| Giovanni Lorenzo Bernini | |
| Busta papeže Řehoře XV . 1621 | |
| mramor . Výška 64 cm | |
| Galerie umění Ontaria , Ontario , Kanada | |
| Mediální soubory na Wikimedia Commons |
Busta papeže Řehoře XV . je mramorová portrétní socha od italského sochaře a architekta Giovanniho Lorenza Berniniho [1] . Busta vyrobená v roce 1621 je jednou ze tří bust na toto téma vytvořených Berninim, další dvě byly odlity z bronzu [2] . Mramorová busta je trvale vystavena v Art Gallery of Ontario . Muzeu jej darovali Joey a Toby Tanenbaumovi [3] .
Bernini začal pracovat na mramorové bustě ihned po zvolení papeže Řehoře XV v únoru 1621 a dokončil práci v září téhož roku [2] . Během této doby byly vyrobeny dva bronzové odlitky. Dokázal toho dosáhnout opětovným použitím vzoru a uspořádání pluvial , amict a alba , které vytvořil pro bustu papeže Pavla V. z roku 1618 . Pro tuto práci provedl jen několik drobných změn na bočních vyobrazeních svatých Petra a Pavla a také změnil detaily spony nebo spony pluviálu [2] . Výsledkem je, že vyřezávané busty obou pontifiků jsou si navzájem velmi podobné. V obou Bernini přitiskl hlavu nízko k límci a vytvořil tak trojúhelníkovou siluetu [2] .
Bernini byl dobře odměněn za své úsilí o vytvoření busty papeže Řehoře XV . 30. června 1621 [4] , ve svých dvaadvaceti letech, byl papežem vyznamenán rytířským řádem - Nejvyšším Kristovým řádem - a doprovodným doživotním platem [5] . V roce 1622 vyšla rytina Ottavia Leoniho s portrétem sochaře, na kterém je vyobrazen se zvláštním řádovým křížem [4] . Poté byl Bernini běžně označován jako Il Cavaliere [6] [4] [5] . Během této doby měl Bernini také tu čest být zvolen do čela Akademie sv. Lukáše , společnosti umělců v Římě , poté, co byl členem pouze tři roky. Spolu s velkými mytologickými sochami, které vytvořil ve vile Borghese , tato ocenění znamenala součet jeho raných úspěchů .
Busta papeže Řehoře XV. zobrazuje nemocného, ale zároveň energického sedmašedesátiletého muže, představeného v majestátní roli papeže , hlavy římskokatolické církve a mocné síly v mezinárodních záležitostech. Bernini použil pluviál – se zlatými nitěmi, strohým slavnostním vyšíváním a přezkou zdobenou drahokamy – k vyjádření moci a bohatství církve. Boční panely pluviálu zobrazující svaté Petra a Pavla zobrazují svaté ochránce papeže a posilují roli hlídače [2] . Bernini ukazuje tloušťku látky a tuhost výšivky „ ostrými křivkami, ve kterých odpovídá křivce ramen papeže “ [5] .
Papežova hlava je nakloněná, jako by byla obtěžkána jeho pluviálem, což symbolizuje váhu a odpovědnost jeho postavení a možná i jeho věku [5] . Oči má zvednuté, na čele mu tvoří jemné vrásky, pohled je sebejistý a široký, soustředěný mimo diváka směrem k věčnosti [5] . Papežova kůže je hladká a vyleštěná, odráží přirozenou bledost mužské tváře, kterou pozorovali jeho současníci [5] . Hladkost jeho kůže je vyvážena „ jasným, suchým střihem nesčetných chomáčů vlasů “ kolem jeho ztuhlé hlavy a na tvářích a bradě. Bernini redukuje tyto linie na kudrnaté kníry a vousy papeže, které jakoby „ kvetou “ světlem, stínem a hloubkou – vše vytvořené Berniniho oblíbeným sochařským nástrojem – vrtačkou [5] .
Berniniho přístup k portrétování byl jedinečný v několika ohledech. Na rozdíl od jiných umělců své doby, kteří se spoléhali především na přirozené sezení – přístup, který často vedl ke strnulým a příliš formálním výsledkům – Bernini raději pozoroval své předměty při jejich každodenní práci a činnostech po určitou dobu, dělal četné skici, zachycující jejich rysy, charakteristické postoje a přirozené projevy [5] . Tyto skici použil k vytvoření předběžných modelů z mokré hlíny. Pomocí těchto modelů pak Bernini začal vytvářet mramorový portrét svého hrdiny. Teprve ke konci tohoto procesu vyřezávání mramorového portrétu dal svému hrdinovi čas na oficiální seance [5] . Tento přístup zohlednil i časovou tíseň jeho úzkostné klientely [5] .
Inovativní byl i Berniniho přístup k práci s bílým mramorem. Jednou si všiml, že samotný materiál vytváří bledost, která deformuje přirozenou tvář, podobně jako když člověk omdlí. Berniniho technika kompenzace této bledosti spočívala ve vytváření „barevných efektů“ pomocí četných triků, přehánění a zkreslení, jako je vyřezávání hlouběji na určitých místech, aby se vytvořily „stínové akcenty“ a prezentace postavy takovým způsobem, aby zachytil světlo [ 5] . Tento přístup je patrný na jeho bustě papeže Řehoře XV. s jeho tvorbou stínů kolem očí, dutin, vrásek v koutcích očí a dokonce i samotných zorniček [5] .
Bernini jednou poznamenal: „ Pouze podoba nestačí. Je třeba vyjádřit, co se odehrává v hlavách postav “ [5] . Umělec bezesporu považoval svého hrdinu, vůdce katolické církve, za hrdinskou postavu [5] . Výsledek Berniniho úsilí byl působivý, jak poznamenal jeden spisovatel:
Mladému sochaři se podařilo dokonale přenést charakter a náladu; důstojnost a přímost zákonodárce se snoubí s osobní pokorou a citlivostí kněze. Fyzická slabost těla kontrastuje s duchovním odhodláním reformujícího papeže [5] .
Při práci na mramorové bustě vytvořil Bernini také dva identické bronzové odlitky busty. V současné době jsou vystaveny v muzeu Jacquemart-André v Paříži ve Francii a v Carnegie Museum of Art v Pittsburghu v Pensylvánii ve Spojených státech [7] . Obecně se má za to, že dvě bronzové busty byly vyrobeny jako kopie, ale nedávný výzkum ukazuje, že bronzová busta v Paříži byla prvním příkladem, který vytesal Bernini a který byl určen pro předního římského sběratele [8] .
Busta byla znovu objevena jako pravé dílo Berniniho až v 80. letech 20. století. Byl v rukou anglického šlechtice a později obchodníka se starožitnostmi , než jej Nicholas Meinertzhagen, obchodník se starožitnostmi, poznal jako Bernini. Meinertzhagenovi, který kolem roku 1978 bustu koupil za 240 liber , se ji podařilo prodat za 132 000 liber. Dalšímu kupci, Normanu Leitmanovi, se podařilo zajistit mnohem vyšší cenu, když jej v roce 1983 prodal prostřednictvím dražitelů Sotheby's kanadským sběratelům Joeymu a Tobymu Tanenbaumovým za 2,78 milionu liber – cena prudce vzrostla poté , co umělecký kritik Irving Lavigne poznamenal: „ Podle mého názoru, busta je nejen originál, ale také zcela podepsaná (tedy vytvořená mistrem vlastní rukou) a jedno z nejdokonalejších a nejvýznamnějších raných Berniniho děl “ [9] . Tanenbaumovi pak dílo darovali Galerii umění v Ontariu , avšak okolnosti daru nejsou zcela jasné. Tanenbaumovi se pokusili dílo prodat na aukci Christie's v roce 1990 za více než 7 milionů USD, ačkoli aukční nabídky dosáhly 6 milionů USD, aukce nedosáhla svého očekávaného cíle a busta byla stažena z prodeje [10] .