Hudební

Muzikál ( angl.  Musical ) je hudební a divadelní jevištní žánr, dílo a představení, které spojuje nejen hudební, dramatické, choreografické, ale i operní umění. I když je anglický výraz „musical“ zkratkou pro „hudební komedie“, může to být i tragédie , fraška nebo drama [1] .

Muzikál jako samostatný žánr divadelního umění nebyl pro velkou žánrovou podobnost s operetou dlouho uznáván, za celou dobu své existence si však vytvářel vlastní charakteristiky, které jej odlišují od ostatních hudebních žánrů.

Funkce

Muzikál je důsledkem vývoje americké a evropské operety, porušování zavedených tradic a kánonů, rozšiřování různých hranic, výrazových prostředků a okázalosti. Kromě operety byl muzikál také silně ovlivněn takovými žánry, jako je komická opera , vaudeville a burleska , stejně jako styly a trendy populární hudby 20. století a počátku 21. století .

Ve složení orchestru je stylově uvolněnější a rozmanitější, našly v něm uznání mnohé techniky symfonického jazzu i modernější trendy vyžadující ostré, šokující barvy a elektroakustické vybavení. Muzikál se prolíná: dialogy, písně, hudba a show, důležitou roli hraje choreografie. Choreografie muzikálu se liší od baletu a salonních tanců operety. Muzikál se vyznačuje prudkou dramatickou kolizí, větší dynamikou akce, pestrostí písňových hudebních forem [2] .

Muzikál, na rozdíl od operety, nemá prakticky žádnou vlastní dramaturgii . Jejich základem jsou zpravidla literární díla, případně upravená libreta (včetně operetních libret) a přepracovaná díla původně vytvořená pro činoherní divadlo [1] .

Muzikál je žánr zpravidla inscenačně náročný, a tudíž drahý. Mnoho broadwayských muzikálů je proslulých svými speciálními efekty, což je možné pouze v prostředí stacionárního muzikálu, kde představení běží denně po mnoho let, pokud jsou populární u veřejnosti.

Muzikál je jedním z nejkomerčnějších divadelních žánrů . Je to dáno jeho spektakulárností, rozmanitostí námětů k inscenaci, neomezeným výběrem výrazových prostředků herců.

Muzikál je většinou dvouaktová hra.

Historie vývoje muzikálu

Původ

Předchůdci muzikálu byly mnohé lehké žánry, kde se mísily estrády , balet a dramatické mezihry. V září 1866 byla v New Yorku uvedena inscenace „Black Crook“ , kde se prolínal romantický balet, melodrama a další žánry. Právě ona je považována za výchozí bod nového žánru. Anglický producent George Edwards popsal jeden ze svých hitů „Chorus Girl“ jako hudební komedii Hudební komedie znamenala lehké zábavné představení, kde hlavní nebyl děj, ale oblíbená vokální čísla v podání idolů veřejnosti. Edwardsovy inscenace měly v New Yorku obrovský úspěch a až do počátku 20. století anglická představení diktovala módu v novém žánru.

Vývoj v USA

V letech před první světovou válkou dali talentovaní emigranti Herbert , Friml , Romberg a další impuls k aktivnímu rozvoji muzikálu ve Spojených státech . V období 20.-30. let 20. století, s příchodem nových amerických skladatelů Jerome Kerna , George Gershwina , Colea Portera a dalších, dostává muzikál pravou americkou příchuť. Zkomplikovalo se libreto, v rytmech se projevil vliv jazzu a ragtime, ve skladbách se objevily typické americké obraty. Mnoho písní z muzikálů se stalo muzikálovou klasikou. Herecké umění zpěváků výrazně vzrostlo. V roce 1932 byl skladatel Gershwin poprvé oceněn Pulitzerovou cenou za práci na muzikálu I Sing of You

Spolupráce mezi Rodgersem a Hammersteinem II, produkce jako Oklahoma! " ("Oklahoma!", 1943), " Carousel " ("Carousel", 1945), " South Pacific " ("South Pacific", 1949), vyznačující se vysokou úrovní dramaturgie. U veřejnosti měly obrovský úspěch.

Po druhé světové válce se zápletka muzikálů stala vážnější, vznikla " Westside story " ("Westside story", 1957) od Leonarda Bernsteina . Hra je založena na Shakespearově Romeovi a Julii a odehrává se v současném New Yorku. Výraznost tanců naznačovala rostoucí význam choreografie.

Další vývoj

Koncem 60. let pod vlivem nových hudebních stylů přišlo nové chápání muzikálu jako žánru. Hra „ Vlasy “ („Hair“, 1967 ) odrážela tehdejší módní myšlenky hippies , a proto byla inscenace nazvána „muzikálem primitivního amerického lyrického rocku“ .

Od 70. let 20. století došlo ke snížení počtu představení, ale kulisy a kostýmy nových muzikálů jsou luxusnější. Dramatické změny v pojetí muzikálu přinesla inscenace " Jesus Christ Superstar " ("Jesus Christ Superstar", 1971) skladatele Andrewa Lloyda Webbera a libretisty Tima Rice . Vážné téma muzikálu " Evita " ("Evita", 1978) prokázalo velkou cestu, kterou žánr během svého vývoje prošel.

Další Webberův výtvor, „ Kočky “ („Kočky“, 1981, založený na básnickém cyklu T. S. Elliota „Populární věda o kočkách, napsal Old Possum“), představuje živé zapamatovatelné obrazy, plastické a flexibilní tance, rozpoznatelné kočičí intonace v hudba . Dalším populárním dílem Webbera byl muzikál „ Fantom opery “ („Fantom opery“), který kombinuje rysy detektiva a thrilleru.

Anglo-americký monopol muzikálů skončil v roce 1985 premiérou francouzské inscenace Les Miserables podle stejnojmenného románu Victora Huga na londýnské scéně . Autory jsou skladatel Claude Michel Schonberg a libretista Alain Boublil. Vysokou úroveň muzikálu jako žánru dokazuje " Miss Saigon " ("Slečna Saigon"), Pucciniho modernizovaná opera "Madama Butterfly".

Muzikál v Rusku

Automat muzikál

Automatický muzikál ( angl . jukebox musical , jukebox musical ) je druh muzikálu, ve kterém jsou jako hudební materiál použity známé písně z populární hudby, nikoli původní hudební materiál. Živým příkladem tohoto trendu je muzikál Mamma Mia! a jeho adaptace , ruský film Stilyagi a počítačový kreslený film Zveropoy a jeho pokračování . Filmy o hudebnících, které obsahují jejich písně, nejsou klasifikovány jako automatické muzikály [3] .

Viz také

Poznámky

  1. ↑ 1 2 Vladimirská A. R. Opereta. Hvězdné hodiny. 3. vydání, rev. a doplňkové - Petrohrad: Nakladatelství "Lan", "Planet of Music", 2009. - 288 s. ISBN 978-5-8114-0874-0 ]
  2. ↑ „Muzikál“ článek v Encyklopedie hudby . Staženo 23. prosince 2019. Archivováno z originálu 11. ledna 2020.
  3. ↑ Brown, Marku . The Commitments to be turn to West End music , guardian.co.uk , London: The Guardian  (23. dubna 2013). Archivováno z originálu 27. března 2022. Staženo 27. března 2022.  "Bude obsahovat mnoho klasických soulových písní, včetně Mustang Sally, ale rozhodně to nebude "jukeboxový muzikál", řekl Doyle.".

Literatura

Odkazy

  Přejděte na položku Wikidata  Slovníky a encyklopedie
V bibliografických katalozích