Sergej Lvovič Kovalskij | |
---|---|
Datum narození | 27. prosince 1968 (53 let) |
Místo narození | Moskva město |
Země | SSSR , Rusko |
Profese | skladatel , hudební producent , klavírista , klávesista , aranžér, básník |
Nástroje | Klavír , klávesy |
Žánry | scénická, instrumentální hudba |
Ocenění |
Sergey Lvovich Kovalsky (narozený 27. prosince 1968 ) je sovětský, ruský skladatel , básník, zpěvák, aranžér, hudební producent.
Narozen 27. prosince 1968 v Moskvě v muzikantské rodině. Otec - Kovalsky Lev Mikhailovich - koncertní mistr violoncellové skupiny, matka - Dozorova Galina Nikolaevna - zástupce koncertního mistra violoncellové skupiny v Symfonickém orchestru Ministerstva kultury SSSR (Symfonický orchestr All-Union Radio and Television).
Sergey je pozdní a jediné dítě v rodině. V rodině Kowalských vždy zněla hudba: moje matka zpívala a hrála na klavír. V domě se často konaly zkoušky a tvořivé večery. Od prvních let viděli rodiče ve svém synovi hudební talent. Ve věku 6 let chlapec vstoupil do hudební školy pojmenované po N. Ya Mayakovsky (v současné době škola a vysoká škola pojmenovaná po F. Chopin na Malaya Dmitrovka) v klavírní třídě . Tam dítě ukázalo skvělé hlasové schopnosti. Sergej byl vždy sólistou ve sboru, hodně vystupoval.
Ve stejném roce oba rodiče přišli o práci: orchestr byl rozpuštěn kvůli repatriaci šéfdirigenta a šéfa orchestru Jurije Michajloviče Aranoviče do Izraele . Bylo nutné začít vše od nuly. Lev Mikhailovich dostal práci jako sólista violoncella na Mosconcert , hodně cestoval s turné po celé zemi. Galina Nikolaevna se stala koncertní mistryní violoncellové skupiny Moskevského akademického hudebního divadla. K. S. Stanislavského a Vl. I. Nemirovič-Dančenko . Maminka často vodila svého malého syna na zkoušky a představení do slavného divadla. Život v zákulisí, množství klasické hudby ovlivnilo formování hudebního vkusu budoucího skladatele. Zde Sergey získal představu o hudebních stylech a skladatelských školách.
Oddělení dům v oblasti stanice metra Rechnoy Vokzal, kde Sergej strávil své dětství, shromáždil pod jednou střechou všechny pracovníky rozhlasu a televize. Jedním ze sousedů rodiny Kovalských na verandě byl televizní režisér Sergej Evlakhishvili, který si chlapce všiml. Mezi předními herci se tedy osmiletý Sergej dostal na natáčení dvou celovečerních televizních filmů: "Gentlemen Who Have No Luck" na motivy příběhů O. Henryho a "Once Upon a Time in California" podle příběhy F. Bret-Garta . Později matka řekla Seryozhovi, že na konci natáčení dostali nabídky, aby jejich syn pokračoval v natáčení, ale rozhodli se, že to dítěti zabírá příliš mnoho času, a odmítli.
O mnoho let později se Sergej vrátí do kina, ale již jako skladatel . Sergej nikdy nesnil o tom, že se stane pianistou, a vlastnictví klavíru vnímal jako příležitost, jak se doprovázet ve zpěvu a skládání. Láska ke slovu přivedla chlapce do Domu pionýrů u sv. m. Voikovskaya, kde se dychtivě věnoval lekcím uměleckého čtení a účastnil se četných čtenářských soutěží.
V roce 1984, po absolvování osmé třídy, vstoupil Sergej na Gnessin Music College v oddělení pop jako jazzový pianista. Bylo to ve škole, kde Sergej objevil jazzovou hudbu.
V 15 letech se stal laureátem spolu se zpěvačkou Elenou Kuzminovou, která vystupovala se svými písněmi v soutěži Central House of Arts pro kreativní mládež. Byl to jeden z prvních vážných profesionálních testů a zároveň vítězství. Po soutěži se patnáctiletý Sergej poprvé ve své umělecké kariéře vydal na turné na Ukrajinu.
Ve škole se mladý muž rozvíjel pod vedením slavného jazzového skladatele Jurije Chugunova; studoval skladbu, soubor, dirigování a orchestrální aranžmá ve třídě skladatele a aranžéra Alexandra Klevitského .
Po absolvování vysoké školy šel mladý muž do armády. 1988-1990 Sergej absolvoval vojenskou službu v souboru písní a tanců Ministerstva vnitra SSSR pod vedením Viktora Petroviče Eliseeva . V souboru Sergej zpíval ve sboru a hrál své vlastní písně jako sólista, absolvoval turné se souborem po celém Sovětském svazu.
Na konci služby získal Sergej vysokoškolské vzdělání a promoval na Akademii jako popový zpěvák. Gnesins . Ve svých studentských letech získal Sergej svou první práci jako zpěvák na doporučení učitelky vokálu Natalya Zinovievna Andrianova, která umělce doporučila do Židovského hudebního divadla na náměstí Taganskaya pod vedením A. A. Pevznera. Jako součást souboru v roce 1992 se Sergej nejprve vydává na turné do Německa, poté do Číny .
Právě v Židovském divadle se Sergej setkal s budoucími sólisty své vlastní skupiny - Igorem Manaširovem a Alexandrem Olševským [1] . Kolegové si příchozího pozorně prohlédli a po chvíli jim už mladý skladatel pouštěl své písničky. Po roce společné práce se zrodil nápad vytvořit společné hudební seskupení Trio „Grand“, které na 10 let spojovalo tvůrčí cesty muzikantů mezi sebou [2] .
V roce 1991 vytvořilo Grand Trio svůj první koncertní program. Tým se hodně předváděl v nejlepších metropolitních klubech. Repertoár kapely zpočátku tvořily hity v retro stylu, ale brzy se objevily i jejich vlastní písně, většinou od Sergeje Kovalského.
V roce 1998 vyšlo pod značkou Sojuz první autorské album Grand Tria Pink Glasses a ze všech hudebních stánků Moskva zazněla Sergeiova autorská píseň Lam-Lam, zařazená do jedné z nejpopulárnějších sbírek Sojuzů té doby. . Druhé album skupiny nebylo nikdy vydáno. Písně byly napsány, ale režisér projektu je považoval za příliš složité, „proprietární“ z hlediska hudebního jazyka a nedal povolení k vydání alba.
V roce 1991 osud svedl muzikanty dohromady s Igorem Ugolnikovem , který v té době hledal muzikanty pro svůj autorský projekt "OBA NA CORNER SHOW". Trio "Grand" tedy 3 roky psalo znělky a hrálo je "naživo" v televizním studiu v rámci show (1992-1994).
Kariéra Grand Tria šla nahoru. V roce 1994 obdržel tým ocenění Mezinárodního festivalu Mesom v Bělehradě a v roce 1995 hudebníci obdrželi Cenu diváků a diplom laureátů v soutěži Jalta - Moskva Transit, které se zúčastnila i Diana Gurtskaya a skupina Tea Together . Jako cenu obdrželi účastníci tria turistickou plavbu Brazílie-Uruguay-Argentina. V rámci této cesty uspořádalo Grand Trio na lodi dva samostatné koncerty a vystoupilo při zahájení a ukončení turné.
Na úsvitu turistického byznysu v Rusku umělci rychle navázali kontakt se společností Primexpress, která prováděla námořní plavby po celém světě, a poté pracovali na parníku více než jednou. Za dobu existence kolektivu stihli členové Tria navštívit koncerty v Izraeli, Jugoslávii, Turecku, Řecku, Španělsku, Maroku, Francii, Číně, Německu, Maltě, Anglii, Holandsku a Dánsku.
V roce 2001 tým zanikl a jeho členové pokračovali v tvůrčí činnosti, ale již samostatně.
Ve věku 28 let se Sergej oženil. Milovanou hudebníkem byla oděvní návrhářka produkčního sdružení "Esta" Elena Miloradovich, která v té době aktivně pracovala a vytvářela kostýmy pro cirkusové a baletní umělce, divadelní herce, hvězdy showbyznysu atd.
K seznámení s budoucí manželkou došlo během její práce na kostýmech pro Grand Trio pro soutěž v Bělehradě. Dnes Sergey a Elena vychovávají dvě děti. Nejstarší dcera Lisa (1997) a syn Fedor (2001).
Několik let po pádu Velkého tria napsal Sergej Kovalskij hudbu pro kreslené filmy. Mezi skladatelova díla patří cyklus kreslených filmů „Nebylo-nebylo“ (více než 50 vydání ze 100). V roce 2004 hudebník měl příležitost spolupracovat se společností A-media: jednalo se o mezinárodní projekt s Američany, Sergejovi bylo nabídnuto, aby napsal soundtrack k seriálu. Skladatel splnil objednávku a dokonce zahrál svou vlastní píseň. Objevil se tedy první sitcom na kanálu STS "My Fair Nanny" . Poté, co se Kovalsky stal autorem soundtracků pro takové seriály jako "Kdo je šéf v domě" a "Humanoids in the Queen", v roce 2008 společnost Amedia přestala existovat.
V roce 2012 Sergey píše hudbu pro celovečerní film - mystický thriller "Link". Za tuto práci skladatel obdržel diplom na mezinárodním festivalu „Brigantine“ (Ukrajina) v nominaci „Nejlepší hudba pro film“.
Během své tvůrčí kariéry spolupracoval Sergej Kovalsky s mnoha umělci domácího showbyznysu jako skladatel a básník. Jeho písně hrají Larisa Dolina , Lolita Milyavskaya , Laima Vaikule . Sergey Penkin , Alexander Revva , Philip Kirkorov , Roberto Kel Torres, soprán Turecký , Turecký sbor , Sergej Volčkov.
Zvláštní případ spojil skladatele s Valentinou Tolkunovou v roce 2009, v důsledku čehož se v umělcově repertoáru objevily čtyři písně Sergeje, které byly zařazeny do sbírky zpěvákových Zlatých hitů.
V roce 2001 navrhl bratr Sergeje blízkého přítele Alexeje Kalana, který byl v té době sólistou slavné umělecké skupiny Turetsky Choir, Sergeiovi napsat několik aranžmá pro sbor. Tým Michaila Turetského v té době rozšířil svůj repertoár a aktivně pracoval v žánru crossover . Sergej tedy začal psát popová aranžmá pro klasická a popová díla sboru. A v roce 2008, po výsledcích celoruského castingu, Michail Turetsky vytvořil svůj vlastní ženský vokální projekt SOPRANO, kam byl Sergey Kovalsky pozván jako hudební producent. Se SOPRANEM turecký skladatel působí dodnes [3] .
V roce 2013 se Sergey Kovalsky stal hlavním sbormistrem druhé sezóny televizního pořadu „Battle of the Choirs“ na kanálu Rusko-1. Po tři měsíce Sergey denně pracoval na projektu, vytvářel hudební obsah hlavně pro kombinovaný sbor a také úzce spolupracoval s čeljabinským sborem pod vedením Michaila Bublika.
Muzikál je dalším směrem v díle Sergeje Kovalského. Průlomem v tomto žánru byl dětský vzdělávací muzikál „Sizimok a Babinuk“. Muzikál vznikl na základě vzdělávacího programu, který probíhal 4 roky za účasti dětí z celého území Permu na základě Dětského kreativního centra Rostok.
Program zahrnoval mistrovské kurzy, vokální, taneční a dramatické lekce pro děti všech věkových kategorií. Tento projekt vedla učitelka vokálu Elena Kuzmina, se kterou se Sergey přátelí již mnoho let. Díky práci s dětmi se ukázalo, že umí hrát opravdový muzikál.
Děj muzikálu byl založen na hrdinech etnické skupiny Permské oblasti. Autoři (libreto Michail Shabrov, výtvarník Pyotr Gissen) prováděli výzkumné expedice po regionu, studovali zvyky a místa, anomální zóny. To vše se odráží v práci.
Premiéra představení se konala 24. června 2013 v Permu v Paláci kultury Soldatov za podpory Ministerstva kultury a politiky mládeže Permského území . Představení shromáždilo v hledišti 2000 lidí. Muzikál „Sizimok a Babinuk“ přinesl skladateli cenu Ministerstva kultury Permského území za nejlepší divadelní projekt (2013). Po premiéře se celý dětský soubor vydal na turné.
V roce 2014 navrhl ruský skladatel a dramatik Jevgenij Muravyov Sergeji Kovalskému myšlenku vytvořit nový muzikál The Canterville Ghost, založený na povídce Oscara Wilda, ale s optimistickým koncem – rodinný příběh se šťastným koncem. Sergeje nabídka zaujala a pustil se do práce.
Premiérová představení byla načasována na Mezinárodní den divadla a konala se 26. a 27. března 2016 v Belgorodu na scéně BGADT pojmenované po M. S. Shchepkinovi .
V roce 2016 byl muzikál The Canterville Ghost uveden v Čajkovského činoherním a komediálním divadle a v Čeljabinském divadle mládeže .
SOPRANO turečtina:
Christina Zbigniewska:
Natalia Prima:
Maksimovova show:
Andrej Vasiliev:
Maria Voronová:
Varvara Komissarová:
Trio "Grand" (1991-2001):
Elena Kuzmina (1984-1990):
Sergej Volčkov:
Vokální projekt "VIVA":
Roberto Kel Torres