| Remy-Furcy Descarcin | |
| Portrét Dr. de S. hrajícího šachy se Smrtí . 1793 | |
| fr. Portrét dr. de C. jouant aux échecs avec la Mort | |
| Plátno, olej. 135,5×105 cm | |
| Muzeum francouzské revoluce , Visius , Francie |
Portrét Dr. de C. hrajícího šachy se Smrtí ( fr. Portrait du Dr de C. jouant aux échecs avec la Mort ) je obraz francouzského umělce Rémi- Furcy Descarsina ( fr. Rémi-Furcy Descarsin , 1747-1793) na jedinečném příběhu 18. století .
Soudě podle nápisu na rámu obrazu, plátno namaloval umělec v roce 1793 , krátce před svou smrtí (umělec byl popraven za sympatie ke kontrarevoluci) a je jeho posledním dílem. Obraz byl dlouhou dobu uchováván v soukromých sbírkách a nebyl k dispozici odborníkům. Situace se změnila v roce 2006 , kdy byl dán do aukce a upoutal pozornost uměleckých kritiků (Lot č. 78, 8. prosince 2006, aukce Beaussant & Lefevre , Paříž [1] ). Obraz zakoupilo Muzeum francouzské revoluce ve Vizie za 38 000 eur [2] .
Technika malby je olej na plátně. Rozměr: 135,5 x 105 centimetrů [3] .
Obraz zachycuje potutelně se usmívajícího, v županu přehozeného přes elegantní bílou košili a čepici doktora S., který právě dokončil šachovou partii proti Smrti, vyobrazený jako kostlivec, oblečený v černém plášti a nakloněný na hrazdě kosy. Smrt vstává od stolu, překvapeně roztahuje prsty levé ruky a pozvedá rozhořčený pohled k nebesům. Doktor se radostně dívá na diváka a ukazuje mu na pozici na šachovnici. Děj scény se odehrává v místnosti patřící měšťanovi, je zřejmé, že se jedná o byty samotného hlavního hrdiny a Smrt k němu přišla .
Na zlaceném rámu ze dřeva je vlevo dole nápis: „Portrét doktora de S., který přišel zachránit pacienta před smrtí. Smrt přiznává porážku. Právě dostala mat v šachové partii. Obraz namaloval v Nantes Rémy-Furcy Descarcin, který byl sťat v roce 1793 (doktorova ruka nebyla dokončena).“ Nápis je v rozporu s vyobrazením a uvádí, že lékař přišel k pacientovi a není doma [4] . Ani po jeho smrti jej však umělec nevyrobil. Možná jeho autor zcela nepochopil jeho záměr .
Vedle tohoto nápisu vpravo je další nápis vysvětlující obsah obrazu „ Jupiter na žádost Pluta zabíjí Esculapia bleskem pro vzkříšení Hippolyta“, visí na stěně za hlavními postavami plátna.
Apollo , planoucí žárlivostí na smrtelníka Ischia , nařídil své sestře Artemis , aby zabila jeho těhotnou milovanou Coronidu , přesto vyňal Aesculapia z jejího lůna a začal ho vychovávat jako syna, čímž z něj udělal lékaře (podle jiné verze byl vychoval a učil toto umění kentaur Chiron ), schopný léčit lidi ze smrti. To však vyvolalo všeobecnou nenávist k Esculapiovi: dědicové Esculapia prokleli, když zacházel se staršími; nevěrné manželky nadávaly, když postavil jejich muže na nohy; manželé byli rozhořčeni tím, že je nepropustili od svých starších manželek, které je nudily. Aesculapius chtěl sloužit Dianě a vzkřísil Hippolyta, za což se na něj bůh království mrtvých, Pluto, zlobil a stěžoval si Jupiterovi. Jupiter ho zasáhl svým bleskem [5] .
Obraz odráží náladu aristokracie a osob, v důsledku okolností s ní spojených jejich zájmy a osudem, v letech „velkého teroru“ za jakobínské diktatury [6] . Strach ze smrti se snoubil s demonstrativní ironií nad smrtí: módou byly náušnice v podobě malých gilotin , měly přívěsek představující useknutou hlavu v koruně. Odpůrci revoluce nosili těsné, jedovatě zelené nebo tmavě hnědé kabáty s obrovskými klopami a límečky a nákrčník téměř zakrýval bradu. Na opasku se mu houpaly obří monokly a lorňony . Účes „psích uší“ zahrnoval vlasy ostříhané vzadu (právě zde si kat ostříhal vlasy před gilotinou), nosily se záměrně dlouhé na bocích a vepředu [7] .
Na šachovnici černé figury matují s střelcem a jezdcem bílému králi. Mimo šachovnici, vedle ležícího pěšce, jsou věž a dáma. Poblíž desky je z ní odstraněno několik šachových figurek. Je patrné, že se umělec málo staral o autenticitu toho, co bylo zobrazeno na profesionálním šachovém stole (má se za to, že doktor S. vlastní tajemství hry, neustále cvičí šachy, a proto je stůl určen pouze pro deskové hry): je vyobrazena pouze malá část šachové soupravy.
Obraz zobrazuje šachovou soupravu ve stylu Regency , která se používala v 18. století [8] . Kůň v této sadě nemá koňskou hlavu a od slona se liší větší hlavicí.