Babikov, Gennadij Fjodorovič

Aktuální verze stránky ještě nebyla zkontrolována zkušenými přispěvateli a může se výrazně lišit od verze recenzované 6. října 2019; kontroly vyžadují 24 úprav .
Gennadij Fedorovič Babikov
Datum narození 18. ledna 1911( 1911-01-18 )
Místo narození Ranenburg , Ranenburg Uyezd Ryazan Governorate , Ruská říše
Datum úmrtí 1993( 1993 )
Místo smrti Ašchabad , Turkmenistán
Státní občanství  SSSR Turkmenistán
 
Žánr výtvarník , malíř , grafik , portrét, krajina, zátiší
Studie studio A.P. Švedova, Ržev ; Central studio ve společnosti AHRR I.I. Maškov, P.P. Končalovskij Moskva ; večerní kurzy B.I. Iogansona v LIZhSA Leningrad
Styl realismus
Ocenění
Medaile "Za vyznamenání práce" - 1955[jeden]
řády a medaile druhé světové války
Hodnosti
Ctěný pracovník kultury Turkmenistánu

Gennadij Fedorovič Babikov ( 18. ledna 1911 , Ranenburg  - 1993 , Ašchabad ) - sovětský umělec, malíř, grafik, žák I. I. Maškova , P. P. Končalovského (Ústřední ateliér Akademie umění ), B. V. LIZHSA . Otec výtvarníka S. G. Babikova ( 1934  - 1977 ), člena neformální turkmenské skupiny Seven .

G. F. Babikov stál u zrodu žánru turkmenské průmyslové krajiny, mistr krajiny a zátiší. Ctěný umělecký pracovník Turkmenské SSR ( 1968 ). Předseda Svazu umělců Turkmenistánu (1948-1950). Člen Svazu umělců SSSR (od roku 1939 , od organizace Svazu umělců Turkmenistánu). Zástupce ruské akademické malířské školy v umění Střední Asie (od roku 1934 ). Zabývá se problematikou techniky a technologie malby. Účastník výstav: ruský (od roku 1927  - Ržev; od roku 1928  - Moskva), celosvazový (od roku 1950 ), mezinárodní (od roku 1969 ). Člen druhé světové války , jezdec, kartograf 2. gardového jezdeckého sboru L. M. Dovator. Oceněno řády a medailemi. Vytvořená alba grafických cyklů vojenských tažení, sto portrétů bojovníků. Osobní výstavy: Babikov: 1956 Ašchabad; 1961 Ašchabad; 1981 Ašchabad; 2008 společně s S. G. Babikov Ašchabad. Díla jsou ve Státní Treťjakovské galerii , Muzeu výtvarného umění Turkmenistánu, Rževově muzeu místní tradice , muzeích v Rusku.

Kreativní biografie

Gennadij Babikov se narodil 18. ledna 1911 v Ranenburgu v provincii Rjazaň (nyní Chaplygin). Od začátku 20. let se rodina přestěhovala do Rževa. Od roku 1927 studuje v ateliéru Alexeje Pavloviče Švedova, nositele Leninova řádu (18. 3. 1880, obec Zaborje, gubernie Smolensk - počátek 70. let, Moskva) [1] Archivní kopie ze 4. 8. 2019 na Wayback Machine [2] , otec diplomata, velvyslanec SSSR v Maroku A. A. Shvedova. A. P. Shvedov [3] [4] vystudoval Penza Art College. V 17 letech studoval na soukromé umělecké škole [2] A. P. Bolshakova u K. A. Korovina (citováno z: „ref> Savitskaya T. Učitel kreslení // Sovětská kultura: noviny. - 1970. - 21. března < / ref "T. Savitskaya. Učitel kreslení. / Sovětská kultura / 21. března 1970 /). Shvedov zorganizoval pobočku AHRR v Rževu. Díky jeho úsilí byla otevřena výstava umění IV Ržev (30. prosince 1926 - 20. ledna 1927, Státní muzeum Ržev), ve které Vatagin V. A. , Gerasimov, Efimov I. S., Kachura-Falileeva E. N., Kozlov S. S., Končalovskij M. P. Končalovskij P. P., Korsakov V. I., Kruglikova E. S. , Krymov N. P., Kuzněcov K., Lebedev D. V., Lobanov S. I., Nemirov, Nivinskij I. I., Nikonov T. N., V., Pokrovskaja V. Yu. Semenskaya N. P., Sinezubov N. V., Simonovich-Efimova N. Ya., Smolskaya M., Tepin Ya. A., Feoktistov, Chernyshev M., Sharapov A. I., Shvedov A. P. , Shvedova E. M. [3] Babikov se ocitl v atmosféře vážné postoj k umění.

Central Studio AHRR (1928-1931) a kurzy B. V. Iogansona (1932-1933)

Student K. A. Korovina A. Shvedov dává Babikovovi první vážné lekce v technice a technologii malby. Když vidí talent začínajícího umělce, doporučuje mu vstoupit do Moskevského ústředního studia na AHRR (1928-1931). V prvním ročníku Babikova vyučoval asistent Archivní kopie z 5. prosince 2020 na Wayback Machine I. I. Mashkova Nevezhin F. I. [4] a Sokolov-Skalya P. P. Dále se účastníci Jack of Diamonds I. I. Mashkov stávají jeho učiteli , P. P. Konchalovského , který měl významný vliv na formování umělecké vize malíře. Podle turkmenské kritičky umění G. I. Saurova Babikov studoval u I. Maškova , ale nenapodoboval jeho stylistické a formální techniky. (Citováno: [5] > G. I. Saurova. Úvodní článek ke katalogu osobní výstavy umělce S. G. Babikova. Svaz umělců Turkmenistánu, Státní muzeum výtvarných umění Turkmenské SSR, Ašch., 1974. S. 6 ). Absolventská práce G. Babikova - skica nástěnné malby "Soutěž" ( Rževské muzeum místní tradice) . Po absolvování studia žil G. Babikov nějakou dobu v Leningradu, navštěvoval večerní kurzy B.V. Iogansona na LIZhSA ( 1932 - 1933 ). Iogansonovou vyučovací metodou bylo přímo ukazovat techniku ​​psaní, opravoval práce svých žáků. Byla to škola excelence.

"Když už jsme u jeho tvorby, nelze se nedotknout problematiky techniky a technologie malby. Kultura práce byla neuvěřitelně vysoká. Znal tajemství olejových barev a na svém díle prováděl posvátnou práci, mistrně vlastnil profesní tajemství." V jeho dílně byly štětce, paletové nože a paleta udržovány v pořádku a čistotě. Na parapetu byly v řadě sklenice s laky, tričkami, ředidly - každá z nich byla určena pro určité manipulace. Nějak zvláštním způsobem, Gennadij Fedorovič vymáčkl barvu z tuby, po skončení sezení paletu pečlivě zpracoval. Bylo potřeba vidět! Jak si tady člověk nepamatuje Pushkin: "Můžete být praktický člověk a přemýšlet o kráse nehtů.. "."

Iren Kistovich , výtvarnice, umělecká kritička, kurátorka

Cit. od: > I. Kistovich. Stanislav Babikov : Barevná symfonie. V mezinárodním almanachu //Kulturní hodnoty// Petrohrad. univerzita/ /2008//. S. 84. http://www.margiana.su/publication/book/Cultural_values_international_annual_2004-2006_Central_Asia_in_past_and_present_2008.pdf

Přílet do Turkmenistánu. 30. léta

Na podzim roku 1934 se Babikov a jeho rodina přestěhovali do Ašchabadu, kde vytvořil první turkmenskou sérii akvarelů a skic prodchnutých etnografickým smyslem pro Východ: „Stará turkmenská vesnice“ (1934, ak.); "Mešita Anau" (1934, olej na plátně). V roce 1934 přijel do Turkmenistánu tvůrčí „tým“ ruských umělců, kteří chtěli hledat orientální exotiku v novém socialistickém formátu: D. Shterenberg ., M. Saryan , P. Radimov, P. Sokolov-Skalya , N. Terpsikhorov , P. Kotov , K Vyalov , O. Yanovskaya Archivní kopie z 29. srpna 2020 ve Wayback Machine , kteří zůstali pracovat v Turkmenistánu až do roku 1936 včetně, vystavovali svá díla v Ašchabadu, což ovlivnilo obecnou uměleckou úroveň výstav. V říjnu 1934 tito umělci přivezli do Ašchabadu malou část putovní výstavy ruských sovětských umělců z grandiózní celounijní výstavy „15 let Rudé armády [5] Archivní kopie z 23. prosince 2021 na Wayback Machine “. která se konala v Moskvě na TsPKO im. Gorkého v roce 1933 a vystavoval od prosince 1934 do března 1935 v Leningradu ( GRM ), Kyjevě a Charkově. Cit. od: [6] >. I. Kistovich. Ruská akademická škola a Turkmenistán. Význam montáž. 2018). Babikov znal umělce AHRR: jeden ze zakladatelů AHRR N. Terpsichorov , Babikovův učitel v Ústředním ateliéru AHRR P. P. Sokolov-Skal a spolužák G. Babikova v ateliéru AHRR O. Yanovskaya Archivní kopie z 29. srpna, 2020 na Wayback Machine , (1900— 1998), student I. Maškova (ateliér I. Maškova (od 1923), Ústřední ateliér Ruské akademie umění (1928-1929).

Na výstavách 1934-1936 vystavovali absolventi USHIV vedle ruských umělců Archivováno 26. března 2017 na Wayback Machine , mezi nimiž byli B. Yu. Nurali a S. N. Beglyarov , kteří přijeli do Ašchabadu G. F. Babikov, I. I. Cherinko, Yu Yu . P. Daneshvar (Konovalova, později - mentorka I. N. Klycheva ). Později , ve třicátých letech, byla ruská realistická škola reprezentována řadou mistrů, kteří pocházeli z Ruska, mezi nimiž byli Gennadij Babikov, student Končalovského, Maškov, Sokolov-Skal a Julia Daneshvar, která studovala u Deineky . Cit. od: [7] > I. Kistovich: Turkmenská "sedmička". Myslet na zesnulé. Journal: Siberian Lights./ 5/2/2010 Archivováno 13. září 2016 na Wayback Machine . Ve stejné době do Ašchabadu přijela budoucí manželka I. Čerinka E. M. Adamová , která dlouhá léta vedla sekci mládeže Svazu umělců TSSR . E. Adamová a G. Babikov byli po mnoho desetiletí uznávanými autoritami mezi turkmenskými malíři. Chodili k nim pro radu a pomoc. G. Babikov vedl řadu let záštitu Svazu výtvarníků pro tvůrčí práci s pohraničníky a působil jako veterán 2. světové války . Byl vítaným hostem na pohraničních výběžcích SSSR : „Představa v horách. (Sněhem pokrytý Kopet-Dag)“ (1974), „Na hranici Pamíru“ (1971) Muzeum výtvarného umění Turkmenistánu ). .

Po příjezdu do Ašchabadu se G. F. Babikov zabýval návrhem knih pro turkmenské knižní nakladatelství (Turkmenizdat). (Citováno v: [8] > Eliseev V. Artist from Ranenburg  (Russian)  // Ranenburg Bulletin [Chaplyginsky district]. - 2001. - 14. února. ). Umělec se aktivně zapojuje do uměleckého života země, vystavuje svá díla na výstavách Svazu umělců Turkmenistánu, stává se členem Svazu umělců Turkmenistánu organizovaného v roce 1939 (prvním předsedou je I. I. Čerinko, první výstava otevřena 1. ledna 1941) [9] Zápletky Babikovových raných obrazů převážně krajiny, motivy s prvky starého turkmenského způsobu života. Aktivně se věnoval portrétování, ve 30. letech namaloval sérii ženských portrétů malovaných ve stylu " socialistického idealismu ". Vytváří sérii národních ženských portrétů, ve které pokračuje po válce až do počátku 50. let. Zkouší se v monumentálních skladbách: "Setkání (Kalinin s delegáty turkmenského kongresu sovětů" (1940, Muzeum výtvarného umění Turkmenistánu ).

S vypuknutím války se přihlásil jako dobrovolník. Prošel frontou jako jezdec 2. gardového jezdeckého sboru L. M. Dovatora.

Poválečná a 60. léta

Po návratu do Ašchabadu stál v čele Svazu umělců Turkmenistánu po tragické smrti I. I. Čerinka během zemětřesení v Ašchabadu v roce 1948.  Rodina Babikovových přišla při zemětřesení o syna Valeryho.

Babikov hodně cestuje, v Turkmenistánu není jediný kout, který by nebyl zachycen na jeho plátnech. Zachycuje zvláštní kouzlo drsného Chelekenu („Severe Cheleken“, 1961, „Oil of Cheleken“, 1983), ropná pole , krásu průmyslového rozvoje, pískovny, dynamiku a energii lidí a strojů zvládajících těžký život. a existence pouště Karakum . Umělcovou zvláštní láskou je podhůří Kopetdag , romantika turkmenských hor („Silnice v horách“, 1967, Muzeum výtvarného umění Turkmenistánu ). Po mnoho let Babikov chodil pod širým nebem ve starobylé vesnici Bagir , která se nachází vedle ruin Parthské Nisy : "Jaro v Bagir", "Bagir's Tale" a mnoho dalších. atd. ( Muzeum výtvarného umění Turkmenistánu ). Neexistuje žádná taková oblast Turkmenistánu, kde by nenavštívil a neobjevil krásu drsné přírody: Chardzhou , Kara-Bogaz-Gol , Kara-Kala. Krajiny Krasnovodska jsou působivé, to je zvláštní téma v díle otce a syna Babikovců.

Pozdní období (1977–1993)

Jednou z hlavních zásluh G. F. Babikova je rozvoj vzácného koloristického daru jeho syna Babikova Stanislava Gennadieviče ( 1934  - 1977 ) [6] Archivní kopie ze dne 24. září 2019 u Wayback Machine , inovativního malíře, který byl mimo úzký „profilový“ žánrový rámec sovětské umělecké kritiky 60.–70. minulého století. Smrt jeho syna byla pro umělce tragédií.

Po jeho odchodu se obraz G. F. Babikova stává dramatickým, nasyceným. Umělcův štětec dosahuje zvláštní emancipace od konce 70. let. Zralé období jeho tvorby se vyznačuje výrazným, pietním tahem štětcem, velkou pozorností k interpretaci zápletek. Jeho zátiší dostávají dramatickou intenzitu červené, horké, slunečné odstíny okrové, kombinace malby na tělo s lazurou. Jeho obrazová kultura zůstává měřítkem pro turkmenské malíře. Toto je období zvláštní vášně pro zátiší. V této době hodně experimentoval s technikou malby: série "Stones", "Mulberry Tree". Většina obrazů z tohoto období je v Muzeu výtvarných umění Turkmenistánu .

Bitevní cesta umělce. 2. gardový jezdecký sbor L. M. Dovator

Se začátkem Velké vlastenecké války se přihlásil jako dobrovolník. Prošel frontou jako jezdec, kartograf Samostatné jízdní skupiny Lva Michajloviče Dovatora , zformované z 50. a 53. jízdní divize. 20. listopadu byla Samostatná jízdní skupina přejmenována na 3. jezdecký sbor (nový, 1941, formace), který byl 26. listopadu přejmenován na 2. gardový jezdecký sbor . G. F. Babikov se zúčastnil bojů na území Smolenské oblasti , těžkých obranných bojů na řece Meža a podél řeky Lama , obranných bojů na dálnici Bely  - Ržev , útočných bojů v oblasti přehrady Istra a Solnechnogorsk . Během Velké vlastenecké války vytvořil G. F. Babikov galerii portrétů svých bratrů-vojáků, namaloval všechny vojáky povolané na velitelství k vyznamenání. Všechny kresby jsou datovány, podepsány, s přesným uvedením, za co ocenění je. Některé z kreseb jsou v muzeu města Sevsk v Brjanské oblasti . Vojenský archiv G. F. Babikova obsahující více než 100 portrétů vojáků se nachází v muzeu L. M. Dovatora v tělocvičně (škola č. 259), Maryina Grove.

Díky portrétní skice G. Babikova se podařilo zjistit osudy jezdců sboru. Bylo tedy možné dozvědět se o smrti poručíka Ivana Razuvaeva. Portrét je podepsán rukou umělce: „zabit v bitvě“. Stalo se tak v bojích o obranu města Sevsk. Ivan Razuvaev byl považován za nezvěstného 73 let. Tisková zpráva Channel 1 z 8. května 2016 je věnována tomuto příběhu: Viz Portrét nakreslený mezi bitvami v roce 1943 pomohl najít příbuzné pohřešovaného vojáka: [díky kresbám G. F. Babikova] Vesti. Kanál 1 https://www.1tv.ru/news/2016-05-08/301793-portret_narisovannyy_mezhdu_boyami_v_dalekom_1943_godu_pomog_nayti_rodstvennikov_bez_vesti_propavshego_boytsa

Umělcova kresba také pomohla zjistit osud Nikolaje Ivanoviče Bogdaška, otce kapitána 1. hodnosti ozbrojených sil Filipa Nikolajeviče Bogdaška Archivní kopie ze dne 23. září 2019 na Wayback :Machine Art.], který byl umělcem a namaloval VŠECHNY vojáky povolané na velitelství pro ocenění... a některé kresby se zachovaly a jsou nyní v muzeu v Sevsku. A představte si, že mezi těmito kresbami potkávám portrét Bogdaška Nikolaje Ivanoviče. Umělec navíc všechny kresby podepsal, uvedl datum a uvedl, za co ocenění bylo... Takže 18. dubna 1943 obdržel Nikolaj Ivanovič Bogdashko, voják Rudé armády z minometného praporu 9. jízdního pluku. medaile "Za odvahu" pro vesnici Stepnoye - Maritskoye - město Sevsk - d. Kartanovo. Existuje také dovětek: "Dovatorets" . Cit. autor: Serkova O.A. Portrét krajana z roku 1943: [portrét namaloval G. F. Babikov] // Muzeum vesnice Peredovaya: http://www.mus-peredovaj.ru/publ/istorija_4_go_ehskadrona_37_kavpolka_50_kavdivizii/portret_zemljaka_4193 Archivatori kopie ze dne 23. září 2019 na Wayback Machine [7] Archivováno dne 24. září 2019 na Wayback Machine

Vojenské imprese a skici se staly základem četných akvarelů a maleb vytvořených v 60. a 70. letech.

Seriál „Cesta pluku. Dovatators“ (inkoust, pero, 1943) vznikl za dva měsíce v Ašchabadu v roce 1943, byl vyslán speciálně pro ni. Série „Ruins of Rzhev“ (inkoust, pero, 1945) je částečně ve sbírce Muzea výtvarných umění v Turkmenistánu. Jeho vojenská grafika zdobí stránky „Knihy paměti“, vydané Státním archivem Turkmenistánu na začátku roku 2010. Některé z obrazů na vojenské motivy jsou ve sbírce Muzea výtvarných umění v Turkmenistánu . Některé z jeho frontových skic jsou v muzeu L. M. Dovatora moskevské školy č. 259.

Žánry a směry

Průmyslová krajina

Od druhé poloviny 50. let. umělec začíná aktivně pracovat v žánru průmyslové krajiny, navazuje na tradice svého učitele I. I. Maškova . Babikov by měl být právem považován za zakladatele žánru turkmenské průmyslové krajiny: „Cheleken“ (1953); "Vrtání v Kaspickém moři" (1954), "Cheleken ozocerit " (1962); "Opravit. (Bezmeinsky Cement Plant)" (1968)" [ 10 ] . Má rád námořní témata, hodně píše o přímořském městě Krasnovodsk , jeho okolí, energickém životě krasnovodského přístavu - časné ráno v Krasnovodském zálivu: "Probuzení" (1958), Ufra - "Zlatá Ufra" (1982 , Muzeum výtvarného umění Turkmenistánu ). („ Zakladatel turkmenského žánru průmyslové krajiny. Vynikající mistr krajiny a zátiší („Gudok“, 1957) ... Vyzdvihnout bychom měli jeho ženské portréty z poloviny 30. let, malované ve stylu „socialistického idealismu“ A. Samokhvalov a Yu. Pimenov Motivy Chelekenská ropná pole, průmyslové pohledy na Bezmein (nyní město Avadan), Kara-Kala , Sumbarskaya údolí , Firyuza , Chuli, Bagir... Jeden z předních sovětských akvarelistů . Kistovich, Gennadij Fedorovič Babikov, v katalogu: Obrazy Turkmenistánu, Melodie turkmenské duše, M. Muzeum Orientu , 2014, s. 13; s. 88).

„Stáli jsme jako ve velké výšce, ze které jsme museli skočit ještě někam výš, cítili jsme se na stejné úrovni jako „starí páni“, jejichž autorita pro nás byla nespornou v chápání velikosti a výšky kvality všech. prvky malířského umění“.

Merkulov Jurij Alexandrovič ,

jeden ze zakladatelů sovětské školy grafické a objemové animace o pedagogickém systému I. I. Maškova .

Grafika: linoryt a akvarel

V šedesátých letech se aktivně věnoval linorytu, vracel se na parcely 30. let, zachycoval krajinu Bagir, Kara-Kala, pohoří Kopet-Dag, podhůří Balkhanského zálivu , které si oblíbil . S linorytem fascinuje svého syna Stanislava Babikova . V této technice se vrací k zápletkám 30. let, zachycuje své oblíbené krajiny: "Výstup v horách" (1965); "Turkmenské dívky" (1963).

Unesen akvarelem v raném období, pracoval akademickým způsobem („Stará turkmenská vesnice“, „Mešita Anau“ – obě 1934), brilantně pokračoval ve studiu akvarelu, experimentoval s technikou a účastnil se celounijních výstav akvarelů. od poloviny 60. let do roku 1976. Od poloviny 60. let se účastnil celounijních výstav akvarelů, jeho tvorba vzbudila velký zájem kolegů, kteří se snažili porozumět tajům jeho dovednosti.Jako akvarelista vycházel z realistických děl ve stylu ruské klasické školy začátek 30. let k těm napsaným v technikách alla prima, suché, s voskem. ("Stará turkmenská vesnice", "Mešita Anau" - obě 1934; série: " Krym " 1974-1976: Bulharsko 1974, "Podél Jeniseje" (1973-1976); " Pamír" (1970-1972), "Kara- Kala "(1968-1974) a další. Studium akvarelu bylo přerušeno po smrti syna S. G. Babikova.

Poté začal pracovat s vojenskou tématikou a na základě svých vojenských dojmů vytvářel kompozice, z nichž mnohé jsou ve sbírce Muzea výtvarných umění v Turkmenistánu ).

Zátiší

Babikovova tvorba v žánru zátiší vymezuje dva směry spojené s jeho učiteli I. I. Maškovem a P. P. Konchalovským .

I. I. Maškov je spojován se stylem zátiší, nazývaným v Turkmenistánu „ Babikov “. Tento styl se vyznačuje zvláštní materiálností objektu, použitím určitého souboru „doprovodu“: granátová jablka, broskve, citrony, třešně, velké šťavnaté melouny. Rozsah zátiší je teplý, impulzivní, se zvláštním medovým leskem, dosažený určitými technikami. V zátiších nekopíruje svého učitele I. I. Maškova , nachází si vlastní styl plastického projevu, ale k učiteli ho přibližuje zvláštní věcnost a váha zobrazovaných předmětů. Babikov uměl zprostředkovat plnost života, jeho štětec je nepastý, barva je sytá, písmo mistrovské - od lehké glazury až po hluboký nepastý tah štětcem. Na rozdíl od rešerší raného Maškova se umělec nesnaží vzdalovat realismu, jeho zátiší jsou hymnou života, jaký je. Mnoho zátiší je ve sbírce Puškinova muzea Turkmenistánu, Svazu umělců Turkmenistánu. Zvláštní záliba pro Gennadije Fedoroviče Babikova a jeho syna Stanislava Babikova . - zátiší s rybami, kterými se začal zabývat v druhé polovině 50. let.

„V mém ateliéru je zátiší v podání Stasika Babikova: na listech vytržených z časopisu jsou dva pikantní uzené cejny a ve fasetované sklenici pod pěnou tmavne průhledné pivo. A to vše je psáno zeširoka a velkoryse a v tomhle zátiší je samozřejmě výzva i trochu šikana, ale to napsal kamarád. Jurij Jakovlevič Chalaminskij , autor monografií V. A. Favorského, M. B. Grekova, A. V. Kokorinova, E. A. Kibrika, D. A. Šmarinova a dalších ( [12] > Citováno z knihy: Y. Khalaminskij, Stanislav Babikov, M. sovětský umělec, 1976, str. 15.

Druhá vývojová linie zátiší v umělcově tvorbě je spojena s P. P. Konchalovským . Tento směr zahrnuje zátiší s květinami, zejména šeříky. Oblíbenými květinami G. Babikova byly kosatce, jasmín, šeřík. Mnoho z umělcových zátiší je v Muzeu výtvarných umění v Turkmenistánu : "Podzim"; "Šeřík", "Irises" atd.

Nejznámější díla

"Setkání (Kalinin s delegáty turkmenského kongresu sovětů" (1940) Muzeum výtvarného umění Turkmenistánu );

"Jaro v poušti Karakum" (1952), Muzeum výtvarného umění Turkmenistánu ;

„Na úpatí Kopet-Dag“ (1953). GTG ;

"Podzim v Bagheeře" (1955), Muzeum výtvarného umění Turkmenistánu;

"Beep" (1957), Státní Treťjakovská galerie ;

"Uklidnit. (Přímořská krajina. Klid)“ (1958) Muzeum výtvarného umění Turkmenistánu;

"Chelekenské věže." New Cheleken (1959) Muzeum výtvarného umění Turkmenistánu;

"Zlatá Ufra" (1983). Muzeum výtvarného umění Turkmenistánu;

„Na hlídce. Pamír“. (1969). Muzeum výtvarného umění Turkmenistánu;

"Probuzení" (1958), Muzeum výtvarných umění Turkmenistánu

"Na Cheleken" (1961). Muzeum výtvarného umění Turkmenistánu

"Kaká-Bogaz-Gol." Šesté jezero“ (1971). Muzeum výtvarného umění Turkmenistánu;

Hrozny s granátovým jablkem (1975);

"Zátiší s džbánem" (1981). Muzeum výtvarného umění Turkmenistánu;

"Citrony a granátové jablko" (1983). Muzeum výtvarného umění Turkmenistánu;

"Šeřík" (1986). Muzeum výtvarného umění Turkmenistánu;

Muzea

Výstavy

Účast na výstavách od roku 1927 Ržev; od roku 1928 v Moskvě. Člen Svazu umělců SSSR od roku 1939 .

1954  - výstava republikánského umění věnovaná 30. výročí vzniku sovětského Turkmenistánu. Ašchabad;

1955  - Výstava výtvarného umění a lidového umění TSSR. Ašchabad - Moskva ;

1956  - osobní výstava. Ašchabad.

1957  - Výstava republikánského umění věnovaná 40. výročí Velké říjnové socialistické revoluce. Ašchabad;

1961  – Všesvazová umělecká výstava věnovaná XXII. sjezdu KSSS . Moskva ;

1961 - Osobní výstava. Ašchabad.

1963 - Výstava "Lidé, písky, ropa". Ašchabad;

1964 – Putovní celosvazová výstava výtvarného umění Turkmenské SSR;

1965 – Všesvazová umělecká výstava. VDNH . Moskva ;

1966 - Výstava sovětských umělců. Polsko .

1967  - Celosvazová jubilejní výstava věnovaná 50. výročí Velké říjnové socialistické revoluce. Moskva ;

1969  - Mezinárodní putovní výstava sovětských umělců;

1970 - Všesvazová umělecká výstava věnovaná 100. narozeninám V. I. Lenina. Moskva ;

1970 - Všesvazová umělecká výstava „25 let vítězství Sovětského svazu ve Velké vlastenecké válce“ . Moskva ;

1970 - Výstava "Tělesná kultura a sport". Ašchabad  - Moskva ;

1972 - All-Union výstava děl umělců střední Asie a Kazachstánu. Moskva ;

1972 - Všesvazová výstava "SSSR - Naše vlast". Moskva ;

1972-1973 - Putovní výstava "Střední Asie a Kazachstán". Bukurešť , Praha , Berlín ;

1974 - Výstava věnovaná 50. výročí vzniku TSSR a Komunistické strany Turkmenistánu. VDNH. Moskva ;

1987 - Osobní výstava. Ašchabad.

2008 - Osobní výstava G. F. Babikova a S. G. Babikova. Muzeum výtvarného umění Turkmenistánu . Ašchabad;

2014 - Výstava "Melodie turkmenské duše". Muzeum východu . Moskva .

Poznámky

  1. ↑ Výnos prezidia Nejvyššího sovětu SSSR z 28. října 1955 „O udělování řádů a medailí SSSR pracovníkům literatury a umění Turkmenské SSR“ . Získáno 24. února 2022. Archivováno z originálu dne 23. února 2022.
  2. ↑ Savitskaya T. Učitel kreslení  (ruština)  // Sovětská kultura: noviny. - 1970. - 21. března.
  3. ↑ Ržev. - referenční slovník. - Ržev, 2005.
  4. ↑ Romanycheva I.G. Umělci oblasti Kalinin. - Leningrad: Umělci RSFSR, 1990. - S. 22-24.
  5. ↑ Saurová G.I. Stanislav Babíkov. - Svaz umělců TSSR, Muzeum výtvarných umění TSSR. - Ašchabad: CX TSSR, 1974.
  6. ↑ Kistovich I. Ruská akademická malířská škola a Turkmenistán. Montáž významu  (ruština)  // KURAK CA: almanach střední Asie. - 2018. - S. 54-64 .
  7. ↑ Turkmenská „sedmička“. Úvaha o odcházejících  (ruských)  // Sibiřská světla: deník. - 2010. - Květen ( č. 5/2 ).
  8. ↑ Eliseev V. Artist from Ranenburg  (Russian)  // Ranenburg Bulletin [Okres Chaplyginskiy]. - 2001. - 14. února.
  9. ↑ Kistovich I. Ruská akademická malířská škola a Turkmenistán. Montáž významu  (ruština)  // KURAR CA: almanach. - 2018. - S. 84-94 .
  10. ↑ Kistovich I. Malba Turkmenistánu. Melodie turkmenské duše / Lapina S.V. - Muzeum východu. - Moskva: Ognivo., 2014. - S. 13. - 106 s. - ISBN 8-978-5-90341765-0.
  11. ↑ Kistovich I. Malba Turkmenistánu. Melodie turkmenské duše / Lapina S.V. - Muzeum východu. - Moskva: Ognivo, 2014. - S. 88. - 106 s. - ISBN 8-978-5-90341765-0.
  12. ↑ Khalamin Yu.Ya. Stanislav Babíkov. - Svaz umělců SSSR. - Moskva: Sovětský umělec, 1976. - S. 14. - 56 s.

Odkazy

Kistovich I. [Cultural Values ​​​​Symphony of Color]. časopis . Filologická fakulta Petrohradské státní univerzity Univerzita (2008). http://www.margiana.su/publication/book/Cultural_values_international_annual_2004-2006_Central_Asia_in_past_and_present_2008.pdf

Kistovich I. Turkmen "Sedm". Úvahy o odcházejícím: esej: [je zmínka o G.F. Babikovovi] // Siberian Lights: web časopisu. – Režim přístupu: http://xn--90aefkbacm4aisie.xn--p1ai/content/turkmenskaya-semerka-razmyshleniya-ob-uhodyashchem Archivováno 13. září 2016 na Wayback Machine

http://lounb.ru/lipnames/babikov-gennadij-fedorovich Archivováno 30. září 2019 na Wayback Machine

http://lounb.ru/lipnames/images/stati/babikovt/babikovt1.JPG

Video

Portrét nakreslený mezi bitvami v roce 1943 pomohl najít příbuzné pohřešovaného vojáka: [díky kresbám G.F. Babikova ] 23. září 2019 na Wayback Machine

https://www.youtube.com/watch?v=6vOuTvpj0Vo

https://tomsk.fm/watch/338838 Archivováno 23. září 2019 na Wayback Machine

Literatura