Marat Gelman | |
---|---|
Marat Gelman (2010) | |
Datum narození | 24. prosince 1960 (ve věku 61 let) |
Místo narození | Kišiněv , Moldavská SSR , SSSR |
Státní občanství |
SSSR Rusko |
obsazení | galerista, sběratel, publicista , umělecký manažer, politický poradce |
Otec | Alexandr Isaakovič Gelman |
webová stránka | guelman.ru |
Mediální soubory na Wikimedia Commons |
Hlasový záznam M.A. Gelman | |
Z rozhovoru pro " Echo Moskvy " 13. května 2013 | |
Nápověda k přehrávání |
Marat Alexandrovič Gelman (narozen 24. prosince 1960 , Kišiněv , SSSR ) je ruský sběratel, galerista a publicista, umělecký manažer . Bývalý ředitel Permského muzea současného umění PERMM . Od června 2002 do února 2004 - zástupce generálního ředitele OJSC Channel One . Politický stratég , jeden ze zakladatelů „ Fondu efektivní politiky “, člen Veřejné komory svolání v letech 2010-2012.
Od roku 2014 žije v Černé Hoře [1] .
Marat Alexandrovič Gelman se narodil 24. prosince 1960 v Kišiněvě . Jeho otcem je spisovatel a dramatik Alexander Isaakovich Gelman . V roce 1977 absolvoval školu číslo 37 v Kišiněvě, v roce 1983 - Moskevský institut komunikací s titulem inženýra, současně pracoval jako strojník a jevištní pracovník v Moskevském uměleckém divadle , Sovremennik a Mayakovského divadle . Matka - Lilia Grinautskaya.
Do roku 1986 pracoval jako inženýr v Kišiněvě. Po zrušení článku o parazitismu (1. března 1986) odešel ze zaměstnání, aby napsal román a otevřel si vlastní podnik.
V roce 1987 Gelman, který se od mládí zajímal o umění, zejména o moderní umění, uspořádal první výstavu v životě, na níž vystavoval moskevské umělce v Kišiněvě [2] . Měla velký úspěch, včetně reklamy, a poté, co dorazila do Moskvy, aby umělcům předala obrazy a výtěžek z prodeje děl, se Gelman rozhodla zůstat v ruském hlavním městě.
V roce 1995 vytvořil spolu s Glebem Pavlovským a Maximem Meyerem Fond efektivní politiky .
Svůj profesionální život v umění začal jako sběratel, ale kvůli nezkušenosti, když shromáždil neúspěšnou první sbírku, byl nucen zvládnout dovednosti prodeje uměleckých děl a stal se ve skutečnosti prvním obchodníkem s uměním v SSSR. V roce 1990, když získal zahraniční vzdělání v oblasti současného umění, shromáždil sbírku ukrajinského umění, která tvořila základ výstavy " Jihoruská vlna ", uvedené v roce 1992 [3] a měla široký ohlas. Sám Gelman popisuje svou cestu k umění a v umění jako sérii náhod, ale právě tato plasticita a otevřenost náhodě je podle galeristka pro úspěch možná důležitější než odhodlání [4] [5] .
V roce 2001 začal pracovat v týmu politických stratégů Viktora Medvedčuka . Účastnil se kampaně SDPU(o) Medvedchuk ve volbách v roce 2002 . V roce 2003 byl v sídle strany Rodina [ 6] . V roce 2004 nastoupil do ústředí Viktora Janukovyče , který připravoval úřadujícího premiéra na prezidentské volby [7] .
V roce 2014 se přestěhoval do Černé Hory, aby realizoval kulturní projekty. Od roku 2015 zde funguje umělecká rezidence Dukley European Art Community (zkráceně DEAC), kterou založili tři lidé: Neil Emilfarb, Petar Chukovich a Marat Gelman [8] . Rezidence zpočátku fungovala pouze na pozvání; Nyní se může přihlásit kdokoli. Podle výsledků práce umělců se v rezidenci pravidelně konají výstavy, které postupně mění kulturní status nejen Kotoru, ale celé Černé Hory. Marat Gelman zde rozvíjí svůj koncept postekonomické společnosti a humanitárního inženýrství [9] .
27. října 2018 jako jeden z prvních obdrží pasy virtuálního státu Freeland .
Dne 30. prosince 2021 zapsalo Ministerstvo spravedlnosti Ruské federace Marata Gelmana do rejstříku médií jako „ zahraniční agenty “ [10] .
V roce 1990 otevřel Gelman na radu Leonida Bazhanova jednu z prvních soukromých galerií současného umění v Rusku [2] [11] . Existovala do roku 2012 a za 20 let změnila několik názvů (Galerie Guelman, Galerie M. Guelmana, Galerie M. a Y. Gelmanových) a tři adresy (1992-1995 - Centrum současného umění na Yakimance; 1995-2007 roky - Malaya Polyanka street, 7/7, bld .
Historie Gelmanovy galerie je vlastně historií současného umění v postsovětském Rusku. V průběhu let s galeriemi spolupracovali téměř všichni nejvýznamnější umělci této doby – od klasiků moskevského konceptualismu ( Jurij Albert , Igor Makarevič , Vadim Zacharov , Dmitrij Alexandrovič Prigov ), Sots Art ( Archiv V. Komar & A. Melamid kopie z 19. dubna 2013 na Wayback Machine , Boris Orlov , Leonid Sokov ) a postmodernismus ( Archivní kopie P. Peppersteina ze dne 10. března 2013 na Wayback Machine , G. Ostretsov Archivní kopie ze dne 30. dubna 2013 na Wayback Machine ) do umělci Petrohradské "Nové akademie" ( archivní kopie T. Novikova z 19. dubna 2013 na Wayback Machine ), kultovní archivní kopie Mitkov ze dne 19. dubna 2013 na Wayback Machine , Moskevský akcionismus ( Archivní kopie O. Kulik ze dne 21. dubna 2013 na Wayback Machine , A. Osmolovsky Archivní kopie ze dne 17. února 2013 na Wayback Machine , A. Brener Archivováno 19. dubna 2013 na Wayback Machine , Emperor VAVA , O. Mavromati , A. Ter-Oganyan Archived 7. ledna 2013 na Wayback Machine , RADE Society K Archival copy z 21. července 2006 na Wayback Machine ), jižní ruská vlna ( A. Sigutin Archival copy datovaný 4. března 2016 na Wayback Machine , A. Savadov , A. Roitburd , O. Golosiy ) a průkopníci médií umění ( "Blue Soup" Archival copy 16. července 2014 na Wayback Machine , AES+F , Olga Chernysheva Archived 22. srpna 2012 na Wayback Machine , Vladislav Efimov & Aristarkh Chernyshev Archived 25. června 2012 na Wayback Machine ); od malířů ( Yu. Shabelnikov , V. Koshlyakov , A. Vinogradov & V. Dubossarsky Archival copy of 16, July 2014 at Wayback Machine , D. Vrubel Archival copy of 15, December 2012 at Wayback Machine ) fotografům ( B. Michajlov archivní kopie z 22. srpna 2012 u Wayback Machine , V. Mamyshev-Monroe ), architekti ( Archivní kopie A. Brodského ze dne 6. prosince 2012 u Wayback Machine , A. Belyaev-Gintovt Archivní kopie ze dne 16. července 2014 the Wayback Machine ), sochaři ( D. Gutov , G. Bruskin archivní kopie z 19. ledna 2013 na Wayback Machine , Martynchiki archivní kopie ze dne 22. srpna 2012 na Wayback Machine ) a umělci pracující s instalacemi a novými médii ( I. Archivní kopie Nakhova ze dne 16. července 2014 na Wayback Machine , V. Arkhipov , umělecká skupina " Blue Noses " a další) [12] .
Kromě ruských umělců ukázal Gelman umění Ukrajiny v galerii , odkud začal svou kurátorskou a galerijní cestu (výstava „Jihoruská vlna“, 1992) a která vždy zabírala a zabírá významnou část jeho sbírka. V letech 2002-2004 pracovala v Kyjevě pobočka Gelmanovy galerie , kterou vedl jeho přítel a umělec moskevské galerie Alexander Roitburd Archivní kopie ze dne 15. dubna 2014 na Wayback Machine .
Gelman se navíc na počátku 90. let aktivně angažoval v začleňování postsovětského umění do mezinárodního kontextu. Na jedné straně navázal obchodní kontakty s předními newyorskými galeriemi, díky nimž se světová umělecká komunita seznámila s mnoha umělci Gelman Gallery; na druhé straně se snažil ukázat mezinárodní hvězdy v Rusku - zejména Galerie Yakimanka hostila tehdy pro Moskvu tak důležité události, jako byly samostatné výstavy Andyho Warhola (Alter Ego, 1994) a Josepha Beuyse (Leonardův deník, 1994) [12] .
Dalším významným aspektem činnosti Galerie Gelman bylo pořádání velkých nekomerčních výstavních projektů na externích místech. Mezi nejdůležitější patří archivní kopie „Konverze“ z 10. března 2013 na Wayback Machine ( Ústřední dům umělců , 1993), „Věnováno VII. kongresu lidových zástupců Ruska“ (Ústřední dům umělců, 1993), „ Nové peníze Archivní kopie ze dne 10. března 2013 na Wayback Machine " ( Státní Treťjakovská galerie , 2006), " Dynamic Pairs Archived 10. března 2013 na Wayback Machine " (Central Exhibition Hall " Manezh ", 2000), " South Russian Wave " [13] , " Nostalgie archivována 20. července 2014 na Wayback Machine " (Státní ruské muzeum, 2000, k 10. výročí Gelmanovy galerie), "Rusko 2" (Ústřední dům umělců, 2005), " Petrohradský archiv kopie z 20. července 2014 na Wayback Machine : Contemporary Art of St. Petersburg“ (Central House of Artists, 2005) a řada dalších.
Od prvních let své činnosti se galerie účastnila mezinárodních výstavních akcí, festivalů a veletrhů, včetně již po 21. století klíčových mezinárodních veletrhů jako FIAC ( Paříž ) a ARCO ( Madrid ). V roce 1999 představila galerie projekt ruského pavilonu na Benátském bienále .
V dubnu 2012 Marat Gelman spolu s dalšími dvěma předními ruskými galeristy Elenou Selinou a Aidanem Salakhovou oznámili přeformátování galerijních aktivit. V případě Gelmanovy galerie to skončilo jejím uzavřením. Za hlavní důvod tohoto kroku Gelman označil okleštění trhu současného umění v Rusku, spojené s celkovou nestabilitou politické a ekonomické situace v zemi [14] .
Poslední akcí v Gelman Gallery byla výstava Alexeje Kallimy „Považujte se za šťastného“ (květen-červen 2012) [15] .
V říjnu 2012 bylo na místě uzavřené galerie ve Winzavodu otevřeno nové výstavní místo Marata Gelmana, produkční centrum Cultural Alliance [16] . Tato stránka se specializuje na předvádění umění z ruských regionů a zemí SNS v Moskvě - již se zde konaly výstavy, které poskytly aktuální střih umění Kazachstánu , Iževska , Permu .
Přitažlivost k regionálnímu umění pro Gelmana nebyla náhodná: od prvních výstav v 90. letech byl zaneprázdněn hledáním nových jmen pro moskevskou scénu. Zejména jemu se připisuje "objev" novosibirské skupiny " Modré nosy ", stejně jako mnoha umělců z Petrohradu , Rostova na Donu a Ukrajiny.
Galerie získala své jméno a částečně i koncept od sdružení Cultural Alliance, které Gelman vytvořil v roce 2010 ve spolupráci se stranou Jednotné Rusko . Spolek vznikl jako sdružení měst, ve kterých probíhá samostatný umělecký život v oblasti moderní kultury. Za dva roky spolek uspořádal dva velké festivaly a desítku výstav, díky nimž se ukázalo, že i daleko od Moskvy „jsou zajímavé umělecké komunity, že se regionální umělci necítí úplně odříznuti od hlavního města a dokonce ani mezinárodního umění scéně, že znají jazyk současného umění překonávajícího geografii i biografii“ [17] .
V roce 2012 Gelman přerušil spolupráci s úřady [18] [19] , ale nezastavil aktivity pro kulturní rozvoj regionů. Jejím výsledkem a pokračováním byla galerie Cultural Alliance ve Winzavodu .
Sám jsem se rozhodl, že se již nebudu podílet na politických projektech (velká vláda, Kulturní aliance - nová kulturní politika), pouze na profesionální činnosti, produkci festivalů, pořádání uměleckých center a kurátorství výstav [19] .
Milníkem pro formování koncepce galerie se stala také výstava Art Against Geography, která se uskutečnila v roce 2011 v rámci 4. moskevského bienále současného umění . Ukázala novou situaci v ruském umění, kdy regiony začínají interagovat a spolupracovat s ruskou uměleckou komunitou, aby samy překonaly depresi území, bez ministerstev kultury, státních muzeí a dalších oficiálních institucí [20 ] [21] .
Až do svého uzavření v roce 2015 [22] [23] byla Galerie Cultural Alliance významným místem v Moskvě, specializující se na prezentaci regionálního umění v hlavním městě.
V roce 2008 uspořádal Marat Gelman s podporou Sergeje Gordějeva , zástupce v Radě federace ze správy území Perm , v Permu pro něj milník jako kurátor výstavy „Ruští chudí“ , která zahrnovala díla nejvýznamnějších ruských umělci naší doby - jak známí ( Albert , Arkhipov , Gutov , Polisskij , Sokov , Makarevič , Brodskij , Šabelnikov , Shekhovtsov a další), tak mladí (Recycle, Acorn, Kadyrova, Trushevsky). Výstava se konala v budově říčního nádraží - v té době mimo provoz a minimálně zrestaurované pro expozici na náklady Gordějeva.
Za měsíc konání výstavy ji navštívilo 45 000 lidí, poté byla na žádost měšťanů prodloužena o další měsíc. Výstava „Ruští chudí“ a její úspěch jak ve městě, tak na celoruské úrovni předznamenaly začátek rozsáhlého projektu „Perm – hlavní město kultury“, v jehož rámci bylo ve stejném období otevřeno Muzeum moderního umění Perm. budova říčního nádraží, již kompletně zrekonstruovaná a vybavená.
Marat Gelman vedl muzeum jako ředitel. Již v roce 2009 byly Gelmanovy aktivity kritizovány některými permskými umělci [24] . Známý spisovatel a umělecký kritik vzděláním A. Ivanov řekl, že „muzeum spolkne obrovské množství peněz, téměř všechny prostředky místní kultury“, že z krajského rozpočtu bylo na muzeum vyčleněno 90 milionů rublů a Perm Art Gallery obdržela pouze 30 milionů rublů. Podle A. Ivanova moskevské kulturní osobnosti umění přecenily náklady na své projekty a své služby. Na protest proti udělení Stroganovovy ceny M. Gelmanovi oznámil A. Ivanov, že tuto cenu, kterou získal o tři roky dříve, odmítá [25].
Gelman byl kurátorem většiny výstavních projektů muzea, včetně takových důležitých projektů pro formování celoruské umělecké komunity, jako je Evangelický projekt Dmitrije Vrubela (2009), Noc v muzeu (2010), Anonym (2012), Tvář Nevěsta (2012) a „Velký Kavkaz“ (2012), stejně jako spolukurátorka výstavy Nailya Allahverdiyeva Archivní kopie z 21. května 2013 ve Wayback Machine ), „Vlast“ (2011), „Ikony“ (2012) a Výstavní projekty muzea byly vystaveny ve městech Ruska i v zahraničí. Zejména výstava „Vision“ byla představena v Petrohradu v roce 2010 a v Tveru v roce 2011, „Ruští chudí“ – v Miláně v roce 2011, „Rodina“ – v Novosibirsku a Krasnojarsku v roce 2012.
Výstavy muzea vyvolaly nespokojenost představitelů ruské pravoslavné církve . Stavropolský biskup Kirill se vyslovil proti výstavám M. Gelmana , který ve zvláštním projevu prohlásil, že „Gelmanovo dílo nemá nic společného se skutečnou kulturou a je zaměřeno na podněcování mezináboženské a etnické nenávisti“ [26] . V roce 2012 nebylo možné uspořádat výstavu v Novosibirsku - krajské ministerstvo kultury odmítlo poskytnout prostory pro expozici [26] .
Důležitým počinem muzea i Marata Gelmana osobně byla účast na vývoji koncepce a realizace festivalu Living Perm [27] , který byl poprvé uspořádán za podpory bývalého hejtmana Permského území Olega Chirkunova v roce 2009. [28] Stala se klíčovou událostí v kulturním životě Permu a prototypem většího festivalu Bílé noci v Permu konaného každoročně. V roce 2012 jej navštívilo přes 1 000 000 lidí. Dne 23. března 2009 získalo Permské muzeum moderního umění statut státní regionální instituce.
V červnu 2013 byl po sérii skandálů Marat Gelman odvolán z funkce ředitele PERMM [28] [29] [30] . V právním komentáři k rozhodnutí o výpovědi je zdůrazněno, že zaměstnavatel není povinen rozhodnutí o výpovědi odůvodňovat [29] , Gelman označil za hlavní výpovědní důvod cenzuru [31] . Důvodem pro odvolání Marata Gelmana z funkce ředitele byla podle novinářů osobní výstava krasnojarského umělce Vasilije Slonova „Vítejte! Soči 2014“, otevřený v rámci festivalu Bílé noci [32] . Podle nového guvernéra Permu V. F. Basargina to bylo právě spojenectví s Gelmanem, které způsobilo rezignaci jeho předchůdce O. A. Chirkunova [33] . V prosinci 2014 oznámil svůj odchod z Ruské federace [34] .