| Přicházející Hunové | |
|---|---|
| Titulní strana sbírky „Στέφανος“, která obsahovala báseň |
„Přicházející Hunové“ je báseň V. Ya. Bryusova ze sbírky „Στέφανος“ („Věnec“), vydané v prosinci 1905. Významně to byla básníkova reakce na události rusko-japonské války a první ruské revoluce .
Báseň byla napsána v letech 1904-1905 a zařazena do cyklu "Modernita" jako součást knihy "Stephanos" ("Věnec"). Lyrický hrdina plní poslání básníka-kněze, který uchovává velké znalosti o minulosti lidstva a zároveň disponuje moudrostí současníka, který je připraven uvolnit cestu nastupující generaci [1] .
…A my, mudrci a básníci,
strážci tajemství a víry,
odneseme rozsvícená světla,
v katakombách, v pouštích, v jeskyních.
A co, pod létající bouří,
pod touto bouřkou zkázy,
zachrání hraná šance před
našimi drahými výtvory?
Vše snad beze stopy zahyne,
Co nám samotnému bylo známo,
Ale tebe, který mě zničíš,
potkávám uvítací chvalozpěv [2] .
Kolegové dekadenti zaznamenali v díle V. Ya Bryusova „patos sociální modernity“, „vytržení ze současného okamžiku“ (slovy M. Kuzmina ) [1] . U symbolisty Brjusova byla reflexe moderny, přemožená apokalyptickými náladami, možná jen při hledání historických náhod a paralel, aby čtenář sám cítil pohyb času. Báseň zachycuje okamžik současného nástupu budoucnosti a ústupu přítomnosti do minulosti. V tomto ohledu je text typický pro celou kulturní éru stříbrného věku a zejména pro dílo V. Ja. Brjusova. Téma nadcházející apokalypsy je spojeno s tématem kreativity, tvorby umění, které může dát vzniknout novému světu a novému člověku. V nevyhnutelném chaosu se rodí semena budoucího Kosmu [1] .
Žánrovost a kompoziční řešení, rytmicko-zvuková náplň textu vyjadřuje spojení dvou časových vrstev. S. Kolosová v básni našla rysy minimálně tří žánrů: stylizované sdělení odkazující k Puškinově tradici; mystický hymnus; lyrický portrét. Ten je vyjádřen spíše v popisu akce než ve výčtu podrobností. V krásné minulosti lze spatřit hrozivou tvář budoucnosti, která má rysy krutého barbara Attily , před nímž ustupuje kněz vyzbrojený knižní moudrostí [3] .
Střet kultur je vyjádřen v jasné dvoudílné struktuře. První čtyři sloky představují expresivní obraz Hunů, generace nadcházející budoucnosti; v posledních třech slokách se objevuje odcházející současnost, ke které lyrický hrdina patří. Pro symbolistického básníka je důležitá sedmistrofická struktura: Stvořitel stvořil svět za sedm dní; v situaci Apokalypsy se vytváří nová civilizace s novým člověkem a novým uměním. Figurální systém je postaven v souladu s přední antitezí, v historické retrospekci. Hunové jsou amorfní hmota, prvek čisté destrukce a nadcházející budoucnost je koncem času, ze kterého se pak něco zrodí. To je vyjádřeno v řádcích, které jsou navzájem synonymní: „přicházející Hunové“ - „litinové dupání“ (výrazný rým a obraz zvonícího poplachu); „vlna planoucí krve“ (civilizace vyhořela, už nemá vášeň, impuls, a proto je potřeba čerstvá krev a maso); „opilá horda“ (výraz dionýského živlu, dominanta nevědomí, intuitivní); „Otroci vůle“ (paradox, který vyjadřuje všemohoucnost vyšší vůle) [4] .
Veršovaná forma odpovídá ideovému obsahu. Pro poezii v roce 1905 byla ostře vnímána disharmonie tříúderných dolníků s proměnlivou anakruzí na pozadí klasických tříslabiček a zprostředkovala neochotu Hunů (a autora) podřídit se jakýmkoliv zákonům [5] .
Současníci viděli v básni především politický přesah. M. Jampolskij věřil, že Brjusov odmítl schopnost revolučních mas vytvořit nový svět na troskách starého a vložil toto poslání na sebe a své druhy. Ve stejné době někteří levicoví kritici ( G. Lelevich ) nazývali Brjusova „petrlem revoluce“ (později byl tento přídomek silně spojován s M. Gorkým ). M. Yampolsky považoval Brjusovův příběh „Poslední mučedníci“ za důležitý pro odhalení významů „Hunů“, plný sympatií k nositelům staré kultury, zahnaných do katakomb a rozdrcených „dětmi ohnivého dne“ . Valery Bryusov zprostředkoval pocit úcty před nevyhnutelným, před osudem. Hunové jsou nepřátelští k jakémukoli stvoření a kultuře, mohou pouze ničit. „Moudří muži a básníci“ nejsou schopni odolat smrti „milovaného světa, krásného světa“ v chaosu revoluce a musí se podřídit. Jsou to katakomby, které chápou, že revolucionáři jsou kulturně chudí a připravení o budoucnost, protože pohrdají minulostí a nechápou ji. Na druhou stranu autor, lyrický hrdina, stále cítí k „Hunům“ určité sympatie, protože se cítí unavený břemenem kultury, navršené na jeho bedra. Závěrečný pozdrav tedy znamená estetizaci básníkovi nepřátelských sil [6] .
Kritici také poznamenali, že Bryusovův program organicky absorboval posedlost kolapsem Římské říše, charakteristickou pro francouzské dekadentní hnutí. Americká literární kritička Kirsten Lodge poznamenala, že báseň o Hunech implikovala nejen ruskou revoluci, ale také pád Římské říše, protože básník pracoval na historickém románu Oltář vítězství: Příběh 4. století . [7] . Kniha "Stephanos", která zahrnovala báseň, je věnována Vjačeslavu Ivanovovi a epigraf je převzat z Ivanovovy básně "Kočovníci krásy". Brjusov v těchto letech rozvinul Ivanovovy úvahy o novém pohledu na umění a svět jako celek, v obou básních bylo určité množství korespondence, zatímco Brjusovův text je mnohem expresivnější. Vjačeslav Ivanov položil motiv pro identifikaci kočovníků a rebelských umělců; umělec vidí krásu světa, cítí svobodu a musí zkoušet nepoznané. Brjusov toto téma rozvinul mnohem dále: Valerij Jakovlevič se obrátil k pochopení zákonitostí historie jako takových. Pobuřující čtvrtá sloka: „Pokládejte knihy jako ohně,// Tančete v jejich radostném světle,// Čiňte ohavnost v chrámu“ je podle S. Kolosové hluboce symbolická. Bryusovovy oblíbené knihy obsahují moudrost minulých staletí, to je symbol a projev rozumného začátku v člověku, ale právě to omezuje svobodu do krajnosti. Po jídle ze stromu poznání byl člověk vyhnán z ráje. Proto je zničení znalostí ekvivalentní zničení nesvobody a umožní vám vrátit se do Počátku. Naznačuje to i epigraf, vypůjčený z Ivanovových „Nomádů krásy“: „Pošlapej jejich ráj, Attilo.“ To je pravděpodobně také přímý odkaz na Nietzscheho nadčlověka, kterému bude nové umění odpovídat. Hunové jsou příbuzní živlům, v nichž se projevuje přirozená přirozenost, pud a úplná absence rozumného začátku je kompenzována smyslným, nevědomým, nekontrolovaným [8] . Paradoxně se ukazuje, že v popisu Hunů ve čtvrté sloce je zjevena pravda evangelia: nevědí, co činí ( Lk 23,34 ), protože jsou jako děti, kterým je Království nebeské. otevřeno ( Mt 18:3 ) [5] .
Závěrečné sloky The Coming Huns jsou postaveny na synonymní linii: „mudrci“ a „básníci“, „strážci tajemství a víry“. Kněžská moudrost spočívá v přijetí nevyhnutelnosti osudu, neboť bouřka přináší nejen strach a zkázu, ale také očistu. Poslední dva řádky básně také odkazují na gladiátorův pozdrav "Ti, kdo jdou na smrt, zdraví tě!" Obsahově je poslední řádek symetrický k prvnímu dílu, v němž lyrický hrdina (básník, kněz, poručník) nejen odsouzeně přijímá vůli osudu, ale vítá i moudrost života, přijímá ji ve všech jejích projevech. . S. Kolosová v tom spatřovala navázání na Puškinovu tradici a dodatečně odkaz na „ ... znovu jsem navštívil ... “ [5] .