Schneitzhoffer, Jean-Madeleine

Jean-Madeleine Marie Schneitzhoffer
Jean-Madeleine Marie Schneitzhoeffer
Datum narození 13. října 1785( 1785-10-13 )
Místo narození Toulouse , Francie
Datum úmrtí 14. října 1852 (ve věku 67 let)( 1852-10-14 )
Místo smrti Paříž , Francie
Země  Francie
Profese skladatel
Nástroje klavír
Ocenění Rytíř Řádu čestné legie

Jean-Madeleine Schneitzhoffer (13. října 1785, Toulouse - 14. října (nebo 4. [1] : 445 ) října 1852, Paříž) - skladatel éry romantismu, který sehrál významnou roli v historii baletního divadla [2] : 23 . Autor šesti baletních partitur je známý především jako skladatel La Sylphide , představení, které se stalo skutečným symbolem romantického baletu.

Životopis

Jean-Madeleine byl synem hobojisty, který hrál v orchestru Pařížské opery a učil na Conservatoire de musique  [ * 1] [ 1] :342-351 ; soudě podle příjmení byl jeho otec rodák z Německa [3] :86 .

Schneitzhoffer byl studentem na téže pařížské hudební konzervatoři [* 2] , kde studoval u profesora Charlese Catela . Měl vzácnou muzikálnost a podle dekoratéra Charlese Sechana „hrál téměř na všechny nástroje a byl nadaným klavíristou“. V roce 1803 získal Schneitzhoffer druhou cenu mezi klavíristy.

Skladatel Fromental Halévy tvrdil, že aby Schneitzhoffer zaujal místo mezi mistry hodnými jeho talentu, měl mít méně nedbalý charakter, větší myšlenkovou důslednost, menší nechuť k práci a možná i vyslovitelnější jméno [3]. :86 . Skladatelovo příjmení bylo totiž tak těžké vyslovit, že se v Opeře německé „Schneitzhoffer“ proměnilo ve francouzské „Schöneserf“ a sám Jean-Madeleine si na své vizitky v závorce za příjmením vtipně napsal: „Čti, Bertrand“ [3] :86 .

Jean-Madeleine přišel do divadla [* 3] v roce 1815 a zprvu zastával v orchestru pozici tympánů , která mu po čase přestala vyhovovat. Protože ho dirigent Francois Habenek , oceňující bezvadný sluch a praktickou znalost instrumentace svého člena orchestru, nepustil, rozhodl se Schneitzhoffer skončit velmi originálním způsobem:

Jednou, při půvabném pas de deux , znenadání rozdrnčel tympány, ohromil Khabenecka, tanečníky a publikum na dvě až tři minuty, načež se několikrát pozvracel a obratností kejklíře chytil své hole. a opustil orchestr.

— Charles Sechan. Suvenirs d'un homme de theatre. Paříž, 1883 [3] :86 .

Po takové eskapádě byl Schneitzhoffer z orchestru propuštěn, ale brzy se vrátil do divadla a od roku 1822 působil jako korepetitor a druhý sbormistr.

Počínaje rokem 1818, kdy měl premiéru jeho první balet Proserpina, začal Jean-Madeleine skládat hudbu pro různé choreografy opery, včetně Pierra Gardela , Alberta , André-Jean-Jacquese , Jean-Baptiste Blache , Anatola , Filippa Taglioniho a dalších. Jean Coralli .

V té době choreografové inscenovali na sebranou hudbu, nejčastěji složenou z populárních a známých operních fragmentů a melodií písní. Schneitzhoffer se jako první pokusil změnit dosavadní praxi, za což byl již od svého prvního díla - baletu Proserpina , který měl premiéru 18. února 1818, vystaven značné kritice:

Hudba patří mladému muži, který si, soudě podle předehry [* 4] a některých baletních motivů, zaslouží povzbuzení. Pevně ​​ale věřím (a zkušenost můj názor podporuje), že motivy umně zvolené do situací vždy lépe poslouží záměrům choreografa a odhalí jeho záměr jasněji než téměř zcela nová hudba, která místo vysvětlování pantomimy sama čeká na vysvětlení.

— Kastilie-Blaise , Journal des débats , 20. února 1818 [2] :227-228 .

Navzdory útokům kritiků se po Schneitzhofferovi i další skladatelé začali odklánět od tradice tvorby baletních partitur sestavených z hudebních fragmentů na motivy jiných (nejčastěji operních) slavných děl - Ferdinanda Herolda , Fromentala Haleviho a především Wenzel von Gallenberg se svým baletem " Alfréd Veliký " (1820). Z tvorby baletních partitur tak postupně vytlačili umělecké koláže z populárních oper a otevřeli tak cestu k tvorbě skladatelů jako Adolphe Adam , Leo Delibes a posléze Petr Čajkovskij .

Schneitzhoffer si vážil své pověsti nezávislého autora a při tvorbě partitur vždy pracoval odděleně od choreografa – s výjimkou vytvoření baletu La Sylphide s Filippem Taglionim v roce 1832.

V roce 1826 vytvořil s použitím vsuvek Mozarta, Haydna a Grétryho novou partituru pro balet Mars a Venuše z roku 1809 , který se kromě Paříže hrál již v Lyonu a Marseille [2] :111 . Balet měl takový úspěch, že podle svědectví Alphonse Royera v jeho Historii opery „vynikající hudebník“ Schneitzhoffer „přiměl celou Paříž, aby se shromáždila do Opery kvůli svému baletu Mars a Venuše aneb Vulkánské sítě, které uvedl. Albert a Mademoiselle Legalois " [ 3] :83 .

1. dubna 1827 získal místo profesora solfeggia na vokálním oddělení císařské konzervatoře hudby a recitace [1] :379 .

V roce 1829, speciálně pro benefiční představení Pierra Gardela na rozloučenou, předělal Schneitzhoffer partituru svého slavného baletu „ Psyche “: bylo to 561. provedení představení od premiéry 14. prosince 1790, roli Psyché poprvé ztvárnil Maria Taglioni [2] :215 .

Od 1. září 1831 byl skladatel také profesorem ženské [1] :379-409 (mužské? [1] :445 ) sborové třídy vokálního oddělení císařské konzervatoře.

V roce 1832 napsal Schneitzhoffer hudbu k baletu „ La Sylphide “ (choreograf – Filippo Taglioni). Při tvorbě obrazu „Sabat“, který zahajuje druhé dějství baletu, vycházel skladatel z koncertního čísla „Čarodějnice“ (variace na téma baletu „ Ořech z Beneventa “ pro housle a orchestr, 1813). od jejich autora Niccola Paganiniho [3] :173 byl použit i fragment z Boildieuovy opery „Kalifa z Bagdádu“.

Představení proslavilo své tvůrce především hlavní roli, baletku Marii Taglioni . Celkově kritici skladatele neschvalovali a znovu obvinili z přílišné nezávislosti jeho partitury [3] :171 . Zároveň Castile-Blaz shledal partituru „skvělou a nekonečně zásadní pro toto odvětví umění, které se může stát důležitým, pokud se jej talentovaný a inteligentní člověk rozhodne rozvíjet“ [3] :87 a Louis Viardot o několik let později , když hovořil o premiéře Adamova baletu „ Služka od Dunaje “ a odkazoval na melodičnost Schneitzhofferova díla, zakončil svůj článek slovy: „Vezměte si úvod druhého jednání La Sylphide – to je baletní hudba, ale není to country tanec “.

V průběhu let byla Schneitzhofferova hudba oceňována: Théophile Gautier ve svazku I svých Dějin múzických umění ve Francii ( fr.  Histoire de l'art dramatique en France depuis 25 ans , 1858) hovořil o hudbě Sylfidy jako „nepochybně jedna z nejlepších mezi existujícími baletními hudbami“ [3] :86 .

Skladatel vytvořil pro balet elegantní, melodickou a rytmicky jemně propracovanou hudbu, která ztělesňuje různé emoční stavy postav a pružně sleduje děj. Tyto přednosti partitury nepochybně ovlivnily moderní jevištní život baletu, který je v 21. století jedním z nejoblíbenějších představení klasického dědictví [* 5] .

V roce 1834 se konala premiéra jeho posledního představení Bouře aneb Ostrov duchů, pro které skladatel vytvořil několik brilantních čísel, mezi nimiž vynikl bakchický tanec skřítků.

Také v roce 1834 August Bournonville , který přišel obdivovat Taglioniho tanec a zázraky strojů v La Sylphide a rozhodl se inscenovat svou vlastní verzi hry v Královském divadle v Kodani, uvedl „nepřístupné vysoké náklady na Schneitzhofferovu partituru“ jako jedním z hlavních důvodů, proč si dánský skladatel :369[3]Hermann von Levenskold .

Schneitzhoffer měl veselou nevyrovnanost povah, kterou na sklonku života vystřídala duševní nemoc.

1. ledna 1851 odešel do důchodu, zemřel o necelé 2 roky později, 14. (nebo 4. [1] ) října 1852.

Skladby

Rozpoznávání

Poznámky

Prameny
  1. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Theodore Lassabathie. Histoire du Conservatoire impérial de musique et de deklamace. - Paříž: Michel Lévy Frères, 1860. - 572 s.
  2. ↑ 1 2 3 4 V. M. Krasovská. Západoevropské baletní divadlo. Eseje o historii: Preromantismus. - L  .: Umění, 1983. - 432 s.
  3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 V. M. Krasovská. Západoevropské baletní divadlo. Eseje o historii: Romantismus. - M.  : ART STD RF, 1996. - 432 s.
Komentáře
  1. ↑ Profesor 2. třídy v letech 1795 až 1801 včetně.
  2. ↑ Od roku 1806 - konzervatoř hudby a recitace.
  3. ↑ V těch dnech (od roku 1814 do roku 1847) - Royal Academy of Music (od roku 1804 do roku 1814 a v roce 1815 - Imperial Academy of Music).
  4. ↑ Předehra k „Proserpina“ měla takový úspěch, že byla poté opakovaně uváděna na koncertech pařížské konzervatoře.
  5. ↑ Zařazeno do repertoáru divadel, upravil choreograf Pierre Lacotte .
  6. ↑ Uvedena data premiéry jeviště.
  7. ↑ S hudbou André Grétryho.
  8. ↑ S hudbou Wolfganga Mozarta, Josepha Haydna a André Grétryho.
  9. ↑ Baletní předehra a několik tanečních čísel.
  10. ↑ Konalo se 23. července 1827.