Dilbert ( angl. Dilbert ) je název komiksové série a jméno jejich hlavní postavy. Vyprávějí o kancelářském životě, manažerech, inženýrech, marketérech, šéfech, právnících, prodejcích, stážistech, účetních a dalších podivných lidech. Vytvořil Scott Adams . První publikace se uskutečnila 16. dubna 1989 . Na základě komiksu byl natočen stejnojmenný animovaný seriál .
Komiks se původně točil kolem Dilberta a jeho "mazlíčka" psa Dogberta v jejich domově. Mnoho z prvních zápletek se točilo kolem Dilbertovy inženýrské povahy nebo jeho podivných vynálezů.
Velká část příběhu se však později přesunula na Dilbertovo pracoviště a častým námětem bylo zobrazení firemní kultury jako světa byrokracie a kancelářské politiky, která stojí v cestě produktivitě, kde dovednosti a úsilí zaměstnanců nejsou odměněny. Velká část humoru přichází, když diváci vidí postavy, jak činí záměrně směšná rozhodnutí, která jsou přirozenou reakcí na špatné řízení.
Po posunu v fokusu k záležitostem obchodu, komická kniha získala podporu v popularitě, a podle Adamse, to bylo po “stěhování” z Dilbertova domu k jeho práci že “komiks opravdu začal” [1] . Dilbertova společnost sídlí v Silicon Valley [2] .
Popularita komiksu v podnikovém sektoru vedla k tomu, že postava Dilberta byla používána v mnoha obchodních časopisech a publikacích, včetně několika vystoupení na obálce časopisu Fortune. Mnoho novin publikuje komiksy spíše ve své obchodní sekci než v běžné komiksové sekci.
Dilbert byl publikován v roce 1989 United Feature Syndicate, divize United Media.
3. června 2010 United Media prodala svou licenční divizi spolu s právy na „Dilbert“ společnosti Iconix Brand Group. Na konci prosince 2010 bylo oznámeno, že Dilbert se od června 2011 přesune do Universal Uclick (divize Andrews McMeel Universal) . Od té doby Dilbert publikoval s Universal Uclick - nyní známý jako Syndication Andrews McMeel.
Dilbert byl publikován ve více než 2 000 publikacích v 65 zemích a ve více než 25 jazycích [3] .
V roce 1995 se „Dilbert“ stal prvním syndikovaným komiksem, který byl publikován zdarma online. [4] Umístěním své e-mailové adresy na každé číslo Dilberta vytvořil Adams „přímý kanál pro [své] čtenáře“, což mu umožnilo upravit pás na základě jejich zpětné vazby. [4] Spisovatel komiksů Joe Zabel prohlásil, že „Dilbert“ měl hlavní vliv na mnoho z webových komiksů, které následovaly, a vytvořil žánr „nerdcore“, který si našel své publikum. [5]
V dubnu 2008 Scott Adams oznámil, že United Media představí na Dilbert.com interaktivní funkci, která umožní fanouškům psát bubliny a komunikovat s Adamsem o obsahu stripů v blízké budoucnosti. Adams se ke změnám vyjádřil pozitivně a řekl: „To dělá z karikatury soutěžní sport.“ [6]
29. února 2016 Adams na svém blogu zveřejnil, že si vezme šestitýdenní dovolenou [7] . Během této doby napíše scénáře pro stripy, ale nakreslí je hostující umělci pracující pro Universal Uclick [8] . Jake Tapper nakreslil týdenní číslo 23. května. [9] Mezi další hostující umělce patřili John Glynn, Eric Scott, Josh Shipley, Joel Friday, Donna Oatney a Brenna Thummler.
V pozdních devadesátých létech , amatérský karikaturista jmenoval Carl Hörnell předložil jeho komiks tvůrci Savage Dragon Eric Larsenne, který parodoval jak Dilberta [ 10] , tak samotnou sérii Savage Dragon . To se brzy stalo běžnou součástí komiksu Divoký drak s názvem „The Savage Dragonbert and Hitler's Brainbert“ („Hitlerův mozek“ je parodií na Dogberta a padoucha z „Divokého draka“ – beztělesný mozek Adolfa Hitlera se superschopností). Hurnell aktivně napodoboval Adamsův kreslený styl [10] .
V říjnu 2007 oznámilo kasino Catfish Bend v Burlingtonu v Iowě svým zaměstnancům, že se kasino zavírá a že budou propuštěni. David Steward, který tam pracuje sedm let, zveřejnil na nástěnce kancelářské nástěnky pásek o Dilbertovi z 26. října 2007 [11] , který přirovnával manažerská rozhodnutí k rozhodnutím „opilých lemurů“. Vedení kasina to označilo za „vysoce urážlivé“; identifikovali ho z videí, propustili ho a pokusili se mu zabránit v pobírání podpory v nezaměstnanosti. V prosinci 2007 však ALJ rozhodl, že Steward obdrží příspěvek, protože jeho jednání nebylo úmyslným pochybením. Scott Adams řekl, že se může jednat o první potvrzený případ propuštění zaměstnance za vydávání Dilberta [12] . 20. února 2008 vyšlo číslo Dilberta, ve kterém byl Wally přistižen při zveřejňování komiksu, který „přirovnává manažery k opilým lemurům“. [13] Adams později řekl, že fanoušci by měli zavěsit čísla " Garfield ", za které by rozhodně nebyli vyhozeni.
Mediální analytik Norman Solomon a karikaturista Tom Tomorrow tvrdí, že Adamsovy karikatury firemní kultury ukazují empatii k bílým límečkům, ale že tato satira nakonec hraje do karet samotnému vedení společnosti. Solomon popisuje Dilbertovy postavy jako neschopné a ztrácející čas, z nichž žádná nezaujímá pozici nad středním managementem a jejichž neefektivita snižuje firemní hodnoty, jako je „produktivita“ a „růst“. Dilbert a jeho spolupracovníci jsou často zmateni nebo pronásledováni rozmary manažerského chování, ale zdá se, že to nikdy otevřeně nezpochybňují. [14] Solomon cituje použití stripů a Dilbertových znaků společností Xerox Corporation v interních „inspirativních“ brožurách:
Vedení společnosti Xerox uznalo to, co Dilbertovi důvěřivější čtenáři ne: Dilbert je neobvyklá sladká látka, která pomáhá užívat drogu společnosti. Fenomén Dilbert akceptuje – a překrucuje – mnoho negativních aspektů korporátní existence jako neměnné stránky lidské povahy... Jak si manažeři Xeroxu uvědomili, Dilbert mluví o některých velmi skutečných pracovních zkušenostech a zároveň ničí sklon k boji za lepší pracovní podmínky. .
Adams odpověděl ve vydání z 2. února 1998 [15] a ve své knize Radost z práce jednoduše přeformulováním Solomonova argumentu, zjevně naznačujícím, že je absurdní a nepotřebuje vyvracení.
V roce 1997 Tom Vanderbilt napsal ve stejném duchu v časopise Baffler:
Odbory nepřijaly Dilberta jako symbol. Ale korporace hromadně spěchaly, aby se spojily s Dilbertem. za co? Dilbert zrcadlí krokodýlí slzy masmédií pro pracující lidi a odráží okolní zvuky Wall Street.
V roce 1998 Bill Griffith, tvůrce Zippyho špendlíkové hlavičky, pokáral Dilberta za jeho hrubé kresby a zjednodušující humor. [16] Napsal:
Dlouho psychicky uneseni laciným, šíleně hyperaktivním světem televize [čtenáři] už nepožadují a neočekávají, že komiksy budou přesvědčivé, složité nebo dokonce zábavné. Zadejte "Kathy". A Dilbert. Komiksy jsou samozřejmě stále vtipné. Prostě humor nemá téměř žádnou nutriční hodnotu. V malém prostoru, který jim byl přidělen, se denní pásy až příliš úspěšně přizpůsobily svému novému prostředí. V této darwinovské inscenaci se daří jednoduše kresleným panelům, minimu dialogů a spoustě záběrů do hlavy. Cokoli složitějšího je považováno za „příliš těžko čitelné“. Plný, bohatý styl kresby je nevýhodou. Vládne jednoduchost, až hrubost.
Adams odpověděl dvěma vydáními komiksu s názvem „Pippi Ziphead“, ve kterém Dogbert vytváří komiks „nacpáním co největšího množství uměleckých děl, aniž by si někdo všiml, že je tam jen jeden vtip“. [17] Dilbert poznamenává, že pás představuje „nic než malohlavého klauna, který říká náhodné věci“, a Dogbert odpovídá, že „zachovává svou uměleckou integritu. [osmnáct]
Kromě cen National Cartoonists Society, které Adams obdržel, získaly Dilbertovy stripy řadu dalších ocenění. Adams byl zvolen nejlepším mezinárodním komiksovým umělcem roku 1995 na Adamsonově ceně udělované Švédskou akademií komiksů.
Dilbert byl jmenován nejlepším syndikovaným stripem roku 1997 v Harvey Awards a získal Max & Moritz Award za nejlepší mezinárodní komiks v roce 1998.
Slovníky a encyklopedie | |
---|---|
V bibliografických katalozích |