kapelu, v roce 1925 pro sbor a orchestr v Anglii a v roce 1940 dokonce pro soubor marimby . Četné písně byly napsány na melodickou hudbu závěrečné části básně, známé jako „Hymna Finska“, jejíž obsah neměl nic společného se Sibeliovou vlastí. Texty byly složeny i v samotném Finsku a v roce 1937 obdržel 70letý Sibelius poštou text napsaný tenoristou Väine Solou . Na základě textu Saula napsal Sibelius sborovou verzi „Finské hymny“. Nejoblíbenější však byl text Veikko Koskenniemi , uvedený v roce 1940 .
Toto dílo se sice nestalo oficiální hymnou Finska, ale ve své domovině je všeobecně známé. Je zajímavé, že skutečná hymna separatistického státu Biafra , který existoval koncem 60. let na území Nigérie , byla zhudebněna „Finsko“ [3] .
Sám Sibelius, ačkoli hodnotil „Finsko“ jako „dobrou skladbu“, ji neodlišoval od svých ostatních děl. Již v roce 1911 byl překvapen:
Všichni ostatní (kromě kritiků) obdivují tuto skladbu, která je ve srovnání s mými ostatními díly zanedbatelná [1] .
Původní text (anglicky)[ zobrazitskrýt] Všichni ostatní [kromě kritiků] jásají nad touto skladbou, která je ve srovnání s mými ostatními díly bezvýznamnáSibeliův osobní sekretář Santeri Levas poznamenal, že pokud byly v dalším dopise Sibeliovi s žádostí o autogram zmíněny pouze „Finsko“ a „Smutný valčík“ , pak autor dopisu v jejich očích nebyl považován za vážného milovníka hudby.
Báseň otevírá impozantní motiv v podání žesťových nástrojů, připomínající skutečnost, že v rané verzi bezprostředně navazovala na symfonický obraz „Velká nenávist“. Síla zvuku se rychle zvyšuje od forte po fortissimo . Žesťům odpovídají dřevěné dechové nástroje, vedoucí vznešenou, „svatou“ melodii a smyčce, vnášející do hudby „lidský“ hlas. Počínaje pomalým tempem se hudba zrychlí až k Allegro moderato . Po fanfárách zahájí dřevěné dechové nástroje klidnou, slavnostní hymnu, kterou rozezvučí struny. Vracející se žesťové vedou melodii k triumfálnímu finále, ve kterém je téma hymny doposloucháno až do konce.
![]() | |
---|---|
Slovníky a encyklopedie | |
V bibliografických katalozích |