| Anatolij Saveljevič Zaslavskij | |
|---|---|
| Datum narození | 2. listopadu 1939 (83 let) |
| Místo narození |
Kyjev , Ukrajinská SSR , SSSR ; v současnosti žije a pracuje v Petrohradě |
| obsazení | malíř, člen Svazu výtvarníků |
| Mediální soubory na Wikimedia Commons | |
| Fragment rozhovoru s Anatolijem Saveljevičem Zaslavským, zaznamenaný Nadací orální historie 19. listopadu 2012. | |
| Natočeno 19.11.2012 | |
| Nápověda k přehrávání | |
Anatolij Saveljevič Zaslavskij (narozen 2. listopadu 1939 ) je ruský umělec a malíř.
Anatolij Zaslavskij se narodil v roce 1939 v Kyjevě , během války byl evakuován do Turkmenistánu , ale v roce 1945 se rodina opět vrátila na Ukrajinu. Po absolvování střední umělecké školy nastupuje Zaslavskij do Kyjevského státního institutu Tarase Ševčenka , kde byl nejprve přijat na pedagogické oddělení a později přeřazen na malířské oddělení, odkud byl okamžitě vyloučen pro špatnou znalost ukrajinského jazyka. Výjimka přiměla Anatolyho, aby se přestěhoval do Leningradu a vstoupil na Mukhinskou vyšší uměleckou a průmyslovou školu v oddělení monumentální malby.
Na přelomu šedesátých a sedmdesátých let dvacátého století, kdy Zaslavského tvůrčí dráha teprve začínala, se jeho malba již od suchého akademismu lišila veselostí, uvolněností, upřímností a láskou k barvám. Jeho způsoby přitom měly daleko k takzvanému „neoficiálnímu umění“. Zlatá střední cesta, které se umělec držel, se ukázala jako nejpřirozenější východisko ze stále vyhrocených rozporů mezi dvěma póly umění v Sovětském svazu. Podobné názory pak sdíleli i umělci jako Zaven Arshakuni a German Egoshin, kteří bezpochyby ovlivnili Zaslavského malířský styl a ke kterým se chová s velkou úctou.
Svět kolem nás na Zaslavského obrazech je animovaný, poznamenaný umělcovým uctivým postojem. Mistr přikládá zvláštní důležitost barvě, v jejíž výrazové možnosti má nekonečnou důvěru. Zaslavský je přesvědčen, že „barva není jen zabarvením předmětu“, ale klíčem k pochopení jeho podstaty. Obecně se u Zaslavského v určitém okamžiku stírá hranice mezi povahou života a povahou barevných vztahů: zobrazovaný předmět přestává být jen náznakem skutečného předmětu a malba sama získává novou nezávislou hodnotu.
Malba pro něj zůstává ryze osobní, soukromou záležitostí, prostředkem sebevzdělávání a poznávání světa. „Vyvinul jsem si návyk uvědomovat si svět pouze ve chvíli, kdy jej zobrazuji. Je pro mě těžké žít bez těchto znalostí světa, nevidím dobře, když nekreslím, “říká umělec.
„Když maluji portrét, zdá se, že v člověku vidím něco hluboce osobního, dokonce intimního. Maluji portréty lidí, které mám rád, se kterými se přátelím, mám nějaké společné zájmy. A tady se dá přistupovat jinak. Můžete namalovat okouzlující impresionistický portrét, zprostředkovat svůj zběžný dojem z osobnosti člověka. A to se stává. díváte se a vidíte do tváře člověka psycho-fyzického typu, který jako by existoval již od nepaměti. Tuto tvář poznáte jako po dlouhém odloučení. Pamatujete si, že jste tohoto muže viděli kdysi dávno – možná v 11. století nebo možná v 17. století. A beru to jako důkaz své nesmrtelnosti, své věčné existence. Je tam pocit deja vu,“ řekl umělec v rozhovoru [1] .
Dcery: Polina Zaslavskaya a Liza Maria Zaslavskaya