|
Claude Gellet, přezdívaný Lorrain za účasti Filippa Lauriho |
|
| Krajina s Apollónem a Kumskou Sibylou . Asi 1646-1647 | |
| fr. Côte vue avec Apollon et la Sibylle de Cumes | |
| Plátno, olej. Rozměr 99,5×127 cm | |
| Státní muzeum Ermitáž , Petrohrad | |
| ( Inv. GE-1228 ) |
„Krajina s Apollónem a Sibylou Cumes“ ( francouzsky Côte vue avec Apollon et la Sibylle de Cumes ) je obraz francouzského umělce Claude Gelleta, přezdívaného Lorrain , ze sbírky Státního muzea Ermitáž .
Obrázek ilustruje zápletku popisovanou Ovidiem v Metamorphoses (XIV, 121-154): postarší Sibyla z Qomu vyprávěla Aeneovi o svém dlouholetém setkání s Apollónem , který se do ní zamiloval a byl připraven splnit každé její přání. Mladá sibyla, která nasbírala hrst prachu, požádala o tolik let, kolik je prachových částic v její hrsti, ale zároveň zapomněla požádat o věčné mládí.
V 19. století se věřilo, že na březích Baisky Bay poblíž Kumami v blízkosti Neapole byla zobrazena specifická krajina , ale Lorrain se ve své práci vyhýbal obrazům skutečných krajin a raději konstruoval ty podmíněné. Přesto na tomto obrázku zobrazil již zcela existující budovy. V pozadí je vidět římské Koloseum a ruiny akvaduktu Marcius , který se také nachází v Římě . Nalevo od nich jsou zobrazeny Trofeje Marie, ve skutečnosti umístěné na Kapitolském kopci vedle soch Castora a Polluxe [1] . Vlevo dole na fragmentu sloupu jsou stopy setřeného nápisu, z něhož jsou čtou číslice „…6…2“ . Na zadní straně obrazu vpravo dole jsou černou barvou nanesena čísla „3414“ - pod tímto číslem byl obraz roku 1859 zapsán do inventáře císařské Ermitáže. Vpravo a vlevo byly přílohy o šířce 4,7 cm, vyrobené v době, kdy byl obraz ve sbírce Walpole, poté, co obraz dorazil do Ermitáže, byly odstraněny [2] .
Lorrain jen zřídka maloval lidské postavy sám na svých obrazech a často pověřil jiné umělce, aby je provedli. Takže na tomto obrázku jsou postavy připisovány štětci Filippa Lauriho . Lorrain sám načrtl většinu svých děl ve svém deníku „Liber Veritatis“, „Krajina s Apollónem a Sibylou Cuma“, tento deník odpovídá obrázku č. 99. V roce 1777 vyryl všechny kresby z Liber Veritatis anglický umělec Richard Hrabě a samotný deník měl tři díly poprvé publikoval John Boydel [3] .
Obraz byl namalován kolem let 1646-1647 na příkaz kardinála Carla Massimiho . Lorrain dříve namaloval Landscape with Argus Guarding Io pro kardinála Massimiho, nyní ve sbírce hrabat z Leicesteru v Holkeme Hall . Oba obrazy jsou považovány za spárované. Podle N. K. Serebryannaya je zahrnutí prvků skutečných starověkých budov spojeno s archeologickými zájmy zákazníka. Po smrti C. Massimiho, která následovala v roce 1677, obraz zdědil jeho bratr Fabio Massimi, který jej v následujícím roce prodal markýzi Nicolò Marii Pallavicinovi do Říma. Poté obraz patřil markýzi de Marie a následně skončil v Anglii ve sbírce londýnského starosty Sira Humphreyho Edwina , od kterého jej v roce 1725 koupil sir Robert Walpole . Od roku 1728 byl obraz vystaven v jeho londýnském domě na Arlington Street a od roku 1828 v oficiální rezidenci britských premiérů na Downing Street 10 . Obraz byl později držen na rodinném panství Walpole v Houghton Hall . V roce 1778 prodali Walpoleovi dědicové celou sbírku obrazů císařovně Kateřině II [4] a od roku 1779 je obraz v Ermitáži . Vystaveno v Zimním paláci v pokoji 280 (Lorrain Hall) [5] .
V letech 1982-1983 se v Národní galerii umění ve Washingtonu a poté v Grand Palais v Paříži konala velká retrospektivní výstava Clauda Lorraina . Obraz Ermitáž nebyl na té výstavě prezentován, ale bylo mu věnováno pár řádků v přehledovém článku o Lorrainovi. Autorka článku, francouzská historička umění Diana Roussel, interpretovala děj v rámci křesťanské tradice. Od středověku se věřilo, že Sibyla Kuma předpověděla narození Krista a následnou nadvládu katolicismu a Apollóna lze v tomto případě vnímat jako samotného Krista [6] . N. K. Serebryannaya, aniž by odmítl tuto interpretaci, věří, že význam spiknutí pro 17. století je mnohem jednodušší:
... domníváme se, že téma křehkosti života zní mnohem jasněji, ale umělec jej interpretuje poněkud šířeji. Prach, který se na zemi probouzí z ruky sibyly, je nejen připomínkou lidského života odtékajícího jako písek, ale i odrazem jeho pomíjivosti. Za úžinou vidí oko diváka jen ruiny – připomínku toho, že i ty nejúžasnější výtvory člověka jsou dříve nebo později odsouzeny k smrti [1] .