Zeligman, Kurt

Zeligman Kurt
Datum narození 20. července 1900( 1900-07-20 )
Místo narození Basilej , Švýcarsko
Datum úmrtí 2. ledna 1962 (61 let)( 1962-01-02 )
Místo smrti USA
Státní občanství  USA
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Kurt Zeligman ( ur . a angličtině.  Kurt Seligmann ; 1900 , Basilej  - 1962 , Sugar Loaf , New York ) - švýcarský a americký surrealistický malíř , grafik a spisovatel.

Život a práce

Kurt Zeligman se narodil v židovské rodině obchodníka s nábytkem Gustava Zeligmana a jeho manželky Helen Guggenheimové. Vzdálenou příbuznou matky budoucí umělkyně byla známá filantropka Peggy Guggenheim . Ještě jako student na gymnáziu pracoval Zeligman jako kolorista v tiskárně, maloval na sklo a chodil na soukromé hodiny kresby od basilejských umělců. V roce 1919 Zeligman vstoupil na Curyšskou školu výtvarných umění. Zde se setkává s Pierrem Curtionem , později známým jako básník a kulturní historik; přátelství těchto mladých lidí od té doby spojuje celý život. Dalším Zeligmanovým spolužákem na této škole byl Alberto Giacometti . V roce 1920 opustil umění, protože byl nucen zúčastnit se otcova obchodu s nábytkem (do roku 1927). V roce 1928 umělec odjíždí do Florencie a vstupuje tam na Akademii umění. Na konci téhož roku byl po těžké otravě nucen vrátit se do Basileje.

V únoru 1929 Zeligman přijíždí do Paříže . Zde navštěvuje různé umělecké školy, aby se dozvěděl více o moderních trendech v umění. V listopadu 1929 navštíví výstavu děl Hanse Arpa , v prosinci téhož roku Maxe Ernsta . Obě tyto výstavy přiblížily mladé umělkyni surrealistické umění. V lednu 1938 nastoupil na Akademii Art Nouveau do třídy Fernanda Légera , ale brzy ji opustil. V roce 1930 se Zeligman pokouší vyvinout svůj vlastní osobitý styl, založený na kubismu . V říjnu pořádá svou první samostatnou výstavu na Salon des Indépendants. Na návrh G. Arpa se Zeligman v roce 1931 stal členem avantgardní skupiny Abstraction - Création . Jeho tvorba je ovlivněna Joan Miro a Jean Arp a ukazuje konflikt mezi požadavky Abstraction-Création a figurativního surrealismu. K jeho vyřešení se K. Zeligman snaží spolu s japonským mistrem Taro Okamotem hlásat takový umělecký směr, jakým je neokonkretismus . V únoru 1932 byla Seligmanova díla vystavena v galerii Jeanne Boucher v Paříži a v květnu téhož roku v novém basilejském muzeu umění. Po nich následovaly četné výstavy jeho děl ve Francii a Anglii, v roce 1935 - v Itálii a Paříži. V listopadu 1934 byl Zeligman přijat André Bretonem do řad surrealistického hnutí.

V listopadu 1935 se Kurt Zeligman ožení s Arlette Parafovou, neteří významného obchodníka s uměním Georgese Wildensteina; Max Ernst a Hans Arp byli svědky na jejich svatbě. Poté se novomanželé vydali na 6měsíční líbánkovou cestu - přes USA na Tahiti a poté přes Austrálii a Šanghaj do Tokia , kde otec Taro Okamota uspořádal výstavu děl K. Zeligmana vytvořených během této cesty v úctyhodném Mitse- koshi gallery , která vzbudila velký zájem japonské umělecké komunity. V květnu 1936 se Zeligmanovi vrátili do Francie.

Na Mezinárodní surrealistické výstavě konané v lednu 1938, zahájené v Pařížské galerii výtvarného umění, bylo představeno 13 děl K. Zeligmana, byl 3. nejvýznamnější mezi zastoupenými umělci po Mirovi a M. Ernstovi. V červnu 1938 Zeligmanovi cestovali přes Kanadu a Aljašku. Zde K. Zeligman provedl řadu studií totemového kultu mezi Indiány na tichomořském pobřeží. Za tyto práce byl umělec oceněn čestným diplomem Pařížské společnosti amerických studií. Den po vypuknutí druhé světové války , 2. září 1939, opustila rodina Zeligmanů Francii po moři a do New Yorku dorazila 9. září .

27. září 1939 se v Galerii Nirendorf konala první výstava Seligmanových děl v USA. V lednu 1940 byla v Art Gallery v Mexico City zahájena 4. mezinárodní surrealistická výstava za účasti K. Zeligmana ; v březnu téhož roku se jeho samostatná výstava konala v New York New School for Social Research . Později vyučoval grafiku v New Yorku. V květnu 1940 dostali Zeligmanovi, kteří měli velké jmění, americké občanství. Ve stejném roce vydal literární časopis New Directions in Pose & Poetry esej K. Zeligmana „Terrestial Sun“, věnovanou hermetismu a okultismu . V červnu 1941 přijíždějí A. Breton a Andre Masson se svými rodinami do New Yorku . Ve Spojených státech se vztahy mezi Bretonem a Zeligmanem zhoršily (zejména od roku 1943) a po Bretonově návratu v roce 1945 mezi nimi nastal definitivní zlom. V roce 1942 koupili Zeligmanovi starou farmu v Sugar Loaf , 80 kilometrů severozápadně od New Yorku. Ve 40. letech byl umělec na vrcholu své tvůrčí cesty. Věnuje se také okultním vědám - v roce 1948 vyšla jeho kniha o historii okultní ikonografie Zrcadlo magie .

V únoru 1949 se Zeligmanovi vrátili do Paříže, kde byla 25. března zahájena výstava jeho děl (22 obrazů, 4 kresby na skle atd.). V Paříži se Zeligman znovu setkává s Pierrem Curtionem, potkává Jean-Paula Sartra . Obecně však vztahy mezi úspěšným emigrantským umělcem, který přežil válku ve Spojených státech, a jeho evropskými kolegy, kteří usrkávali smutek a pronásledování, nefungovaly a Zeligman se v květnu 1949 vrátil do New Yorku, od r. poté se klasifikoval jako představitel newyorské malířské školy.

V 50. letech, kvůli rozchodu se svými evropskými soudruhy, prošel Zeligman vážnou krizí. Během této doby také vstoupil do fáze střetů s americkým abstraktním expresionismem , zejména s uměním Jenksona Pollocka . Od roku 1951 opět vyučuje na New School for Social Research, od roku 1953 - na katedře designu na Brooklyn College. V letech 1956-1957 umělec podniká poslední cestu do Paříže; z důvodu zhoršeného zdravotního stavu (31. 3. 1958 - infarkt) žije od konce roku 1959 na své farmě v Cukrové homoli . V letech 1958-1962 byla jeho díla opakovaně vystavována v různých muzeích a galeriích ve Spojených státech amerických (v New Yorku, Minneapolis atd.). V roce 1961 získalo jeden z umělcových obrazů Whitney Museum of American Art (Fantoche, olej na plátně, 1961).

K. Zeligman zemřel na následky kuše ze zbraně, když vyšel na zahradu střílet hlodavce. Uklouzl na schodech a upadl tak nešťastně, že ho pistole střelila do hlavy nad pravým okem. Někteří současníci však tuto nehodu považovali za pečlivě maskovanou sebevraždu.

Vybraná díla

Grafika

Malování

Skladby

Literatura

Odkazy