Neu! '75 | ||||
---|---|---|---|---|
Studiové album Neu! | ||||
Datum vydání | 1975 | |||
Datum záznamu | Prosinec 1974 - leden 1975 | |||
Žánr | Kraut rock , motor , ambient , proto-punk | |||
Doba trvání | 42:22 | |||
Producenti | Conny Plank , Neu! | |||
Země | Německo | |||
označení | Mozkové záznamy | |||
Profesionální recenze | ||||
Časová osa Neu! | ||||
|
Neu! '75 je třetí studiové album kraut rockové skupiny Neu! vyšlo v roce 1975.
Kapela album natočila po několikaleté přestávce, během které Michael Rother spolupracoval s muzikanty z Cluster v krautrockové superskupině Harmonia . Do této doby se Rother a Klaus Dinger do určité míry rozcházeli v chápání hudebního směřování kapely. Dinger preferoval agresivnější rockový styl, zatímco Rother tíhnul k ambientu. Ve výsledku se dohodli na kompromisu – první strana alba byla nahrána ve starém stylu Neu!, na bicí hrál Dinger. Ve skladbách na druhé straně však Dinger přešel na kytaru a hlavní zpěv a pro bubnování (simultánní) přitáhl svého bratra Thomase a Hanse Lempeho. Výsledkem je duální deska, v první polovině skvěle melodická a ve druhé odvážně netradiční. Na obou stranách alba je oproti předchozím nahrávkám zvýšeno použití kláves a fázových efektů.
Po tříleté přestávce Klaus Dinger a Michael Rother dočasně pohřbili své rozdíly a znovu se sešli, aby znovu vytvořili motorický zvuk, který poprvé ukázali na svém debutovém albu z roku 1971. Nespokojenost s jejich poslední spoluprací a vydáním veleúspěšného alba Autobahn od jejich bývalé kapely Kraftwerk , které bylo založeno na motorickém zvuku vyvinutém Dingerem a Rotherem, si vynutilo opětovné sloučení skupiny. Bez ohledu na důvody a motivy stál výsledek za čas, námahu a argumenty, které musely být utlumeny. Čím se toto album liší od Neu! je aktivní využití syntezátorů, které dokonce dominují Rotherovým kytarovým partům.
Otvírák alba „Isi“ obsahuje Dingerovy dvoudobé metronomové bicí a charakteristickou jednonotovou basovou linku hranou na klávesy, zatímco vynikající zvukový tok a dekor, kterého se běžně dosahuje u Rotherovy kytary, je nyní produkován syntezátorem. "Seeland" vrací Rotherovu kytaru a jeho půvabný "pěvecký" styl hry, který bude praktikovat i v pozdějších letech. Dingerův rytmický vzorec je zde zdánlivě jednoduchý a vytváří dlouhý 4/4 synkopovaný ramble, během kterého Rotherova kytara poskytuje jak kaskády jednostrunných tónů, tak pohyblivou, pulzující basovou linku. Tato skladba působí dojmem krásné pouště, je řídká a zároveň plná melodické souhry kytarových a klávesových vrstev. Poslední skladba na první straně "Leb' wohl" je cvičením bílého šumu, industriálních textur a přirozených, "nalezených" zvuků, klavíru a nádherných, řídkých a složitých kytarových akordů.
Na druhé straně se ke kapele připojili Dingerův bratr Thomas a Hans Lampe, aby Dingerovi dali příležitost hrát na kytaru, klavír a varhany a současně hrát na různé bicí, což zvuku kapely dodalo solidní hloubku. Naprosto nepředvídatelné, na "Hero" Neu! začal znít jako melodická punková kapela, s Dingerovým growlujícím vokálem lehce připomínajícím mladého Micka Jaggera a jeho kytarové akordy ve stylu Keitha Richardse v příkrém kontrastu s Rotherovým lyričtějším přístupem. 10minutová "E-Musik" se stala Neu! na tomto disku. Otevírá se Rotherovými melodickými syntezátory na pozadí zkreslených perkusí vytvořených sekvencerem a studiově vykreslených bicích. O pár minut později zazní jeho dlouhé kytarové sólo, které připomíná nejlepší momenty Steva Hillage, skvěle podporuje Dingerův rytmus a další nástroje a proměňuje skladbu v určující vyjádření motorického zvuku Neu!. Dalo by se říci, že toto album se stalo posledním akordem Neu!, alespoň ve studiu, a skupina odešla na vysoké notě s dílem, kde jejich inovace našly důstojné ztělesnění, pochopení a uznání [1] .
Na rozdíl od prvních dvou alb zde nejsou žádné experimentální nebo post-rockové skladby a obecně se to poslouchá mnohem snadněji než Neu! 2 . Toto album lze rozdělit na dvě části. Na začátku jsou úžasné meditativní a duchařské kompozice. Seeland je se svou tichou a monotónní kytarovou melodickou linkou jakýmsi denním sněním převedeným do hudby, osobním hledáním samoty a ticha. Toto sebevědomé, duchovní hudební dílo zcela ustupuje zcela jinému světu vzrušujících a agresivních kompozic proto-pacna. Je těžké toto album vnímat jako celek, spíše jej lze považovat za samostatná díla, kde dominuje Michael Rother na straně ambientu a meditativnosti a noisy-punkrockové písně vytváří Klaus Dinger [2] .
Toto je reunion album, přesněji řečeno, smíření, ale na rozdíl od bezohledného zmatení Neu! 2 , toto album obsahuje jasné rozdělení materiálu mezi dvě osobnosti. První polovina alba ukazuje hippie rozkoš a lásku, zatímco druhá polovina ukazuje proto-punkovou energii a agresi. Jde o nejsnáze vnímatelné album v katalogu Neu! a s největší pravděpodobností osloví ty části publika, které jsou obezřetné před avantgardním autorovým hledáním kraut rocku počátku 70. let.
První polovina alba lahodí především uchu a přímo poukazuje na čistou krásu prvních dvou sólových alb Michaela Rothera. Tři úvodní skladby fungují společně jako jediná 20minutová suita ve třech částech, počínaje nakažlivým motorickým beatem „Isi“ přes zasněnou, magickou „Seeland“ až po narkoleptickou 9minutovou procházku snem „Leb' wohl“. Hladina energie klesá skladbu od skladby, až ke konci třetí skladby zpomalí do ambientního metronomického pulzování sólového piana s Dingerovým polovědomým šepotem.
Poté zbytek alba působí jako povzbuzující facka s baterií zesílených kytar, drnčících bicích a proprietárních Dingerových adenoidních chrápání a odfrknutí, které víc křičí než zpívají. Dinger dodává energii do rytmické sekce zapojením dvou pomocných bubeníků, bratra Thomase a Hanse Lampe (všichni tři budou brzy součástí Dingerovy nové kapely La Düsseldorf , jakési odlehčené verze Neu!). Druhá polovina Neu! '75 je jako zahajovací akt pro tuto novou kapelu, s podobnou sadou vybavení včetně sonorních kytar, non-stop 4/4 bicích a stejné řady podivných zvuků, nahraných a zpracovaných ve studiu.
Neu! ve své inkarnaci v letech 1971-1975 produkovala unikátní nadčasovou hudbu, jejíž revoluční úrovně nedokázali dosáhnout ani samotní členové skupiny ve svých následných dílech, ani jejich současníci [3] .
Dingerova rocková píseň „Hero“ se stala inspirací pro mnoho hudebníků, včetně Johna Lydona ze Sex Pistols , a od té doby je považována za vzor proto-punku. David Bowie tuto věc naznačuje svým albem „ Heroes “ [4] .
Tematické stránky |
---|