| Michael Pacher | |
| Oltářní obraz církevních otců . před rokem 1483 | |
| Kirchenvateraltar | |
| dřevo, olej | |
| Alte Pinakothek , Mnichov | |
| ( Inv. 2598 , 2599 , 2597 , 2600 , 2599 A , 2599 B , 2600 A a 2600 B ) | |
| Mediální soubory na Wikimedia Commons |
Oltář církevních otců je dílem tyrolského malíře a řezbáře Michaela Pachera . Oltář okamžitě upoutá pozornost – nejen velkými rozměry křídel, ale i neklidným napětím barev, podivnou mnohostí prostředků působících na diváka, složitou rozmanitostí forem. Oltář působí nesmazatelným, působivým, slavnostním dojmem. Jeho figurativní obsah i formální řešení vychází z principu monumentality.
Oltář dostal své jméno podle obrázků na vnitřní straně křídel. Vnější stranu tvoří osm puncovních značek s příběhem o životě sv. Wolfgang . Vnější puncovní značky byly odpilovány ve 2. polovině 19. století. Prostřední část byla rozřezána na dvě poloviny již v roce 1812 pro usnadnění přepravy oltáře do Mnichova z augustiniánského kostela v Neustiftu u Brixenu . Existuje velmi solidní předpoklad, že oltář pro kostel v Neustiftu objednal probošt Leonard Pacher .
Ikonograficky se ukazuje jako zvláštní a nevysvětlitelná skutečnost, že v oltáři sv. Augustin sedí po pravici papeže Řehoře a zaujímá místo, které patří podle přísně stanoveného hieratického řádu sv. Jeronýma , vysvěceného do hodnosti kardinála . V této preferenci se nepochybně projevila vůle donátora , rektora kostela nejbohatšího augustiniánského bratrstva. Práce na oltáři byly dokončeny v roce 1483. Talentovaný umělec Pacher byl ovlivněn prací Andrey Mantegny během svých cest po Horní Itálii. Tento kontakt s uměním italské renesance byl obzvláště plodný, protože pro něj již byla připravena půda. Pacher měl blízko k drsným hrdinským obrazům Mantegny. Pacher, který si užíval široké slávy, prožil téměř celý život v tyrolském městě Bruneck .
"Oltář církevních otců" je jedním z nejvýznamnějších děl vynikajícího mistra. Na vnitřních křídlech jsou vyobrazeni teologové křesťanství , „ otcové církve “ svatí Jeroným , Augustin , Řehoř a Ambrož – sedící pod gotickými vyřezávanými baldachýny a před sebou mají hudební stojany s rukopisy. Ve spodní části každého je jeho atribut. Jeronýmovi je darován lev, ze kterého podle legendy vyndal třísku. Sochy zdobící jeho sídlo znázorňují vlevo Marii Magdalenu a Jana Křtitele , vpravo apoštoly Filipa a Jana Evangelistu . Nyní se rozdvojená střední část skládala ze dvou postav – sv. Augustina a sv. Gregory. U nohou sv. Augustin je na kolenou malým dítětem, které mělo údajně v úmyslu nabírat lžící moře – v přeneseném i duchovním smyslu symbolizuje nemožnost, marnost Augustinových snah o pochopení velikosti a tajemství sv. Trojice . Papež Gregory podává ruku císaři Trajanovi a zachraňuje ho před Pekelným ohněm. Vlevo a vpravo sochy svatých Šimona , Pavla a Bartoloměje . Na pravém křídle u nohou sv. Ambrož stojí v kolébce s dítětem, jehož hlavu obklopuje svatozář – náznak jeho zvolení biskupem rozhodným dětským výkřikem. Na baldachýnu jsou sochy svatých Matyáše , Tomáše , Kateřiny a Matouše .
Typ obličeje všech postav pacherovského oltáře je společný. Zdůrazňuje se askeze , hubenost tváří, bledost, propadlé tváře, suchá kůže, vrásky a záhyby na obličeji. "Církevní otcové" jsou zobrazeni v okamžiku vnitřního osvícení, inspirace, návštěvy je Bohem - Duchem svatým v podobě bílé holubice. Toto vzrušení duše se Pacher snaží plasticky vyjádřit pohybem forem, komplexním, mnohosměrným, spirálovitým, snoubícím se s dynamikou gest a hrou záhybů. Prostor jím vybudoval podle zákonů matematické perspektivy. Figurka holubice, zosobňující Boha – Ducha svatého, je malována s extrémní iluzorní přirozeností (zdá se, že letí z reálného prostoru). Při vší velké pozornosti k povrchům, ornamentům , detailům, i přes pestrost barev - červená, fialová, černá, šedá, zelená, zlatá - si kompozice oltáře zachovává svou působivou jednotu a monumentalitu. Tohoto spojení a jednoty je dosaženo povahou umístění postav, jejich druhem vzájemné přitažlivosti, jejich celkovou náladou a, což je velmi důležité, pohledem postav zespodu, proto všechny působí jako růst spolu, ovládnout diváka.
Jako většina oltářních obrazů se i Pacherovo dílo nacházelo v prostoru kostelního kůru v určité výšce.