| Urs Fischer | |
| Angličtina Velká hlína #4 . 2013—2014 | |
| Hliník litý, nerezová ocel, nerezové šrouby, voskový povlak, kotevní šrouby, nerezové podložky, nerezové matice, nerezové pojistné podložky, PVC podložky, měděné hromosvody [1] . Výška 13 m [1] | |
| Moskva , Rusko | |
| Mediální soubory na Wikimedia Commons |
Big Clay No. 4 ( angl. Big Clay #4 ) je socha švýcarského umělce Urse Fischera , představující akt tvoření, tvorby, transformace. Vytvořeno v letech 2013 – 2014. Vystaveno v New Yorku (2015) a Florencii (2017). V srpnu 2021, krátce před otevřením Centra současného umění Domu kultury GES-2 , byl instalován před jeho vstupním komplexem na nábřeží Bolotnaja v Moskvě a vyvolal extrémně smíšené hodnocení [2] [3] [ 4] .
Jde o 13metrovou hliníkovou kopii kusů hlíny položených na sebe , které autor kdysi hnětl v rukou [5] . Obrázky kusů hlíny jsou zvětšeny oproti originálu asi 50x [6] [7] [8] . Hned vedle je katedrála Krista Spasitele a pomník Petra Velikého .
V roce 2015 byl instalován na Manhattanu [8] [9] [10] po dobu šesti měsíců .
V roce 2017 vystavovala čtyři měsíce na Piazza della Signoria [2] [8] .
Socha byla instalována 16. srpna 2021 v oblasti Yakimanka na nábřeží Bolotnaja , vedle budovy bývalé elektrárny GES-2 , (v březovém háji na druhé straně budovy je objekt „ Prostor světla “ od Itala Giuseppe Penone [11] ). Dočasně, na dobu kratší než jeden rok, byla expozice dohodnuta Nadací VAC se starostou Moskvy , hlavním architektem Moskvy a ministrem kultury Ruska .
Sběr sochy byl prováděn po částech, na instalaci se podílelo cca 20 pracovníků pomocí jeřábu [12] . Plastika byla kompletně sestavena 15. srpna [6] (podle jiných zdrojů 16. srpna [7] ).
Instalace byla načasována tak, aby se kryla se spuštěním nového vzdělávacího a uměleckého klastru v hlavním městě - Domu kultury GES-2. Volba Fisherovy sochy jako prvního „spouštěcího“ uměleckého objektu HPP-2 nebyla náhodná: „... zosobňuje to, co se bude odehrávat ve zdech HPP-2. Přesto se neotevře muzeum, ale kulturní dům. Budou v ní všelijaké ateliéry, kam přijdou stejné děti a vytvarují si svá umělecká díla z plastelíny a hlíny. [13]
Kopie sochy bude instalována v Petrohradě, místo instalace nebylo zveřejněno [14] .
Odhady nového moskevského uměleckého objektu byly smíšené. Na oficiálním Instagramu GES-2 byla socha popsána jako „monumentální v měřítku“ a toto dílo se „proměňuje v symbol kreativity, jednoduchosti a efektivity lidského gesta“ [15] .
Plastika vyvolala negativní reakci mezi Moskvany [8] [16] , kteří ji v recenzích na sociálních sítích často přirovnávali k výkalům [5] [8] . Slavný komik a televizní moderátor Maxim Galkin přirovnal sochu k „12metrové hromadě nepříliš úhledných sraček“ [16] [5] [7] . Na druhé straně, dokonce i během výstavy sochy na Manhattanu v roce 2015 ji kritik Jeremy Siegler nazval „nejdražší sračkou v kasinu umění“ ( anglicky nejdražší hovno v kasinu umění ) [10] [17] . Sám Urs Fischer v reakci na tato obvinění prohlásil, že „Umění je to, co z něj uděláte. Pokud vidíte květinu, je to květina. Pokud vidíš kus sračky, je to kus sračky“ [17] . Podle urbanisty Pavla Gnilorybova je reakce Moskvanů dána zaostáváním za světovými trendy a časem odmítnutí pomine: „Budou srovnávat s horou fekálií? Budou, ale skrze takovou ironii. Nejprve popíráním a poté akceptací dochází k angažovanosti v oblasti současného umění“ [5] .
Ctěný architekt Ruska, akademik Akademie architektonického dědictví Andrey Anisimov mluvil zdrženlivě a řekl, že socha na něj neudělala dojem: „Myslím, že v tom je podíl provokace. Není jasné, zda je to potřeba. Na takové umění je připraven málokdo. Nejprve je potřeba jej otestovat v připravenějším prostředí“ [7] . Podobně architektka Elena Talskaya řekla, že Fisherova socha nemá na Yakimance místo, v historických budovách by měla být v galerii nebo muzeu moderního umění [7] .
Na druhou stranu Michail Mindlin , ředitel Muzea Andreje Rubleva, vyjádřil názor, že pokud se v centru města objeví moderní budovy, měly by se objevit i předměty moderního umění: „Nevzdělaní a omezení lidé mají podivné asociace – je to dáno fakt, že kdo něčemu ubližuje, ten o tom mluví“ [7] . Urbanista Arkady Gershman komentoval neschopnost většiny občanů dílo ocenit tím, že „obyvatelé často nemají dostatečné vzdělání a pozorování, aby pochopili a ocenili umělecký význam uměleckého předmětu“ [18] .
Podle kurátora výstavy Francesca Bonamiho je Fischerova socha „památníkem lidské potřeby tvořit, kterou je obdařen od raného dětství“; také vyjádřil přesvědčení, že se „Big Clay“ nakonec „stane“ géniem místa“ a za dalších 100 let se stejně jako GES-2 spojí natolik s DNA města, že se jen vkrádá jeho odstranění způsobí velký skandál“ [11 ] . Architektonický kritik Grigorij Revzin poznamenal, že ačkoli „v plánu <...> to nebyl pomník, ale tady, v Moskvě, se tato věc <...> nečekaně stala jedním – památníkem jednoty v nenávisti, kterou naléváme. stránky sociálních sítí“ [9] . Podobný názor vyjádřil i kurátor výstav Kirill Svetlyakov, který se domnívá, že „odmítnutí Fischerovy sochy má sociální povahu, nikoli estetickou“, neboť „vzhled pomníku s fekální tematikou jako představení nového muzea je elitářské gesto. Je to, jako kdyby nám řekli, co chceme, pak to nastavíme, my jsme pokročilí a vy ne, ale můžete se přidat." Fischerova socha podle historika umění „okamžitě vytváří konfrontační situaci a divák na ni jednoznačně reaguje“, ale zároveň „vyhrál prostor sám o sobě. Bez této sochy to bylo virtuální, suché, sterilní. „Big Clay č. 4“ tomu dodal dynamiku, energii, texturu, která tam nebyla“ [19] .
Popis sochy naznačuje, že „obvyklý pracovní materiál zachycený v obrovské velikosti na samém počátku nabývání zamýšlené podoby je znakem neúplnosti, proměny a stávání se“ [5] [6] a že „zosobňuje samotné esence kreativity, v jejímž procesu umělec dává nový pohled nejen hmotě, ale i světu kolem“ [2] [8] .
V roce 2022 byla Grand Prix XX festivalu „Spirit of Fire“ v nominaci „Zlatá tajga – krátký film“ udělena dokumentárnímu filmu o Bolshoi Clay č. 4 „Triptych“ (režie Yana Osman) [20] [ 21]