Adolfo de Carolis | |
---|---|
ital. Adolfo De Carolis | |
Datum narození | 7. února 1874 nebo 6. ledna 1874 [1] |
Místo narození | |
Datum úmrtí | 6. ledna 1928 nebo 7. února 1928 [1] (ve věku 54 let) |
Místo smrti | |
Země | |
Studie | |
Mediální soubory na Wikimedia Commons |
Adolfo de Carolis ( italsky Adolfo De Carolis ; 6. ledna 1874, Montefiore del Azo - 7. února 1928, Řím ) - italský umělec , kreslíř a malíř , dřevoryt , dekoratér , ilustrátor, fotograf a učitel. Působil v období secese , v Itálii nazývané „Stile Liberty“ (Stile Liberty). Jeho dílo je připisováno proudu symbolismu .
Adolfo se narodil v Montefiore del Azo ( Ascoli Piceno ) v regionu Marche . Jeho otec, Gioacchino, byl lékař, a jeho matka, Esther Pompeii. Základní vzdělání začal v roce 1881, pokračoval na Ripatransone Seminary (1886) a na Státním gymnáziu ve Fermo (1887). V letech 1888-1892 studoval Adolfo de Carolis malbu u D. Ferriho na Akademii výtvarných umění v Bologni. Po obdržení diplomu v roce 1892 mu obec Ascoli Piceno (Collegio dei Piceni) udělila stipendium na školu dekorativní malby na „Museo Artistico Industriale“ v Římě (Museo Artistico Industriale), kterou absolvoval se zlatým medaile v roce 1893.
Jeho první profesionální prací, kterou provedl se svým učitelem, byla výzdoba bytů Borgiových v Apoštolském paláci ve Vatikánu . V Římě se spřátelil s malířem Ninem (Giovanni) Costou , který mu v roce 1896 pomohl navázat přátelské vztahy se členy sdružení „In arte libertas“ (Ve svobodě umění). Umělci se snažili překonat kánony akademického umění , salonní malby a dojít k volnějšímu zobrazení přírody. Postavili se proti oficiálnímu umění podporovanému akademiemi a podporovanému kritiky. Oficiálně byl Adolfo de Carolis přijat do společnosti v roce 1897, na výročních výstavách skupiny vystavoval svá díla až do roku 1901.
Raná díla umělce demonstrují vývoj jeho stylu od estetiky prerafaelitů a „japonismů“ ke „stylu svobody“. V roce 1899 byla Karolis pozvána k účasti na třetí expozici benátského bienále . Následující rok dostal od hraběte Forcioli-Contiho zakázku navrhnout bronzový svatostánek pro křtitelnici v katedrále Ajaccio , kde byl Napoleon pokřtěn. V roce 1901 byl jmenován „ctihodným akademikem“ Akademie výtvarných umění v Perugii (Accademia di Belle Arti di Perugia) [2] .
Ve stejném roce se Karolis stal profesorem a vedoucím katedry malby na Akademii výtvarných umění ve Florencii. V roce 1902 se oženil s jednou ze svých modelek, Quintilinou Cucci. Nějakou dobu poté se zabýval tvorbou ilustrací pro různé výtvarné a literární publikace. Produkoval také dřevoryty pro knihy Giosuè Carducciho , Giovanniho Pascoliho a zejména Gabriele D'Annunzia , s nímž navázal celoživotní partnerství. Během těchto let vyvinul nezaměnitelně rozpoznatelný styl, organický pro typografickou grafiku „styl svobody“.
Ve svých pozdějších letech maloval Adolfo de Carolis bankovky, plakáty, kalendáře, pohlednice, reklamy a dokonce i etikety výrobků. Psal také umělecké eseje a pokračoval ve výuce na Akademii.
V roce 1905 Adolfo spolu s Galileo Cini a dalšími zorganizoval první „Výstavu toskánského umění“ (Esposizione dell'Arte Toscana). V letech 1907 až 1908 vyzdobil bezplatně taneční sál Palazzo del Governo (Vládní dům) v Ascoli Piceno, aby vyjádřil vděčnost za stipendium, které mu umožnilo přijet do Říma. Navrhoval také knižní desky pro známé osobnosti jako je slavná herečka Eleonora Duse . V roce 1909 se Adolfo de Carolis stal společníkem Řádu italské koruny . O dva roky později zahájil jeden ze svých největších dekorativních projektů v Palazzo del Podesta v Bologni. Na tomto projektu by s přestávkami pracoval až do své smrti.
V roce 1915 byl Adolfo de Carolis jmenován předsedou Akademie výtvarných umění Brera , ale o dva roky později odešel žít v Bologni. Po první světové válce odešel do Říma, kde navrhoval medaile a certifikáty na zakázky ministerstva války. Působil také v několika komisích, které se podílely na vytváření pomníků padlým ve městech Osimo a Cortona , jakož i na výběru sochařů pro grandiózní pomník „ Altar della Patria “ (Oltář vlasti) v centru Říma. (křestní název pomníku Viktora Emanuela II.).
V roce 1922 se stal učitelem na římské akademii výtvarných umění (Accademia di Belle Arti di Roma). Současně pracoval na freskách v budově provinční rady (Consiglio Provinciale) v Arezzu (dokončeno 1924), dále v kapli San Francesco v bazilice sv. Antonína v Padově , v Palazzetto Veneto v Ravenně a ve Villa Puccini v Torre.del lago.
Umělec několik let trpěl rakovinou. Po krátkém pobytu v Paříži , kde se léčil v Pasteurově ústavu , se vrátil do Říma, kde 7. února 1928 ve věku 54 let zemřel. Byl pohřben na monumentálním hřbitově Verano v Římě. V roce 1950 byly jeho ostatky přeneseny do kostela v Montefiore del Azo , umělcově rodném městě.
Amor a Psyché
Ilustrace k publikaci: Gabriele D'Annunzio "Phaedra". 1909
Plakát k 8. bienále v Benátkách. 1909
Plakát k Mezinárodní výstavě průmyslu a řemesel v Turíně. 1911
Obálka publikace: G. Boccaccio. Dekameron. Janov, 1913
Bookplate od V. Pilotti
Střelec. 1917. Barevný dřevoryt
Obálka publikace: Gabriele D'Annunzio. Dant vulnera formam (Dávají tvar ranám). 1920. Dřevoryt
Obálka publikace: Gabriele D'Annunzio. Chvála nebi, moři, zemi a hrdinům. Milán, 1903
Obálka publikace: Gabriele D'Annunzio. Noc. Milán, 1921. Dřevoryt
Pegasus. "Alata propago medusae" (Okřídlený potomek Medúzy). Úvod do edice: Gabriele D'Annunzio. Francesca da Rimini. Milán, 1902
Tematické stránky | ||||
---|---|---|---|---|
Slovníky a encyklopedie | ||||
|