Interiéry Velkého paláce Gatchina

Aktuální verze stránky ještě nebyla zkontrolována zkušenými přispěvateli a může se výrazně lišit od verze recenzované 31. ledna 2017; kontroly vyžadují 18 úprav .

Interiéry paláce Great Gatchina jsou cennou architektonickou památkou konce 18. století . Původní výzdobu paláce navrhl architekt Antonio Rinaldi v 70. letech 18. století a v 90. letech 18. století haly přestavěl Vincenzo Brenna . Stávající podoba předních místností zůstala téměř nezměněna až do Velké vlastenecké války , kdy byla výzdoba ztracena při požáru. Restaurování interiérů začalo v roce 1976 a stále pokračuje.

Předsíň

 Předsíň je prvním sálem, který otevírá enfiládu obřadních místností 18. století . Plocha haly je 55 m².

Informace o původní výzdobě sálu jsou velmi vzácné. Ví se pouze, že na jeho stěnách visely obrazy z obrazové sbírky hraběte Grigorije Orlova , převezené do Gatčiny v roce 1778 .

Brenna při rekonstrukci zachovala z původní úpravy typové dveře a lišty z umělého růžovo-oranžového mramoru, které je rámují, stejně jako strop se silně vyvinutými oblouky a vzor parket v podobě exotické květiny. Na stropě byl místo štukem zdobené kopule umístěn malebný oválný strop s obrazem Marse , klečícího před bohyní války Bellonou .

Plocha stěn byla rozdělena tenkými profilovanými tyčemi. Tak byla určena místa pro velké obrazy, které se staly hlavními prvky výzdoby. Jaké obrazy původně zdobily sál, není známo. Ve druhé polovině 19. století byly na stěnách umístěny Vyhnání z ráje od Neapolce Lucy Giordana a Bouře od francouzského námořního malíře J. Verneta . Ve 20. letech 20. století se nad mramorovým krbem objevil portrét Pavla I. v oděvu velmistra Maltézského řádu od S. Tonchiho .

Za císaře Pavla I. zde docházelo ke střídání a odpojování stráží k ochraně vnitřních komnat paláce. Účelu sálu odpovídá štuková výzdoba: girlandy z vavřínových ratolestí na padugu, přilby římských vojáků, korouhve a štíty. Odtud další názvy sálu - Horní kavalérie , Přední recepce .

V roce 1880 zachytil interiér sálu umělec Eduard Hau .

Interiér byl poškozen během Velké vlastenecké války . Při požáru v roce 1944 byl zničen černý mramorový krb a strop.

Hala byla otevřena jako jedna z prvních v roce 1985 . Pozlacené bronzové stěny ( Rusko , 18. století ), zachráněné alabastrové vázy ( Itálie , 18. století ) a bedna na palivové dříví (Rusko, 18. století ) byly vráceny na historická místa. Podél stěn jsou mahagonové židle typu Chippendale ( Rusko , 18. století ). Uprostřed severní stěny je krb z bílého žilkovaného mramoru a lapis lazuli, vyrobený v 18. století a uchovávaný v muzeu Akademie umění . Na místo ztraceného plafondu bylo umístěno dílo neznámého umělce „Víra a láska“ ( Rusko , konec 18. století ). Při restaurování odmítli umístit obrazy na stěny.

Mramorová jídelna

Mramorová jídelna  - sál sloužící ke slavnostním večeřím. Plocha haly je 110 m².

V oryolském období byla na místě mramorové jídelny velká místnost, která byla pravděpodobně také jídelnou. Byl rozdělen na 2 nestejné části: třetinu objemu zabírala oválná část, která byla pravděpodobně spíží a zbytek tvořila obdélníková část, vlastně jídelna. Sál byl vyzdoben obrazy.

Je možné, že během restrukturalizace paláce se Vasilij Bazhenov podílel na návrhu Mramorové jídelny .

Hlavním dekorativním prvkem byly kanelované sloupy z carrarského mramoru s hlavicemi korintského řádu. Jsou osazeny na nízkých podstavcích a nosných římsách bohatě zdobených štukem. Kmeny sloupů jsou opracovány kanelurami a z jedné třetiny jsou zespodu zdobeny válečky.

Sál je také vyzdoben velkolepou výzdobou stropu, dveřními panely sazečské práce, parketami geometrického vzoru. Sádrové basreliéfy na stěnách zobrazují výjevy z mýtů řeckého boha vinařství Dionýsa . Část haly, určená pro spíž, je oddělena tříramennou mramorovou půlkruhovou balustrádou, kterou zdobí plastika Erose (Itálie, 18. století) a vázy ( Rusko , Itálie, konec 18. století) .

Velký štukový panel s girlandami květin, hudebními nástroji a zemědělským nářadím připomíná pastýřské motivy oblíbené v polovině 18. století. Štukový strop zdobí dva malebné plafondy: „Apollo a múzy“ (ruský mistr Gavrila Lokhov) a „Bacchus a Ariadne“ (neznámý italský mistr 18. století).

Nedílnou součástí výzdoby jsou ozdobné bronzové předměty: rohovinové nástěnné držáky, hodiny a svícny na krbové římse (Francie, konec 18. století). Mramorový krb umístěný u východní stěny sálu zdobí zrcadlo, jehož rám zakončuje reliéfní obraz podmíněně interpretovaných gryfů nesoucích medailon s postavou tančícího Bacchante.

Během Velké vlastenecké války byla Mramorová jídelna výrazně zničena. Interiér byl obnoven v roce 1985, pracoval na něm sochař L. A. Strizhova, tým leštičů mramoru pod vedením A. A. Chirkina, truhláři Yu. I. Pavlotsky a Golubev. Ztracené plafondy nahradily jiné: Víra a naděje (Rusko, 2. polovina 18. století) a Selena a Endymion (kopie z obrazu S. Torelliho od B. L. Golovanova).

Trůnní sál Pavla I.

Trůnní sál Pavla I.  je jedním z nejslavnostnějších a nejelegantnějších sálů paláce. Jeho rozloha je 50 m².

Během let pobytu Grigorije Orlova byl sál pravděpodobně jeho kanceláří. Po perestrojce se stal trůnním sálem.

Hlavní ozdobou sálu jsou francouzské gobelíny . Dekorativní koberce ze série "New Indias" - "Zebra" a "Dva sluhové nesou vůdce" - byly vyrobeny podle kartonů F. Deporte . Nad krbem je gobelín zobrazující bohyni plodnosti Ceres ze série „Gods“, vyrobený podle kartonů Clauda III. Audrana v královské gobelínové manufaktuře v 80. letech 18. století .

Parkety vycházejí z kreseb Antonia Rinaldiho ze vzácných dřevin: růžové , amarantové , růžové dřevo a další. Střed parketové podlahy zvýrazňují čtyři propletené věnce. Jsou obklopeny tvarovanou mřížkou kosočtverců, která se zdá být v rozích upevněna stylizovanými větvemi, listy a výhonky rostlin.

Vyřezávané zlacené trůnní křeslo je dílem hofmistra Dána Christiana Meyera (konec 18. století). Výzdobu sálu doplnil bronzový stůl s kulatou deskou z „egyptského“ jaspisu a velké bílé dřevěné stojací lampy. Ve výzdobě stropu byl použit motiv štukových jednohlavých starořímských legionářských orlů a okřídlených žen sfing, věnce, girlandy a rozety s bohatým zlacením.

V roce 1879 vyfotografoval interiér sálu Eduard Hau.

Hlavní zařízení sálu se podařilo zachránit během Velké vlastenecké války díky včasné evakuaci.

Crimson Drawing Room

Karmínový obývací pokoj dostal své jméno podle tapisérií a nábytku v barvě třešně.

Hlavní ozdobou sálu byly tři gobelíny ze suity Don Quijote, které byly utkány na kartonech Charlese Antoina Coypela pod vedením Cosetty a Audrana v letech 1776-1780 . V současnosti ale své historické místo v obývacím pokoji zaujímá pouze jeden z nich. Dva další jsou vystaveny v Pavlovském paláci .

Také ve výzdobě sálu vyniká slonovinový lustr s bronzem a ozdobné vázy Císařské porcelánky, zdobené figurkami dětí, girlandami květin, listů, hroznů a ozdob. Architektonický, štukový a malebný dekor interiéru doplňuje vyřezávaný zlacený francouzský nábytek, čalouněný karmínovým sametem.

Dveře obývacího pokoje byly navrženy jako architektonické triumfální konstrukce v miniaturách. Půlkruh naddveře je podepřen velkými konzolami s volutami, které nahrazují hlavice. Profilovaná archivolta naddveře je uzavřena štukovou volutou. Pole ducedeports je plné malebných panelů zobrazujících mytologické výjevy. Pilastry, které lemují dveřní otvory a výplně dveří, jsou zdobeny zlacenými vyřezávanými a štukovými ornamenty.

Komplexní římsa je zdobena zlacenými štukovými detaily klasického charakteru. Kompozitní členění podlahy se skládá ze dvou širokých obvodových pásů. Pole parket s věncem uprostřed zaplnily zrcadlové ornamenty vegetativního charakteru.

V roce 1872 zachytil interiér sálu umělec Luigi Premazzi .

Rekonstrukce obývacího pokoje byla dokončena v roce 1993.

Přední ložnice

Přední ložnice  je jedním z nejdokonalejších interiérů paláce. Plocha haly je 72 m².

Interiér sálu je vizuálně rozdělen na dvě části - střední a výklenek . Každá stěna má svou vlastní dekoraci, postavenou na kombinaci bílé a modré, nádherně tónované zlatem. Pilastry z umělého mramoru jsou malovány groteskami od umělce F. Labenského. Na stěnách ve vyřezávaných rámech se třpytí modré lyonské hedvábí se stříbrně tkanými medailony, lyry, kyticemi květin a dalšími vzory. Jemně kreslené basreliéfy jsou umístěny v mělkých půlkruhových výklencích nad složitě uspořádanými sandriky .

Zrcadla umístěná naproti sobě vytvářejí nekonečně se rozšiřující prostor. Za bílo-zlatou balustrádou, která je symbolem nedotknutelnosti panovníkovy postele, se skrývá obrovská vyřezávaná postel s baldachýnem nad ní. Po stranách uličky v balustrádě byly modré porcelánové vázy ze zlaceného bronzu, vyrobené v manufaktuře Sèvres.

Strop zdobí kulaté stínidlo „The Wedding of Psyche“, které namaloval Gabriel-François Doyen . Vysoko na zdi, nad oknem, byl mozaikový obraz katolického sv. Františka z Pauly, který vytvořil Matvey Vasiliev v roce 1767 . Výklenek má tajné dveře vedoucí k tmavému točitému schodišti vedoucímu do Pavlova pokoje v prvním patře.

V vyřezávaném dekoru dveřních panelů byly umístěny dvě malebné vložky s obrázky nymf. Složitý profilovaný sandrik je zdoben spirálovitými kadeřemi otočenými dolů. Na konci dveří je štukový basreliéf „Mars a Venuše“ vepsaný do půlkruhu.

V roce 1872 vyfotografoval interiér sálu Luigi Premazzi.

Během Velké vlastenecké války byla unikátní výzdoba sálu téměř zcela zničena, interiér musel být nově restaurován. Sochařský dekor provedla L. A. Strizhova, mramorové pilastry maloval tým umělců pod vedením A. S. Gaziyants. Plafond restauroval podle historické předlohy restaurátor Yu. F. Shitov. Kvůli ekonomickým potížím se obnova zdržela o více než 10 let.

V 90. letech 20. století stěny byly pokryty hedvábím na objednávku muzea v jedné z manufaktur v Anglii, které neodpovídalo historickému vzoru. Proto bylo na konci 2000 znovu objednáno hedvábí z manufaktury v Lyonu, kde se tkal historický materiál, který zdobil stěny v 90. letech 18. století. V roce 2010 se přední ložnice objevila ve své původní podobě.

Oválný budoár

Oválný budoár  je první ze sálů, které patřily císařovně Marii Fjodorovně, manželce Pavla I. Jeho rozloha je 45 m². Současný název není původní. V dokumentech z 90. let 18. století se jí říkalo „oválná místnost“ ve tvaru nebo dostala pořadové číslo. Budoár byl poprvé pojmenován pracovníky časopisu "Stará léta" v roce 1914 a poté byl tento název založen.

Architektura, výzdoba stropů a design parket byly podle historiků umění vyrobeny podle návrhů Antonia Rinaldiho. Obtížnější je datování vzhledu dekorativní malby na stěnách. Díky V.K. Makarovovi a A.N. Petrovovi se ustálil názor, že pochází z roku 1811, kdy byly některé prostory paláce přestavěny podle projektu architekta A.N. Voronikhina, tento názor je však neprokázaný, stejně jako skutečnost že původní stěny zdobené lištou. Dokumenty pouze říkají, že je zdobily bronzové medailony „Kings of Sparta“, které skončily v 19. století v Řecké galerii. V roce 1944 byl obraz v mnohem lepším stavu, než když byla místnost otevřena po restaurování v roce 2006. V letech 2006–2007 byl přepsán na většinu stěn.

Ze tří dveří jsou dvě schované v obložení a nejsou nijak zvýrazněny. Pouze jeden má plášť z umělého mramoru s lisovaným dvířkem v podobě vázy s padajícími girlandami. Tato kompozice je autentická, dochovaná ze 70. let 18. století. Na parketách jsou rostlinné výhonky důmyslně vetkány do nádherného, ​​vyváženého a symetrického vzoru.

Budoár byl po restaurování otevřen v květnu 2006, o něco později byla znovu vytvořena ztracená nástěnná malba.

Věžová skříň

Kancelář věže se nachází v hodinové věži paláce. Jeho rozloha je 11 m².

Strop sálu s malou kopulí je zdoben štukem a malbou, okenní svahy mají nádherný vzor. Ozdobou kanceláře jsou sázecí panely dveří. V polovině 19. století vznikly sochařské portréty rodičů císařovny vévody a vévodkyně z Württemberska od J.-Kh. Dannecker .

Zpočátku byly stěny sálu obloženy umělým mramorem a ve druhé polovině 19. století byly pokryty zeleným damaškem a na jednu ze stěn byl umístěn tkaný portrét Pavla I. od mistrů sv. Petrohradská gobelínová manufaktura ( 1799 ).

Oblékání

Šatna si do značné míry zachovala výzdobu oryolského období . Jeho rozloha je 25 m².

Hlavní výzdobou sálu je štuk. Šedomodré stěny jsou členěny pilastry s obrazy věnců, zvířat a ptáků. Stěny jsou oživeny girlandami a vysokými reliéfními postavami putti. Nahoře a dole jsou orámovány stylizovanými akantovými listy. Desudeportes jsou obdélníkové panely s vysoce reliéfní figurkou létajícího puttiho se svázanýma nohama.

Některé lištové prvky jsou iluzí jakéhosi svítidla pro mramorové basreliéfy: portréty císařovny Kateřiny II . v rámu z lapis lazuli (dílo M.-A. Colla ) a Giovanni Chibei, stejně jako římských císařů. Nad dveřmi jsou umístěny panely v profilovaných rámech se spacími mramorovými amorky. Virtuózní kresbu vegetativního parketu vytvořil Antonio Rinaldi.

Vysoký strop štukového stropu zdobí květinové koše, dynamické rokajové kadeře akantových listů. Do vodorovné části stropu v rohových částech desek přecházejí kompozice složené z větví, listů a bobulí. Podél podélných stran živých plotů jsou umístěny pochodně spojené stuhami a v rozích stropu jsou umístěny věnce zkřížené větvemi. Střední část stropu má pro Rinaldiho typický prohlubeň – „kopuli.“ Stejně jako všechny sousední místnosti byla i Šatna otevřena po rekonstrukci v květnu 2006. V dalších letech byly dodělány.

Trůnní sál císařovny Marie Fjodorovny

Trůnní sál císařovny Marie Fjodorovny má dvě okna s výhledem na hlavní nádvoří a je propojen průchody se Zeleným rohovým sálem.

Za prvního majitele paláce hraběte Orlova se trůnnímu sálu říkalo Čínský pokoj . Dokončil Rinaldi.

Při následné přestavbě palácových prostor došlo ke ztrátě původní výzdoby. Brenna měla na starosti novou výzdobu pokoje. Protože místnost obsahovala poměrně cennou, i když malou sbírku obrazů, nazývala se Obrazárna . Sbírka obsahovala obrazy slavných evropských umělců - Berchema , Knellera , Pulenburga , Tenierse , Jana Mila a dalších. Mezi náměty převládaly krajiny a výjevy z venkovského života.

Později byl z místnosti odstraněn téměř veškerý nábytek a místnost byla přeměněna na trůnní sál císařovny Marie Fjodorovny .

Jednou z hlavních dekorací místnosti byla stropní lampa „Apollo a múzy“ od neznámého autora. Plafond zemřel během Velké vlastenecké války. Po válce bylo na jeho místo instalováno plátno „Svatba Ariadny a Bakcha“, které v 80. letech namaloval tým malířů podle skici Stefana Torelliho .

Bílý sál

Bílý sál  je největší přední halou centrální budovy, jeho plocha je 250 m². Určeno pro přeplněné slavnostní ceremonie.

Sál si do značné míry zachoval svou původní výzdobu: tvarování stěn a desudeportes, použití mramorových basreliéfů, rytmus klenutých okenních otvorů, celkové uspořádání stěn, dveře s umělým mramorem a další dekorativní prvky byly vytvořeny podle projekt Rinaldi. Do budoucna však byla výzdoba sálu mnohem složitější.

Obdélný sál se táhne podél jižního průčelí paláce. Pět oken-oken-dveře s půlkruhovým zakončením směřuje na balkon s výhledem na Palácové náměstí. Stěny a pilíře sálu jsou rytmicky členěny pilastry korintského řádu.

Střední část stropu zabíral plafond Herkules na křižovatce mezi neřestí a ctností, ztracený během války neapolským umělcem Giuseppem Bonitem. Nahradil ji film H. F. Doyena The Birth of a Hero. Plafond je obklopen masivními ornamentálními rámy a reliéfní mřížkou s křížovými výplněmi. Každá strana vstupní haly je kompletní ornamentální kompozicí štukové výzdoby.

Výplně dveří jsou vyrobeny z ušlechtilého dřeva a zvýrazněny elegantními pozlacenými bronzovými detaily. Desky dveří jsou vyrobeny z načervenalého umělého mramoru a doplněny velkolepými sochařskými kompozicemi.

I pod Orlovem byl sál vyzdoben plastikami a mramorovými reliéfy. Nad krbem jsou starožitné římské vysoké reliéfy "Obět císaře Tita" ( 1. století ) a oválný medailon "Ceres a Flora". Vlevo je vysoký reliéf „Poutník“ (konec 1. století n. l.) a naproti oknům jsou vysoké reliéfy D. M. Morleitera „Aeneas Saving Anchises“ a D. Marchiori „The Abduction of Helen“ (XVIII. století) .

Ozdobou sálu jsou sochy Antinoa v egyptském oděvu a kněze s obětním podnosem, které jsou vyrobeny z černého mramoru. Mezi okny je busta Pallas Athény (Itálie, XVIII. století), vyrobená z bílého carrarského a černého mramoru, stejně jako onyx.

Sál byl otevřen k nahlédnutí v roce 1988 .

Brána

Kontrolní stanoviště  je malá místnost mezi Předsíní a Bílým sálem.

Zajímavostí je přesah místnosti. Ve své střední části má vybrání - jakousi kopuli, jejíž povrch je zdoben lehkým a elegantním prolisem.

Do stěny místnosti je zabudován oválný mramorový basreliéf - portrét Antonia Rinaldiho od Fedota Shubina . Proto se tato místnost často nazývá Rinaldi Checkpoint .

Galerie Chesme

Galerie Chesme vede od centrální budovy k palácovému kostelu, její plocha je 112 m².

Pod Orlovem bylo sedm místností na místě galerie Chesma a Oválná místnost. V 90. letech 18. století na jejich místě vznikla galerie, která se původně jmenovala Nová, Zlatá nebo Galerie ke kostelu. Své moderní jméno získala v 19. století díky třem velkým malbám, které znázorňovaly epizody bitvy v Chesme.

Slepou stěnu a meziokenní pilíře zvýrazňují široké pilastry dórského řádu . Zdobeny jsou basreliéfními liktorovými svazky se sekerami propletenými zlacenými stuhami a trojitým vavřínovým věncem. Po stranách dveří byly umístěny velkolepé štukové kompozice starořímského brnění a zbraní.

Přesah galerie je proveden s výpočtem iluzivního zvětšení objemu interiéru a jeho rytmického obohacení. Nad zaoblenou částí ochozu byly ze strany centrální budovy paláce vybudovány chóry ohrazené balustrádou, které byly určeny pro hudebníky a zpěváky. Ve výzdobě dveřních křídel jsou použity emblémy starořímských vojenských triumfů - lví hlavy, zkřížené toulce a Herkulův kyj .

Ozdobou galerie byly také sazbařské parkety , jejichž kresba se udržela ve velkých lineárních formách. Jeho základem byly obří kosočtverce s vepsanými čtyřpaprskovými hvězdami. Pole parket bylo orámováno vlysem ve formě vlny.

Interiér galerie byl za války zničen a dosud nebyl obnoven. Slouží však jako výstavní síň .

Podzemní průchod

Podzemní chodba je nedílnou součástí interiérů paláce. Existují různé názory na datum jeho vzhledu. Současníci se přou o to, zda byl postaven císařem Pavlem, nebo existoval od samého základu. Z dokumentů muzejního fondu je však známo, že od Oryolových dob se ve výklenku Přední ložnice nacházely tajné dveře vedoucí k tmavému úzkému točitému schodišti. Z hlavních sálů druhého patra bylo možné sestoupit do spodního patra hlavní budovy a přes císařovu toaletu po stejném tajném schodišti pokračovat dále do palácových sklepů, kde začínala podzemní chodba.

Stěny průchodu a sestup do něj z paláce jsou zakončeny vápencem, díky kterému je v kobce konstantní teplota. Podzemní chodba je jen jednou z mnoha chodeb dungeonu. Podle pracovníků muzea může být v kobce paláce celý labyrint podzemních chodeb. Do roku 1918 se v těchto sklepích skladovaly potraviny a nacházely se zde i vinné sklepy.

Podzemní chodba vede do jeskyně Echo a zavede návštěvníka na břeh Stříbrného jezera. Jeskyně získala své jméno díky akustickým prvkům, které průvodci palácového muzea turistům rádi předvádějí.

V současné době je východ z jeskyně uzavřen železnou přepážkou.

Viz také

Literatura

Odkazy

Vlajka UNESCO Světové dědictví UNESCO č. 540-012 rus
. • angličtina. • fr.
 Státní umělecký a architektonický palác a parkové muzeum-rezervace "Gatchina"
paláce
parky
Brány
Mosty
Pavilony
Vybavení parku
Zahrada
památky
Vodní zařízení