Zítra bude nový den

Zítra bude nový den
Zítra je další den
Žánr Film noir
Výrobce Felix E. Feist
Výrobce Henry Blank
scénárista
_		 Art Cohn
Felix E. Feist
Guy Endor (příběh)
V hlavní roli
_		 Ruth Roman
Steve Cochran
Laren Tuttle
Operátor Robert Burks
Skladatel Daniel Amfiteatroff
Filmová společnost Warner Bros.
Distributor Warner Bros.
Doba trvání 90 min
Země  USA
Jazyk Angličtina
Rok 1951
IMDb ID 0044136

Tomorrow Is Another Day je film noir z roku  1951 režiséra Felixe E. Feista .

Jak napsal filmový vědec Spencer Selby, film je o „bývalém podvodníkovi, který si myslí, že zabil milenku své nové placené dancehallové partnerky, a pak s ní uteče ve snaze začít nový život“ [1] . Film patří do podkategorie filmu noir „Páry na útěku“, která zahrnuje také filmy jako „ Život je jednou “ (1937), „ Desperado “ (1947), „ Žijí v noci “ (1948) a „ Blázen ze zbraní “ (1950).

Název filmu je slavný poslední řádek z Gone with the Wind (1936) od Margaret Mitchell .

Děj

Po 18 letech ve vězení za zabití svého otce je 31letý Bill Clark ( Steve Cochran ) propuštěn. V rodném městě už nemá žádné příbuzné ani přátele, neví, jak se chovat mezi lidmi a cítí se nepříjemně a osaměle. Přímo u bran Billovy věznice na Billa čeká reportér místních novin Dan Monroe ( John Kellogg ), který bývalého vězně nějakou dobu sleduje z boku a pak ho jakoby náhodou pozná a , aniž by prozradil své úmysly, tráví zbytek dne s Billem, dokonce mu pomáhá sehnat práci svářeče v místní továrně. Když si však Bill druhý den ráno přečte v novinách zprávu o sobě, že je nejmladším vrahem v propuštěném státě, rozhořčí se natolik, že dorazí do novin a napadne reportéra pěstmi. Dan odmítne podat trestní oznámení, ale Bill si uvědomí, že v jeho rodném městě ho „sláva“ neopustí a odjíždí do New Yorku . Toulání se po newyorských ulicích vchází do tanečního sálu, kde potkává placenou taneční partnerku, velkolepou blondýnku Katherine "Kay" Higgins ( Ruth Roman ). Bill po skončení pracovního dne požádá Kay, aby mu dělala společnost a ukázala město, s čímž Kay souhlasí pod podmínkou, že to Bill zaplatí. Bill jí koupí hodinky a celé hodiny chodí po městě. Bill dívku doprovodí domů, ale v bytě narazí na jejího čekajícího milence George Conovera ( Hugh Sanders ), který je, jak se brzy ukáže, policejním detektivem. George se na Kay vrhne a začne ji bít, a když se Bill zastane dívky, vytáhne se a namíří revolver na bývalého vězně. Mezi muži vypukne rvačka, při které Kay detektivovi vyrazí zbraň z ruky. Revolver Billa zvedne, ale George ho stihne zasáhnout pár tvrdými ranami, po kterých Bill upadne a ztratí vědomí. George se přiblíží ke Kay, má v úmyslu se s ní vypořádat, ale dívce se podaří popadnout zbraň a zastřelit detektiva. Navzdory vážnému zranění si George nasadí klobouk a kabát, vyjde ven a odejde. Kay, v panice z toho, co se stalo, si sbírá věci a odjíždí ke svému bratrovi do New Jersey . Po probuzení vědomí se Bill vrací do svého pokoje, kde se druhý den ráno dočte v novinách o podivném zranění policisty. Bill si uvědomil, že mluví o Georgeovi, a tak zamíří na Kayinu adresu v New Jersey, aby zjistil, co se stalo. Kay odhalí, že George byl zraněn při nehodě, a když Bill říká, že si po omdlení nic nepamatuje, naznačí, že to byl Bill, kdo zastřelil George těsně předtím, než omdlel. Poté, co v rádiu uslyší, že George zemřel, Bill a Kay se dají na útěk ze strachu, že budou obviněni z vraždy. Půjčí si auto od Kayina bratra, kterým se dostanou na státní hranici, pak nenápadně nasednou do autodopravce , který několik hodin jezdí na západ. Bill a Kay seskočili z přívěsu poblíž motelu a zaregistrovali se jako Mike a Nikki Lewisovi a pak se vzali pod těmito jmény. Pak si místo městského oblečení kupují venkovské oblečení a Kay si vlasy obarvila na brunetku. Navzdory tomu, že mezi Billem a Kay přetrvává jistá vzájemná hořkost a napětí, je zřejmé, že už jsou do sebe zamilovaní. Zatímco čekají na projíždějící nákladní vlak, chtějí se přesunout dále na západ, Bill Katherine prozradí, že ve věku 13 let omdlel, když chránil svou matku před brutálním bitím od svého otce, a když přišel k, viděl, že jeho otec byl zastřelen. Během procesu Bill neprojevil žádnou lítost ani lítost nad zabitím svého otce, což vedlo porotu k mylnému závěru, že vraždu spáchal úmyslně a úmyslně. Výsledkem bylo, že navzdory nízkému věku Billa byl odsouzen k dlouhému vězení. Po části cesty vlakem pokračují Bill a Kay pěšky po dálnici. Bill zastaví poblíž rozbitého auta a pomůže ho opravit. V autě jede rodina Dawsonových, Henry ( Ray Teal ) a Stella ( Laren Tuttle ), spolu se svým malým synem Johnnym. Míří do Salinas v Kalifornii , kde budou pracovat jako sběrači salátu ., pozval Billa a Kay, aby šli s nimi. Po příjezdu na místo jsou Bill a Kay ubytováni v jednom z domů pro dělníky. Postupně si zlepšují způsob života a práce v terénu a komunikace s ostatními pracovníky jim přináší klid a příjemné chvíle radosti. Když po skončení sklizně dostane Bill nabídku, aby zůstal na farmě jako svářeč, a Kay ho informuje o svém těhotenství, zdá se, že konečně najdou své štěstí. Jednoho dne ale Johnny náhodou spatří v jednom z bulvárních časopisů vězeňskou fotografii Billa v článku o vrazích, pro které je za jeho dopadení slíbena velká odměna. Přestože jsou Dawsonovi k Billovi a Kay vřelí, Henry zvažuje, že Billa předá úřadům, protože ty peníze nutně potřebují. Proti tomu však Stella kategoricky protestuje s argumentem, že "takové peníze" nepotřebují. I když Bill o tomto článku neví, rychle vycítí změnu v přístupu od Dawsonových a začne být nervózní. Druhý den ráno zruší rybářský výlet s Henrym, protože se bojí, že ho vydá policii. Toho samého odpoledne Bill spatří před domem Dawsonových policejní auto, což mu jen přidá na paranoidní náladě. Brzy se však ukáže, že policie přijela, protože Henryho auto se srazilo s ropným tankerem, následkem čehož auto shořelo a sám Henry skončil s četnými popáleninami v nemocnici. Poté, co se od lékaře dozvěděla, že Henry je v kritickém stavu a potřebuje drahé lékařské ošetření v Los Angeles, Stella neochotně informuje o Billovi policii v naději, že dostane slíbenou odměnu. Bill a Kay si všimnou zvyšující se policejní aktivity kolem Dawsonova domu a znervózní, v tu chvíli Kay přizná Billovi, že zastřelila George. To však Billa neuklidní a přísahá, že už nikdy nepůjde do vězení. Když se na prahu jejich domu objeví šerif, Bill popadne srp a už se ho chystá udeřit, ale v tu chvíli, aby Kay zabránila velké tragédii, střelí Billa do ramene. Šerif oba zadrží a doručí je na stanici, odkud jsou převezeni do New Yorku. Bill i Kay se při výslechu ve snaze chránit jeden druhého přiznávají k zabití George. Po vyslechnutí jejich příběhů je však newyorský okresní prokurátor informuje, že George před smrtí učinil oficiální prohlášení, že ho Kay zastřelila v sebeobraně. I když se podle žalobce jejich zmizení zprvu zdálo policii podezřelé, přesto po nich nikdo nepátral. Až když bulvární časopis zveřejnil neověřenou zprávu, bylo nutné nedorozumění objasnit. Prokurátor informuje Billa a Kay, že jejich případ je uzavřen, načež opouštějí budovu Justičního paláce, aby pokračovali ve společném životě.

Obsazení

Filmaři a přední herci

Jak poznamenal filmový historik Sean Exmaker, „ Felix Feist je pro většinu filmových diváků téměř neznámý, ale díky několika odvážným, lakonickým, nízkorozpočtovým noir filmům, zejména Ďáblovým stopařům (1947) a The Menace (1949), a také kultovního sci-fi filmu Donovan's Brain (1953), jeho autorita pomalu, ale vytrvale roste. Kritik poznamenává, že ačkoli Feist „pracoval téměř výhradně v nízkorozpočtovém segmentu podnikání, vždy dokázal vytvořit živé, mnohostranné obrazy a najít způsoby, jak proměnit omezené soubory v expresivní prostory“ [2] .

Steve Cochran na sebe upozornil v roce 1946 jako gangster ve filmu noir "The Chase " (1946), poté hrál podobné hlavní a charakterní role ve filmech jako " White Heat " (1949), " Route 301 " (1950), " The Damned Don't Cry " (1950) a " Storm Warning " (1951). Podle Exmakera „o několik let později měl krátký úspěch jako hlavní postava druhé řady“ ve filmech jako „ Soukromé peklo 36 “ (1954) s Idou Lupino a „ Jump “ (1954) s Anne Baxter [2 ] . Ruth Roman hrála důležitou roli manželky hlavního hrdiny (hrál ji Kirk Douglas ) v Champion 's sports noir (1949) a poté hrála to, co Exmaker nazval „správnou dívkou“ v thrilleru Alfreda Hitchcocka Strangers on a Train (1951). dobrota ve filmu noir Blesk udeří dvakrát (1951). Zároveň, jak poznamenává Exmaker, je známá také pro role „tvrdých, dravých postav“, zejména v kriminálním dramatu „ Okno “ (1949), stejně jako ve westernech „ Vzdálená země “ (1954) a „ Na ráno velkého dne “ (1956) [2] .

Historie vzniku filmu

Podle Los Angeles Times se Burt Lancaster [3] původně chystal hrát hlavní mužskou roli , zatímco filmový historik Dennis Schwartz hlásí, že „film byl vyroben tak, aby vypadal jako John Garfield , ale zemřel náhle v roce 1951“ [4] .

Podle Hollywood Reporter v únoru 1951 byly části filmu natočeny na místě na Warner Bros. Movie Ranch. v Calabasas , Kalifornie, stejně jako různá umístění v San Fernando Valley [3] .

Podle Warner Bros. , během prvního týdne natáčení při práci na bojové scéně s Hughem Sandersem si Steve Cochran zlomil nohu a po krátkém pobytu v nemocnici po dobu dvou týdnů měl na sobě sádru [3] .

Podle Variety se studio po předpremiéře rozhodlo znovu natočit závěrečné scény filmu [3] .

Kritické hodnocení filmu

Celkové hodnocení filmu

Exmaker píše, že film používá klasický film noir příběh o páru na útěku, který tradičně pokrývá taková témata jako „láska, zoufalství, sny a zkáza“. Klasickými příklady tohoto typu malby jsou příběhy „vyčerpaných milenců v proto -noiru Fritze Langa Life Once Upon a Time “ (1937), pošlapaná nevinnost ve filmu Žijí v noci (1948) a šílená láska ve filmu Crazy for Guns . (1950)“ [2] . Jak dále Exmaker poznamenává, příběh „se mohl snadno vydat klišovitou cestou nevinného muže zkaženého dravou femme fatale, ale v tomto levném thrilleru Felixe Feista jsou obě postavy mnohem větší a složitější.“ Společensky nešikovný bývalý podvodník Bill se tak „v prostředí vlčího města ukáže jako ovce a Kay je zocelená léty spěchání z místa na místo ve snaze vydělat na svém vzhledu. Oba si pomalu důvěřují, ale když se tak stane, jejich ochranné ulity spadnou a vyberou si život tvrdé fyzické práce a nechtějí se vrátit ke svému starému životu.“ Kritik dále poznamenává, že v rámci „pochmurné noir kultury vytváří tento film jeden z nejoptimističtějších portrétů lásky mezi vyvrženci“. Jak však píše Exmaker: „Jako mnoho filmů té doby, i tento film zpočátku emocionálně nekontrolovatelně eskaluje, dosahuje vrcholu zoufalství, ale pak se náhle otočí o 180 stupňů a přechází do vykonstruovaného rozuzlení, které se zdá být uměle připoutáno k uspokojení požadavků Hollywoodu. pro triumf zákona a pořádku a v zájmu nekomplikovaného šťastného konce“ [2] . Filmový historik Craig Butler nazývá film „obskurním filmem noir, který nehraje tak úplně podle pravidel, což je výhoda i nevýhoda zároveň“. Dále píše, že "film začíná tak brutálně a cynicky, jak by si každý fanoušek filmu noir mohl přát, ale někde uprostřed vystoupí do popředí láska a veškerý cynismus filmu se změní v sentimentalitu." Kritik se domnívá, že „to samo o sobě je někde zajímavé, protože většina filmů tohoto žánru začíná tvrdě a zůstává tak až do konce. Bohužel změna nálady a tónu na tomto snímku není přesvědčivá, působí sentimentálně a melodramaticky, ale ne reálně. A na konci filmu je podle Butlera „obzvláště hmatatelné napětí a umělost“. A přesto se kritik domnívá, že „v samotném příběhu je dost zajímavých momentů, které dokážou udržet zájem publika“ [5] . Dennis Schwartz nazývá film „malým temným filmem noir se šťastným koncem“, dále poznamenává, že „i když film vypadá dobře“, „neutkví v paměti dlouho“. Důvod podle Schwartze spočívá v tom, že tento „film se sociálním přesahem nedokáže v divákovi vyvolat trvalé sympatie a sympatie“ ke svým „postavám zvenčí, které se kvůli své nedůvěře k úřadům chovají jako asociálové. typy a neradostné ufňukané po většinu filmu“ [4] . Podle Michaela Keaneyho, „Cochran je úžasný jako nově propuštěný vězeň a Roman je potěšením jako kajícná femme fatale, ale konec filmu je zklamáním“ [6] .

Hodnocení práce režiséra a tvůrčího týmu

Butler připsal „režisérovi Felixovi E. Feistovi za to, že co nejvíce zadržel melodramatickou vlnu filmu“ a zároveň „zdůraznil přednosti filmu“, což mu „hodně pomohlo s expresivní kinematografií Roberta Burkse “ [5] . Schwartz také upozorňuje na Feistovu „kompetentní práci, která je jako vždy založena na kompetentním scénáři Guye Endora , který byl za své politické aktivity zařazen na černou listinu Hollywoodu “ [4] . Jak poznamenává Exmaker, „Věrný sám sobě, Feist vytěží maximum z toho, co je mu dáno“ [2] .

Herecká partitura

Jak píše Exmaker, v tomto filmu se Cochran odklání od stereotypního gangsterského obrazu své dřívější tvorby, „hraje sympatického, dojemného muže, který propadá agresi a vzteku, jen když je nutné bojovat o přežití. Propuštěn po mnoha letech ve vězení se jako dospělý ocitá v kultuře, které nerozumí. Jeho chlapecká tvář, tmavé vlasy a vnější krása jsou pro tuto roli jako stvořené a hraje Billa jako teenagera v mužském těle, emocionálně nezralého, nejistého, co dělat nebo jak se chovat, nervózního, opatrného a pocitu, že je opuštěný. chytří a pohotoví měšťané. » [2] . Schwartz také vyjádřil svou spokojenost s Cochranovým výkonem a poznamenal, že „hrál svou roli podle svých nejlepších schopností“ [4] , zatímco Butler dospěl k závěru, že „Cochran je překvapivě dobrý v titulní roli. Jeho dílo možná nemá dostatečnou hloubku a rozsah, aby se dalo označit za skvělé, ale velmi vytváří obraz člověka, který doslova vyrostl ve vězení a kterému z tohoto důvodu připadá vnější svět lákavý, ale cizí a těžko pochopitelný." . Ještě lepší je podle Butlera Ruth Roman, „která hraje tak, že i ty nejneuvěřitelnější změny v její postavě působí přesvědčivě, a která přesně ví, jak střílet ostré tágo přes obrazovku“ [5] . Exmaker poznamenává, jak Roman ukazuje změnu charakteru její postavy: „zpočátku působí jako stoická, neochvějná dancehallová dáma“, která vidí Billa jednoduše jako „lukrativního prosťáčka, který vydělává peníze“, ale „jak se film promění z únikového thrilleru v road movie , stále více začíná ukazovat své duchovní kvality“ [2] .

Poznámky

  1. ↑ Selby, 1997 , str. 189.
  2. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Sean Axmaker. Tomorrow is Another Day (1951). Článek  (anglicky) . Klasické filmy Turner. Získáno 23. dubna 2017. Archivováno z originálu dne 28. dubna 2017.
  3. ↑ 1 2 3 4 Zítra je další den (1951). Poznámka  (anglicky) . Americký filmový institut. Získáno 23. dubna 2017. Archivováno z originálu dne 29. března 2014.
  4. ↑ 1 2 3 4 Dennis Schwartz. Ponurý menší film noir se šťastným koncem  (angl.)  (nedostupný odkaz) . Recenze Ozusových světových filmů (1. listopadu 2011). Získáno 23. dubna 2017. Archivováno z originálu dne 20. července 2017.
  5. ↑ 1 2 3 Craig Butler. Tomorrow is Another Day (1951). Recenze  (anglicky) . AllMovie. Získáno 23. dubna 2017. Archivováno z originálu 23. prosince 2016.
  6. ↑ Keaney, 2003 , str. 437.

Literatura

Odkazy

  Přejděte na položku Wikidata  Tematické stránky