Něha (film, 1967)

Aktuální verze stránky ještě nebyla zkontrolována zkušenými přispěvateli a může se výrazně lišit od verze recenzované 25. června 2021; kontroly vyžadují 5 úprav .
Něha
Žánr melodrama
Výrobce Elyor Ishmukhamedov
scénárista
_
Odelsha Agishev
V hlavní roli
_
Maria Sternikova ,
Rodion Nakhapetov ,
Rovshan Agzamov ,
Madina Makhmudova ,
Saida Borodina ,
Talyat Rakhimov ,
Shukhrat Irgashev
Operátor [[Vladimír Kovalský| Fatkhulin, Dilshat Zinnatovič]
Skladatel Bohdan Trocjuk
Filmová společnost uzbecký film
Doba trvání 74 min.
Země  SSSR
Jazyk uzbecký , ruský
Rok 1966
IMDb ID 0196149

„Něha“  je celovečerní film natočený v roce 1966 ve studiu Uzbekfilm režiséra Elyora Ishmukhamedova . Diplomová práce 24letého režiséra. Film znamenal začátek partnerství mezi režisérem Elyerem Ishmukhamedovem a scenáristkou Odelsha Agishev .

Děj

Děj filmu je postaven na tématu dospívání, mládí, první lásky a prvních problémů. Film se odehrává v Taškentu .

Kompozičně se obraz skládá ze tří povídek o mladých lidech spojených rodinnými, přátelskými a milostnými vztahy.

První povídka, „Sanzhar“, je pojmenována po hlavní postavě. Sanjar se setkává s Lenou a vzplane v něm pocit lásky, ačkoli hrdina chápe, že zůstane neopětovaná.

Děj románu "Lena" se odehrává ve staré vesnici, ve stepi. Vypráví o minulosti hlavní postavy – o tom, jak byla evakuována z Leningradu během dnů blokády, i o její současnosti, o vzájemné lásce Leny a Timura. Na konci románu umírá při záchraně chlapce.

Poslední povídka Mamura je o dívce zamilované do Timura. Vypráví jí smutný příběh své lásky – o zesnulé Leně. Mamura je tímto příběhem velmi dojatá. Na karnevalu se Mamura neubrání slzám – lituje Leny, lituje Timura i lituje sebe... Tam se setkává se Sanjarem, který o Lenině smrti stále nic neví a utěšuje plačícího Mamuru. Pro ně jde život dál a film končí salvou na počest všech milenců.

Obsazení

Tvorba

Budoucí diplomová práce absolventa VGIK Elyera Ishmukhamedova byla plánována jako krátký film. Studio Uzbekfilm se chystalo uvést dvě povídky, druhou měl natočit další absolvent Damir Salimov . Po společné revizi se scénář věnovaný osudu několika mladých lidí, obyvatel Taškentu, rozrostl na tři povídky a Ishmukhamedov zůstal režisérem. Přesto byl film 31. prosince 1965 podepsán do výroby jako krátký [1] .

V lednu 1966 se filmový štáb vydal do Taškentu hledat přírodu. Casting začal. Pro roli Timura si Elyor vybral svého spolužáka z VGIK Rodiona Nakhapetova. Po obtížném hledání role Leny schválili Marii Sternikovou, absolventku Moskevské umělecké divadelní školy , známou filmem "Vlaky jedou za okny." Film obsadili neprofesionální herci. Do role Sanjara byl obsazen Rovshan Agzamov, středoškolák z jedné z taškentských škol [1] .

Sotva začalo natáčení snímku, bylo přerušeno zemětřesením v Taškentu , ke kterému došlo 26. dubna 1966. Téměř veškerá příroda ( staré město Taškent) byla zničena. Do města byly přivedeny jednotky a byl stanoven zákaz vycházení. Nepodařilo se přilákat komparzisty, vybudované kulisy byly zničeny. V důsledku toho musel být koncept obrazu zcela přepracován, ve větší míře improvizován a do videosekvence bylo zahrnuto značné množství dokumentárního natáčení. Byla použita skrytá kamera. Tak dopadla celá první novela a část druhé jako zfilmované. V důsledku toho vyvstala otázka rozšíření filmu na celovečerní hraný film. Ishmukhamedov odjel do Moskvy a poté, co ukázal hotový materiál v Goskino , obdržel souhlas k natáčení celovečerní verze [1] . Film byl propuštěn 31. července 1967 [2] .

Kritika a význam

Debut mladého režiséra získal pozitivní recenze od kritiků. Recenzent práce Georgiy Danelia si všiml estetiky a uměleckého vkusu, herectví, zvláštní plasticity filmu: chůze, mimika a gesta postav. Zaznamenal i ne zcela dobře zvolený rytmus obrazu a místy až přílišnou vášeň pro hudební složku. Specialisté vysoce ocenili dovednost kameramana Fatkhullina, i když sám režisér poznamenal, že neměli tvůrčí kontakt a část obrazu natočil druhý kameraman V.V. Kowalski [1] .

Na obrázku je patrný vliv mistrů italského neorealismu a francouzské nové vlny . Způsob reflektování hlavního konfliktu obrazu, střetu hrdinů nikoli v práci, ale ve volném prostoru: na ulici, na pláži, v dopravě je poctou stylu Michelangela Antonioniho . Závěrečná scéna karnevalu, plačící hrdinka, je kývnutím na slavný obraz Federica Felliniho Nights of Cabiria .

Nálada „tání“ je patrná ve volném pohybu kamery, volném nakládání s mizanscénami, pouličním jazyce postav. Hlavní postava Lena je antihrdinka, což je pro sovětské filmy zcela necharakteristické [4] . Jak poznamenal Kirill Razlogov , velmi lyricky nenáročný tón obrazu odvedl diváka od kánonů socialistického realismu [5] . Sergej Kudryavtsev ve své recenzi zaznamenal přesně zprostředkovaného ducha 60. let a nazval Timura v podání Rodiona Nakhapetova, hrdiny naší doby. Snímek zaujal své právoplatné místo mezi kinem tání [6] . Elyor Ishmukhamedov spolu s Tolomush Okeyev a Shaken Aimanov otevřeli jakousi „novou vlnu“ středoasijské kinematografie v polovině a na konci 60. let [7] .

Písně

Poznámky

  1. 1 2 3 4 Levitova, 2004 .
  2. Sanjar Jakubov. Film "Něha" je 50 let starý  (anglicky) . gazeta (31. července 2017). Získáno 8. července 2018. Archivováno z originálu 8. července 2018.
  3. Nikolaj Irin. Odkud se tato „něžnost“ bere?  (anglicky) . portal-kultura (27.07.2017). Získáno 8. července 2018. Archivováno z originálu 8. července 2018.
  4. Eldar Yuldashev. Kinematografie období "tání" na příkladu Uzbekistánu (angl.) . cyberleninka (07.08.2018). Staženo: 8. července 2018.  
  5. Razlogov, 2018 , str. 177.
  6. Kudryavtsev, 1998 , s. 118.
  7. Rouland, 2013 , str. 17.

Literatura

Odkazy