Jaro

jaro
Žánr dokumentární
Výrobce Michail Kaufman
Operátor Michail Kaufman
Filmová společnost VUFKU
Země  SSSR
Jazyk ukrajinština
Rok 1929
IMDb ID 0226590

„Jaro“  je němý černobílý dokument natočený Michailem Kaufmanem v Kyjevě v roce 1929. První samostatná kameramanova práce, vytvořená v souladu s myšlenkami avantgardního sdružení " Kinoki ", se stala Kaufmanovým debutem v režii.

Podle řady ruských masmédií byl film na konci 20. století považován za ztracený; kopie byla objevena v roce 2005 v jednom z archivů v Amsterdamu [1] [2] .

Historie vytvoření

Byla to Kaufmanova odpověď na film Muž s kamerou, který dokázal, že některé myšlenky lze vyjádřit jinak než Vertov bez pomoci titulků [3] .

Vzniku filmu „Jaro“ předcházela neshoda mezi Michailem Kaufmanem a Dzigou Vertovem . Již při práci na obrazové symfonii „ Muž s filmovou kamerou “ se mezi bratry kameramany objevily tvůrčí rozdíly. Podle Kaufmana byl na pásce velký chaos a sběr filmového materiálu probíhal bez „jasně definovaného programu“. Hádka vedla k tomu, že se Michail rozhodl vytvořit svůj vlastní film na základě stylistických a technických postupů, které již použil v předchozích filmech [4] :

Ten rok jsme se s Vertovem konečně rozešli a začali pracovat samostatně. Byl jsem vyzbrojen filmovou kamerou a vlastnil spoustu technik pro reflexi života. Na téma jaro jsem zaútočil, obecně, náhodou.

Podle kompozice byl obraz „Na jaře“ rozdělen do pěti podmíněných částí („O přestávce“, „Jarní starost“, „Život“, „Lidové prázdniny“, „Přichází jaro“), nicméně režisér neprovedl zvláštní „organizaci materiálu pro natáčení“; práce vycházela pouze z pozorování běhu života [4] . Ve stejné době, jak poznamenal Nikolaj Ushakov , autor knihy „Tři operátoři“, Kaufman někdy musel převzít funkce trenéra: aby se přiblížil k natáčenému ptákovi a vzbudil jeho důvěru, „ zvyklý na filmovou kameru“ [3] .

Obsah

Začátek filmu je pozvolný přesun ze zimy do jara. Sněhulák, který na prvních záběrech vypadá pevně a pevně, se najednou zmenšuje; podél silnic tečou potoky, na střechách rozmrzají ledové porosty. Občané otevírají okna, vyndávají zimní rámy, myjí sklo a vynášejí teplé deky na balkony. Na ulicích se objevují mobilní cisterny s kvasem a zmrzlinářské vozíky.

Další částí obrázku je industriální krajina, což je nepřetržitý pohyb mechanismů, převodů, vozíků. V jedné z dílen jsou vyloženy noviny "Věstník socialistické soutěže " za rok 1929. Poté kamera zavede diváka do městských parků a náměstí. Po kmeni stromu se pohybuje hlemýžď , ptáci si staví hnízda ve větvích, včely se rojí kolem květin, jejichž poupata se otevírají přímo před našima očima. Měšťané, osvobození od zimních šatů, chodí ve dvojicích nebo jednotlivě; mladé matky pojí otevřené kočárky po ulicích.

Květnové dny. Demonstrace s vlajkami, sportovní soutěže, fotbalový zápas na zaplněném stadionu. Kaskadérský cyklista jede po ulici a hraje na foukací harmoniku; dívky vyjdou tančit.

Recenze a recenze

Film, vydaný v roce 1930, získal příznivé recenze a stal se předmětem speciálních filmových studií. Francouzský teoretik a filmový historik Georges Sadoul tak uznal Kaufmannův režijní debutový film jako „nejlepší snímek roku 1929“ [5] . Sadul později napsal, že po zhlédnutí filmu v roce 1930 na Ukrajině si na něj uchoval „nezapomenutelnou vzpomínku“ a přirovnal jej k básni, v níž „lyrické obrazy tání a bobtnajících pupenů zprostředkovávaly patos postupu SSSR na cestě budování socialismu a dosud se tím netajil.“ existující pozůstatky minulosti“ [6] . Během diskuse, která se konala v Kyjevě po premiéře filmu „Jaro“, si spisovatel a kritik Leonid Pervomaisky všiml přítomnosti ve filmu „jak Kaufmana, umělce, tak Kaufmana básníka“ a autorův střih definoval jako „geniální“ . Podle spisovatele Alexandra Korneichuka se tvůrci obrazu podařilo „geniálně uspořádat nesourodé kusy, spojené společnou myšlenkou“ [7] .

Recenzenti se neobešli bez srovnání estetických poloh Vertova a Kaufmana. Nikolaj Ushakov při srovnání jejich tvůrčího stylu poznamenal, že „Kaufman překonává Vertova v dešifrování reality, protože režisér „částečně abstrahuje“ to, co je natočeno operátorem“ [3] . Filmový historik Lev Roshal, který film označil za „jeden z nejkrásnějších, lyricky nejjemnějších a plasticky dokonalých dokumentárních filmů“, zároveň vzdal Dzigovi jako mentorovi svého bratra hold: „Student se toho hodně naučil. <…> Bylo to vítězství pro Kaufmana, ale i Vertov na něj mohl být hrdý“ [8] .

Tvůrci Nedávné historie ruské kinematografie, kteří určili, že žánrem „Jaro“ je filmová báseň, samostatně vyzdvihli „generický rys“, který byl charakteristický nejen pro Kaufmanův film, ale i pro další dokumenty 20. let – jde o „výslovný autorský začátek“ [9] .

Kaufmanův šnek je stejně krásný jako Greta Garbo a boj mravenců o kokon je vnímán jako tragédie [3] .

Techniky a metody

Kaufman opravdu nemá žádnou převratnou transformaci reality. <...> Jeho svět je naplněn radostí už jen z faktu jeho existence. Z louží, z lesklých rampouchů, z páru procházejícího se po bulváru. A byl večer a bylo jitro, a viděl, že je dobré [1] .

Michail Kaufman ve svém posledním rozhovoru, publikovaném v časopise Nový Mir , řekl, že se během své práce snažil ukázat jak destruktivní sílu, tak „biologii jara“ a změnu vědomí, která přichází s tajícím sněhem. Pro režiséra bylo důležité „vyhnout se frontální agitaci“: divák, který spolu s autorem sledoval momentální proměny všeho živého, musel sám cítit symboliku jednotlivých snímků a epizod [4] .

Zvláštní důraz byl při střihu kladen na rytmus: ten si podřizoval jak „přírodní procesy“, tak pohyb aut a pohyb občanů po ulicích. Kaufman ukázal „jarní texty“ a spojil „chuťové, čichové a sluchové vjemy“ přírody: květiny v jeho filmu jsou před našima očima naplněny vitalitou a kaštany spolu „komunikují“. Divák se v určité chvíli promění z pozorovatele v účastníka děje: děje se tak zejména ve scéně, kdy se voda řítí z plátna – zpod kol auta – přímo do sálu. Stejný efekt těsné blízkosti toho, co se děje, je pozorován v epizodě s vlakem [3] :

Ve filmu "Jaro" jsou také záběry, které ukazují, co kamera, připevněná mezi kola vlaku, vidí, když se pohybuje spolu s vlakem - kola se řítí přímo na diváka. Kaufmanova analýza pohybu vlaku byla vynikající.

Poznámky

  1. 1 2 Assa Novikova. Bez Vertova . Colta.ru (2014, 11. srpna). Staženo 11. 5. 2015. Archivováno z originálu 18. 5. 2015.
  2. Program filmových projekcí s živou hudbou skončil v Museon Arts Park . "Rusko-kultura" (2014). Staženo 19. 5. 2015. Archivováno z originálu 20. 5. 2015.
  3. 1 2 3 4 5 Alexander Deryabin. tři operátoři. Kniha z roku 1930  // Poznámky k dějinám filmu . - 2002. - č. 56 . - S. 157-184 .
  4. 1 2 3 Kopalina G. I. Poslední rozhovor Michaila Kaufmana  // Nový Mir . - 1994. - č. 1 .
  5. Evgenia Leonova. Evgeny Tsymbal: "Dziga a jeho bratři". Část historie  // Umění kinematografie . - 2003. - č. 7 .
  6. Sadoul, Georges. Obecné dějiny kinematografie. Svazek 4. 2. Hollywood. Konec němé kinematografie 1919-1929. - M .: Umění, 1982. - S. 473-474. — 605 str.
  7. D. Shatsillo. Michail Kaufman // Kronikáři naší doby. Režiséři dokumentárních filmů . - M . : Art , 1987. Archivovaný výtisk (nepřístupný odkaz) . Staženo 11. 5. 2015. Archivováno z originálu 18. 5. 2015. 
  8. Lev Rošál. Dziga Vertov . - M .: Umění, 1982. - 310 s. — (Život v umění). Archivovaná kopie (nedostupný odkaz) . Staženo 11. 5. 2015. Archivováno z originálu 18. 5. 2015. 
  9. Slovník pojmů. Dokumentární film v SSSR // Nejnovější dějiny ruské kinematografie: Kino a kontext: v. 4. 1986-1988 / Lyubov Arkus . - Petrohrad. : Zasedání, 2002. - T. IV. Archivovaná kopie (nedostupný odkaz) . Staženo 11. 5. 2015. Archivováno z originálu 2. 4. 2015. 

Odkazy