Muzeum ruského impresionismu | |
---|---|
Datum založení | 28. května 2016 |
datum otevření | 28. května 2016 |
Zakladatel | Mincovny, Boris Iosifovič |
Umístění | |
Adresa | Moskva , Leningradský prospekt , 15, budova 11 |
Ředitel | Julia Petrová |
webová stránka | rusimp.su |
Mediální soubory na Wikimedia Commons |
Muzeum ruského impresionismu je soukromé muzeum v Moskvě věnované ruskému umění konce 19. – první třetiny 20. století. Nachází se v moderní budově postavené na území bývalé bolševické továrny na cukrovinky .
Zakladatelem muzea je Boris Mints (č. 55 v seznamu Forbes-2016). Od roku 2001 sbírá ruské obrazy a grafiky , především díla umělců konce 19. a počátku 20. století. Jeho sbírka obsahuje díla Serova , Korovina , Kustodieva , Konchalovského , Polenova , Pimenova , Gerasimova [1] . Některé z nich jsou prezentovány v soukromém Muzeu ruského impresionismu, pro které Mintz postavil budovu na území bývalé bolševické továrny na cukrovinky, které vlastní . Stavba výstavní budovy na místě skladu cukrářských surovin, kterou navrhla architektonická kancelář John McAslan + Partners, stála 16,5 milionu dolarů [2] .
Muzeum, které se pro veřejnost otevřelo 28. května 2016, zahájilo provoz v roce 2014 řadou výstav konaných v Moskvě a regionech Ruska (v aukční síni MacDougall na jaře 2014 v Moskvě; v Ivanovu , Benátkách a Freiburgu). Společný projekt s Knihovnou zahraniční literatury „Obraz v knihovně“ během téměř tří let objel několik velkých ruských měst a přivedl muzeum do finále „Intermusea-2016“ [3] . V letech 2016 a 2022 byl na dlouhém seznamu nominovaných na The Art Newspaper Russia [4] v nominaci na Muzeum roku.
Sbírka vychází ze soukromé sbírky Borise Mints, který se zaměřil na ruské umění konce 19. a počátku 20. století. Nejstarší obraz je V rokli od Vasilije Polenova (1879). Mnoho pláten ve sbírce bylo zakoupeno v zahraničí, a tak opět skončilo ve své vlasti: "Léto" od Nikolaje Bogdanova-Belského a "Benátky" od Borise Kustodieva , dvě díla od Petra Končalovského a "Horská vesnice" od Nikolaje Dubovského .
Stálá expozice zahrnuje obrazy Konstantina Korovina , Valentina Serova , Stanislava Žukovského, Igora Grabara , Konstantina Yuona .
Podle ředitelky muzea Julije Petrové je „termín ‚ ruský impresionismus ‘ stále kontroverzní. Podporovat jeho schválení je naším nejdůležitějším úkolem“ [5] .
„Skladatel Dmitrij Kurlyandsky speciálně pro muzeum vytvořil pět hudebních příběhů na základě hlavních děl stálé expozice. V přízemí uvidíte instalaci současného amerického umělce Jean-Christophe Coué věnující se procesu tvorby obrazů. Pomocí nejnovější technologie umělec „rozdělil“ několik muzejních mistrovských děl na tahy štětcem“ [6] .
Muzeum ruského impresionismu uspořádalo již více než 20 dočasných výstav, na kterých se podílely Treťjakovská galerie, Státní ruské muzeum , Musee d'Orsay , Pompidouovo centrum a několik desítek ruských regionálních muzeí federální a obecní podřízenosti.
Mnoho výstav v muzeu je věnováno umělcům zapomenutým ve své domovině: na jaře 2016 byla budova otevřena expozicí „ Arnold Lakhovsky . The Enchanted Wanderer“ [7] , a v prosinci téhož roku muzeum představilo první samostatnou výstavu v Moskvě Eleny Kiselevové [8] . V říjnu 2017 byla poprvé po 40 letech otevřena retrospektiva malíře Michaila Fedoroviče Šemjakina , žáka Serova a Korovina [9] . Obrazy „otce ruského futurismu “ Davida Burliuka z ruských a zahraničních muzejních a soukromých sbírek spojuje výstava „David Burliuk. Slovo ke mně! podzim 2018 [10] . Výstava umělce Nikolaje Meshcherina byla připravena společně s Treťjakovskou galerií v únoru 2019 [11] . V roce 2020 výstava „ Sergej Vinogradov. A Painted Life“ obsahuje důrazně lehké zápletky obrazů ruského malíře a vlivného ruského uměleckého poradce z počátku 20. století [12] .
Kurátoři se věnují také národním školám impresionismu : v roce 2017 muzeum hostilo výstavu „Arménský impresionismus. Z Moskvy do Paříže“ [13] , na konci roku 2019 byla představena výstava „Impresionismus a španělské umění“ [14] .
Výzkumu v oblasti avantgardy se věnuje řada výstav: v roce 2018 výstava „Impresionismus v avantgardě“ [15] ukázala impresionistická díla ruských avantgardních umělců a výstava karanténa v roce 2020 byla věnována portrétistovi a ilustrátorovi Juriji Annenkovovi [16] . Na jaře 2021 byla v rámci výstavy Lovci umění zpřístupněna díla ze sbírky soukromých sovětských sběratelů [17] .
V roce 2021 se badatelská činnost muzea promítla do projektu „Jiné břehy. Ruské umění v New Yorku. 1924“: historikům umění se podařilo zjistit osud několika stovek děl z největší přehlídky ruského malířství, sochařství a grafiky ve Spojených státech v roce 1924 [18] . Rozšířený katalog výstavy byl uznán jako „Kniha roku“ The Art Newspaper Russia [19] .
V únoru 2022 muzeum představilo rozsáhlý projekt Avangard . Na vozíku do 21. století“, vytvořený společně s Encyklopedií ruské avantgardy , Jelcinovým centrem a Vjatkovým muzeem umění . Výstava je rekonstrukcí rozsáhlé expozice avantgardního umění, zapomenutého v provincii Vjatka před sto lety. Z muzeí Vjatské oblasti bylo do Moskvy přivezeno více než sto avantgardních děl [20] . Koncepčním pokračováním výstavy byl projekt o přepravě umění a procesech, které obvykle zůstávají mimo dohled návštěvníků [21] .