Antverpy šest

Aktuální verze stránky ještě nebyla zkontrolována zkušenými přispěvateli a může se výrazně lišit od verze recenzované 1. prosince 2020; kontroly vyžadují 18 úprav .

Antwerp Six (nebo The Six) je skupina šesti belgických designérů vytvořená v 80. letech 20. století. [1] [2] To zahrnovalo absolventy Královské akademie výtvarných umění Anne Demelmeister , Dries van Noten , Dirk Bikkembergs , Walter van Beirendonck, Dirk van Saen a Marina Yee. [3]

Termín

Termín vznikl jako koncept, který spojuje absolventy třídy Lindy Loppové na Královské akademii výtvarných umění v Antverpách . Termín „Antverpská šestka“ označuje absolventy let 1980-1981, [4] kteří se stali účastníky London Fashion Week a hrdiny britské publikace v roce 1986. [5]

Název „Antverpská šestka“ se objevil jako novinářský termín. Název vznikl v roce 1986 po londýnském týdnu módy , na kterém se poprvé zúčastnilo šest absolventů Královské akademie výtvarných umění v Antverpách. [6] . „Antverpská šestka“ může být považována za důležitý fenomén a důležitý fenomén v kultuře Belgie . [3]

Původ a historie

Počátkem 80. let členové spolku studovali na módním oddělení Královské akademie výtvarných umění v Antverpách, která byla založena v 60. letech a v jejímž čele stála Marie Priyo [7] . Jako přísná konzervativní děkanka se řídila klasickým pařížským stylem. Další vlivná učitelka na Akademii, Linda Loppa [8] (která později nahradila Priyo jako děkanka), povzbudila zájem studentů o evropskou avantgardu a práci japonských designérů Rei Kawakubo a Yohji Yamamoto .

Akademii postupně absolvovali designéři jeden za druhým: Walter van Beirendonck v roce 1980, Marina Yi, Ann Demelmeister, Dries van Noten a Dirk van Saen v roce 1981 a Dirk Bikkembergs v roce 1982 [7] . V roce 1983 se všichni zúčastnili designérské soutěže " Zlaté vřeteno " (Gouden Spoel): Dirk van Saen tehdy vyhrál [9] . V roce 1986, na naléhání majitele obchodu s obuví Coccodrillo a blízkého přítele Antwerp Six, Geerta Brüla, návrháři požádali o účast na London Fashion Week. V showroomu museli své kolekce představit neznámí belgičtí módní návrháři. Organizátoři svůj stánek umístili do druhého patra, kam se novináři a nákupčí většinou nedostali. Členům „šestky“ se podařilo na sebe upozornit pomocí reklamních letáků, které rozdávali návštěvníkům v přízemí. Kupci legendárního newyorského obchodu Barneys byli mezi prvními, kdo si u Belgičanů objednali a o designérech psali zástupci tisku, kteří na akci dorazili [10] .

Po úspěchu v Londýně byla Antverpská šestka pozvána k účasti na Pitti Trend, florentské módní přehlídce. Kvůli nedostatku financí si konstruktéři museli pronajmout dva návěsy, kam naložili věci, a přes Alpy odjet do Itálie .

Po dvou sezónách společných představení se Antwerp Six začala rozpadat. Dirk Bikkembergs pracoval s pánským oblekem, a tak začal předvádět kolekce výhradně v rámci týdne pánské módy . Dries Van Noten měl tak velký úspěch, že potřeboval samostatnou show [10] .

Okruh členů

Představitelé „antverpské šestky“ se nazývají absolventi Královské akademie výtvarných umění v Antverpách , kteří absolvovali Akademii v letech 1980-1981 a v roce 1986 se zúčastnili londýnského týdne módy . [11] [1] Navzdory stylistické rozdíly, "antverpská šestka" byla ideologicky celá skupina. [3] Název „Antverpská šestka“ vznikl jako umělý termín vytvořený v médiích . [5] Publikace z roku 1986 pojmenovala 6 příjmení, která jsou běžně identifikována jako „Antverpská šestka“. [3]

Hlavní přispěvatelé

Antverpská šestka a Martin Margiela

V rozhovoru o Antverpské šestce se často zmiňuje jméno dalšího belgického designéra - Martina Margiely . [12] [13] Měl blízko ke všem členům skupiny a studoval s nimi na Královské akademii výtvarných umění. Margiela absolvovala Královskou akademii v roce 1979. Formálně nebyl součástí skupiny, ale používal podobné techniky a principy. V roce 1984 začala Margiela spolupracovat s ateliérem Jeana-Paula Gaultiera a tři roky pracovala pro módního návrháře [14] . Margiela, stejně jako členové Antverpské šestky, obrovským způsobem přispěla k rozvoji belgické módní školy [4] [12] a přinesla slávu Antverpské akademii výtvarných umění. Stal se jedním z nejslavnějších a nejúspěšnějších absolventů Akademie. V médiích a ve výzkumných projektech se někdy používá termín „Antverpská šestka +“, [3] z čehož vyplývá, že do okruhu Antverpské šestky patří nejen Martin Margiela, ale i někteří další belgičtí designéři – např. Raf Simons , Haider Ackerman, Chris Van Assche a další.

Antverpská šestka a otázka jednoty stylu

Jedním z problémů spojených s identifikací „antverpské šestky“ je otázka stylové jednoty. [15] [3] Členové Antverpské šestky používali různé strukturální a vizuální techniky, od dekonstruktivistických principů složitých střihů až po minimalistické obrysy a složité barvy. [16] Koncept stylové shody je v 80. a 90. letech 20. století často nahrazován principem ideové jednoty spojeným se základními principy kostýmu, zejména s formami dekonstrukce . [4] [17]

Antverpská šestka a dekonstruktivismus v módě

Činnost Antverpské šestky je úzce spjata s rozvojem dekonstruktivismu v módě . [1] [17] Vznik módní dekonstrukce jako metody se chronologicky shodoval se začátkem činnosti Antverpské šestky. [3] I přes chybějící jednotný stylistický princip [5] se kolekce představitelů Antverpské šestky strukturálně blíží principům dekonstrukce. [17] Díla Antverpské šestky jsou považována za jeden z nejvýraznějších příkladů dekonstrukce v módě. [3] Historička umění Ekaterina Vasilyeva poznamenává: „Seznam designérů-dekonstruktérů často koreluje s okruhem belgických designérů – promoce Královské akademie výtvarných umění v Antverpách v roce 1980 („Antverpská šestka“), která tento seznam přidává Martin Margiela , který absolvoval stejnou vzdělávací instituci o rok dříve“. [osmnáct]

Výsledky a vliv

Antverpská šestka měla významný vliv na módu následujících desetiletí. [19] [20] Módní design, označený Antverpskou šestkou, byl použit jako základ módní dekonstrukce . [21] Podoba moderního kostýmu a jeho prvků se v mnoha ohledech formovala jak pod vlivem dekonstruktivismu v módě, tak v důsledku ideologického vlivu Antverpské šestky. [3] [22]

Fenomén Antverpské šestky umožnil kariéru dalším belgickým návrhářům jako Raf Simons , Haider Ackermann, Chris Van Assche, Véronique Brankino, Bernard Wilhelm, Olivier Thiskens a další.

Viz také

Poznámky

  1. 1 2 3 Vasilyeva E. Dekonstrukce a móda: řád a nepořádek // Teorie módy: oblečení, tělo, kultura. 2018. č. 4. S. 59.
  2. Další. Jak antverpská šestka dosáhla módní  ostudy . Jiný (20. července 2016). Staženo 1. prosince 2020. Archivováno z originálu dne 24. října 2020.
  3. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Antverpská móda 6+. Brusel: Ludion, 2007. - 224 s.
  4. 1 2 3 Vasilyeva E. Dekonstrukce a móda: řád a nepořádek // Teorie módy: oblečení, tělo, kultura. 2018. č. 4. S. 58-79.
  5. 1 2 3 Menkes S. Vzácné setkání "Antverpské šestky" // The New York Times. 17. června 2013
  6. ↑ Dáváme dohromady antverpský Six - Geert Bruloot  . 1 Sýpka (16. 9. 2015). Staženo: 1. prosince 2020.
  7. ↑ 1 2 The Cut. Časová osa belgického  převzetí módy . Střih . Staženo 1. prosince 2020. Archivováno z originálu dne 5. prosince 2020.
  8. Vogue.ua. Co potřebujete vědět o Lindě Lopp, hlavní módní mentorce evropských fashionistů . Vogue U.A. Staženo 1. prosince 2020. Archivováno z originálu dne 4. listopadu 2020.
  9. Claire Van Damme, Francisca Vandepitte, Patrick van Rossem. Leonardův glimlach: over het androgyne in de hedendaagse kunst. - 1999. - S. 204. - 237 s.
  10. ↑ 12 Omámení . Jak se šest neznámých belgických designérů postavilo světu  . Omámení (9. září 2015). Staženo 1. prosince 2020. Archivováno z originálu dne 22. října 2020.
  11. Rogers H. How the Antwerp Six Achieved Fashion Infamy // AnOther, 20 July 2016.
  12. 1 2 Granata F. Deconstruction and the Groteque: Martin Margiela / Experimental Fashion: Performance Art, Carnival and the Groteque Body. Londýn-New York, IBTauris: 2017. s. 74-102.
  13. Vasilyeva E. Dekonstrukce a móda: řád a nepořádek // Teorie módy: oblečení, tělo, kultura. 2018. č. 4. S. 70.
  14. The Cut. Pohled do zákulisí Martin Margiela Mystique  . Střih . Staženo 1. prosince 2020. Archivováno z originálu dne 18. ledna 2021.
  15. Vasilyeva E. Dekonstrukce a móda: řád a nepořádek // Teorie módy: oblečení, tělo, kultura. 2018. č. 4. S. 61.
  16. Becho A. Jak radikální japonská móda inspirovala belgickou avantgardu // Dazed, 2016
  17. 1 2 3 Gill A. Deconstruction Móda: Výroba nedokončených, rozkládajících se a znovu sestavených oděvů // Fashion Theory: The Journal of Dress, Body & Culture. 1998 sv. 2.1. str. 25-49.
  18. Vasilyeva E. Dekonstrukce a móda: řád a nepořádek // Teorie módy: oblečení, tělo, kultura. 2018. č. 4. S. 59.
  19. Rogers H. How the Antwerp Six Achieved Fashion Infamy // AnOther, 20 July 2016.
  20. Vasilyeva E. Dekonstrukce a móda: řád a nepořádek // Teorie módy: oblečení, tělo, kultura. 2018. č. 4. S. 58-79.
  21. Granata F. Deconstruction and the Groteque: Martin Margiela / Experimental Fashion: Performance Art, Carnival and the Grotesque Body. Londýn-New York, IBTauris: 2017. s. 74-102
  22. Vasilyeva E. Dekonstrukce a móda: řád a nepořádek // Teorie módy: oblečení, tělo, kultura. 2018. č. 4. S. 60.

Literatura