Chuďakov, Konstantin Vasilievič

Konstantin Vasilievič Chuďakov

Datum narození

2. ledna 1945 (77 let)

Místo narození

S. Carevshchina , Baltaisky District , Saratovská oblast , Ruská SFSR , SSSR

Země

Žánr

digitální výtvarná technika

Studie

Moskevský architektonický institut

Styl

inovativní konceptualismus

Ocenění

webová stránka

[ http://www.khudyakovarch.ru http://khudyakov.ning.com https://www.facebook.com/archlexicon khudyakovarch.ru

http://… ]

Mediální soubory na Wikimedia Commons

Konstantin Vasilyevich Khudyakov (narozen 2. ledna 1945 , Carevshchina , Saratovská oblast ) je ruský umělec pracující v žánru technologie digitálního umění, prezident Creative Union of Artists of Russia , předseda představenstva galerie M'Ars , plná člen Ruské akademie umění , ctěný umělec Ruské federace .

Životopis

Konstantin Vasilievich Khudyakov se narodil 2. ledna 1945 ve vesnici Carevshchina v Saratovské oblasti v rodině učitele.

V roce 1965 nastoupil na Moskevský architektonický institut (MARHI) na katedře průmyslové architektury. Již během studií na ústavu v letech 1965 až 1971 se vážně zajímal o konstruktivismus 20. let 20. století . Zabýval se malbou , experimentoval s formou, plasticitou, texturou materiálů. Tři roky, od roku 1965 do roku 1968, bydlel v budově koleje Dom-Kommuna, kterou postavil konstruktivistický architekt Ivan Nikolaev , architektonické ztělesnění nového sociálního modelu lidské ubytovny. Již v absolventském projektu na Moskevském institutu architektury se objevily futuristické nápady: tématem projektu je „Město budoucnosti na Sibiři“. Projekt ovlivnila anglická skupina „Archigram“ , americký architekt sci-fi Paolo Soleri a stavba Světového obchodního centra v New Yorku od architekta Yamasakiho . Poprvé na Moskevském institutu architektury místo tradičních tabletů s kresbami směl student při obhajobě promítnout filmový projekt natočený kamerou vlastní konstrukce. Filmové modelování dispozice zejména tak velkého objektu, jakým je město s 200 000 obyvateli, není při obhajobě diplomu architekta stále povinné ani v evropské, ani v americké praxi. Kamera se pohybovala uvnitř velké papírové makety podél střeleckých bodů, přizpůsobených pro lidský růst. Po sestřihu film vytvořil dojem skutečného městského prostředí, interiérů.

Bezprostředně po obhajobě svého absolventského projektu s vyznamenáním v roce 1971 byl Konstantin Khudyakov přidělen státní komisí jako hlavní umělec do Centrálního Leninova muzea . Po dobu 10 let, od roku 1972 do roku 1981, se Khudyakov zabýval realizací svého projektu rekonstrukce sálů hlavní expozice Centrálního Leninova muzea. Zabýval se návrhy vybavení muzeí, návrhy a realizacemi politických expozic v SSSR, zemích socialistického tábora, Švýcarsku , Finsku , Jemenu , Francii . Následně Chuďakov pracoval i na architektonickém a designovém konceptu rekonstrukce budovy Ústředního muzea.

Za návrh poboček Centrálního Leninova muzea ve Frunze v roce 1984 byl Khudyakov oceněn titulem Ctěný umělec Kirgizské SSR. Ale touha vyvíjet a uplatňovat inovativní technologie v umění, stejně jako avantgardní vkusové preference, přiměly Chuďakova spojit práci umělce stranického systému s pololegálními, polodisidentskými uměleckými výstavami. To se odehrálo především ve sklepích Městského výboru grafů na Malajsku Gruzinskaja . Takovéto „bytové“ výstavy navštívilo asi 1 milion lidí. Airbrush a fotografie byly v té době Khuďakovovými hlavními nástroji.

Koncem 80. a začátkem 90. let, již zcela samostatně, umělec zavádí do svého arzenálu videokameru , poté videoprojektor . Pokračuje v práci s airbrushem, ovládá počítačově-digitální technologie a programy. Khudyakov tvoří banku digitálních snímků, skládající se z několika desítek tisíc snímků. Projekty "Očekávání" , "Hotel Rusko", "Ruská krajina", "Moskevské panoráma", "Život hmyzu", "Mapa světa" - všechny jsou vytvořeny syntézou umění. Chuďakov propojuje mikrokosmos s makrokosmem: soustředěně nahlíží do nejmenších detailů světa (seriál „Život hmyzu“) a zároveň vytváří vlastní verzi „Poslední večeře“ , představené na bienále v Benátkách Současné umění v roce 2011. Jeho dílo je pokusem o vytvoření obrazu nadčlověka a také verzí nového náboženského umění Deisis / Anticipation . Jeho stereoobrazy , interaktivní panely a digitální velkoplošná plátna vznikají pomocí pokročilých technologií a inovativních metod jejich syntézy a zároveň řeší aktuální tvůrčí problémy.

V současné době je Konstantin Khudyakov předsedou představenstva Asociace M'ARS . http://www.marsgallery.ru

Žije a pracuje v Moskvě .

Politická pozice

V roce 2014 podepsal Kolektivní výzvu kulturních osobností Ruské federace na podporu politiky ruského prezidenta V.V.Putina na Ukrajině a na Krymu [1] .

Velké výstavy

1974 - návrh expozice sovětského pavilonu na festivalu novin "Unita" v Bologni (Itálie).

1975-1980 — návrh více než 100 výstav Leninova muzea v SSSR i v zahraničí (Švýcarsko, Finsko, NDR, Československo, Maďarsko, Polsko, Vietnam, Kuba, Bulharsko, Jemen, Mongolsko, Francie).

Od roku 1977 do roku 1987 - každoroční účast na výstavách obrazů skupiny "20 moskevských umělců" ve sklepích Městského výboru umělců - grafiků na Malaya Gruzinskaya, 28 (výstavy navštívilo asi milion lidí).

V roce 1988 - organizace galerie "M'ARS", člen představenstva galerie.

1987 - výstava skupiny umělců "Object" v Moskvě na Malaya Gruzinskaya. Kurátor V. Nemukhin

1988 - skupinová výstava ve městě Heraklion, Řecko (galerie "M'ARS").

1989 - skupinová výstava ve městech Francie (galerie "M'ARS").

1989 - skupinová výstava umělců "M'ARS" ve výstavním centru Bramante, Piazza del Poppolo v Římě, Itálie.

1991 - účast na výstavě "Nové ruské umění" (sbírka A. Glazera) v Ústředním domě umělců.

1992 - účast na výstavě "Sen - produkt uměleckého vědomí" v Treťjakovské galerii v Moskvě.

1992 - účast na výstavě "Ruské umění XX století" v Nassau County Museum v New Yorku (pobočka "Frick Collection").

1992-1993 - dvě výstavy "Tři ruští umělci" ve městě Murcia, ve městě Madrid (Španělsko).

1992 - "Tokyo-Art-Expo". ART-MYTH-1 a ART-MYTH-2.

1994 - výstava „Ruská sbírka v Japonsku“ v Ósace a Fukuoce.

1996 - výstava v Bejrútu (Libanon).

1996 - výstava "Galerie v galerii" ve Státní Treťjakovské galerii.

1996 - realizace projektu „Ruská sbírka. Konec 20. století“ je druhou výstavou.

1996-1997 — Realizace projektu „Svět smyslných věcí v obrazech. Konec 20. století. Puškinovo muzeum im. A. S. Puškin

1997 - výstava "Ruská sbírka" v Palais des Nations v Ženevě (Švýcarsko).

1997 - výstava projektu "Svět smyslných věcí v obrazech" v Puškinově muzeu im. A. S. Puškin.

2003 - ART DIGITAL-2003 (mezinárodní výstava), M'ARS, Moskva

2004 - výstava "Očekávání" ve Státní Treťjakovské galerii na Krymském údolí

2005 - ART DIGITAL-2004 ("Klikám, proto existuji") (mezinárodní výstava), M'ARS, Moskva, První moskevské bienále současného umění

2005 - ART DIGITAL-2005 ("Digitalizovaná láska") (mezinárodní výstava), M'ARS, Moskva

2005 - Stříbrná cena v nominaci "Portrét roku" - European LEAD AWARDS 2005, Hamburk

2005 - "UMĚLEC a ZBRANĚ". NCCA a M'ARS

2005 - "GOOTT SEHEN" (Kunstmuseum des Kanton Thugau. Dorothee Messmer.)

2006 - Projekt "Hotel Russia", který zahrnuje několik dalších projektů ("Omut", "Nové ruské písmo", "Farewell of the Slovan" atd.) - Centrum současného umění "M'ARS"

2006 - ART-DIGITAL-2006 ("Borderline").

2006 — Výstava „Okno. ruské umění". SOTHEBY'S, New York.

2006 - "Čas změny" - výstava v Ruském muzeu v Petrohradě.

2006 - Výstava "Mistr a Margarita" ve Florencii.

2007 – „VĚŘÍM!“ – Centrum pro současné umění „Winzavod“.

2007 - Výstava "Nové akvizice" v Moskvě.

2007 - Výstava "New Angelarium" v Moskevském muzeu moderního umění.

2007 - Výstava v galerii (nepřístupný odkaz) MIMI FERZT v New Yorku.

2008 - "Moskva-New York", ve Státním centru současného umění v Moskvě.

2008 - "Moskva-New York" v New Yorku, Chelsea.

2008 - Výstava v galerii "ALBERT BENAMOU" v rámci světového veletrhu výtvarného umění v Moskvě.

2009 - Prezentace Multitouch Art "Ráno popravy Streltsy" a "Andělské oko - nečekalo." Muzeum moderního umění Perm. MoskvaApolis.

2009 - Prezentace Multitouch Art "Mirror Dreams" a "Woman&Fly" v rámci 3. moskevského bienále současného umění.

2009 - "One Sixth Plus" - CCA M * ARS, NCCA, Galerie Zurab Tsereteli, CCA "WINZAVOD". (Katalog). V rámci 3. moskevského mezinárodního bienále současného umění

2009 - "Chaos-Cosmos" - Centrum výtvarných umění v Bratislavě (Slovensko). (Katalog).

2009 - "ART-DIGITAL-09" - CCA M * ARS. (V rámci 3. moskevského mezinárodního bienále současného umění

2009 - "Noc v muzeu" - Státní muzeum moderního umění Perm. (Katalog).

2009 - "DEISIS-anticipation" - Kulturní centrum Dimitrovgrad (Uljanovská oblast), Leninův pamětní komplex (Uljanovsk), Historická a architektonická rezervace v Usolye (Permské území).

2009 - "Cesta s malířským stojanem" - Státní ruské muzeum, muzejní rezervace "TSARITSYNO". (Katalog)

2009 - Galerie AIDAN na FIAC-2009. Paříž. Stereo světelné panely.

2009 - Výstavy inovativních technologií v Permu, St. Petersburg, Moskva. Interaktivní digitální obraz "ANDĚLSKÉ OKO - NEČEKALI"

2010 - Výstava v Centru výtvarných umění TShR v Bratislavě "Gloria military".

2009 - Výstava v Darwinově muzeu „O původu Darwina“

2010 - 5. října - 7. listopadu - osobní výstava "Umění ve vysokém rozlišení" v Moskevském muzeu moderního umění Ruské akademie umění

2010 - Osobní výstava v galerii Triumph v Moskvě.

2010 - Výstava členů Ruské akademie umění v Paříži.

2010 - Výstava z fondů MMSI "Kdybych jen věděl", Moskva.

2011 - Únorová aukce "PHILLIPS de PURY & COMPANY".

2011 - Osobní výstava v galerii "CARE-DORE" v Monaku. (asi 20 pláten a 3 stereo světelné panely)

2011 - Výstava členů Ruské akademie umění v Pjatigorsku

2011 - Osobní výstava v galerii MIMI-FERZT v New Yorku. (asi 30 děl na plátně)

2011 — účastník projektu GLASSTRESS v rámci 54. bienále umění v Benátkách

2011 - Art Moscow Fair 2011 - (odkaz nepřístupný) Galerie ART&SPACE, Mnichov (nepřístupný odkaz)

2012 - KONSTANTIN KHUDYAKOV. "HIGH RESOLUTION ART" - Výstavní síně Ruské akademie umění. Moskva, Prechistenka, 21 (nedostupný odkaz)

2013 — 5. moskevské bienále současného umění. Konstantin Chuďakov. Poslední večeře.

2014 KONSTANTIN KHUDYAKOV. "DIGITÁL A MÝTUS" — Erarta Museum of Contemporary Art

Kreativní koncept

Umělecké styly a mistrovská díla minulosti jsou velmi cenné a mohou být zdrojem inspirace. Jsem si ale jist, že s takovou inspirací je třeba zacházet velmi opatrně, protože může vést na špatnou cestu. Umělec musí důvěřovat smyslu pro čas; čas, který, jak víte, se skládá z minulosti, přítomnosti a budoucnosti. V hloubi své duše jsem zjevně futurista (Konstantin Khudyakov).

Chuďakov mistrně ovládající nejnovější počítačové technologie dosahuje ve svých dílech trojrozměrné virtuality obrazů, která diagnostikuje situaci pronikání virtuality a reality do sebe - situaci, kdy je naše vnímání umění problematizováno.

- Alexander Evangely - Nepolapitelná hustota bytí