Port Mone Trio | |
---|---|
| |
základní informace | |
Žánry |
Instrumentální minimalismus World music Jazz Experimental |
let | 2005 - současnost |
země | Běloruská republika |
Místo vytvoření | Minsk |
Štítky | Geometrie RU, Naše lékárna UA, Hevhetia SK |
Sloučenina |
Alexej Vorsoba Sergej Kravčenko Alexej Vančuk |
Bývalí členové |
Ivan Borzenko [1] [2] [3] Pavel Kudrin [1] [3] [4] [5] [6] |
Jiné projekty |
" Jitters ", " Bez vstupenky ", " V očích ", " Růženec ", " Usplesk ""," Pašování”,” The Blueised Trouveres ”,” Krambambulya ”,” Paparis ” |
portmonetrio.com | |
Mediální soubory na Wikimedia Commons |
Port Mone Trio ( čti. [pɔ:t mɔnɛ]) je instrumentální trio z Minsku ( Bělorusko ), provozující minimalistickou moderní hudbu s ohlasy různých tradic a žánrů [7] . Kapelu tvoří Alexey Vorsoba ( akordeon , klávesy a ukázky nástrojů), Sergey Kravchenko ( perkuse ) a Alexey Vanchuk ( basová kytara a rytmus) [8] [9] .
Název „Port Mone trio“ je slovní hříčkou. "Přístav" (což znamená přístav, molo). „Monet“ je odkaz na zakladatele impresionismu Clauda Moneta . Podle ucha je jméno vnímáno jako „peněženka“ (ve významu peněženka, peněženka).
Než se dali dohromady v triu Port Mone, jeho členové hráli v britské skupině "Paparis" ("Paparis"), jejíž složení vzniklo do konce roku 2005: Alexey Vorsoba ( klávesy ), Sergey Kravchenko ( bonga ) , Pavel Kudrin (rytmický stroj), Alexander Bogdanovich (perkuse), Ivan Borzenko (kytary) [10] .
Kritici poznamenávají, že trio Port Mone je fenomén, který je obtížné zařadit do rámce jakýchkoli stylových forem, protože hudba tria je směsí moderní akademické , experimentální hudby, jazzu , folku , hluku [11] .
Hudba kapely je určena těm, kteří milují a umí poslouchat, jako jsou Chopin , Mundog nebo Pärt . Je přitom srozumitelný širokému publiku a koncerty tria se úspěšně konají jak v Bělorusku, tak v zahraničí [12] . Britský list The Guardian poznamenává, že hudba tria je „oblíbená u milovníků hudby jak na východě, tak na západě“. [13]
Sami hudebníci v rozhovoru říkají, že posluchači tria Port Mone se vyznačují neztracenou schopností vnímat krásu a bolest okolního světa, jejich korelací s ním, pochopením, že každý z nás je součástí celku, kontinuálního, jako vzduch nebo voda, podstata života.
V roce 2009 vyšlo debutové album Port Mone „ Dip “ na ruském labelu „Geometry“ , které bylo vřele přijato hudebními kritiky i fanoušky tvorby kapely [14] . Debutový disk získal řadu běloruských i mezinárodních ocenění [15] .
V roce 2014 vyšlo další dílo tria – album „Ty“. Disk byl vydán významným evropským labelem Hevhetia (Slovensko), který se specializuje na vydání jazzu, neoklasiky a avantgardy [16] . Oficiální datum vydání alba je 8. září 2014.
Nahrávání alba se stalo polem pro experimentování se zvukem. Hudebníci skupiny opustili laboratorní podmínky studia a dali přednost přirozenému akustickému prostoru. Studiové vybavení bylo převezeno do lesa, kde byly všechny skladby nahrány. Podle samotných hudebníků byla tato nahrávací technika diktována ani ne tak akustickými nároky, jako ideologií samotného materiálu, který byl navržen tak, aby vyjadřoval hlavní tvůrčí poslání tria Port Mone – apel na něco přirozeného, čistého a nedotčeného v lidském těle. duši, k něčemu, co existuje mimo společenské konvence a normy.
Album se stalo dosud nejúspěšnější nahrávkou kapely. Kromě ocenění „Album roku“ podle portálu Experty.by bylo dílo vřele přijato domácími i zahraničními hudebními kritiky, mnoho hudebních publikací v Evropě a USA vydalo recenze na album. Artemy Troitsky zase na youtube zveřejnil videorecenzi o hudbě Port Mone tria [ 17] věnovanou prezentaci alba v Minsku.
V roce 2011, především díky úsilí ukrajinské agentury „Artpole“, zahájilo trio Port Mone spolupráci s ukrajinskou skupinou DakhaBrakha . Muzikanti se na několik týdnů usadili v ukrajinské vesnici Khmeleva , kde složili společný program. Spolupráce pokračovala několika společnými turné a vystoupeními na řadě festivalů v Evropě, Bělorusku, Ukrajině a Rusku [18] . V roce 2012 hudebníci nahráli společné album „The Khmeleva project“ v polských Toya Studios , které vyšlo v Polsku a na Ukrajině [19] [20] .
V roce 2013 vytvořilo trio Port Mone na objednávku Národního centra Alexandra Dovženka hudební doprovod k němému filmu „Chléb“ (r. Nikolay Shpikovsky , 1929 ). Kromě vystoupení s „živým“ hudebním doprovodem filmu na festivalech vyšlo toto dílo týmu Národní centrum Alexandra Dovženka na DVD .
Poprvé byla hudba tria Port Mone použita v divadelní inscenaci Pyasochny Zamak Běloruského státního loutkového divadla (r. Alexey Lelyavsky). Hudební aranžmá napsali hudebníci speciálně pro představení a vystupovali „naživo“, zatímco hudebníci byli během představení na pódiu. Premiéra představení se konala v Minsku na scéně Loutkového divadla v roce 2008, mezinárodní premiéra se konala v Teheránu (Írán) na Mezinárodním festivalu loutkového divadla Mobarak.
V roce 2012 se trio Port Mone zúčastnilo projektu Nostalgia 2012 britského herce, režiséra a performera Che Kelvina. Hudba napsaná pro mono-představení byla také provedena „živě“.
V roce 2013 byla hudba Port Mone tria použita ve hře „Bi-Lingvy, qi kuran z sertsam“ (autor a režisér Andrey Savchenko). V roce 2015 vyvolalo promítání představení v mimosoutěžním programu festivalu Zlatá maska v Moskvě širokou diskusi [21] v divadelním prostředí.
Na konci téhož roku 2013 se uskutečnila premiéra choreografického představení "Second" (režie Olga Skvortsova), vytvořené ve spolupráci s Minským souborem SKVO's Dance Company. Hudebníci tria Port Mone se podle již zavedené tradice přímo účastnili vystoupení a byli na pódiu při provádění hudby k představení.
Port Mone trio úspěšně koncertuje a vydává svá alba v Evropě. Na začátku roku 2014 hudebníci podepsali smlouvu se slovenským labelem Hevhetia , který se specializuje na jazz a neoklasickou hudbu s celosvětovou distribucí alb.
Koncem roku 2014 byla také podepsána smlouva [22] s významnou mezinárodní koncertní agenturou Charmenko , spolupracující s Goranem Bregovičem (Srbsko), Manu Chao (Španělsko), Alinou Orlovou (Litva), Salifem Keitou (Mali) a mnoha dalšími umělci z celého světa [23] .
V roce 2016 začalo trio Port Mone pracovat na společném projektu s polským elektronickým hudebníkem Michałem Jacaszkem. Koncertní představení elektronicko-akustického hudebního projektu „Miniatures“ na texty běloruského spisovatele Sokrata Yanoviče se uskutečnilo na festivalu Trialogue v Krynki (Polsko) v srpnu 2016. Projekt byl představen také v Bělorusku v rámci festivalu Unsound Dislocation X Mental Force.
„Toto je skupina, která by mohla docela snadno reprezentovat Bělorusko a slovanskou hudbu obecně na soutěžích, festivalech v různých zemích – a jsem si jistý, že by udělala velmi dobrý dojem i na tamní porotu a odborníky“ [29]
„Je to taková temná, menší směs post-rocku a folku. Velmi pěkná akordeonová hudba. Autorská a skladatelská myšlenka tohoto kolektivu se mi jeví jako nejkvalitnější, na rozdíl od velkého množství moderní akordeonové improvizované hudby (včetně jazzu a avantgardy), kde instrumentalista velkolepě a nezodpovědně vyfukuje své rolády. z kožešin."
Artemy Troitsky [30]
„...I přes absenci lidových motivů by se dalo této hudbě říkat kořen: atonální přelivy akordeonu mohou vyvolat pocit opravdového strachu a šamanské bicí rytmy a dunivé basové linky vás snadno přivedou do transu.“
Ilya Zinin
" Rolling Stone " [31]
„Port Mone, vážně apelující na filozofii poststrukturalistů, hrají něco mezi minimal technem, jazzem na pozadí a new age; plynulé, beze slov, pomalu se rozvíjející skladby, v nichž se však neustále udržuje jistá míra napětí, která nedovolí úplně upadnout do spánku rozumu. Velmi hluboká, promyšlená a neuspěchaná hudba…“ časopis
Alexander Gorbačov
Afisha [32]
„Za jednu z dominant považuji plný sál v Horním městském koncertním sále na koncertě v Port Mone v květnu 2015. To je příklad toho, jak si při správném přístupu může i nestandardní hudba shromáždit své publikum v Minsku. Na podzim hudebníci samostatně zorganizovali a uspořádali podobný a neméně úspěšný koncert.“
Dmitrij
Bezkorovainy Experty.by [33]
V sociálních sítích | |
---|---|
Foto, video a zvuk | |
Tematické stránky |