Yamato-e

Yamato-e
Japonská malba

Svitek Fujiwara Nobuzane , 13. století
Původ Japonština 大和絵
Doslovně "Malování Yamato"
Objevil se 11. století
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Yamato-e ( Jap. 大和絵)  je styl japonské malby , běžný během období Heian (794-1185) a Kamakura (1185-1333) a je v protikladu k „čínské malbě“, nazývané „kara-e“ nebo „tan“. -e" ( japonsky 唐絵) [1] . V naprosté většině případů jsou zastoupeny obrazy na posuvných dveřích fusuma a byobu zástěnami , námětem obrazů je každodenní život Japonců a japonských krajin [1] [2] . Mnoho děl mistrů stylu yamato-e není podepsáno, takže jejich přesné přiřazení je obtížné [1]. Navíc mnoho děl vzniklých před polovinou 12. století je ztraceno a jsou známy pouze z popisů [3] .

Historie

Slovo „yamato“ ( japonsky 大和)  je název starověké provincie , kde se ve 3.–8. století nacházelo hlavní město a politické centrum; později dostal význam „Japonsko“ [4] . Yamato-e jako „místní obraz“ vznikl po přerušení diplomatických vztahů s Čínou v roce 894, jeho rozvoj dosáhl vrcholu v 11. století [1] . Až do 8. století byly obrazovky a panely malovány výhradně čínskými výjevy a krajinami; první zápletky yamato-e kombinovaly klasické pohledy na Čínu daleko pro Japonce s krajinami známými osobně a z literárních děl [3] [5] . V císařském paláci byly vnější, slavnostní místnosti vymalovány v čínském stylu, zatímco vnitřní místnosti byly vyzdobeny místními motivy [6] .

Japonská literatura , která se rychle rozvíjela během období Heian, zanechala své stopy v malbě: v malbě se objevilo mnoho literárních odkazů, krajiny yamato-e podle básní začaly zpívat japonské třešně místo čínských švestek, rýžová pole místo kouzelných hor , a čínské estetické principy byly nahrazeny konceptem mono- ale uvědomělý [7] . V této době se objevují motivy, které později zakořenily v japonském výtvarném umění: králíci ve vysoké podzimní trávě, jeleni, tekoucí voda a vlny, broskve, divoká chryzantéma [8] . Stejně jako v literárních dílech období Heian i malba yamato-e využívala krajinu k vyjádření emocionálního stavu postav [6] .

V 11. století si obrazovky yamato-e mohli dovolit nejen dvořané, ale i bohaté japonské rodiny [1] . Některá díla z období rozkvětu žánru kombinují kara-e a yamato-e: příkladem je národní poklad , šestipanelová obrazovka z 11. století „Sansui-byobu“ ( Jap. 山水屏風) [1] . Obrazovka zobrazuje populárního čínského básníka dynastie Tang na svém oblíbeném horském útočišti. Na jedné straně můžete vidět slavnou scénu ze Shan Hai Jing s nízkými svažujícími se kopci a na druhé pohled na řeku Uji , známou v Japonsku . Postupem času začala v japonské společnosti debata o tom, který ze stylů malby je vyšší: „japonský“ nebo „čínský“; Murasaki Shikibu v The Tale of Genji také mluví o tomto problému [3] :

Ale když je třeba znázornit obyčejné horské svahy s potůčky, oku důvěrně známá lidská obydlí na pozadí jednoduchých, ale srdci drahých krajin, takže nelze pochybovat o jejich pravosti, když je třeba umístit vzdálené horské štíty, zarostlé hustým lesem a neděsivé svou strmostí, přenesou na papír to, co je za nedalekým plotem, a to vše v souladu s kánony - pro průměrného umělce je mnoho nedostupné a můžete okamžitě rozlišit ruka skutečného mistra.

Původní text  (japonsky)[ zobrazitskrýt] 世 の 常 の 山 の た たずまひ 水 の 流れ に 近き 近き 人 居 ありさま げ と 見え なつかしくや だる 形 形 を か に て 、 すくよかなら ぬ山 景色 、 木 木 木 木 木 木 木 木 木 木 木 木 木 木 木 木 木 ぬ山 ぬ山 ぬ山 ぬ山 ぬ山 ぬ山 ぬ山 ぬ山 ぬ山 ぬ山 ぬ山 ぬ山 ぬ山 ぬ山 ぬ山 ぬ山 ぬ山 ぬ山 ぬ山 ぬ山 ぬ山 ぬ山 ぬ山 ぬ山 ぬ山 ぬ山 ぬ山 ぬ山 ぬ山 ぬ山世離 れ 畳みなし 、 、 け近き の を ば その 心し ら ひ おき など を 上手 は 勢ひ こと に 、 悪ろ 及ば ぬ ぬ 。。。。。。。 。。。。。。。 Ahoj — The Tale of Genji , kapitola „Koště“

Odrůdy a vliv

Hlavními žánry a tématy yamato-e jsou „slavné pohledy“, meisho-e , tsukinami-e ( Jap. 月次絵) [3] a „obrázky sezóny“ shiki-e (obrázky čtyř ročních období) . Dalšími díly v žánru yamato-e jsou svitky ( emakimono ), zejména používané pro korunovační obřad daijosai [1] a další; většina z nich je ztracena [9] . Dalším příkladem svitků v žánru yamato-e jsou ilustrace z 12. století k The Tale of Genji, které jasně ukazují nostalgický smutek po zašlých časech, charakteristický pro tu dobu [10] . Ve snaze nepokazit obraz idealizovaných hrdinů, který mezi čtenáři vznikal, se umělci snažili schematizovat obraz tváří, aby bylo možné hrdiny identifikovat pouze podle oblečení a držení těla [11] . Svitky Yamato-e obvykle obsahovaly kaligrafické nápisy, často napůl skryté, což zvyšovalo intimitu textu [12] .

Značný počet obrazů yamato-e vytvořili dvorní malíři z malířské akademie Edokoro , konkrétně první obraz na plátně, jehož styl je definován jako „yamato-e“, vytvořil jeho dělník Asukabe no Tsunemori v roce 999 [1] . Kromě toho Edokoro často prezentovali své skici a obrazy neprofesionální umělci a umělci ze šlechtických rodin; zejména ve 12. století se dvorní dáma Tosa no Tsubone (土佐局) proslavila svými obrazy žánru meisho-e na posuvných panelech ; Edokoro ji najala, aby malovala panely chrámu Hokongo-in [13] .

Yamato-e ovlivnilo další vývoj japonské malby, vliv tohoto žánru lze vysledovat na obrazovkách až do 17. století a tisky ukiyo-e [3] [14] .

Poznámky

  1. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Edmonds .
  2. ↑ Koževnikov V.V. Eseje o historii Japonska v 7.-11. století . - Nakladatelství Univerzity Dálného východu, 2001. - S. 132.
  3. ↑ 1 2 3 4 5 Murase, 1975 , str. osm.
  4. ↑ Murase, 1975 , str. 7.
  5. ↑ Stanley-Baker, 1984 , s. 78.
  6. ↑ 12 Stanley -Baker, 1984 , s. 80.
  7. ↑ Stanley-Baker, 1984 , s. 103, 78.
  8. ↑ Stanley-Baker, 1984 , s. 103.
  9. ↑ Murase, 1975 , str. 9.
  10. ↑ Stanley-Baker, 1984 , s. 81.
  11. ↑ Stanley-Baker, 1984 , s. 83.
  12. ↑ Stanley-Baker, 1984 , s. 86.
  13. ↑ Weidner MS Kvetoucí ve stínu: Ženy v dějinách čínského a japonského  malířství . - University of Hawaii Press, 1990. - S. 162. - (Harmonologia; 4). — ISBN 9780824811495 .
  14. ↑ Stanley-Baker, 1984 , s. 143.

Literatura

Odkazy